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Las mejores intenciones

Las mejores intenciones ( sueco : Den goda viljan ) es una película dramática de televisión sueca de 1991 dirigida por Bille August y escrita por Ingmar Bergman . Es semiautobiográfica y cuenta la historia de la compleja relación entre los padres de Bergman, Erik Bergman y Karin Åkerblom, quienes en la película pasan a llamarse Henrik y Anna pero conservan sus verdaderos apellidos. La película documenta el noviazgo y los difíciles primeros años de su matrimonio, hasta el momento en que Anna queda embarazada de su segundo hijo, que corresponde al propio Ingmar. Samuel Fröler y Pernilla August interpretaron a Henrik y Anna, respectivamente.

Ingmar Bergman escribió el guión basándose en notas dispersas y conversaciones con sus padres en sus últimos años. En su momento, fue una de las películas suecas más caras jamás realizadas. Puede verse como una continuación de la película de Bergman de 1982, Fanny and Alexander . Después de que Bergman aparentemente se retiró de la dirección después de Fanny y Alexander , eligió a August como su director basándose en Pelle the Conqueror de 1988 de este último , con la condición de que Pernilla August fuera elegida como Anna.

La película fue condensada en una versión teatral en 1992 y ganó la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes .

Trama

A principios del siglo XX, Henrik Bergman estudia para ser ministro parroquial de la Iglesia de Suecia . Un hombre pobre, conoce a la rica Anna Åkerblom a través de su amigo, el hermano de Anna, Ernst. Anna es vanidosa y terca y, según Henrik, es elitista, pero también es atractiva y capaz de disfrutar del placer. Aunque Henrik mantiene una relación sexual con Frida, una camarera, Anna lo seduce y le propone un compromiso. A medida que Henrik y Anna comienzan a verse más, Henrik continúa viviendo en secreto con Frida. Mientras habla con Karin, la madre de Anna, Henrik confiesa que no se siente bienvenido entre los Åkerblom. Karin le dice con franqueza que siente que Anna necesita un hombre maduro que pueda cuidarla, pero que le faltan ambos aspectos. Karin también le dice a Anna que Henrik todavía vive con Frida, hecho verificado por la familia. Henrik y Anna dejan de verse hasta que Frida le pide a Anna que acepte a Henrik, citando su miseria.

Mientras Anna recibe tratamiento por tuberculosis en Suiza , envían a un hermano a decirle a Henrik que ya no desea hablar con él. Sin embargo, sin que sus padres lo supieran, Anna envía una carta a Ernst para que se la envíe a Henrik, diciéndole que desea reanudar su relación. Sus padres reciben la carta y el padre de Anna, Johan, la abre, tras lo cual Karin la lee y la quema. Después de la muerte de Johan, Karin le confiesa el acto a Anna, quien busca enojada a Henrik. Para entonces, Henrik planea ir a Forsboda, un pueblo remoto en el norte de Suecia, para trabajar en una parroquia cuyo ministro principal es anciano y está enfermo. Anna decide ir con él y se casan a pesar de sus conflictos de clases.

Los Bergman tienen su primer hijo, Dag , pero Henrik se ve envuelto en la huelga local , ya que se niega a respaldar las malas condiciones laborales y presta su iglesia para una reunión socialista. Esto disgusta a Nordenson, a quien tampoco le gusta la forma en que Bergman instruye a las hijas de Nordenson, ya que Nordenson se niega a arrodillarse con su esposa e hijas. Mientras tanto, los Bergman acogen a Petrus, un niño huérfano con problemas. Más tarde, Henrik y Anna son convocados inesperadamente a Estocolmo para encontrarse con la reina Victoria , quien preside una junta que administra el hospital Sophiahemmet y está buscando un capellán, y el arzobispo recomienda a Henrik. Durante la reunión, Victoria le pregunta si cree que el sufrimiento es enviado por Dios. Él responde que el sufrimiento es inútil y que Dios ve el mundo con horror y abandona el palacio furioso por tener que halagar a la Reina. Los Bergman rechazan el puesto, pero los aldeanos están molestos porque no se enteraron de la oferta excepto a través de rumores, y les molesta que Henrik humille públicamente a Nordenson en la iglesia.

Molesta y esperando su segundo hijo, Anna insiste en despedir a Petrus, diciendo que no está de acuerdo con una adopción permanente y que no le agrada el niño. Petrus escucha la conversación y, furioso, secuestra a Dag y lo lleva a un río helado. Los Bergman los ven y los persiguen, Henrik salva a Dag y abofetea a Petrus, después de lo cual el niño se va. Desesperada, Anna decide que ya no puede vivir en Forsboda y lleva a Dag a la casa de Åkerblom, mientras que Henrik al principio decide quedarse en el pueblo. Finalmente acepta el puesto en Estocolmo y le pide a Anna que lo acompañe, y ella responde que esto es todo lo que quiere.

Elenco

Ghita Nørby y Max von Sydow interpretan a los padres de Anna, los Åkerblom, mientras que Lena Endre aparece como Frida.

Producción

Desarrollo

La historia del ministro de la Iglesia Sueca, Erik Bergman, influyó en su hijo Ingmar , quien escribió el guión.

El director semiretirado Ingmar Bergman concibió la película mientras escribía sus memorias La linterna mágica . [3] Escribió el guión basado en los primeros años del matrimonio de sus padres, el ministro luterano Erik Bergman y Karin Åkerblom, entre 1909 y 1918, intentando verlos menos como "gigantes míticos que dominaron su infancia", [4] y más como gente complicada. Al terminar la película antes de que él naciera, examinó sus conflictos que no tenían que ver con él. [4]

Al escribir la historia de sus padres antes de su nacimiento, Ingmar se vio limitado a "notas fragmentarias, cuentos breves, episodios aislados". [4] Muchas de las cartas de Karin a Erik se perdieron y se presume que fueron destruidas por Karin. La hermana de Ingmar, Margareta Bergman, poseía la mayoría de los documentos de sus padres y algunos se publicaron en 1992. Erik había escrito una autobiografía para Margareta en 1941. Un documento que tenía Ingmar era el diario de su madre, aunque no fue una fuente para muchos eventos de la película. . Intentó capturar los personajes de sus padres basándose en sus documentos y sus conversaciones con ellos en años posteriores. [4]

La profesora Rochelle Wright detalla en qué se diferencia la película de la historia y señala que, a diferencia de Henrik y Anna, Erik y Karin en realidad se conocieron como primos segundos . Si bien los padres de Karin se oponían a que ella se casara con Erik, no hay muchos detalles sobre cómo se desarrolló este conflicto en la realidad. La separación de Erik y Karin no se debió a su tratamiento de una enfermedad en Suiza, sino a sus estudios de enfermería en Estocolmo y Gotemburgo . [4]

Ingmar completó el guión en 1989. Respetaba al director danés Bille August y le presentó el guión. [3] August enfrentaba dificultades presupuestarias con la película de Hollywood en la que estaba trabajando y la abandonó para viajar a Estocolmo para encontrarse con Bergman, a quien admiraba. Bergman le dijo que había visto la película de August, Pelle el conquistador, siete veces y que August tendría control total sobre la dirección de Las mejores intenciones . [5] En una conferencia de prensa en agosto de 1989, Bergman dijo que la película podría verse como relacionada con The Magic Lantern y su película semiautobiográfica de 1982 Fanny and Alexander . [6]

Rodaje

El castillo de Tureholm fue el lugar de rodaje de la película.

Bergman insistió en elegir a Pernilla Östergren como Anna, después de que ella interpretara a Maj en Fanny y Alexander . Bille August no la había conocido antes de The Best Intentions , pero luego se casó con ella. Pernilla aceptó el papel, sin saber que había sido escrito para ella, lo que, según dijo, la habría asustado. [5]

La productora Ingrid Dahlberg consiguió el presupuesto de 67 millones de coronas contactando con varias emisoras de toda Europa. [3] Se estimó que era la película escandinava más cara de la historia. [7] [8] Las mejores intenciones tardaron ocho meses en filmarse, a partir de julio de 1990. [3] Se utilizaron varias ubicaciones en toda Suecia, incluidos los estudios de cine de Estocolmo, [9] el condado de Uppsala y el castillo de Tureholm . [1]

Liberar

La película fue anunciada en una conferencia de prensa en Estocolmo en diciembre de 1991. Para no desviar la atención de Bille August, Bergman no asistió. [10] La versión de seis horas de la película se emitió en la televisión sueca en cuatro partes en diciembre de 1991. [4]

La película se proyectó en el Festival de Cine de Cannes en mayo de 1992. La distribución de la versión teatral de tres horas en los Estados Unidos, Japón y numerosos países de Europa se aseguró en julio de 1992. [10]

Recepción

Recepción de la crítica

Pernilla August recibió críticas positivas por su actuación, así como el Premio a la Mejor Actriz en el Festival de Cine de Cannes de 1992 .

Derek Elley de Variety escribió que la película "tiene un impacto emocional sostenido que aligera su lapso de tres horas", y Pernilla August "sostiene la pantalla en una serie de secuencias atrapantes". [3] Janet Maslin , escribiendo para The New York Times , dijo que el segundo niño del que Anna está embarazada al final de la película es Ingmar Bergman, "cuyo guión analiza las fuerzas sociales, económicas y personales que cambiaron la vida de sus padres". primeros años juntos en un tira y afloja", mientras que la dirección de Bille August es "más decorosa y menos atrevida". Maslin afirmó que la película "pierde impulso" y la historia romántica carece de significado. [11] Peter Travers de Rolling Stone criticó la película como una " telenovela sueca de tres horas " que "no está a la altura de su pedigrí", mientras calificaba a Pernilla August de "maravillosamente expresiva" y a Max von Sydow y Ghita Nørby excelentes. [12] Owen Glieberman , de Entertainment Weekly , le dio a la película una A, elogiándola como "la película más conmovedora que he visto este año" y dijo que la "sensualidad radiante y el orgullo de Pernilla evocan todo un universo Bergman de mujeres emocionalmente envolventes". " [13] Kenneth Turan , que escribe para The Los Angeles Times , consideró que a la película le falta la dirección de Bergman, pero tiene fuerza en su guión y una calidad de actuación "uniformemente bastante alta", con "guiños especiales" a Pernilla y von Sydow. [14] Los críticos juzgaron que la película era "igualmente memorable" que la miniserie de Bergman de 1973 Escenas de un matrimonio , llena de "enfrentamientos vívidos y alfabetizados" a los que Bille August otorga "fervor naturalista". [15]

La reseña de Time Out afirma que The Best Intentions carece de la alegría de Fanny y Alexander y que la duración de la película es un desafío para el espectador. [16] En 2016, The Hollywood Reporter clasificó la película en el puesto 69 entre 69 ganadores de la Palma de Oro contados hasta la fecha, y concluyó que "la dirección bastante insulsa de agosto hizo de esta una Palma olvidable". [17] La ​​película tiene una puntuación del 81% en Rotten Tomatoes , según 16 reseñas. [18]

El crítico Vincent Canby también identificó Sunday's Children (1992), dirigida por Daniel Bergman y escrita por Ingmar, como "una continuación" de Fanny and Alexander y The Best Intentions . [19] El autor Geoffrey Macnab escribió que mientras que los recuerdos de Ingmar sobre Erik son condenatorios en su película Fanny and Alexander de 1982 , su estudio de 1991-92 sobre su padre es "mucho más indulgente" en The Best Intentions y Sunday's Children . [20]

Reconocimientos

La película ganó la Palma de Oro y la Mejor Actriz de agosto en el Festival de Cine de Cannes de 1992 . [21] En la 28ª edición de los premios Guldbagge , la película fue nominada a seis premios, ganando dos, en agosto como Mejor Actriz y Bergman como Mejor Guión . [22]

Referencias

  1. ^ ab Steene 2005, pág. 342.
  2. ^ "Las mejores intenciones". Junta Británica de Clasificación de Películas . Consultado el 30 de marzo de 2018 .
  3. ^ abcdef Elley, Derek (15 de mayo de 1992). "Reseña: 'Las mejores intenciones'". Variedad . Consultado el 20 de septiembre de 2016 .
  4. ^ ABCDEF Wright 2011.
  5. ^ ab Blair, Iain (9 de agosto de 1992). "Con 'mejores intenciones'". El Chicago Tribune . Consultado el 20 de septiembre de 2016 .
  6. ^ Steene 2005, pág. 343.
  7. ^ Christy, Desmond (17 de enero de 1992). "Gazzetta: Amor en el frío". El guardián . pag. 27.
  8. ^ Helmy, Mike (22 de mayo de 1992). "Los pecados de los padres". El independiente . pag. 19.
  9. ^ "Las mejores intenciones". ingmarbergman.se . Consultado el 22 de septiembre de 2016 .
  10. ^ ab Gritten, David (12 de julio de 1992). "Una luz sobre agosto: cuando Ingmar Bergman lo eligió para hacer 'Las mejores intenciones', Bille August obtuvo más de lo que un hombre podría esperar: una película premiada, una nueva esposa y el título de gran director escandinavo". Los Ángeles Times . Consultado el 20 de septiembre de 2016 .
  11. ^ Maslin, Janet (10 de julio de 1992). "La historia de la vida familiar de Bergman antes de Ingmar". Los New York Times . Consultado el 20 de septiembre de 2016 .
  12. ^ Travers, Peter (10 de julio de 1992). "Las mejores intenciones". Piedra rodante . Consultado el 20 de septiembre de 2016 .
  13. ^ Glieberman, Owen (24 de julio de 1992). "Las mejores intenciones". Semanal de entretenimiento . Consultado el 20 de septiembre de 2016 .
  14. ^ Turan, Kenneth (14 de agosto de 1992). "RESEÑA DE LA PELÍCULA: 'Intenciones' es Bergman menos lágrimas". Los Ángeles Times . Consultado el 20 de septiembre de 2016 .
  15. ^ Kaufman, Joanne; Novak, Ralph; Rozen, Leah (13 de julio de 1992). "Revisión de picos y sartenes: las mejores intenciones". Gente . vol. 38, núm. 2 . Consultado el 20 de septiembre de 2016 .
  16. ^ CM. "Las mejores intenciones". Se acabó el tiempo . Consultado el 20 de septiembre de 2016 .
  17. ^ Personal de THR (10 de mayo de 2016). "Cannes: todos los ganadores de la Palma de Oro, clasificados". El reportero de Hollywood . Consultado el 20 de septiembre de 2016 .
  18. ^ "LAS MEJORES INTENCIONES (1992)". Tomates podridos . Consultado el 30 de marzo de 2018 .
  19. ^ Canby, Vincent (3 de abril de 1993). "Reseña/Festival de cine; Una memoria de Bergman por hijo y padre". Los New York Times . Archivado desde el original el 15 de diciembre de 2017 . Consultado el 15 de diciembre de 2017 .
  20. ^ Macnab 2009, pag. 210.
  21. ^ ab "Festival de Cannes: DEN GODA VILJAN". festival-cannes.com . Consultado el 22 de septiembre de 2016 .
  22. ^ ab "Den goda viljan (1992)". Instituto de Cine Sueco. 22 de marzo de 2014.
  23. ^ Cohn, Lawrence (4 de enero de 1993). "NSFC honra a Clint Thompson". Variedad . pag. 1.

Bibliografía

enlaces externos