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Los Beach Boys son una banda de rock estadounidense formada en Hawthorne, California , en 1961. Desde entonces, la banda ha experimentado muchas variaciones en su composición, con la representación de suplentes en el escenario. A partir de 2021, los únicos miembros principales incluidos en la banda de gira de los Beach Boys son el cofundador Mike Love y Bruce Johnston, quien se incorporó en 1965 .
En 1998, Love solicitó autorización a la corporación de los Beach Boys, Brother Records Inc. (BRI), para realizar una gira como "The Beach Boys" y obtuvo la licencia necesaria. Aunque Brian Wilson y Al Jardine no han tocado con la banda de Love y Johnston desde su gira de reunión de 2012 , siguen siendo parte de BRI. [ cita requerida ]
El combo instrumental del grupo inicialmente incluía a Brian Wilson en el bajo y los teclados, Carl Wilson en la guitarra y Dennis Wilson en la batería. [1] Nueve meses después de formar un grupo propiamente dicho con su primo Mike Love y su amigo Al Jardine , los Beach Boys adquirieron éxito nacional y la demanda de sus apariciones personales se disparó. El biógrafo James Murphy dijo: "Según la mayoría de los relatos contemporáneos, no eran una muy buena banda en vivo cuando comenzaron... Los Beach Boys aprendieron a tocar como una banda frente a audiencias en vivo", pero señaló que eventualmente se convirtieron en "una de las mejores y más duraderas bandas en vivo". [2]
A finales de 1961, el padre de los Wilson, Murry, se había convertido en el manager de facto de los Beach Boys, y consiguió el primer concierto pago del grupo (por el que ganaron 300 dólares) en la víspera de Año Nuevo de 1961, en el Ritchie Valens Memorial Dance en Long Beach . [3] En sus primeras apariciones públicas, la banda vestía camisas gruesas tipo chaqueta de lana que los surfistas locales preferían [4] antes de cambiar a sus características camisas a rayas y pantalones blancos (un look que fue tomado directamente del Kingston Trio ). [5] [6] Los cinco miembros cantaron, con Brian tocando el bajo, Dennis tocando la batería, Carl tocando la guitarra principal y Al Jardine tocando la guitarra rítmica, mientras que Mike Love era el cantante principal y ocasionalmente tocaba el saxofón. En febrero, Jardine dejó a los Beach Boys y fue reemplazado por David Marks en la guitarra rítmica. [7] Un error común es que Jardine se fue para centrarse en la escuela de odontología . En realidad, Jardine ni siquiera solicitó su ingreso a la escuela de odontología hasta 1964, y la razón por la que abandonó la escuela en febrero de 1962 se debió a diferencias creativas y a su creencia de que el grupo recién formado no sería un éxito comercial. [8]
El primer álbum de los Beach Boys, Surfin' Safari , fue lanzado en octubre de 1962. Se diferenciaba de otros álbumes de rock de la época en que consistía casi en su totalidad en canciones originales, escritas principalmente por Brian con Mike Love y su amigo Gary Usher . [7] Otra característica inusual de los Beach Boys era que, aunque se comercializaban como "música surf", su repertorio tenía poca semejanza con la música de otras bandas de surf, que era principalmente instrumental e incorporaba un uso intensivo de la reverberación de resorte . Por esta razón, algunas de las primeras actuaciones locales de los Beach Boys tenían a jóvenes miembros de la audiencia arrojando verduras a la banda, creyendo que el grupo eran unos impostores. [9]
En 1963, la banda grabó tres álbumes de estudio, Surfin' USA , Surfer Girl y Little Deuce Coupe , mientras mantenían una intensa agenda de giras. [10] [11] [12] Jardine regresó en la primavera de 1963 para que Brian pudiera hacer menos apariciones en giras. Los problemas entre Marks, sus padres y el manager/padre de los Wilson, Murry, llevaron a Marks a dejar el grupo en octubre de 1963, poco después de volver a grabar " Be True to Your School " del álbum Little Deuce Coupe para su lanzamiento como sencillo (respaldado con "In My Room" de Surfer Girl ) y el sencillo independiente con temática navideña, " Little Saint Nick " (respaldado con una interpretación a capela de la canción bíblica " The Lord's Prayer "), lo que obligó a Brian a aparecer a tiempo completo en la carretera nuevamente y a Jardine a cambiar a la guitarra rítmica.
El Beach Boys Concert de 1964 fue su primer álbum en vivo con los 5 miembros originales, su único álbum número uno en los EE. UU. y el primer álbum en vivo que encabezó las listas de éxitos de música pop, [13] manteniendo su posición durante cuatro semanas durante una permanencia de sesenta y dos semanas en las listas, y convirtiéndose en un vendedor de oro. [ cita requerida ]
A finales de 1964, el estrés de viajar, componer, producir y mantener un alto nivel de creatividad se volvió demasiado para Brian. El 23 de diciembre, mientras estaba en un vuelo de Los Ángeles a Houston, sufrió un ataque de pánico solo horas después de actuar con los Beach Boys. [14] En enero de 1965, anunció su retiro de las giras para concentrarse completamente en la composición de canciones y la producción de discos. Durante el resto de 1964 y en 1965, el músico de sesión y prometedor solista Glen Campbell sirvió como reemplazo temporal de Wilson en concierto, hasta que su propio éxito profesional lo sacó del grupo en abril de 1965. [15] [16] Carl asumió como director musical de la banda en el escenario. [17] [nb 1] [12] En abril de 1965, la banda le pidió al músico y productor de personal de Columbia Records Bruce Johnston que buscara un reemplazo para Campbell; [19] [12] Al no haber podido encontrar uno, Johnston se convirtió en miembro de tiempo completo de la banda el 19 de mayo de 1965, primero reemplazando a Brian en la carretera y luego contribuyendo en el estudio, comenzando con las sesiones vocales de " California Girls " el 4 de junio de 1965. [20] [18]
Para apaciguar las demandas de Capitol de un LP de los Beach Boys para la temporada navideña de 1965, Brian concibió Beach Boys' Party!, un álbum en vivo en el estudio que consistía principalmente en versiones acústicas de canciones de rock y R&B de los años 50, además de versiones de tres canciones de los Beatles, " The Times They Are a-Changin' " de Bob Dylan y regrabaciones idiosincrásicas de las canciones anteriores del grupo. [21] El álbum fue un precursor temprano de la tendencia " unplugged ". También incluía una versión de la canción de los Regents " Barbara Ann ", que inesperadamente alcanzó el número 2 cuando se lanzó como sencillo varias semanas después. [22]
En octubre de 1966, Brian voló desde Los Ángeles a Michigan para ayudar a la banda a ensayar su nuevo sencillo " Good Vibrations ", que no se había tocado en vivo antes de los tres shows en Michigan. El álbum marca la segunda y tercera vez que los Beach Boys tocan la canción en vivo. [23] Como resultado, la banda lo invita a subir al escenario para el bis del segundo set para tocar el bajo y prestar su voz para " Johnny B. Goode " de Chuck Berry ; [23] dos de estos tres conciertos fueron grabados pero no lanzados hasta 2016. [23] Esta fue la única aparición especial de Brian con la banda de gira en 1966.
El 3 de enero de 1967, Carl Wilson se negó a ser reclutado para el servicio militar, lo que condujo a una acusación y un proceso penal, que él impugnó como objetor de conciencia . [24] El FBI lo arrestó en abril, [25] y los tribunales tardaron varios años en resolver el asunto. [26]
De 1965 a 1967, los Beach Boys habían desarrollado una sofisticación musical y lírica que contrastaba con su trabajo de antes y después. Esta división se solidificó aún más por la diferencia de sonido entre sus álbumes y sus actuaciones en el escenario. [27] En mayo de 1967, los Beach Boys intentaron hacer una gira por Europa con cuatro músicos adicionales traídos de los EE. UU., pero fueron detenidos por el sindicato de músicos británicos. La gira continuó sin el apoyo adicional, y los críticos describieron sus actuaciones como "amateurs" y "flotantes". [28] En el último minuto, los Beach Boys se negaron a encabezar el Festival Pop de Monterey , un evento celebrado en junio. Según David Leaf, "Monterey era un lugar de reunión para los sonidos 'extremos' del 'nuevo' rock ... y se cree que [su] no aparición fue lo que realmente volvió la marea 'underground' en su contra". [29] Las revistas de fans especularon que el grupo estaba al borde de separarse. [30] Los detractores llamaron a la banda "Bleach Boys" y "California Hypes" a medida que el foco de los medios se desplazaba de Los Ángeles a los acontecimientos en San Francisco. [31] A medida que la autenticidad se convirtió en una preocupación mayor entre los críticos, la legitimidad del grupo en la música rock se convirtió en una crítica repetida a menudo, especialmente porque sus primeras canciones parecían celebrar una cultura juvenil políticamente inconsciente. [32] [nb 2]
En 1967, los Beach Boys todavía estaban bajo presión y obligación contractual de grabar y presentar un álbum a Capitol como reemplazo del álbum cancelado Smile . [34] " [35] Las sesiones para el nuevo álbum duraron de junio a julio de 1967 en el nuevo estudio casero improvisado de Brian . La mayor parte del álbum presentaba a los Beach Boys tocando sus propios instrumentos, en lugar de los músicos de sesión empleados en gran parte de su trabajo anterior. [36] Fue el primer álbum en el que la producción se atribuyó a todo el grupo en lugar de solo a Brian. [37] Poco después de completar la grabación del inminente Smiley Smile (1967), la banda programó dos actuaciones en Hawái para un posible álbum en vivo, Lei'd in Hawaii , que se lanzaría en su nuevo sello discográfico, Brother Records . Surgieron dificultades en esta época. Johnston se tomó un descanso temporal del grupo y se negó a viajar por la razón de que "todo se había vuelto demasiado extraño". [38] [36] [35] [39] [40] Para aliviar esto, Brian fue persuadido de hacer el viaje. En última instancia, la banda se desempeñó demasiado mal para que se lanzara el material, y la grabación supuestamente sufrió problemas técnicos. que no se pudo arreglar en el estudio; [41] [40] estas actuaciones (y un intento inacabado de volver a grabar el álbum en el estudio) se lanzaron finalmente en 2017. El público general que compraba discos llegó a ver la música hecha después de este momento como el punto que marcaba el declive artístico de la banda. [27] Brian no volvería a hacer una gira con el grupo hasta 1976, como parte de la campaña " Brian's Back !". [ cita requerida ]
El grupo fue prácticamente incluido en la lista negra de la prensa musical, hasta el punto de que las reseñas de los discos del grupo se ocultaron o se publicaron mucho después de las fechas de lanzamiento. [42] Los Beach Boys grabaron inmediatamente un nuevo álbum, Wild Honey , una incursión en la música soul y un intento consciente de "reagruparse" como una banda de rock en oposición a sus asuntos más orquestales del pasado. [43] Su música difiere en muchos aspectos de los discos anteriores de los Beach Boys: contiene muy poco canto grupal en comparación con álbumes anteriores, y principalmente presenta a Brian cantando en su piano. Una vez más, los Beach Boys grabaron principalmente en su estudio casero. [29] Love reflexionó que Wild Honey estaba "completamente fuera de la corriente principal de lo que estaba sucediendo en ese momento ... y esa era la idea". [44] Wild Honey fue lanzado el 18 de diciembre de 1967; [45] ese mes, Mike Love le dijo a un periodista británico: "Brian ha estado repensando nuestro programa de grabación y, en cualquier caso, todos tenemos mucho más que decir hoy en día sobre lo que producimos en el estudio". [46]
A finales de 1967, el grupo realizó una gira exitosa por primera vez con músicos externos que se sumaron a la formación de dos guitarras, bajo, batería y el ocasional acompañamiento de órgano: el tecladista Daryl Dragon y el bajista Ron Brown. Finalmente reemplazaron a Ron Brown por el bajista/guitarrista Ed Carter, y también agregaron un percusionista. [47] Para una gira por Europa a finales de 1968, la banda utilizó una sección de vientos. Live in London , un álbum en vivo grabado en diciembre de 1968, fue lanzado en varios países en 1970 para cumplir con el contrato de la banda con Capitol Records, aunque no vería un lanzamiento en Estados Unidos hasta 1976. [48] Después de que se completó el contrato, Capitol eliminó de la impresión el catálogo de los Beach Boys, cortando efectivamente su flujo de regalías. [49] El 17 de junio de 1969, los Beach Boys se convirtieron en el primer grupo de rock occidental en tocar en Checoslovaquia , entonces un país del Bloque Comunista , tras la invasión soviética de 1968. [50] Carl recordó: "El público era increíble. Fue una verdadera alegría para ellos poder ver a alguien de Occidente. Era una especie de símbolo de libertad para ellos". [51] En agosto de 1969, Carl, Dennis, Love y Jardine buscaron un reemplazo permanente para Johnston, sin que Johnston estuviera al tanto de esta búsqueda. Se acercaron al cuñado de Carl, Billy Hinsche , quien rechazó la oferta para centrarse en sus estudios universitarios. [52]
La banda de gira se expandió a fines de la década de 1960 y principios de la de 1970, con múltiples percusionistas, incluido Mike Kowalski , y teclistas, incluido Hinsche (quien finalmente aceptó unirse como miembro de la gira) y Carli Muñoz , que rotaron en la banda de gira en este momento.
El grupo firmó con Reprise Records en 1970. [53] Scott Schinder describió al sello como "probablemente el sello más moderno y más amigable con los artistas de la época". [54] El acuerdo fue negociado por Van Dyke Parks, quien entonces trabajaba como ejecutivo multimedia en Warner Music Group . El contrato de Reprise estipulaba la participación proactiva de Brian con la banda en todos los álbumes. [55] Cuando el mandato de los Beach Boys terminó con Capitol en 1969, habían vendido 65 millones de discos en todo el mundo, cerrando la década como el grupo estadounidense de música popular con mayor éxito comercial. [56]
Después de grabar más de 30 canciones diferentes y pasar por varios títulos de álbumes, su primer LP para Reprise, Sunflower , fue lanzado el 31 de agosto de 1970. [57] Sunflower presentó una fuerte presencia grupal con importantes contribuciones de escritura de los seis miembros de la banda. [58] Brian estuvo activo durante este período, escribiendo o coescribiendo siete de las 12 canciones de Sunflower y actuando en la mitad de los conciertos nacionales de la banda en 1970. [59] El álbum recibió elogios de la crítica tanto en los EE. UU. como en el Reino Unido. [60] Esto se vio compensado por el álbum que alcanzó solo el número 151 en las listas de discos de EE. UU. durante una estadía de cuatro semanas, [57] convirtiéndose en uno de los álbumes peor vendidos de los Beach Boys en ese momento. [61] Los fanáticos generalmente consideran al LP como el mejor álbum de los Beach Boys posterior a Pet Sounds . [62]
A mediados de 1970, los Beach Boys contrataron al presentador de radio Jack Rieley como su manager. Una de sus iniciativas fue alentar a la banda a grabar canciones con letras más socialmente conscientes. [64] También solicitó la finalización de la canción " Surf's Up " de Smile y organizó una aparición especial en un concierto de Grateful Dead en el Fillmore East de Bill Graham en abril de 1971 para destacar la transición de los Beach Boys a la contracultura. [65] Durante este tiempo, el grupo dejó de usar uniformes iguales en el escenario, [66] Más tarde en 1971, Dennis se lesionó la mano, dejándolo temporalmente incapaz de tocar la batería. [62] Continuó en la banda, cantando y ocasionalmente tocando teclados, mientras que Ricky Fataar , ex miembro de los Flames , tomó el relevo en la batería. [67] En julio, la prensa musical estadounidense calificó a los Beach Boys como "el acto más taquillero" del país, junto con Grand Funk Railroad . [63] La banda filmó un concierto para ABC-TV en Central Park , que se emitió como Good Vibrations from Central Park el 19 de agosto. [68]
El 30 de agosto, la banda lanzó Surf's Up , que tuvo un éxito moderado y llegó al top 30 de los Estados Unidos, una marcada mejora con respecto a sus lanzamientos recientes. [69] Mientras el disco figuraba en las listas, los Beach Boys aumentaron su fama renovada al realizar un set que casi agotó las entradas en el Carnegie Hall ; sus shows en vivo durante esta era incluyeron arreglos reelaborados de muchas de sus canciones anteriores, [70] con sus listas de canciones seleccionadas de Pet Sounds y Smile . [71] El 28 de octubre, los Beach Boys fueron la historia de portada destacada en la edición de esa fecha de la revista Rolling Stone . Incluía la primera parte de una larga entrevista de dos partes, titulada "The Beach Boys: A California Saga", realizada por Tom Nolan y David Felton. [72]
A principios de 1972, el grupo añadió dos miembros oficiales por primera vez desde la llegada de Johnston en 1965: Fataar fue ascendido de miembro de gira a miembro oficial de la banda, y su ex compañero de banda de Flames, el cantante/guitarrista/bajista Blondie Chaplin también se unió a la banda como miembro oficial. A mediados de 1972, Bruce Johnston dejó los Beach Boys. La nueva formación lanzó el comparativamente poco exitoso Carl and the Passions – "So Tough" en mayo de 1972, seguido por Holland en enero de 1973. Reprise sintió que Holland necesitaba un single fuerte. Tras la intervención de Van Dyke Parks, esto resultó en la inclusión de " Saile On, Sailor ". [73] Reprise fue aprobado y el álbum resultante alcanzó el puesto número 37. [74] Del 7 de marzo al 17 de mayo, los Beach Boys se embarcaron en una gira de diez semanas por los Estados Unidos con una banda de apoyo que incluía al guitarrista Billy Hinsche , al tecladista Carlos Muñoz, al baterista Joe Pollard , al bajista Ed Carter y al percusionista Richard "Didymus" Washington. [75] Chaplin se fue en diciembre de 1973, [76] con su papel de bajista en el camino tomado por James Guercio , quien también era el manager de la banda Chicago . En 1974, agregaron un nuevo percusionista, Bobby Figueroa, quien reemplazó a Mike Kowalski.
Después de Holland , el grupo mantuvo un régimen de giras, capturado en el álbum doble en vivo The Beach Boys in Concert lanzado en noviembre de 1973, pero grabaron muy poco en el estudio hasta 1975. [77] Varios meses antes, habían anunciado que completarían Smile , pero esto nunca se concretó, y los planes para su lanzamiento fueron abandonados una vez más. [78] [nb 3] En octubre, la banda despidió a Rieley. [80] El puesto de Rieley fue reemplazado por el hermano de Mike Love, Stephen, y el manager de Chicago James William Guercio . [81] Fataar dejó la banda en noviembre de 1974, y Dennis regresó a la batería después de la partida de Fataar. [76]
El álbum recopilatorio de grandes éxitos de los Beach Boys, Endless Summer, fue lanzado en junio de 1974 con un éxito inesperado, convirtiéndose en el segundo álbum número uno de la banda en Estados Unidos en octubre. [82] [83] El LP tuvo una trayectoria de 155 semanas en las listas, vendiendo más de 3 millones de copias. [84] Los Beach Boys se convirtieron en el acto número uno en los Estados Unidos, [83] impulsándose desde abrir para Crosby, Stills, Nash and Young en el verano de 1974 hasta ser cabezas de cartel que llenaron estadios de baloncesto en cuestión de semanas. [85] Guercio convenció al grupo de cambiar canciones más nuevas por material más antiguo en sus listas de canciones de conciertos, [86] en parte para adaptarse a su creciente audiencia y la demanda de sus primeros éxitos. [87] Más tarde en el año, los miembros de la banda (Carl, Dennis y Al Jardine) aparecieron como invitados en el éxito de Chicago " Wishing You Were Here ". [88] A finales de 1974, la revista Rolling Stone proclamó a los Beach Boys "Banda del año" basándose en la fuerza de sus actuaciones en vivo. [85] [89]
Para aprovechar su repentino resurgimiento en popularidad, los Beach Boys aceptaron la invitación de Guercio para grabar su próximo álbum Reprise en su estudio Caribou Ranch , ubicado alrededor de las montañas de Nederland, Colorado . [90] [82] [91] Estas sesiones de octubre de 1974 marcaron el regreso del grupo al estudio después de un período de 21 meses de inactividad virtual, pero los procedimientos se interrumpieron después de que Brian insistió en regresar a su casa en Los Ángeles. [90] Con el proyecto en suspenso, los Beach Boys pasaron la mayor parte del año siguiente en la carretera tocando en estadios de fútbol universitario y canchas de baloncesto. [92] [89] La única grabación de los Beach Boys de 1974 que se lanzó en ese momento fue el sencillo navideño " Child of Winter ", grabado al regreso del grupo a Los Ángeles en noviembre y lanzado al mes siguiente.
Durante el verano de 1975, el grupo de gira tocó una serie de fechas de conciertos junto a Chicago, una pareja que recibió el apodo de " Beachago ". [93] [94] La gira fue un éxito masivo y restauró la rentabilidad de los Beach Boys a lo que había sido a mediados de la década de 1960. [95] Aunque se había planeado otra gira conjunta con Chicago para el verano de 1976, [94] la asociación de los Beach Boys con Guercio y su compañía Caribou Management terminó a principios de 1976. [96] [nb 4] Stephen Love posteriormente asumió el cargo de gerente comercial de facto de la banda . [97]
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En octubre de 1975, Marilyn convenció a Brian de que se dejara cuidar por el psicólogo Eugene Landy , quien le impidió caer en el abuso de sustancias con una supervisión constante. [98] [99] Brian se mantuvo en el programa hasta diciembre de 1976. [100] A fines de enero de 1976, los Beach Boys regresaron al estudio con Brian produciendo una vez más. [101] Brian decidió que la banda debería hacer un álbum de estándares de rock and roll y doo wop . Carl y Dennis no estuvieron de acuerdo, sintiendo que un álbum de originales era mucho más ideal, mientras que Love y Jardine querían que el álbum saliera lo más rápido posible. [101] Para destacar la recuperación de Brian y su regreso a la composición y producción, Stephen ideó una campaña promocional con el lema "¡Brian está de vuelta!", y pagó a la agencia de publicidad Rogers & Cowan $ 3,500 por mes para implementarla. [102] La banda también encargó un especial de NBC -TV, más tarde conocido como The Beach Boys: It's OK! , que fue producido por el creador de Saturday Night Live, Lorne Michaels . [100]
Lanzado el 5 de julio de 1976, 15 Big Ones fue generalmente detestado por los fans y los críticos, así como por Carl y Dennis, quienes menospreciaron el álbum ante la prensa. [103] El álbum alcanzó el puesto número 8 en los EE. UU., convirtiéndose en su primer álbum de material nuevo en el top ten desde Pet Sounds , y su álbum de estudio con mayor clasificación desde Summer Days (And Summer Nights!!) . [104] El sencillo principal " Rock and Roll Music " alcanzó el puesto número 5, su clasificación más alta en las listas desde "Good Vibrations". [96] También a principios de julio, Brian regresó al grupo de gira como teclista y bajista para promover la " campaña" Brian's Back . Esto también le permitió promover el tratamiento al que estaba sometido durante parte de su primer período de servicio con Eugene Landy. Por primera vez en casi 6 años, los Beach Boys realizaron su primer espectáculo con los cinco miembros originales en el Estadio de Anaheim el 3 de julio de 1976. Entre 1976 y 1978, la banda utilizó una sección de instrumentos de viento originalmente conocida como Hornettes, que luego cambió su nombre a Tornado.
Desde finales de 1976 hasta principios de 1977, Brian hizo apariciones públicas esporádicas y produjo el siguiente álbum de la banda, The Beach Boys Love You . [105] Lo consideró como un sucesor espiritual de Pet Sounds , principalmente por las letras autobiográficas. [106] Lanzado el 11 de abril de 1977, Love You alcanzó el puesto número 53 en los EE. UU. y el número 28 en el Reino Unido. [107] Adult/Child , la continuación prevista de Love You , se completó, pero el lanzamiento fue vetado por Love y Jardine. [108] A principios de 1977, los Beach Boys habían disfrutado de sus giras de conciertos más lucrativas, con la banda tocando en estadios llenos y ganando hasta $ 150,000 por espectáculo. [109] Al mismo tiempo, la banda fue objeto de una guerra de ofertas de compañías discográficas, ya que su contrato con Warner Bros. estaba a punto de expirar. [110] [111] Stephen Love hizo los arreglos para que los Beach Boys firmaran un contrato de 8 millones de dólares con CBS Records el 1 de marzo. [112] Se dieron numerosas estipulaciones en el contrato de CBS, incluyendo que el acuerdo requería que el grupo tocara treinta conciertos al año en los EE. UU., además de una gira en Australia y Japón, y dos giras en Europa. [113]
A las pocas semanas de firmar el contrato con CBS, Stephen fue despedido de la banda, y una de las supuestas razones fue que Mike no le había permitido firmar en su nombre mientras estaba en un retiro de MT en Suiza. [114] Para reemplazar a Stephen, el grupo contrató al amigo de Carl, Henry Lazarus, un dueño de un negocio de entretenimiento que no tenía experiencia previa en la industria de la música. [115] Lazarus organizó una importante gira europea para los Beach Boys, que comenzó a fines de julio, con paradas en Alemania, Suiza y Francia. [115] Debido a una mala planificación, la gira se canceló poco antes de que comenzara, ya que Lazarus no había completado el papeleo necesario. [116] Posteriormente, el grupo despidió a Lazarus y fue demandado por muchos de los promotores de conciertos, con pérdidas de $200,000 en gastos preliminares y $550,000 en ingresos potenciales. [117]
En julio, los Beach Boys dieron un concierto en el estadio de Wembley que se destacó por el hecho de que, durante el espectáculo, Mike atacó a Brian con un banco de piano en el escenario frente a más de 15.000 asistentes. [118] [nb 5] En agosto, Mike y Jardine persuadieron a Stephen para que regresara como mánager del grupo, [120] una decisión a la que Carl y Dennis se habían opuesto firmemente. [121] [120] En este punto, la banda se había dividido efectivamente en dos bandos; Dennis y Carl de un lado, Mike y Jardine del otro, con Brian permaneciendo neutral. [122] [107] Estos dos contingentes opuestos dentro del grupo, conocidos entre sus asociados como los "libertinos" y los "meditadores", viajaban en aviones diferentes, usaban hoteles diferentes y rara vez hablaban entre sí. [120] Según Love, "[L]os términos 'fumadores' y 'no fumadores' también se usaban". [123]
El 3 de septiembre, después de completar la última fecha de una gira por el noreste de Estados Unidos, las disputas internas llegaron a un punto crítico. Después de una confrontación en la plataforma de un aeropuerto (un espectáculo que un periodista de la revista Rolling Stone comparó con el final de Casablanca ), Dennis declaró que había dejado la banda. [124] El grupo se disolvió hasta una reunión en la casa de Brian el 17 de septiembre. [107] A la luz del lucrativo contrato de CBS, las partes negociaron un acuerdo que resultó en que Love obtuviera el control del voto de Brian en el grupo, lo que permitió a Love y Jardine superar en votos a Carl y Dennis en cualquier asunto. [107]
Durante gran parte de 1978, Brian se desempeñó principalmente como bajista de la banda en la carretera, con el entonces bajista Ed Carter cambiando a la guitarra. Después de este período, las apariciones en conciertos de Brian con la banda disminuyeron gradualmente, y sus actuaciones fueron ocasionalmente erráticas. [125] El grupo todavía debía un álbum más para Reprise. Lanzado en septiembre de 1978, MIU Album fue grabado en la Maharishi International University en Iowa por sugerencia de Love. [126] Dennis y Carl hicieron contribuciones limitadas a MIU Album ; el álbum fue producido por Jardine y Ron Altbach , con Brian acreditado como "productor ejecutivo". [127] Dennis comenzó a retirarse del grupo para centrarse en su segundo álbum en solitario, Bambu , que fue archivado justo cuando el alcoholismo y los problemas matrimoniales vencieron a los tres hermanos Wilson. [128] Carl parecía intoxicado durante los conciertos (especialmente en las apariciones para su gira por Australia de 1978) y Brian gradualmente volvió a caer en la adicción y un estilo de vida poco saludable. [129] [nb 6] Stephen fue despedido poco después de la gira por Australia, en parte debido a un incidente en el que el guardaespaldas de Brian, Rocky Pamplin, agredió físicamente a Carl. [131]
Los dos primeros álbumes del grupo para CBS, LA (Light Album) de 1979 y Keepin' the Summer Alive de 1980 , tuvieron problemas en los EE. UU., llegando a los puestos 100 y 75 respectivamente, aunque la banda logró un sencillo entre los cuarenta primeros de LA con " Good Timin' ". La grabación de estos álbumes vio a Bruce Johnston regresar a la banda, inicialmente solo como productor y eventualmente como miembro de la banda a tiempo completo. En mayo de 1979, Dennis fue suspendido de la banda de gira. Estuvo ausente de muchos conciertos, con el percusionista Bobby Figueroa pasando a la batería en su ausencia, pero regresó en junio de 1980 para una gira europea; durante su ausencia, el percusionista Bobby Figueroa pasó a la batería. El 21 de junio de 1980, los Beach Boys dieron un concierto en Knebworth , Inglaterra, que contó con un Dennis ligeramente ebrio. El concierto se lanzaría más tarde como un álbum en vivo titulado Good Timin': Live at Knebworth England 1980 en 2002; este fue el primer álbum en vivo con los seis miembros de la banda que se lanzó. Durante este período, los propios miembros de la banda proporcionaron la mayoría de la instrumentación en sus conciertos, aumentada por los músicos de apoyo Ed Carter (coros, guitarras rítmicas y principales), Joe Chemay (bajo, coros), Figueroa (voz, percusión, batería) y Mike Meros (órgano, teclados, sintetizador, piano). Poco después de esta gira, Chemay se fue, y Carter volvió al bajo. El 4 de julio de 1980, tocaron en el Washington Mall, en el que los seis miembros de la banda tocaron juntos. (Bobby Figueroa se fue en 1981 y regresó en julio de 1983. [132] )
En una entrevista de abril de 1980, Carl reflexionó que "los últimos dos años han sido el momento más importante y difícil de nuestra carrera. Estábamos en la encrucijada definitiva. Teníamos que decidir si aquello en lo que habíamos estado involucrados desde que éramos adolescentes había perdido su significado. Nos hicimos a nosotros mismos y a los demás las preguntas difíciles que a menudo habíamos evitado en el pasado". [133] En 1981, Carl abandonó el grupo en vivo debido a su descontento con el formato nostálgico de la banda y sus mediocres presentaciones en vivo, y posteriormente siguió una carrera en solitario. [128] Regresó en mayo de 1982, después de aproximadamente 14 meses de estar fuera, con la condición de que el grupo reconsiderara sus políticas de ensayo y giras y se abstuviera de compromisos " tipo Las Vegas ". [134] Afirmó: "No he dejado a los Beach Boys, pero no planeo hacer una gira con ellos hasta que decidan que 1981 significa tanto para ellos como 1961". [17] Carl regresó en mayo de 1982, después de aproximadamente 14 meses de estar fuera, con la condición de que el grupo reconsiderara sus políticas de ensayo y gira y se abstuviera de compromisos "tipo Las Vegas". [134] Durante 1981 y principios de 1982, el lugar de Carl en la guitarra principal en la carretera fue tomado por el bajista / guitarrista de gira de larga data Ed Carter. Simultáneamente, Adrian Baker se unió como vocalista de gira y guitarrista rítmico, para manejar muchas de las voces anteriores de Brian, especialmente su famosa voz en falsete. El papel de Carter como bajista fue tomado por Ernie Knapp. Carter dejó la banda de gira a fines de 1981 después de sufrir una hernia, y su lugar en la guitarra principal fue tomado por Jeff Foskett . Cuando Carl regresó en mayo de 1982, revisó la banda de gira, despidió a Knapp y volvió a contratar a Hinsche y Carter, entre otros movimientos de personal. [47] [135] Baker se fue más tarde ese año, y Foskett tomó su voz en falsete.
A finales de 1982, Eugene Landy fue empleado una vez más como terapeuta de Brian, y se emprendió un programa más radical para tratar de restaurar la salud de Brian. [136] Esto implicó sacarlo del grupo el 5 de noviembre de 1982, a instancias de Carl, Love y Jardine, [137] además de ponerlo en una dieta rigurosa y un régimen de salud. [138] Junto con largas y extremas sesiones de asesoramiento, esta terapia tuvo éxito en devolverle a Brian la salud física, adelgazando de 311 libras (141 kg) a 185 libras (84 kg). [139] Brian regresó en mayo de 1983 haciendo apariciones semirregulares hasta mediados de 1990. Durante el resto de 1983, entre los músicos de apoyo se encontraban Ed Carter (bajo, coros), Billy Hinsche (voz, teclados, guitarra rítmica), Mike Kowalski (batería), Jeff Foskett (voz, guitarra rítmica y principal) y Bobby Figueroa (percusión). La banda contaba con una formación de percusión que incluía a Dennis y Kowalski, cada uno en una batería, y a Figueroa en la percusión auxiliar.
A finales de la década de 1970 y principios de la de 1980, Dennis se había visto envuelto en sucesivas relaciones románticas fallidas, incluida una relación tensa y de corta duración con Christine McVie de Fleetwood Mac , y se encontró en graves problemas económicos que resultaron en la venta de Brother Studios , establecido por los hermanos Wilson en 1974 y donde se produjo Pacific Ocean Blue , y la confiscación de su amado yate. Para hacer frente a la combinación de pérdidas devastadoras, Dennis abusó enormemente del alcohol, la cocaína y la heroína y, en 1983, se quedó sin hogar y vivió un estilo de vida nómada. A menudo se lo veía pasar gran parte de su tiempo vagando por la costa de Los Ángeles y, a menudo, se perdía las actuaciones de los Beach Boys. En este punto, había perdido la voz y gran parte de su habilidad para tocar la batería. [140] En 1983, las tensiones entre Dennis y Love aumentaron hasta el punto de que cada uno obtuvo una orden de restricción contra el otro. [141] Después de la readmisión de Brian para el tratamiento de Landy, Dennis recibió un ultimátum después de su última actuación en noviembre de 1983 para que ingresara en rehabilitación por sus problemas de alcohol o se le prohibiría actuar en vivo con la banda nuevamente. Dennis ingresó en rehabilitación para tener la oportunidad de desintoxicarse, pero el 28 de diciembre se ahogó a la edad de 39 años en Marina del Rey mientras se zambullía desde el bote de un amigo tratando de recuperar objetos que había arrojado previamente por la borda en un ataque de ira. [142] Su papel como baterista de gira fue compartido entre los miembros de gira Kowalski y Figueroa.
Los Beach Boys pasaron los siguientes años de gira, a menudo tocando frente a grandes audiencias y grabando canciones para bandas sonoras de películas y recopilaciones de varios artistas. [143] Un nuevo álbum de estudio, el homónimo The Beach Boys , apareció en 1985 y resultó un éxito modesto, convirtiéndose en su álbum con mayor éxito en las listas de éxitos en los EE. UU. desde 15 Big Ones . La banda introdujo la batería electrónica a su grupo de gira en este momento, con Kowalski y Figueroa rotando entre una batería regular (acústica) y una batería electrónica durante los shows.
Desde 1980, los Beach Boys y los Grass Roots habían realizado conciertos del Día de la Independencia en el National Mall en Washington, DC, atrayendo grandes multitudes. [144] [145] Sin embargo, en abril de 1983, James G. Watt , Secretario del Interior del presidente Ronald Reagan , prohibió los conciertos del Día de la Independencia en el Mall por parte de dichos grupos. Watt dijo que las "bandas de rock" que habían actuado en el Mall el Día de la Independencia en 1981 y 1982 habían fomentado el consumo de drogas y el alcoholismo y habían atraído "al elemento equivocado", que robaba a los asistentes. [145] Durante el alboroto que siguió, que incluyó más de 40.000 quejas al Departamento del Interior , los Beach Boys declararon que la Unión Soviética, que los había invitado a actuar en Leningrado en 1978, "... obviamente ... no sintió que el grupo atrajera al elemento equivocado". [145] [146] El vicepresidente George HW Bush dijo de los Beach Boys: "Son mis amigos y me gusta su música". [145] Watt luego se disculpó con la banda después de enterarse de que el presidente Reagan y la primera dama Nancy Reagan eran fanáticos. [147] El personal de la Casa Blanca le presentó a Watt un pie de yeso con un agujero, mostrando que se había "disparado en el pie". [148]
Regresaron a Washington, DC para el Día de la Independencia en 1984 y actuaron ante una multitud de 750.000 personas. [149] El 4 de julio de 1985, el grupo tocó ante una multitud de más de un millón de personas en Filadelfia, y esa misma noche actuaron ante más de 750.000 personas en el Mall de Washington. [150] También aparecieron nueve días después en el concierto Live Aid [151] y actuaron en la "fogata inaugural" del Jamboree Scout Nacional de 1985 para una multitud de más de 32.000 miembros e invitados de los Boy Scouts of America . [152]
Las actuaciones de la banda el 4 de julio de 1985 marcaron la primera vez que el actor John Stamos tocaría con The Beach Boys. Stamos también colaboraría con la banda en You Again? y Full House y promocionaría los lanzamientos posteriores de la banda en el programa. Las apariciones ocasionales de Stamos como invitado han continuado desde 1985. [153] El hijo de Jardine, Matt, se unió a la banda de gira en 1988 como percusionista, y Figueroa se fue ese verano. [154]
Al comentar sobre su relación con la banda en 1988, Brian dijo que evitó a su familia por sugerencia de Landy, y agregó que "Aunque nos mantenemos juntos como grupo, como personas estamos muy lejos de ser amigos". [155] Mike negó la acusación de que él y la banda estaban impidiendo que Brian participara con el grupo. [156]
En 1990, Foskett fue despedido de la banda y Baker regresó. En 1992, Matt Jardine reemplazó a Baker como vocalista de falsete. En 1996, Carter y Hinsche fueron reemplazados por el bajista Chris Farmer y el tecladista Tim Bonhomme. [135]
En 1992, el crítico Jim Miller escribió: "Se han convertido en un producto de su propio pasado, prisioneros de su inquebrantable popularidad, emblemas incongruentes de un soleado mito de eterna juventud desmentido por gran parte de su mejor música... El grupo todavía se identifica en gran medida con sus éxitos de principios de los sesenta". [157] Ese año, Love presentó una demanda por difamación contra Brian debido a cómo fue presentado en las memorias de Brian de 1992 Wouldn't It Be Nice: My Own Story . Su editor HarperCollins resolvió la demanda por $1.5 millones. [158] Otras demandas por difamación fueron presentadas por Carl, Brother Records y la madre de los Wilson, Audree. [159] Como Love y Brian no pudieron determinar exactamente cuánto se le debía a Love en regalías, Love demandó a Brian en 1992 , ganando $13 millones en 1994 por regalías perdidas. [160] Luego, 35 de las canciones del grupo fueron modificadas para acreditar a Love. [161] Más tarde lo llamó "casi con toda seguridad el mayor caso de fraude en la historia de la música". [162] El día después de que los tribunales de California emitieran una orden de restricción entre Brian y Landy, Brian llamó por teléfono al productor de Sire Records, Andy Paley, para colaborar en material nuevo tentativamente para los Beach Boys. [163] Después de perder la demanda por los créditos de composición con Love, Brian le dijo a MOJO en febrero de 1995: "Mike y yo somos geniales. Hay un montón de mierda que Andy y yo escribimos para él. ¡Simplemente tenía que superar ese maldito juicio!". [164] En abril, no estaba claro si el proyecto se convertiría en un álbum en solitario de Wilson, un álbum de los Beach Boys o una combinación de los dos. [165] El proyecto finalmente se desintegró. [166] En cambio, Brian y sus compañeros de banda grabaron Stars and Stripes Vol. 1 , un álbum de estrellas de la música country que versionaban canciones de los Beach Boys, con coproducción dirigida por el propietario de River North Records, Joe Thomas . [167] Después, el grupo discutió terminar el álbum Smile , pero Carl rechazó la idea, temiendo que eso le causaría a Brian otro colapso nervioso. [168]
A principios de 1997, a Carl le diagnosticaron cáncer de pulmón y cerebro después de años de fumar mucho. A pesar de su enfermedad terminal, Carl continuó tocando con la banda en su gira de verano de 1997 (una doble cartelera con la banda Chicago) mientras se sometía a quimioterapia. Durante las actuaciones, se sentaba en un taburete y necesitaba oxígeno después de cada canción; actuó durante varios meses mientras su condición comenzaba a deteriorarse. [169] [154] En este momento, Phil Bardowell se unió como guitarrista rítmico. [154] Más tarde en 1997, Carl dejó la banda de gira debido a su salud. Bardowell pasó brevemente a la guitarra principal antes de que el ex guitarrista David Marks se uniera a la banda y tomara el lugar de Carl en la carretera; Marks y Bardowell dividieron las tareas de guitarra principal, mientras que Farmer tomó el papel de Carl como director musical.
Love, Johnston, Marks, Glen Campbell, Dean Torrence de Jan and Dean y John Stamos (que había sido un invitado semi-regular en la banda de gira desde los años 1980 y continúa siéndolo) actuaron en un pre-show para el Super Bowl de 1998, como "Un tributo a The Beach Boys" con los miembros antes mencionados.
Carl murió el 6 de febrero de 1998, a la edad de 51 años, dos meses después de la muerte de la madre de los Wilson, Audree. [170]
Después de que Carl muriera en 1998, los miembros restantes se separaron. Después de una actuación final el 9 de mayo como un concierto benéfico para la Sociedad Estadounidense del Cáncer en Detroit, Love y Marks continuaron de gira juntos, inicialmente como "The California Beach Band" (no como "America's Band", al contrario de los informes anteriores). [171] [172] Después de varias reservas canceladas bajo ese nombre, Love solicitó autorización a través de Brother Records Inc. (BRI) para realizar una gira como "The Beach Boys" y obtuvo la licencia necesaria. [ cita requerida ] Desde 1999, Love está "obligado" a continuar de gira para mantener el flujo de ingresos para BRI. En ese momento, a Wilson también se le ofreció la licencia, pero la rechazó. [173] Durante este tiempo, Brian Wilson comenzó a realizar giras como artista en solitario.
Después de la muerte de Carl, Jardine dejó la formación de gira y comenzó a actuar regularmente con su banda "Beach Boys: Family & Friends" hasta que se encontró con problemas legales por usar el nombre sin licencia. Mientras tanto, Jardine demandó a Love, alegando que había sido excluido de sus conciertos, [174] BRI, a través de su abogado de toda la vida, Ed McPherson, demandó a Jardine en la Corte Federal. Jardine, a su vez, presentó una contrademanda contra BRI por despido injustificado. [175] Los tribunales fallaron a favor de Love, negando a Jardine el uso del nombre de Beach Boys de cualquier manera. Sin embargo, Jardine procedió a apelar esta decisión además de reclamar $ 4 millones en daños. El Tribunal de Apelaciones de California procedió a dictaminar que, "Love actuó indebidamente al excluir a Jardine de la gira bajo el nombre de Beach Boys", lo que le permitió continuar con su demanda. [176] El caso terminó siendo resuelto fuera de la corte con los términos no revelados. [177] BRI finalmente prevaleció. [178]
La última aparición de Jardine con la banda durante más de una década ocurrió el 9 de mayo de 1998, que fue el último espectáculo oficial de los Beach Boys antes de la disputa por la licencia. [171] [179] Durante la disputa por la licencia, Love (con Marks) realizó una gira como "The California Beach Band"; anteriormente se creía que lo hizo como "America's Band", pero esto ha sido refutado desde entonces. [171] Love luego continuó de gira con Johnston (y David Marks, hasta que dejó la banda nuevamente en 1999, debido a problemas de salud cuando le diagnosticaron hepatitis C [180] [181] ), después de obtener una licencia de BRI, con la primera actuación de la banda de gira 'reorganizada' liderada por Love y Johnston el 4 de julio de 1998. [171] [182]
Jardine luchó por el derecho a realizar giras bajo el nombre de "The Beach Boys Family & Friends", pero se le negó el uso del nombre en cualquier forma promocional o como nombre de banda. Durante este tiempo, el grupo de Jardine incluía a sus hijos Matt y Adam, las hijas de Brian Wilson, Carnie y Wendy Wilson , la hija de Cass Elliot , Owen, el ex bajista de gira Ed Carter, el ex percusionista/baterista de gira Bobby Figueroa. El grupo de Jardine incluyó brevemente a Daryl Dragon, quien anteriormente había estado de gira y grabado con The Beach Boys. Jardine formó un grupo más tarde, también con ex miembros de gira de los Beach Boys, llamado Endless Summer Band, uno de los pocos nombres que se le permitió usar como resultado de las demandas de 1998-1999.
Durante la batalla legal, Matt Jardine dejó el grupo de gira "The Beach Boys" de Love y Johnston y fue reemplazado por Adrian Baker, que regresó. Marks dejó el grupo en julio de 1999 debido a su salud, y Bardowell volvió a ser el guitarrista principal en ausencia de Marks. En julio de 2001, el tecladista Mike Meros fue despedido y reemplazado por John Cowsill , baterista de la banda familiar de los años 60 The Cowsills . [132] [183] Al mismo tiempo, Bardowell dejó la banda de gira y fue reemplazado por Scott Totten . [132]
En 2004, Baker fue reemplazado por el ex miembro de Papa Doo Run Run Randell Kirsch. El hijo de Love, Christian, se unió como segundo guitarrista rítmico en 2006. El baterista de toda la vida Mike Kowalski se fue en 2007, y Cowsill pasó a la batería en su ausencia. Chris Farmer también se fue en 2007 (actualmente toca con Timothy B. Schmit y persigue proyectos en solitario), y Kirsch pasó al bajo y Totten asumió el papel de Farmer como director musical.
En 2006, Brian Wilson, Love, Jardine, Marks y Johnston participaron en una reunión sin conciertos en la azotea del edificio Capitol Records en Los Ángeles para celebrar que el álbum recopilatorio Sounds of Summer: The Very Best of The Beach Boys había sido certificado doble platino. [184] Más tarde ese año, Jardine se unió a Brian Wilson y su banda para una breve gira celebrando el 40 aniversario de Pet Sounds . [185] A finales de ese año, Jardine se unió a Brian Wilson y su banda para una breve gira celebrando el 40 aniversario de Pet Sounds . [186]
En 2008, Marks realizó una breve gira con la banda de gira de Love y Johnston por Europa. [187] De lo contrario, la formación se mantuvo hasta 2012. [154]
Jardine hizo su primera aparición con la banda de gira de los Beach Boys en más de 10 años en 2011 en un concierto de homenaje por el cumpleaños número 100 de Ronald Reagan ; [188] en este concierto, cantó la voz principal en "Help Me, Rhonda" y "Sloop John B". Hizo un puñado de otras apariciones con la banda de gira de Love y Johnston como prueba y preparación para una posible reunión futura. [189]
El 16 de diciembre de 2011, se anunció que Wilson, Love, Jardine, Johnston y David Marks se reunirían para un nuevo álbum y una gira por el 50.° aniversario . [190] El 12 de febrero de 2012, los Beach Boys actuaron en los Premios Grammy de 2012 , en lo que los organizadores anunciaron como una "actuación especial". Marcó la primera actuación en vivo del grupo en la que participó Wilson desde 1996 y la primera gira en la que participó Jardine desde 1998 y Marks desde 1999 (aparte de las apariciones especiales de Marks con la banda de gira en Europa a mediados de 2008). [191] La banda de gira incluía a dos miembros de la banda de gira de Love/Johnston, el guitarrista/vocalista Scott Totten y el baterista/vocalista John Cowsill, además de la mayor parte de la banda de Wilson, incluido el ex vocalista/guitarrista de gira de los Beach Boys Jeff Foskett, junto con los ex Wondermints Darian Sahanaja , Probyn Gregory, Nick Walusko ("Nicky Wonder") y Mike d'Amico. La banda de gira también incluía a Paul von Mertens, quien fue el primer músico de viento de la banda desde 1998.
Durante la gira, en mayo de 2012, cuando se le preguntó sobre el futuro de la banda y su reunión después del final programado de la gira en septiembre, Love declaró que "estamos mirando nuestro presente y futuro. Creo que vamos a estar haciendo esto de nuevo con Brian durante mucho tiempo". Wilson dijo que había comenzado a planificar otro álbum de los Beach Boys que la banda grabaría después de la gira. [192] El 1 de junio de 2012, Love recibió un correo electrónico de Ledbetter que decía "no más shows para Wilson". Love luego comenzó a aceptar invitaciones para cuando terminara la reunión. [193] Johnston le dijo al reportero Mark Dillon a mediados de junio que la gira actual era "un evento único. No vas a ver esto el año que viene. Estoy ocupado el año que viene haciendo lo mío con Mike". [194] El 25 de junio, Ledbetter envió otro correo electrónico pidiendo que ignoraran su último mensaje, pero para entonces, Love afirmó que "era demasiado tarde". Habíamos reservado otros conciertos y los promotores habían empezado a vender entradas". A pesar de ello, en julio, Love declaró: "Se habla de que volveremos a los Grammy el año que viene y de hacer otro álbum juntos. No hay nada decidido, pero hay muchas ideas flotando en el aire. Así que después de este año, tras completar la reunión del 50º aniversario, nos plantearemos hacer más trabajo de estudio y ver qué se nos ocurre y qué podemos hacer en el futuro".
Finalmente, la gira de reunión terminó en septiembre de 2012 como estaba previsto, después de un espectáculo final el 28 de septiembre, pero en medio de rumores erróneos de que Love había despedido a Wilson de los Beach Boys. [195] [196] En ese momento, Love y Johnston habían anunciado a través de un comunicado de prensa que, tras el final de la gira de reunión, los Beach Boys volverían a la formación Love/Johnston previa a la gira de reunión, sin Brian, Jardine o Marks, quienes expresaron su sorpresa. Aunque dichas fechas se señalaron en una edición de finales de junio de la revista Rolling Stone , se informó ampliamente que los tres habían sido "despedidos". [197] Love escribió más tarde que el final de la reunión se produjo en parte como resultado de la "interferencia" de la esposa y manager de Brian, Melinda Ledbetter-Wilson, y que él (Love) "había querido enviar un comunicado de prensa conjunto, entre Brian y yo, anunciando formalmente el final de la gira de reunión el 28 de septiembre. Pero no pude conseguir que el equipo de gestión de Brian participara..." [198] [199] [200] [193]
El 5 de octubre, Love respondió en un comunicado de prensa escrito por él mismo al Los Angeles Times afirmando que "no despedí a Brian Wilson de los Beach Boys. No puedo despedir a Brian Wilson de los Beach Boys... No tengo tal autoridad. E incluso si la tuviera, nunca despediría a Brian Wilson de los Beach Boys". Afirmó que nadie en la banda "quería hacer una gira del 50 aniversario que durara 10 años" y que su duración limitada "se había acordado desde hace mucho tiempo". [199] El 9 de octubre, Wilson y Jardine enviaron una respuesta escrita a los rumores diciendo: "Me sorprendió completamente su comunicado de prensa... Ni siquiera habíamos discutido como banda qué íbamos a hacer con todas las ofertas que estaban llegando para más shows del 50 aniversario". [201]
Desde finales de septiembre, Love y Johnston continuaron actuando bajo el nombre de Beach Boys, mientras que Wilson, Jardine y Marks realizaron una gira como trío en 2013, [202] y una gira posterior con el guitarrista Jeff Beck también incluyó a Blondie Chaplin en fechas seleccionadas. [203] Wilson y Jardine continuaron de gira juntos en 2014 y los años siguientes, a menudo acompañados por Chaplin; Marks se negó a unirse a ellos después de 2013.
A pesar del amargo final de la reunión de 2011-2012, Jardine y Marks aparecieron en un espectáculo único con la banda de gira de Love/Johnston en 2014, los Premios Ella, donde Love fue honrada como cantante. La banda de gira de Love y Johnston fue acompañada por Marks para varias fechas en 2014 y 2015, incluido un espectáculo en Jones Beach, California, el 5 de julio de 2014, donde los promotores le habían pedido a Jardine que apareciera. En última instancia, este plan fracasó, y Jardine continuó uniéndose a Wilson, con quien ha estado de gira desde 2013. [204] Foskett se reincorporó a la banda de gira en 2014, y el hijo de Love se fue al mismo tiempo. [205] Poco después, Kirsch fue reemplazado por el ex vocalista de Four Freshmen, Brian Eichenberger. En 2016, se incorporó el saxofonista/flautista Randy Leago, lo que marca la primera vez desde 1998 (con la excepción de Paul von Mertens durante la gira de reunión de 2012) que la banda de gira incluía un músico de viento. Eichenberger dejó la banda de gira en 2018; Kirsch fue un sustituto antes de que Eichenberger fuera reemplazado por Frankie Valli y el bajista de The Four Seasons, Keith Hubacher. Christian Love se reincorporó a la banda de gira en 2018 como segundo guitarrista rítmico. Jeff Foskett dejaría la banda en 2019 debido a una cirugía de garganta y sería reemplazado por Brian Eichenberger. Foskett ha hecho apariciones ocasionales con la banda entre 2019 y su muerte por cáncer de garganta en 2023.
En julio de 2018, Wilson, Jardine, Love, Marks y Johnston se reunieron para una sesión única de preguntas y respuestas moderada por el director Rob Reiner en la Torre Capitol Records en Los Ángeles. Fue la primera vez que la banda apareció junta en público desde su gira de 2012. [206]
En marzo de 2020, se le preguntó a Jardine sobre una posible reunión y respondió que la banda se reuniría para una serie de presentaciones en vivo en 2021, aunque creía que era poco probable que un nuevo álbum. [207] En respuesta a los rumores de reunión, Love dijo en mayo que estaba abierto a una gira por el 60 aniversario, aunque Wilson tiene "algunos problemas de salud graves", mientras que el manager de Wilson, Jean Sievers, comentó que nadie había hablado con Wilson sobre tal gira. [208] En febrero de 2021, se anunció que Brian Wilson, Love, Jardine y el patrimonio de Carl Wilson habían vendido una participación mayoritaria en la propiedad intelectual de la banda a Irving Azoff y su nueva compañía Iconic Artists Group; nuevamente se discutieron rumores de una reunión por el 60 aniversario. [209] En abril de 2021, Omnivore Recordings lanzó California Music Presents Add Some Music , un álbum con Love, Jardine, Marks, Johnston y varios hijos de los Beach Boys originales (sobre todo en una regrabación de "Add Some Music to Your Day" de The Beach Boys de Sunflower de 1970 ). [210]
En 2022, se esperaba que el grupo participara en una "celebración del 60 aniversario". Azoff declaró en una entrevista de mayo de 2021: "Vamos a anunciar un acuerdo importante con un transmisor para el documental definitivo sobre The Beach Boys y una celebración del 60 aniversario. Estamos planeando un concierto tributo afiliado al Salón de la Fama del Rock & Roll y SiriusXM , con actuaciones increíbles. Eso agrega valor, y es por eso que invertí en The Beach Boys". [211] En el cumpleaños número 81 de Mike Love, Jardine insinuó una vez más una posible reunión en su página de Facebook al afirmar que estaba "ansioso" por ver a Love en la "reunión". [212] ; sin embargo, una reunión finalmente no ocurrió en 2022.
En enero de 2023, el concierto homenaje mencionado por Azoff en 2021 fue anunciado como parte de la serie de conciertos homenaje televisados " Grammys Salute". [213] El 8 de febrero, tres días después de las ceremonias de los premios Grammy de 2023, se grabó A Grammy Salute to the Beach Boys en el Dolby Theatre de Hollywood, California, y posteriormente se emitió como un especial de 2 horas en CBS el 9 de abril. Estuvieron presentes en la grabación Wilson, Jardine, Marks, Johnston y Love, esta vez no como intérpretes sino como invitados destacados, sentados en un palco de lujo en el teatro, con vistas a las actuaciones de homenaje que cubrían la gama de su catálogo de artistas principalmente contemporáneos. Según Billboard , el programa tuvo 5,18 millones de espectadores. [214]
Además de [Bruce] Johnston y el veterano tecladista canadiense [Tim] Bonhomme, tanto Cowsill como Totten fueron dos de los músicos de gira más antiguos en los 60 años de historia de la banda hasta que ambos fueron despedidos a principios de 2023. Fueron reemplazados por Jon Bolton y John Wedemeyer, este último ex miembro de la banda de Righteous Brothers. [215] En julio, la banda de gira actuó en tres fechas consecutivas en el Hollywood Bowl de Los Ángeles del 2 al 4 de julio de 2024; en los tres shows se les unió el artista invitado habitual John Stamos. [216]
En marzo de 2024, la banda anunció el lanzamiento de un documental homónimo que sería lanzado por el servicio de transmisión Disney+ , que incluye entrevistas nuevas y archivadas de varios miembros de la banda y su círculo íntimo, incluidos Brian Wilson, Love, Jardine, Marks, Johnston, Carl Wilson, Dennis Wilson, Chaplin, Fataar, la ex esposa de Brian Wilson, Marilyn, y Don Was, entre otros. El documental fue dirigido por Frank Marshall y Thom Zimny y se estrenó el 24 de mayo de 2024. [217] El documental incluyó algunas imágenes de una reunión privada de Brian Wilson, Love, Jardine, Marks y Johnston en Paradise Cove, donde se tomó la foto de la portada del álbum Surfin' Safari en 1962. [218] [219] [220] Brian Wilson, Love, Jardine, Marks, Johnston y Blondie Chaplin también participaron en una reunión no interpretativa en el estreno del documental el 24 de mayo de 2024. [221]
Lo siguiente solo se refiere a la banda de gira de los Beach Boys.
Nota
Álbumes en vivo
Véase también
Notas
Citas
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