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Mame es un musical con un libro de Jerome Lawrence y Robert Edwin Lee y música y letras de Jerry Herman . Originalmente titulado My Best Girl , está basado en la novela Auntie Mame de 1955 de Patrick Dennis y la obra de Broadway de 1956 del mismo nombre de Lawrence y Lee. Una pieza de época ambientada en la ciudad de Nueva York y que abarca la Gran Depresión y la Segunda Guerra Mundial , se centra en la excéntrica bohemia Mame Dennis, cuyo famoso lema es "La vida es un banquete y la mayoría de los pobres hijos de puta se mueren de hambre". [1] Su fabulosa vida con sus amigos ricos se ve interrumpida cuando el hijo pequeño de su difunto hermano llega a vivir con ella. Se enfrentan a la Depresión en una serie de aventuras.
El musical se estrenó en Broadway en 1966, protagonizado por Angela Lansbury y Bea Arthur . La producción se convirtió en un éxito y generó una versión cinematográfica en 1974 con Lucille Ball en el papel principal y Arthur repitiendo su papel secundario; así como una producción en Londres, una reposición en Broadway y una reposición del 40.º aniversario en el Kennedy Center en 2006.
El musical se inspiró en el éxito de la comedia de Broadway de 1956 y la posterior versión cinematográfica de 1958 protagonizada por Rosalind Russell , así como en la novela de 1955 de Patrick Dennis . Según Stephen Citron, en Jerry Herman: Poet of the Showtune , los "elogios [para Auntie Mame ] hicieron que todos los involucrados pensaran inmediatamente en musicalizar la obra". [2] Dennis escribió varias novelas cómicas más, incluida una secuela, Around the World with Auntie Mame , y Little Me , que se convirtió en un musical de Broadway protagonizado por Sid Caesar . El éxito de ese musical puede haber impulsado a Lawrence y Lee a convertir Mame en un musical.
Rosalind Russell no quería el papel, Mary Martin se echó atrás después de su aceptación inicial y Ethel Merman lo rechazó. Los productores “oyeron hablar de, o consideraron… a Eve Arden , Lauren Bacall , Lucille Ball, Kaye Ballard , Constance Bennett , Georgia Brown , Kitty Carlisle , Barbara Cook , Bette Davis , Doris Day , Olivia de Havilland , Phyllis Diller , Irene Dunne , Nanette Fabray , Arlene Francis , Judy Garland , Greer Garson , Mitzi Gaynor , Dolores Gray , Tammy Grimes , Julie Harris , Susan Hayward , Katharine Hepburn , Lena Horne , Lisa Kirk , Margaret Leighton , Beatrice Lillie , Gisele MacKenzie , Jane Morgan , Patrice Munsel , Geraldine Page , Ginger Rogers , Dinah Shore , Simone Signoret , Maggie Smith , Elaine Stritch —y… a Angela Lansbury”, quien finalmente fue elegida”. [3]
Para su segunda temporada, Jerry Herman quería contratar a Judy Garland , pero los productores del programa rechazaron esa solicitud porque la consideraron una carga. [4] [5] [6] [7]
Según Herman, se necesitaron seis meses para escribir la partitura. [8]
El musical se estrenó en Broadway en el Winter Garden Theatre el 24 de mayo de 1966. Tres años después, se trasladó a The Broadway Theatre , donde permaneció hasta su cierre el 3 de enero de 1970. Entre los dos lugares, realizó un total de 1508 funciones y cinco preestrenos. El musical fue dirigido por Gene Saks , coreografiado por Onna White con diseño escénico de William y Jean Eckart , diseño de vestuario de Robert Mackintosh, diseño de iluminación de Tharon Musser y orquestaciones de Philip J. Lang . Además de Lansbury como Mame, el elenco incluía a Bea Arthur como Vera Charles, Frankie Michaels como Patrick, Jane Connell como Agnes Gooch, Charles Braswell como Beauregard Jackson Pickett Burnside, [9] y Willard Waterman (que había interpretado a Claude Upson en la película de 1958) como Dwight Babcock.
Lansbury, Arthur y Michaels ganaron premios Tony , mientras que Saks, White, los escritores, Herman y los diseñadores de escenarios William y Jean Eckart recibieron nominaciones.
Cuando Lansbury se tomó unas vacaciones de dos semanas en agosto de 1967, Celeste Holm interpretó el papel principal, antes de encabezar la gira nacional, y "obtuvo críticas exultantes", incluso de The New York Times [10] Cuando Lansbury dejó la producción de Broadway el 30 de marzo de 1968, para llevar el espectáculo a una gira limitada por los EE. UU., Janis Paige fue la estrella elegida para ser la nueva Broadway Mame, a partir de abril de 1968. [6] La carrera de Paige y el espectáculo en sí continuaron teniendo tanto éxito que fue seguida por Jane Morgan (diciembre de 1968), a quien le siguió Ann Miller (mayo de 1969). [11] [12]
Celeste Holm , que interpretó el papel en Broadway durante dos semanas cuando Lansbury se tomó unas vacaciones, continuó con el papel en la primera gira nacional. El elenco también incluía a Loretta Swit y Wesley Addy . Esta producción estuvo de gira desde el 29 de agosto de 1967 hasta el 15 de junio de 1968. [13]
Cuando Lansbury dejó la producción de Broadway, encabezó una breve gira de dos paradas por California que se presentó en el Teatro Curran en San Francisco del 30 de abril al 23 de junio de 1968 y en el Dorothy Chandler Pavilion en Los Ángeles del 25 de junio al 31 de agosto. Esta producción fue protagonizada por Anne Francine , que había reemplazado a Arthur en Broadway, y Connell. [14]
En enero de 1969 se estrenó una tercera gira en New Haven (Connecticut), protagonizada por Janet Blair como Mame y Elaine Stritch como Vera. La gira finalizó el siguiente mes de mayo en Louisville (Kentucky) . [15]
Una cuarta gira se inauguró el siguiente mes de septiembre en Hartford, Connecticut, protagonizada por Sheila Smith. Patrice Munsel y Anne Russell dirigieron más tarde esta gira. La gira finalizó en junio de 1970. [16]
Juliet Prowse dirigió una cuarta gira en 1990, producida por Theatre Under The Stars . Delphi Lawrence repitió su papel de Vera de la producción de Las Vegas de 1968. [17]
La producción australiana presentada por J. C. Williamson se estrenó en el Teatro Her Majesty's de Melbourne el 25 de mayo de 1968 y posteriormente se representó durante temporadas en Adelaida, Perth y Sídney. Gaylea Byrne interpretó el papel de Mame Dennis, junto a Mary Hardy como Agnes Gooch, Sheila Bradley como Vera Charles y Geoff Hiscock como Beauregard. [18]
La producción del West End de 1969 contó con Ginger Rogers en el papel principal y Margaret Courtenay como Vera. Se representó durante catorce meses en el Theatre Royal, Drury Lane, con una actuación especial para la reina Isabel II . Victor Woolf fue el director de escena de esta producción. [19] [20] [21]
Susan Hayward apareció en la producción de Las Vegas, mientras que estrellas como Ann Sothern , Janet Blair , Jane Russell , Elaine Stritch , Edie Adams , Patrice Munsel , Kitty Carlisle , Carol Lawrence , Shani Wallis , Jo Anne Worley y Sheila Smith aparecieron en producciones de serie, regionales o de gira.
En 1976, se realizó una producción mexicana en la Ciudad de México con Silvia Pinal en el papel principal y Evangelina Elizondo como Vera. En 1985, Pinal repitió la producción con la actriz española María Rivas como Vera. En 2014/2015, se realizó una nueva producción mexicana en México con Itati Cantoral y Alicia Machado en el papel principal y Dalilah Polanco como Vera.
A pesar de la presencia de Lansbury, una reposición muy publicitada en Broadway finalmente no tuvo éxito. Después de siete preestrenos, se estrenó el 24 de julio de 1983 en el Teatro George Gershwin , [22] donde solo se representó durante 41 funciones. [23]
Juliet Prowse , que en agosto de 1969 sustituyó a Ginger Rogers en la producción original de Mame en el West End , posteriormente repetiría el papel principal en varias producciones estadounidenses, encabezadas por una producción de Dallas Summer Musicals en 1970 cuyo elenco incluía a Jane Connell como Gooch, Ruth Gillette como la Sra. Burnside/Sra. Upson y William LeMassena como Babcock. En el otoño de 1970, Prowse encabezó Mame en el Westgate Las Vegas (entonces conocido como el International Hotel) en una producción que incluía repeticiones de Jane Connell y Ruth Gillette, con Upson interpretada por el esposo de Connell, Gordon Connell , y Vera interpretada por Anne Francine, que había reemplazado a Beatrice Arthur en la producción original de Broadway: en 1983, año en que Francine repitió (brevemente) el papel en Broadway, Francine había interpretado a Vera unas 800 veces. La producción de Mame en Westgate también contó con John McCook como Patrick adulto. Prowse volvió a encabezar el cartel de Mame en una gira norteamericana de 1989-1990 cuyo elenco incluía a Meghan Duffy como Gooch, Thomas Hill como Upson y Delphi Lawrence como Vera. Después de encabezar el cartel de Mame en Harrah's Lake Tahoe en el verano de 1992, Prowse encabezó una producción de Mame que se presentó en el Teatro Alex (Glendale) y también en el Teatro Spreckels (San Diego) respectivamente en abril y mayo de 1994 con un elenco que incluía a Franklin Cover como Babcock y Marsha Kramer como Gooch. [24]
En julio-agosto de 1991, Mariette Hartley encabezó la producción de Mame del Teatro de la Ópera Municipal de San Luis , cuyo elenco también incluía a Georgia Engel como Gooch, Alan Muraoka como Ito y Gretchen Wyler como Vera. [25]
A mediados de los años 90, se realizó una puesta en escena de un concierto para BBC Radio 4. El elenco incluía a Julia McKenzie como Mame, Libby Morris como Vera, Claire Moore como Agnes, Bob Sessions como el Sr. Babcock, Jon Lee como el joven Patrick, David Kernan como Beauregard y Robert Meadmore como el mayor Patrick.
En 1999, The Production Company en Melbourne , Australia, presentó Mame para su primera temporada, protagonizada por Rhonda Burchmore y Pamela Rabe . [26] En 2008, The Production Company presentó Mame una vez más, en celebración de su décimo aniversario, con Rhonda Burchmore repitiendo su papel. [27]
La producción de Mame de Paper Mill Playhouse ( Millburn, Nueva Jersey ) en septiembre y octubre de 1999 estuvo encabezada por Christine Ebersole y contó con Kelly Bishop como Vera y Paul Iacono como el joven Patrick. [28]
La producción del Kennedy Center se desarrolló del 1 de junio de 2006 al 2 de julio y estuvo protagonizada por Christine Baranski como Mame, Harriet Sansom Harris como Vera y Emily Skinner como Gooch. [29]
Michele Lee encabezó una producción de una sola función de Mame en el Hollywood Bowl el 1 de agosto de 2004, cuyo elenco también incluía a Allyce Beasley como Gooch, Ben Platt como el joven Patrick, Christine Ebersole como Vera, Jennifer Hall como Gloria, Lauri Johnson doblando como Madame Branislowski y la Sra. Burnside, Edie McClurg como la Sra. Upson, Robert Picardo como Babcock, Alan Thicke como el Sr. Upson, John Schneider como Beauregard y Fred Willard como Woolsey. Lee posteriormente encabezó la producción de Mame de la Pittsburgh Civic Light Opera en julio de 2008, que contó con Donna Lynne Champlin como Gooch. [30]
La primera producción británica de Mame en 50 años se inauguró en el Hope Mill Theatre (Manchester) en septiembre de 2019, dirigida por Nick Winston con Tracie Bennett encabezando un elenco que incluía a Tim Flavin como Beauregard, Harriet Thorpe como Vera y Pippa Winslow haciendo de Sally Cato y la Sra. Upson. [31] [32] Con Darren Day reemplazando a Flavin, la producción se repitió en el Royal & Derngate Theatre (Northampton) y Salisbury Playhouse en enero y mayo de 2020 respectivamente. [33] [34] El espectáculo recibió siete nominaciones al premio WhatsOnStage .
En 1974, una versión cinematográfica del musical contó con la participación de Lucille Ball como Mame, Bea Arthur repitiendo su papel de Vera Charles, Jane Connell repitiendo su papel de Agnes Gooch y Robert Preston como Beauregard. Fue un fracaso de taquilla en Estados Unidos y una decepción de la crítica, ya que Ball no fue considerada a la altura de las exigencias musicales del papel principal.
La vida alocada de la excéntrica Mame Dennis y su camarilla bohemia, intelectual y artística se ve trastocada cuando el hijo de 10 años de su hermano fallecido, Patrick, queda a su cuidado. En lugar de someterse a las convenciones, Mame le enseña al niño su estilo de vida desenfrenado, inculcándole su lema favorito: "La vida es un banquete, y la mayoría de los pobres hijos de puta se mueren de hambre". En la trama aparecen Agnes Gooch (la secretaria personal y niñera política de Mame), Vera Charles (su "compañera del alma", actriz barítono y la mayor borracha del mundo) y Dwight Babcock (el estirado y oficioso albacea de la herencia de su hermano). Mame pierde su fortuna en el desplome de Wall Street de 1929 y prueba suerte en varios trabajos con resultados cómicamente desastrosos, pero persevera con buen humor y un irreprimible sentido del estilo.
Mame conoce y se casa con Beauregard Jackson Pickett Burnside, un aristócrata sureño con una plantación en Georgia llamada Peckerwood. Los fideicomisarios del padre de Patrick obligan a Mame a enviar a Patrick a un internado (el ficticio St Boniface, en Massachusetts ), y Mame y Beau viajan por el mundo en una luna de miel interminable que se detiene cuando Beau cae y muere mientras escala una montaña. Mame regresa a casa como una viuda rica para descubrir que Patrick se ha convertido en un esnob comprometido con una debutante igualmente mojigata , Gloria Upson, de una familia intolerante. Mame hace que Patrick recupere el sentido común justo a tiempo para presentarle a la mujer que eventualmente se convertirá en su esposa, Pegeen Ryan. Cuando la historia termina, Mame se prepara para llevar al hijo pequeño de Patrick, Peter, a la India con su estilo habitual.
Madres : Celeste Holm , Ann Miller , Jane Morgan , Janis Paige
Vera: Anne Francis , Audrey Christie
Inés: Helen Gallagher
En 1966, el sello Columbia Masterworks lanzó una grabación del elenco de la producción de Broadway . [35] En 1999, Legacy Recordings lanzó una versión en CD con cinco pistas adicionales . Las pistas adicionales incluyen versiones demo de "St. Bridget", "It's Today", "Open a New Window" y "Mame", así como la canción "Camouflage" (pensada para ser cantada entre Mame Dennis y Vera Charles antes de la discusión sobre si Patrick podía quedarse con Mame), todas interpretadas por Jerry Herman y Alice Borden. (Otra canción cortada, "Love is only Love", iba a ser cantada por Mame a Patrick antes de "The Fox Hunt"; luego se usó en la versión cinematográfica de Hello, Dolly! ).
En 1966, Bobby Darin , Louis Armstrong y Herb Alpert aparecieron en las listas de éxitos de Estados Unidos y Canadá con sus versiones de la canción que da título al musical. Eydie Gormé tuvo un gran éxito con su grabación de «If He Walked into My Life», [35] por la que recibió un premio Grammy en 1967 a la mejor interpretación vocal femenina. «We Need a Little Christmas» es una melodía navideña muy conocida y se puede escuchar en varios desfiles navideños de Disney.
Jerry Herman quería que Judy Garland reemplazara a Angela Lansbury cuando terminara su carrera, y trabajó con Garland en los números. Pero los productores sabían que ella no estaba preparada para manejar los rigores de una programación de Broadway.
Pero por todas las Mames que había, había una que no lo era: Judy Garland. Jerry Herman pensó que sería perfecta. Y casi consiguió su deseo. Casi. Fue de gran ayuda que Garland adorara el programa; lo había visto tres veces protagonizado por Lansbury durante 1967. Cuando expresó su interés en interpretar el papel, Herman dice: "Casi pierdo la cabeza. Era la fan más loca y ardiente de Judy Garland de todos los tiempos. Todavía lo soy. Adoraba a esa mujer. Era una pasión que iba más allá de la razón. Ella cantaba, y fue una experiencia religiosa para mí". La búsqueda de ella para el papel incluso llevó a varias reuniones. Pero su reputación la precedió. Después de haber sido despedida recientemente de la adaptación cinematográfica de El valle de las muñecas, Judy fue considerada una carga demasiado grande. Los productores de Mame le dijeron a Herman: "No podemos confiar este espectáculo a la señorita Garland. Tenemos los patrocinadores a tener en cuenta, y no podemos arriesgarnos a un espectáculo que está en su apogeo y que tiene muchos años más por delante. Si todo se desmorona porque ella no aparece en la noche del estreno, habremos destruido todo lo que tanto nos costó crear". Herman siguió presionando en su nombre. Como él mismo dijo: "Incluso una mala actuación de Judy Garland sería un acontecimiento. Tener a Judy Garland en este espectáculo durante una noche sería mágico, histórico". Al reflexionar sobre el incidente, Garland le dijo a su hija Liza Minnelli que "se le rompió el corazón, porque sabía que era la persona adecuada para ello". Garland murió dos años después. Y, para Herman, ella siempre sería "La [Mame] que se escapó".
“¿Cuánto tiempo le llevó a usted [Sr. Herman] terminar [la banda sonora después de escribir la primera canción]?” [...] “Unos seis meses, lo cual es rápido”.