Lucio Battisti (5 de marzo de 1943 – 9 de septiembre de 1998) fue un cantautor y compositor italiano. Es ampliamente reconocido por las canciones que definieron la era de la composición de canciones italiana de finales de los años 1960 y 1970. [1]
Battisti publicó 18 álbumes de estudio entre 1969 y 1994, una parte importante de este catálogo fue traducido al español (varios álbumes), inglés (un álbum), francés (dos álbumes) y alemán (un álbum). Era conocido por ser un artista extremadamente reservado, que realizó solo un pequeño número de conciertos en vivo durante su carrera. En 1978 anunció que hablaría con el público solo a través de su trabajo musical, limitándose a la grabación de álbumes de estudio y desapareciendo de la escena pública. [2]
Battisti nació en Poggio Bustone , una pequeña ciudad en la provincia de Rieti (norte de Lacio ), y se mudó con su familia a Roma en 1950. Guitarrista autodidacta, Battisti hizo su debut como músico en la década de 1960, actuando en bandas locales en Roma, Nápoles y más tarde en Milán , donde se unió a I Campioni (Los Campeones), la banda de apoyo del entonces famoso cantante Tony Dallara . También viajó al extranjero como músico en activo en Alemania y el Reino Unido, donde absorbió el blues , el soul y la música de Bob Dylan , The Beatles , The Rolling Stones , The Animals y Jimi Hendrix , entre otros, introduciendo esas influencias en la música pop italiana.
En Milán encontró el apoyo de la cazatalentos francesa Christine Leroux, que trabajaba para el sello musical Ricordi y presentó a Battisti al letrista Giulio Rapetti, más conocido como Mogol . Battisti escribió tres grandes éxitos en 1966 para otros artistas ("Per una lira" para Ribelli, "Dolce di giorno" para Dik Dik y "Uno in più" para Riki Maiocchi ). Aunque al principio no le impresionó la música de Battisti, Mogol declaró más tarde que había comenzado la colaboración después de reconocer el humilde, aunque decidido, deseo de Battisti de mejorar su trabajo. Mogol también presionó a Ricordi para que permitiera a Battisti cantar sus propias canciones: la voz de Battisti se convirtió en el punto focal de su fuerza y originalidad. Como cantante, debutó con la canción "Per una lira" en 1966: a pesar del escaso éxito de la canción (sólo 520 copias vendidas en toda Italia), [3] le permitió comenzar a construir su carrera como cantante.
Battisti continuó escribiendo para otros durante la década de 1960: el grupo de rock estadounidense The Grass Roots logró un éxito con una de las composiciones de Battisti, " Balla Linda " (traducida como "Bella Linda"), que le valió el cuarto lugar en el Cantagiro , un entonces popular concurso de música popular italiana. En 1967, la banda inglesa The Hollies , con Graham Nash, grabó una canción de Battisti en italiano, "Non prego per me". En 1969, la canción de Battisti " Il paradiso " fue versionada por el grupo Amen Corner como " (If Paradise Is) Half as Nice ", alcanzando el puesto número uno en la lista de sencillos del Reino Unido.
En 1969, Battisti participó en el Festival de San Remo con la canción "Un'avventura" y su popularidad comenzó a aumentar. Su primer éxito fue " Acqua azzurra, acqua chiara ", que ganó el Festivalbar . El mismo año, Ricordi lanzó el álbum debut homónimo de Battisti . Durante este exitoso año conoció a Grazia Letizia Veronese, con quien más tarde se casó y vivió hasta su muerte.
Battisti formó un dúo sólido y de gran éxito con el letrista Mogol y continuó publicando álbumes en solitario de forma regular durante la década de 1970. En casi todos los casos, alcanzaron los puestos más altos en las listas de éxitos de su país y se consideran clásicos de la música pop italiana ("musica leggera"). También se convirtió en una presencia popular en la televisión.
En 1970 Battisti ganó el Festivalbar por segunda vez consecutiva, con la canción " Fiori rosa, fiori di pesco ", y él y Mogol comenzaron a colaborar con la vocalista Mina , que cantó algunas de sus canciones más aclamadas. En diciembre, Ricordi lanzó el segundo LP de Battisti, Emozioni , una recopilación de sencillos lanzados anteriormente. Battisti estaba realmente enojado por esto, ya que había compuesto un álbum conceptual llamado Amore e non-amore , pero su sello decidió lanzar la recopilación en lugar del álbum, que se consideró demasiado experimental y avanzado para el público italiano.
Amore e non-amore finalmente se lanzó en julio de 1971, pero para preservar su libertad creativa, Battisti y Mogol se mudaron a Numero Uno, uno de los primeros sellos discográficos independientes de Italia, fundado por ellos en 1969. En el mismo año, la banda inglesa Love Affair grabó la canción "Wake Me I Am Dreaming", una versión de " Mi ritorni in mente ".
El nuevo sello lanzó Umanamente uomo: il sogno (1972), al que siguió Il mio canto libero (1972), aún más exitoso . Este último se mantuvo en lo más alto de las listas italianas durante ocho semanas: una de sus canciones, «Io vorrei, non vorrei, ma se vuoi», fue grabada más tarde por Mick Ronson con la letra traducida por David Bowie , como «Music Is Lethal» (en el álbum Slaughter on 10th Avenue ). La canción « Il mio canto libero » ha seguido siendo una de las canciones más populares entre los italianos. Otro álbum de éxito fue Il nostro caro angelo (1973).
La revista estadounidense Billboard nominó a Battisti "Personalidad italiana del año" en 1972, definiéndolo como "cantante, compositor, editor musical de fama internacional, que ha elevado el gusto del público italiano y fortalecido el mercado". [4]
Anima latina (1974) es considerado el trabajo más complejo y multifacético de Battisti, un nuevo enfoque personal del rock progresivo con una mayor atención a los ritmos y letras cada vez más crípticas de Mogol; sin embargo, su trabajo disfrutó de un buen éxito, permaneciendo durante 13 semanas en el número uno en la lista italiana.
Lucio Battisti, la batteria, il contrabbasso, eccetera , publicado en 1976 e incluyendo el hit " Ancora tu ", fue un éxito aún mayor; muchas de las canciones muestran claramente el interés del artista en los sonidos Disco emergentesy los valores de producción que tendrían una gran influencia en sus tres álbumes posteriores.
En 1977 lanzó Io tu noi tutti . También se mudó a Los Ángeles y publicó un álbum, Images , que incluía algunos de sus mayores éxitos regrabados en inglés. Sin embargo, el intento de igualar su éxito europeo en los Estados Unidos fracasó. En 1978 Battisti lanzó Una donna per amico : grabado en Londres y producido por Geoff Westley, fue su LP más vendido. A esto le siguió en 1980 Una giornata uggiosa , producido por el mismo equipo. Contenía el último gran éxito de Battisti, "Con il nastro rosa". Considerada una de las mejores composiciones del dúo, presentaba un largo solo de guitarra de Phil Palmer . Las canciones de Battisti escritas con Mogol continúan siendo versionadas por artistas internacionales; un ejemplo más reciente es " And I Think of You " ("E penso a te") de Tanita Tikaram .
Battisti, una persona más bien tímida, siempre había sido reacio a hablar de sí mismo y de su obra. A principios de los años 80 declaró que ya no haría apariciones públicas ni concedería entrevistas: en sus palabras "no hablaría más, ya que un artista debe comunicarse con el público sólo a través de su obra". [ cita requerida ] Sin embargo, en algunas ocasiones muy raras apareció como invitado de televisión en otros países como Francia, Suiza y Alemania, y sólo después de 1982 puede considerarse que su promesa se cumplió por completo, con una perseverancia similar a la de J. D. Salinger y otros ermitaños famosos .
En 1981 Battisti rompió la relación con Mogol y se dedicó a una inspiración más experimental, basada a menudo en instrumentos electrónicos. Los LP de su "segunda época", a partir de E già de 1982 (con letras de su esposa), recibieron una recepción mixta tanto por parte de la crítica como del público. Mogol comenzó a trabajar con Riccardo Cocciante ; en 1990, declaró que no había escuchado los LP de Battisti durante muchos años.
Desde 1986, a partir de Don Giovanni , hasta 1994, las letras de los álbumes de Battisti fueron escritas por el poeta Pasquale Panella. Don Giovanni combinó un retorno a las melodías clásicas "battistianas" con letras que algunos consideraron extrañas y, a menudo, aparentemente sin sentido. Otros, sin embargo, entendieron que las letras eran crípticas, una especie de juego mental intelectual. Don Giovanni tuvo un éxito razonable en Italia.
El siguiente disco, L'apparenza (1988), sin embargo, contenía letras más bien impermeables; su éxito fue peor que el de Don Giovanni , tanto en posición en las listas como en volúmenes de ventas. La sposa occidentale (1990) fue lanzado por CBS y marcó otra caída en ventas y éxito. La caída de las ventas no fue una preocupación para Battisti: se rumoreaba que en la década de 1990 ganaba entre 4 y 5 mil millones de liras al año (aproximadamente 3 millones de euros en 2006) únicamente por los derechos de autor de sus canciones de la década de 1970.
Los últimos álbumes de Battisti fueron Cosa succederà alla ragazza (1992) y Hegel (1994).
El 9 de septiembre de 1998, Battisti murió en un hospital de Milán. El New York Times informó que la causa de su muerte fue un cáncer. También se dijo que sufría de glomerulonefritis . [1] Posteriormente fue enterrado en el cementerio de Molteno , la ciudad donde había pasado sus últimos años con su familia.
Tras la muerte de Battisti han aparecido varias recopilaciones de sus mejores temas, entre ellos Battisti (2000) y Canzoni d'amore (2001) . Su catálogo está publicado por BMG Music Publishing .
Con el paso de los años, Battisti consolidó su estatus como uno de los cantantes italianos más conocidos. Sus canciones siguen siendo inmensamente populares en Italia y a menudo son interpretadas en vivo por otros músicos profesionales.
Un planeta menor fue bautizado en su memoria: 9115 Battisti , que fue descubierto por dos astrónomos italianos en el Observatorio Astronómico Sormano, en el norte de Italia, cerca de su ciudad natal. [5]
En una entrevista, David Bowie afirmó considerar a Lucio Battisti su artista italiano favorito absoluto y el mejor cantante del mundo junto con Lou Reed . [ cita requerida ] También tradujo una canción suya, Io vorrei... Non vorrei... Ma se vuoi, para el álbum debut de Mick Ronson . Otras celebridades musicales célebres también expresaron su estima por Battisti: Paul McCartney , Pete Townshend y Laura Pausini .
Algunas de sus canciones fueron traducidas al inglés. El álbum Images fue el único lanzamiento oficial a nivel mundial, sin embargo en Gran Bretaña se publicó un sencillo con otras dos traducciones: "Baby It's You" ("Ancora tu") y "Lady" ("Donna selvaggia donna"). Se grabó una traducción completa del álbum Una donna per amico , que se llamaría Friends , que tenía las canciones mencionadas anteriormente, pero nunca se publicó. Las dos canciones y el álbum fueron traducidos y producidos por Frank Musker . [27] [28] [29]
Lista completa de grabaciones en inglés de Battisti: [27]
