Leeds 13 fue un colectivo de artistas ingleses . El grupo se formó en 1997-1998 en la Universidad de Leeds , West Yorkshire . Los trece estudiantes de tercer año que cursaban la licenciatura ( Bellas Artes ) de cuatro años eran miembros: nueve mujeres y cuatro hombres. Su carrera tenía dos partes, marcadas con igual peso: historia y teoría del arte , y práctica de estudio . En la práctica de estudio, se esperaba que cada estudiante produjera obras de arte originales para una exposición de fin de año . Los miembros de Leeds 13 rechazaron esta convención. En cambio, cooperaron en dos obras conceptuales y exposiciones poco convencionales. Estos resultaron controvertidos pero recibieron las mejores calificaciones.
Going Places (1998) provocó un debate público sobre actividades aceptables como arte contemporáneo . Los miembros de Leeds 13 fingieron tomarse una semana de vacaciones en la Costa del Sol española (inglés: Sun Coast), una actividad generalmente considerada como ocio. Pero los estudiantes dijeron que era trabajo: habían hecho arte y exposición a lo largo de su viaje. La historia navideña coincidía con el estereotipo popular de que los estudiantes de arte son vagos e irresponsables. Muchos medios de comunicación del Reino Unido publicaron la historia sin comprobar si era cierta. Unos días más tarde, el grupo reveló que las vacaciones eran una elaborada simulación que provocó un frenesí en la respuesta de los medios. Todos los miembros de Leeds 13 recibieron primera clase por tercer año.
The Degree Show (1999) examinó el mundo del arte: exposiciones y relaciones entre las obras y las partes interesadas. El grupo fue curador de una exposición de arte de estilo corporativo. Mostraron una colección diversa de obras de otros artistas por un valor total de £ 1 millón. Los medios de comunicación y los críticos de arte se opusieron a una exposición del último año sin ningún trabajo original de los estudiantes artistas. Pero los examinadores apoyaron el concepto: la exposición como obra de arte grupal. Todos los miembros de Leeds 13 se graduaron con títulos de primera clase y la mayoría continuaron trabajando juntos hasta mediados de 2000.
Leeds 13 estaba "... tratando de contrarrestar la noción tradicional del artista como un creador individual de objetos específicos", [3] según la declaración del artista para The Degree Show . Por el contrario, trabajaron como un grupo produciendo eventos únicos que desafiaron el mercado del arte . Going Places ha seguido atrayendo interés por traspasar los límites del arte contemporáneo y como un engaño mediático bien ejecutado .
En el año académico 1997-1998, había trece estudiantes de tercer año de bellas artes en la Universidad de Leeds: [4] nueve mujeres y cuatro hombres. [5] [6] Para practicar en el estudio, decidieron trabajar juntos como grupo. La antipedagogía de su tutor Terry Atkinson y su énfasis en la práctica del arte más que en los objetos estéticos que producía fueron citados más tarde como influencias clave en el grupo. [4]
El resumen del proyecto era "inventar algo que invitara a la reflexión", [7] según Martin Wainwright en el periódico The Guardian . Los estudiantes pretendían iniciar un debate público sobre la naturaleza del arte y los límites entre las actividades aceptables como arte y las que no lo son. [8] Diseñaron una obra para atraer el interés de los medios de comunicación que distribuirían noticias de la obra al público. Para ser noticia, tenía que ser controvertido. [9]
La controversia surgió porque los estudiantes eligieron una actividad generalmente no aceptada como arte y su voluntad de engañar a los demás. Presentarían una exposición de arte convencional de fin de año pidiendo dinero para montarla. Los estudiantes parecen haber tomado un paquete de vacaciones de una semana en la Costa del Sol y luego dicen que han hecho arte y exposición a partir de ellos mismos y de su viaje. [8] [10] A los periodistas se les diría que las donaciones se habían gastado en las vacaciones, por lo que se acusaría al grupo de malversar el dinero de los donantes. [8] Finalmente, se revelaría la realidad: las vacaciones habían sido una simulación y las donaciones no se habían gastado. [11] Al eliminar el problema del uso indebido de las donaciones, el grupo esperaba que la gente reconsiderara sus respuestas al trabajo. [12] [13]
Si el trabajo provocara un debate público sobre la naturaleza del arte, entonces los estudiantes lo considerarían un éxito. Llamaron a su proyecto Going Places . [8]
Los estudiantes solicitaron dinero a su organismo representativo, el Leeds University Union , para montar una exposición y recibieron 1.126 libras esterlinas. [14] [15] El propietario de una tienda de arte de Leeds, que donó £50, fue el único patrocinador comercial identificado más tarde por los medios. [10] [16]
La evidencia de la festividad incluyó un evento artístico , historias, accesorios y bronceadores. La supuesta llegada del grupo desde España se celebraría en el aeropuerto internacional local para los invitados. [11] Los estudiantes convencieron a las autoridades para que simularan un vuelo desde Málaga en los tablones de anuncios y luego les permitieran salir por llegadas. [6] Un preludio en un espacio de arte reuniría a los invitados y establecería la temática española antes del evento en el aeropuerto. [11]
El grupo afirmaría haber pasado seis días nadando, tomando el sol y disfrutando de la vida nocturna en la costa mediterránea. [17] [18] Falsificaron billetes de avión, etiquetas de equipaje, [19] y la marca de franqueo en una postal aparentemente enviada desde España a su tutor. [11] Se recolectaron accesorios de temática española para usarlos como souvenirs. También agregaron color local a una serie de fotografías supuestamente tomadas durante sus vacaciones. [11] Las fotografías de la playa en realidad se tomaron en la costa del Mar del Norte en Cayton Sands, [7] Scarborough, North Yorkshire . Se tomaron fotografías en una piscina privada al aire libre en Chapel Allerton, Leeds. Un filtro de lente azul dio al agua y al cielo un aspecto mediterráneo. [19] Otros telones de fondo incluyeron bares de Leeds y un mural, que recordaba a los estudiantes a Gaudí , en un club nocturno de temática española en Cayton Bay. [7]
La semana anterior al evento, el grupo se escondió en su alojamiento para estudiantes y utilizó una cama solar y un bronceado artificial. [11] Construyeron un tono de piel que luego criticaron como "... (quizás un tono demasiado naranja) ...", [12] [13] en la declaración del artista de Going Places publicada más tarde por The Guardian .
En la tarde del 6 de mayo de 1998, [20] alrededor de 60 invitados, [17] incluidos Atkinson y el jefe del departamento Ken Hay, [9] llegaron a East Street Studios, Leeds. [20] Encontraron música flamenca grabada y sangría para beber, pero no obras de arte ni estudiantes. Después de media hora, apareció una azafata y condujo a los invitados a un autobús que los llevó al aeropuerto de Leeds Bradford . [11] Allí presenciaron cómo los estudiantes regresaban de sus vacaciones. [19] [11] Les contaron a los invitados la historia de las vacaciones, [12] los invitaron al bar del aeropuerto y después de un par de horas pagaron la cuenta con la última de las donaciones. [17] [21] Con trece portavoces listos para volver a contar la historia de las vacaciones, [13] el grupo esperó una respuesta a su trabajo. [20]
La historia de las vacaciones se extendió por el campus hasta el periódico Leeds Student que entrevistó a miembros del grupo. [11] El viernes 15 de mayo, Leeds Student publicó "Estafa en español de estafadores" en la portada y continuó en el interior con "¿Y a esto lo llaman arte?" [8] Dos días después, el periódico nacional Sunday Mirror recogió la historia. [10] Le siguieron el lunes los periódicos regionales Yorkshire Post y Yorkshire Evening Post . [9] [16] El martes 19 de mayo, cuando se reveló el engaño, la historia navideña fue cubierta en televisión, radio y, [11] en periódicos matutinos nacionales, incluidos el Daily Express , Daily Mail , The Daily Telegraph , The Guardian y Los tiempos . [21] [22] [17] [18] [5]
Los informes periodísticos cubrieron tanto el apoyo como las objeciones a Going Places . En apoyo, los estudiantes dijeron al Daily Telegraph que su objetivo era "... obligar a la gente a discutir si había algún límite a lo que podría describirse como arte". Continuaron explicando la festividad con "Esto es ocio como arte". y "Es arte y fue una exposición". [17] Atkinson dijo: "Fue todo un golpe de teatro . Tuvieron suerte porque el avión podría haber llegado con 12 horas de retraso". al Correo de Yorkshire . [9] Y le dijo a The Times : "Definitivamente es arte, pero si es arte bueno o malo es otra cosa". [15] Un portavoz de la universidad se mostró neutral sobre lo que habían hecho los estudiantes, pero positivo sobre la relación calidad-precio que habían logrado. [17] Las objeciones se resumieron más tarde como "... indignación por el descaro de los estudiantes perezosos que declaraban que sus vacaciones eran una obra de arte, e indignación moral por la malversación de fondos". por el curador Ralph Rugoff en la revista Frieze . [23]
Algunos periódicos también publicaron artículos de opinión sobre Going Places como arte. Leeds Student dijo que no era ni creativo ni original porque millones de personas realizan viajes combinados cada año. [14] Utilizando al grupo como último ejemplo, el Yorkshire Evening Post condenó a los artistas modernos por considerarlos más hábiles para la autopromoción que para la creación de objetos de arte. [24] El Daily Telegraph comparó la opinión de Atkinson con la de dos críticos de arte. Brian Sewell no aceptó Going Places como arte. Richard Dorment dijo: "Esta no es una buena obra de arte. Me parece al borde de ser un engaño y una broma bastante buena. Creo que la broma gana". [17]
Los estudiantes planearon reemplazar la historia de las vacaciones con la realidad falsa en el próximo número de Leeds Student , [15] del 5 de junio. [25] Pero ellos "... decidieron confesar temprano cuando el tema se volvió 'muy candente'.", [15] según Damien Whitworth en The Times .
El martes 19 de mayo de 1998, un miembro del grupo apareció en el programa matutino de noticias y actualidad de BBC Radio 4 Today . Reveló que las vacaciones fueron una simulación y que las donaciones no se habían gastado. [19] [11] Más tarde ese día, el Yorkshire Evening Post verificó los hechos sobre la llegada del grupo con un gerente en el aeropuerto. Esto confirmó que la llegada fue montada y que la historia de las vacaciones era en realidad un engaño. [6]
Al día siguiente, la mayoría de los periódicos se centraron en las donaciones y los engaños. El grupo consideró devolver el dinero o donarlo a una organización benéfica. [7] [26] Pagaron la subvención al Leeds University Union. [25] Sin embargo, lo que hicieron con el patrocinio, las cantidades reportadas oscilaron entre £ 400, £ 600 y £ 800, [6] [27] [7] sigue siendo desconocido. Posteriormente, el sindicato exigió una carta de disculpa a los estudiantes de la ciudad para su publicación en Leeds Student . Los miembros del grupo se negaron, por lo que fueron excluidos de su organismo representativo estudiantil. [25]
Algunos periódicos publicaron artículos de opinión sobre si el engaño de Going Places era arte. Cosmo Landesman , que entrevistó a Leeds 13 para el periódico The Sunday Times , se mostró escéptico acerca de su "... broma posmoderna ". [28] Luchó con la opinión de los estudiantes de que un concepto producido por un grupo debería aceptarse como arte como un objeto estético producido por un individuo. [28] Los estudiantes respondieron al artículo de Landesman diciendo que no había entendido el punto. [12] [19] Un editor de la sección de comentarios de estudiantes de Leeds escribió una carta abierta criticando Going Places . [29] Según Leeds 13, la carta decía que su proyecto era una farsa aburrida y vacía (desafortunadamente, la página de Cartas falta en la copia escaneada de ese número). [20] Los estudiantes escribieron una respuesta exasperada que se publicó, muy resumida, en el siguiente número. Se quejaron de su castigo por parte del Leeds University Union. Y, después de haber criticado el conocimiento del autor de la carta sobre la historia y la teoría del arte, concluyeron cuestionando su autoridad para juzgar su trabajo. [30]
Entre los que aceptaron Going Places estaba el arte, las opiniones sobre si era bueno o interesante fueron encontradas. Atkinson dijo que era bueno porque planteaba cuestiones que incluían las actividades aceptables como arte y la forma en que las organizaciones de medios se retroalimentan entre sí. [31] Hay le dijo a The Guardian que "[Los estudiantes] hacen que todos hablen sobre las mismas cosas (la naturaleza del arte y su relación con la vida) que se encuentran en el corazón del curso". [7] El crítico de arte de The Guardian, Adrian Searle, escribió que Going Places era un trabajo fantástico que jugaba con los estereotipos populares. [7] A finales de mayo, el suplemento de educación superior del Times publicó "¿Artistas talentosos o simplemente estafadores?" Además de Atkinson y Hay, el artículo citaba al artista John Stezaker , quien encontró el viaje ficticio interesante y merecedor de la máxima calificación. Sin embargo, dos profesores de otras universidades dijeron que Going Places no era ni bueno ni interesante. Uno dijo que sólo mostraba la dependencia mutua del arte y los medios. El otro contrastaba los flagrantes engaños de los estudiantes con la ambigüedad de Duchamp sobre si sus obras conceptuales eran sinceras. Ambos conferenciantes se mostraron preocupados por los efectos negativos de los engaños sobre los engañados y sobre la reputación de los artistas. [31]
Además de ser noticia, el engaño también fue cubierto como entretenimiento en la televisión. El día después de la revelación, tres miembros del grupo aparecieron en The Big Breakfast . [26] [19] Más tarde esa semana, a los panelistas de Have I Got News for You se les preguntó sobre el titular "Costa del Spoof". Germaine Greer se mostró positiva al decir que el proyecto era arte y que los estudiantes deberían recibir sobresaliente. Los otros tres panelistas se mostraron menos entusiastas. [32] En la declaración del artista, los estudiantes escribieron: "Durante nuestra breve incursión en el centro de atención, hemos contribuido enormemente a la alegría de la nación". [13]
En julio, todos los miembros del grupo recibieron la primera clase por tercer año. Según un informe de BBC News, "los examinadores los elogiaron por desafiar las percepciones populares sobre cómo se produce, enseña y critica el arte". [33]
Rugoff exploró el lugar de Leeds 13 en la historia del arte en la edición de septiembre-octubre de la revista Frieze . Rugoff escribió que Going Places fue un "... doble golpe perfectamente ejecutado". Había provocado un debate público sobre la naturaleza del arte, pero no creía que los resultados hubieran sido esclarecedores. Lo más interesante fue que, al distribuir noticias sobre el trabajo, los medios de comunicación le habían añadido nuevas facetas. En opinión de Rugoff, Leeds 13 y sus contemporáneos Decima Gallery fueron los primeros artistas en hacer de los medios su medio principal. Los calificó de neopublicistas. [23]
Going Places y su "... frenesí mediático ..." terminaron el año entre las noticias más destacadas de 1998 elegidas por Claire Sanders para el suplemento de educación superior del Times . [34]
En la declaración del artista de Going Places , los estudiantes escribieron: "No hemos producido ningún objeto final tangible para el mercado ..." [13] Un miembro del grupo explicó que el arte era la impresión que el trabajo había dejado en la mente de las personas. [31] A pesar de esto, Going Places apareció en tres exposiciones de arte.
Go Away: Artists and Travel en las galerías del Royal College of Art (RCA), Londres, estuvo abierta del 17 de abril al 6 de mayo de 1999. Montada por estudiantes de RCA en la maestría (Administración de Artes Visuales), la exposición incluyó obras de más de treinta artistas. Leeds 13 mostró fotografías de las vacaciones de Going Places , material efímero y un vídeo de la cobertura televisiva. [2]
fkaa (anteriormente conocido como arte) en The Armario, Leeds, se celebró del 16 al 18 de marzo de 2000 y contó con obras de artistas locales. [35] Los miembros de Leeds 13, que se graduaron el año anterior, mostraron una colección de artículos de Going Places envueltos y con precio. Estos incluían un top de bikini por £69,96, un disco volador por £110, pantalones cortos de hombre por £80.000 y fotografías de vacaciones en un álbum por £13 millones. Un miembro del grupo explicó al Yorkshire Post : "No es realmente un proyecto terminado, es un procesamiento de los objetos, que ellos mismos se han convertido en legítimos como arte". [36] Wainwright atribuyó el entusiasmo de Leeds 13 a atraer a otros para revitalizar las artes visuales en la ciudad. Pero también expresó su preocupación de que la crítica del grupo al mercado del arte y sus precios se estuviera volviendo ridícula. [35]
En 2019-2020, se montó una exposición para conmemorar los 70 años de Bellas Artes en la Universidad de Leeds. Presentó Going Places y el proyecto final del estudiante de Leeds 13, The Degree Show . [4]
Los miembros originales de Leeds 13 continuaron en su cuarto y último año. A ellos se unieron dos nuevos miembros, [13] [2] uno de los cuales se había reincorporado al grupo del año después de tomarse el año libre. [4] Pero un miembro original se fue antes de graduarse. [37]
Los estudiantes se interesaron por las exposiciones de arte y dos tipos de relaciones en el mundo del arte. En primer lugar, las relaciones entre obras de arte que daban a cada una su significado respecto de las demás. En segundo lugar, las relaciones entre las partes interesadas del mundo del arte, incluidos los artistas y los mecenas del sector privado . Decidieron curar una exposición de estilo corporativo. La muestra presentaría una colección diversa de obras existentes de otros artistas como "... accesorios conceptuales, ...", [3] según la declaración del artista publicada posteriormente en The Times Higher Education Suplemento . Presentarían la exposición como una obra de arte grupal y llamarían a su proyecto The Degree Show . [38]
Leeds 13 obtuvo patrocinio empresarial y empresarial local para la exposición. [39] El promotor inmobiliario Hammerson presentó el espectáculo en West Riding House , Leeds. [38] Las obras, por un valor total de £ 1 millón, [40] [41] fueron de más de treinta artistas. Incluían esculturas de Duchamp y Barbara Hepworth , bronces de Rodin y Henry Moore , pinturas de David Shepherd y Damien Hirst , collage de Kurt Schwitters , un cartel de Jeff Koons , fotografías de Jo Spence , el servicio de fax del BANK y la actuación de Decima. Galería. [39]
Leeds 13 colgó, iluminó y aseguró la obra. También crearon el catálogo, los rótulos murales y la publicidad. [3] El ensayo introductorio fue un collage de escritura artística. Explicó el concepto con "Como dijo Hugh McDiarmid , 'cuanto mayor es el plagio, mayor es la obra de arte'. Si podemos aceptar esta postura disidente, podremos considerar esta exposición como una obra de arte en sí misma." [39]
La Degree Show estuvo abierta al público del 8 al 18 de junio de 1999. [39] El tutor de Leeds 13, Ben Read, dijo a The Times que los estudiantes normalmente mostraban trabajos originales. Continuó preguntando "¿Han hecho de estas obras su propio arte?" Read concluyó que la exposición había estimulado el debate sobre la naturaleza del arte. [42]
El espectáculo fue cubierto en los periódicos regionales y de calidad que habían sido engañados por Going Places . Como los estudiantes no habían producido obras de arte originales por segundo año, se les hizo preguntas sobre lo que habían estado haciendo. [43] [41] La respuesta a The Degree Show como obra de arte grupal fue negativa. Un profesor de arte y filosofía escribió que la obra no era un buen arte. En su opinión, la muestra no criticó las exposiciones de arte corporativas porque se parecía exactamente a una. [44] Dos críticos de arte fueron citados tanto en The Guardian como en The Times . Matthew Collings descartó The Degree Show como "... arte de apropiación, moderno pero estúpido". David Lee lo dijo "... confirma el punto importante de que el camino hacia el éxito en el arte moderno pasa por la notoriedad. Suena como una completa abrogación de responsabilidad como muestra de grado". [40] [42]
Por el contrario, la respuesta a The Degree Show como exposición fue positiva. Según el propietario de una galería de Leeds , que prestó bronce por valor de 140.000 libras esterlinas, el montaje de la exposición fue excelente. [40] También apreció la selección de trabajos de artistas con conexiones con Leeds: Hepworth, Hirst y Moore. [45] Shepherd, que expuso dos pinturas, dijo que la exposición era una buena oportunidad para que el público viera una colección diversa de obras. [40] Y Read señaló que tuvo más visitantes que cualquiera de las exposiciones anteriores del departamento. [42]
Los catorce miembros de Leeds 13 recibieron la segunda clase superior para The Degree Show , la práctica de estudio con la mitad de sus notas. [46] Esto se agregó a sus calificaciones individuales en historia y teoría del arte. El día después de la inauguración de la exposición, los estudiantes recibieron seis títulos de primera y ocho títulos superiores de segunda clase. [45] [37] Pero siete estudiantes apelaron diciendo que los examinadores se habían apresurado a calificar The Degree Show para emprender una acción industrial. Su apelación tuvo éxito y en septiembre los catorce habían recibido títulos de primera clase. [46]
Leeds 13 continuó después de que sus miembros se graduaron, pero los trabajos posteriores, cubiertos en el sitio web oficial del grupo, no parecen haber sido cubiertos por los medios ni por ninguna otra fuente confiable.
En marzo de 2000, el grupo volvió a visitar Going Places en la exposición fkaa. [35] [36]
En mayo de 2000, once miembros de Leeds 13 estaban en París promocionando el centro cultural y restaurante Batofar como artistas en residencia . Realizaron intervenciones lúdicas en espacios formales: el Louvre y la Biblioteca Nacional. [1]
La residencia de Batofar fue la última vez que los 13 miembros de Leeds trabajaron juntos, según su sitio web oficial. Sin embargo, algunos miembros han respondido ocasionalmente al continuo interés en Going Places .
En 2000 se publicó una introducción de la BBC al arte moderno y contemporáneo de Paul Glinkowski. Glinkowski escribió que Going Places era "... posiblemente el juego más escandaloso de la historia del arte británico". Calificó la obra como un desafío tanto a las reglas como a los gobernantes del mundo del arte. [47]
Going Places fue el primer ejemplo de simulación en el libro del crítico de arte John A. Walker Art in the Age of the Mass Media (3.ª ed.), publicado en 2001. Walker escribió que el proyecto era una broma de artistas jóvenes para pagar a los medios. de regreso por su mordaz cobertura del arte contemporáneo. Mencionó The Degree Show de pasada. Walker sugirió carreras alternativas para los artistas ya graduados: relaciones públicas o periodismo. [48]
En 2009, RTÉ Radio 1 transmitió la serie de documentales Grand Art in The Curious Ear . Volvió a visitar dos obras de arte escénicas que costaron alrededor de £ 1,000 de finales de la década de 1990 con Going Places como segundo trabajo. Un miembro de Leeds 13 explicó cómo se desarrolló el trabajo desde el punto de vista de los invitados al evento y del público, y luego cubrió cómo se produjo. [11]
Beating the Bounds fue una conferencia Reith de 2013 impartida por el artista Grayson Perry en BBC Radio 4. Examinó la idea de que cualquier cosa podría ser arte usando Going Places como ejemplo. Perry esperaba que el trabajo fuera una parodia de esa idea. [49]
Del 4 de diciembre de 2019 al 4 de abril de 2020 se llevó a cabo una exposición para conmemorar los 70 años de Bellas Artes en la Universidad de Leeds. Leeds 13 mostró artefactos y un video de sus trabajos producidos como estudiantes. La exposición fue co-comisariada por la historiadora del arte de la Universidad de Leeds, Griselda Pollock , conocida por su trabajo sobre las mujeres en el arte. En la guía del estudio, Pollock, con la ayuda de dos miembros de Leeds 13, se centró en los aspectos antipedagógicos y feministas del grupo y su trabajo. [4]
En 2022, Vice Media publicó How We Conned the British Press, un podcast sobre Going Places . Dos miembros de Leeds 13 explicaron cómo se produjo el trabajo y dieron ejemplos de la respuesta de los medios. El podcast también contó con Wainwright, quien cubrió al grupo para The Guardian , y comentó sobre Going Places desde el punto de vista de los medios. Wainwright dijo que las historias sobre las fiestas y los engaños eran entretenidas y que Going Places era uno de los engaños más famosos de la historia. [19]