La siguiente es una lista de proyectos de David Lynch no producidos en orden aproximadamente cronológico. A lo largo de su carrera, el director de cine estadounidense David Lynch ha trabajado en numerosos proyectos que nunca pasaron de la fase de preproducción bajo su dirección. Algunos de ellos cayeron en el infierno del desarrollo y otros fueron cancelados oficialmente. [1] [2]
Antes de comenzar a trabajar en Eraserhead , Lynch trabajó en un guión titulado Gardenback , basado en su pintura de una figura encorvada con vegetación creciendo desde su espalda. Gardenback era un guión surrealista sobre el adulterio , protagonizado por un insecto en continuo crecimiento que representaba la lujuria de un hombre por su prójimo. Presentó el guión a la AFI , pero lo rechazaron porque consideraron que la duración prevista de 45 minutos era demasiado larga para un guión tan figurativo y no lineal. [3] [4]
Mientras trabajaba con Catherine E. Coulson en la producción prolongada de Eraserhead , Lynch tuvo una idea para un programa de televisión de media hora con la actriz que se llamaría Probaré mi registro con cada rama del conocimiento . La serie habría tratado sobre una mujer de mediana edad que llevó un registro a varios dentistas, médicos y médicos, cada uno de los cuales habló sobre él, y la audiencia conoció sus orígenes. Más tarde, Lynch realizó el personaje de " Log Lady " en Twin Peaks , interpretado por Coulson. [5] [6]
Después del éxito de Eraserhead , [7] Lynch se centró en el guión de su segunda película, Ronnie Rocket , que también quería dirigir. La trama de la película habría contado la historia de un detective que busca entrar en una misteriosa segunda dimensión , ayudado por su capacidad para pararse sobre una pierna. En esta búsqueda, se ve obstaculizado por un extraño paisaje de habitaciones extrañas y un tren amenazador mientras es perseguido por los "Donut Men", que manejan la electricidad como arma. Además de la historia del detective, la película debía mostrar la historia de Ronald d'Arte, un adolescente enano, que sufre un percance quirúrgico que lo deja dependiente de estar conectado a un suministro eléctrico a intervalos regulares; esta dependencia le otorga una afinidad con la electricidad, que puede utilizar para producir música o causar destrucción. El niño se llama Ronnie Rocket y se convierte en una estrella de rock y se hace amigo de una bailarina de claqué llamada Electra-Cute. Michael J. Anderson y Dexter Fletcher estuvieron asignados al papel principal en diferentes momentos. [8] El proyecto nunca se materializó debido a conflictos financieros, [9] por lo que Lynch dejó la producción y dirigió The Elephant Man en su lugar. Anderson trabajó más tarde con Lynch en Twin Peaks .
En algún momento de la década de 1980, Lynch adaptó la novela corta de Franz Kafka La metamorfosis al guión de un largometraje. El proyecto nunca llegó a buen término debido a preocupaciones sobre el costo de hacer realidad la visión de Lynch del insecto en el que se transforma el protagonista de la historia y también a la eventual renuencia de Lynch a adaptar la novela, diciendo que "era mejor dejarla como un libro". [10]
Lynch había planeado seguir su adaptación de Dune con la secuela Dune Messiah , basada en la novela homónima . [1] [2] Según Lynch, ya había terminado más de la mitad del guión cuando se enteró de que no iba a recibir luz verde:
Realmente me estaba metiendo en Dune II . Escribí aproximadamente la mitad del guión, tal vez más, y realmente me emocioné. Era mucho más ajustado, una historia mejor. [11]
Después de Blue Velvet , Lynch desarrolló brevemente una versión cinematográfica de Red Dragon de Thomas Harris para Dino De Laurentiis , pero decidió abandonar el proyecto, citando disgusto por trabajar en otra película de estudio importante, que según él "no tiene cualidades redentoras". La película finalmente se hizo y se tituló Manhunter , estrenada en 1986. [11]
En 1987, tras el éxito de Blue Velvet , un ejecutivo de Warner Bros. contrató a Lynch para dirigir una película basada en la vida de Marilyn Monroe , basada en el libro más vendido de Anthony Summers Goddess: The Secret Lives of Marilyn Monroe . Lynch se reunió con Summers y coescribió el guión con Mark Frost , la primera de sus muchas colaboraciones. La película habría girado en torno a los últimos meses de la vida de Monroe antes de su supuesto asesinato a manos de Bobby Kennedy . El estudio abandonó el proyecto por motivos políticos. [1] [11]
El 20 de mayo de 1987, Lynch y Frost terminaron el guión de un proyecto cinematográfico llamado One Saliva Bubble . [12] [13] Su trama se centra en la pequeña ciudad de Newtonville, Kansas, donde un proyecto secreto del gobierno se vuelve loco cuando la pequeña burbuja de saliva de un guardia sale disparada de su boca y entra en un sistema de armas, lo que desencadena una reacción en cadena que desconcierta al toda la ciudad cuando los residentes comienzan a cambiar de identidad entre sí, [14] [15] causando "todo tipo de infierno loco [que se desate]", como dijo Lynch. "Clichés de un extremo al otro". [11] Steve Martin estaba designado para protagonizar el papel principal, aunque también se rumoreaba que Martin Short tomaría ese papel. En el capítulo "Marty organiza una fiesta solo para cantar" de su autobiografía de 2014, Debo decir: mi vida como una humilde leyenda de la comedia , Short escribió:
Compramos la casa con los ingresos que estaba a punto de obtener de dos películas pendientes. Tú puedes adivinar que pasó después. Prácticamente en el momento en que firmamos el préstamo, una de las dos películas, una película de David Lynch con Steve Martin titulada One Saliva Bubble fracasó. [dieciséis]
Lynch dijo que tenía la intención de producir la película a través de Dino De Laurentiis , que se enfrentaba a la quiebra en ese momento:
Teníamos a todos nuestros exploradores, lo habíamos elegido y estaba allí listo para comenzar. Dino siguió retrasándolo, retrasándolo, retrasándolo. Se hizo evidente que eso no iba a suceder: no había dinero. Poco después su empresa quebró. Vimos la escritura en la pared. [11]
Los derechos de De Laurentiis sobre el proyecto impidieron a Lynch instalarlo en otro estudio.
Up At the Lake fue uno de los tres proyectos, junto con Venus Descending y One Saliva Bubble , que Lynch le presentó a De Laurentiis antes de que su negocio fracasara. [17] La película iba a ser un misterio, pero no se escribió ningún guión. [1] [2]
A finales de la década de 1980, Lynch propuso una adaptación cinematográfica de la novela de misterio de Eric Knight de 1938 Juegas al negro y aparece el rojo . La historia sigue a un hombre que se enfrenta a la suerte, la muerte y la ironía. Se puede ver a Lynch trabajando en el guión de la película en el documental de 1989 Don't Look at Me , pero lo abandonó antes de su finalización. [1] [2]
Antes de hacer Twin Peaks , Lynch y Frost propusieron una serie de televisión que llamaron The Lemurians , basada en la historia del continente perdido de Lemuria , que se hundió hasta el fondo del Océano Pacífico . [11] [1] [2] Habría incluido "muchos poemas" y "detectives rastreando extraterrestres", entre otras cosas. [11] NBC los rechazó. [1] [11]
Alrededor de 1990, Lynch expresó interés en dirigir una nueva adaptación cinematográfica de The White Hotel de DM Thomas , con un guión de Dennis Potter . Antes de la participación de Lynch, los cineastas Bernardo Bertolucci y Terrence Malick estaban asociados con el proyecto. Lynch tenía la intención de contratar a su entonces novia Isabella Rossellini para el papel principal. Después de que se separaron, los planes fueron descartados. [18]
Durante el rodaje de Twin Peaks en la década de 1990, Lynch en un momento consideró lanzar una película derivada de la serie cinematográfica Twin Peaks: Fire Walk with Me centrada en el personaje de Audrey Horne . Sherilyn Fenn fue asignada para retomar su papel. El proyecto finalmente no se realizó, pero elementos de la historia inspiraron más tarde la película Mulholland Drive de Lynch . [19]
Antes del lanzamiento de Twin Peaks: Fire Walk with Me , Lynch planeaba lanzar una secuela como continuación de la serie después de su cancelación. También planeó una tercera película. Estos planes fueron descartados tras la mala acogida de Fire Walk with Me . [20]
Después de los éxitos de Wild at Heart y Twin Peaks , se le acercó a Lynch para dirigir una adaptación cinematográfica de imagen real del manga japonés Domu: A Child's Dream . El proyecto iba a ser financiado por Bandai Namco Pictures , con sede en Japón. El creador Katsuhiro Otomo acordó renunciar al derecho de producir la adaptación basándose en un tratamiento de Nilo Rodis-Jamero. El proyecto empezó a desmoronarse cuando Lynch y Rodis-Jamero lo llevaron a Propaganda Films , que estaba más interesada en llegar a un acuerdo con Bandai que en realizar la película. [21]
Alrededor de 1994, Lynch y el escritor de Twin Peaks, Robert Engels, coescribieron un guión llamado Dream of the Bovine . Engels dijo que se trataba de "tres tipos, que solían ser vacas, que vivían en Van Nuys y trataban de asimilar sus vidas". Harry Dean Stanton estaba designado para protagonizar y él y Lynch intentaron convencer a Marlon Brando para que coprotagonizara, pero Brando no estaba interesado y calificó el guión de "una tontería pretenciosa". [22]
En 1995, la Gaumont Film Company se acercó a Lynch para realizar una película basada en el personaje Fantômas . Lynch reclutó a Michael Almereyda para reescribir su versión inicial antes de optar por dedicarse a un proyecto diferente: Lost Highway . [14]
Edward R. Pressman Film Corp. adquirió los derechos cinematográficos de Severed: The True Story of the Black Dahlia Murder el año de su publicación. [23] Lynch había estado fascinado por el caso durante años. [24] Le enviaron una copia del libro en 1997 [24] y había estado involucrado brevemente para dirigir una película de la historia, pero odiaba el guión que se le ocurrió a Alessandro Camon , que fue escrito por su entonces novia. [23]
En 1998, Lynch inicialmente concibió Mulholland Drive como un piloto de 90 minutos producido por Touchstone Television , destinado a ser elegido para una serie por ABC . Durante el rodaje del piloto, ABC decidió no retomar la serie. [25] Lynch luego reelaboró el piloto como un largometraje, que se estrenó en 2001.
En 1998, Synergy Interactive, una productora japonesa de videojuegos, anunció que estaba desarrollando un juego de ordenador llamado Woodcutters from Fiery Ships , diseñado principalmente por Lynch. Lynch quedó impresionado con su juego anterior Gadget: Invention, Travel, & Adventure , que dijo "brindó una experiencia de inmersión al usuario". Describió la trama de Woodcutters de la siguiente manera:
Ciertos hechos han ocurrido en un bungalow que se encuentra detrás de otro en Los Ángeles. Y de repente llegan los leñadores y se llevan al hombre que creemos que ha presenciado estos eventos, y su barco es... uh, plateado, como un barco de los años 30, y el combustible son troncos. Y fuman en pipa.
El juego fue cancelado en noviembre de 1999 debido a la preocupación de que su historia similar a un "enigma" no fuera interesante para los jugadores de juegos de computadora. [26]
En algún momento de la década de 2000, Lynch comenzó a trabajar con la escritora Caroline Thompson en un guión para un proyecto de cuento de hadas animado titulado Snootworld . En 2024, se informó que estaba buscando respaldo financiero después de que Netflix rechazara su propuesta. "Los cuentos de hadas antiguos se consideran gimientes", dijo Lynch. "Aparentemente la gente no quiere verlos. Ahora es un mundo diferente y es más fácil decir no que decir sí". Permaneció indeciso sobre si dirigiría (además de producir y coescribir) Snootworld , pero estaba entusiasmado de que su hija Jennifer se hiciera cargo. [27]
En 2010, Lynch escribió su primera película desde Inland Empire , titulada Antelope Don't Run No More . Se dice que la película está ambientada en Los Ángeles y presenta "extraterrestres, animales que hablan y un músico asediado llamado Pinky". Lynch no pudo conseguir financiación para el proyecto. Se especuló que Lynch haría la película con Netflix. [28]