The Bends es el segundo álbum de estudio de la banda de rock inglesa Radiohead , lanzado el 13 de marzo de 1995 por Parlophone . Fue producido por John Leckie , con producción extra de Radiohead, Nigel Godrich y Jim Warren. The Bends combina canciones de guitarra y baladas, con arreglos más sobrios y letras crípticas que el álbum debut de Radiohead, Pablo Honey (1993).
El trabajo comenzó en los estudios RAK de Londres en febrero de 1994. La tensión era alta, con la presión de Parlophone para igualar las ventas del sencillo debut de Radiohead, " Creep ", y el progreso era lento. Después de una gira internacional en mayo y junio, Radiohead reanudó el trabajo en Abbey Road en Londres y en The Manor en Oxfordshire. The Bends fue el primer álbum de Radiohead grabado con Godrich y el artista Stanley Donwood , quienes han trabajado en todos los álbumes de Radiohead desde entonces.
Se lanzaron varios sencillos, respaldados por videos musicales: " My Iron Lung ", el doble lado A " High and Dry / Planet Telex ", " Fake Plastic Trees ", " Just " y la primera entrada de Radiohead en el top cinco de la lista de sencillos del Reino Unido , " Street Spirit (Fade Out) ". " The Bends " también se lanzó como sencillo en Irlanda. Un video en vivo, Live at the Astoria , fue lanzado en VHS. Radiohead realizó una extensa gira para The Bends, incluidas giras por los EE. UU. como teloneros de REM y Alanis Morissette .
The Bends alcanzó el puesto número cuatro en la lista de álbumes del Reino Unido , pero no logró igualar el éxito de "Creep" fuera del Reino Unido, alcanzando el puesto número 88 en el Billboard 200 de Estados Unidos . Recibió mayor reconocimiento que Pablo Honey , incluida una nominación a Mejor Álbum Británico en los Brit Awards de 1996 , y elevó a Radiohead de un solo éxito a una de las bandas británicas más reconocidas. Con frecuencia se lo nombra uno de los mejores álbumes de todos los tiempos, citado en listas como All Time Top 1000 Albums de Colin Larkin y las tres ediciones de las listas de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de la revista Rolling Stone . A The Bends se le atribuye haber influenciado a una generación de artistas post-britpop , como Coldplay , Muse y Travis Scott . Está certificado platino en los EE. UU. y cuádruple platino en el Reino Unido.
Radiohead lanzó su álbum debut, Pablo Honey , en 1993. Cuando comenzaron su primera gira por los Estados Unidos a principios de ese año, su sencillo debut, " Creep ", se había convertido en un éxito. [2] La banda se sintió presionada por el éxito y las crecientes expectativas. [3] Después de las giras, el cantante, Thom Yorke , enfermó y Radiohead canceló una aparición en el Festival de Reading de 1993. Le dijo a NME : "Físicamente estoy completamente jodido y mentalmente he tenido suficiente". [4]
Según algunos informes, la compañía discográfica de Radiohead, EMI , les dio seis meses para "arreglarse" o los despedían. El director de A&R de EMI , Keith Wozencroft, lo negó, diciendo: "Se estaba tocando música rock experimental y tenía potencial comercial. La gente expresa diferentes paranoias, pero para el sello [Radiohead] estaba desarrollándose brillantemente a partir de Pablo Honey ". [4]
Después de que Radiohead terminara de grabar Pablo Honey , Yorke le mostró al coproductor Paul Q. Kolderie una cinta de demostración con material nuevo con el título provisional The Benz . Kolderie se sorprendió al descubrir que las canciones eran " mejores que cualquier otra de Pablo Honey ". [4] El guitarrista Ed O'Brien dijo más tarde: "Después de toda esa gira de Pablo Honey ... las canciones que Thom estaba escribiendo eran mucho mejores. En un período de un año y medio, de repente, ¡bang !". [5] Kolderie atribuyó las giras de Pablo Honey de Radiohead por "convertirlos en una banda sólida". [6]
Para producir su siguiente álbum, Radiohead seleccionó a John Leckie , que había producido discos de grupos que admiraban, como Magazine . [4] [7] El baterista, Philip Selway , dijo que Radiohead se sintió tranquilizado por lo relajado y abierto que se mostró Leckie en su primera reunión. [7] Según O'Brien, el éxito de "Creep" significó que Radiohead no estaba en deuda con EMI y, por lo tanto, tenía más libertad en su próximo álbum. [8] EMI le pidió a Radiohead que lanzara una continuación de "Creep" para el mercado estadounidense; sin embargo, según Leckie, Radiohead había repudiado "Creep" y no "pensaba en términos de hacer sencillos exitosos". [4]
La grabación se pospuso para que Leckie pudiera trabajar en el álbum Carnival of Light , de otra banda de Oxford, Ride . [9] Radiohead utilizó el tiempo extra para ensayar en un granero en desuso en una granja de frutas de Oxfordshire en enero de 1994. [10] [11] Yorke dijo: "Teníamos todas estas canciones y realmente nos gustaban, pero las conocíamos casi demasiado bien... así que tuvimos que aprender a que nos gustaran de nuevo antes de poder grabarlas, lo cual es extraño". [10]
EMI le dio a Radiohead nueve semanas para grabar el álbum, [4] planeando lanzarlo en octubre de 1994. [12] El trabajo comenzó en los estudios RAK en Londres en febrero de 1994. [3] Yorke llegaba temprano al estudio y trabajaba solo al piano; según Leckie, "las nuevas canciones salían de él". [4] La banda elogió a Leckie por desmitificar el ambiente del estudio. El guitarrista Jonny Greenwood dijo: "No nos trató como si tuviera algún tipo de brujería que solo él entiende. No hay ningún misterio en ello, lo cual es muy refrescante". [13]
Las sesiones vieron la primera colaboración de Radiohead con su futuro productor, Nigel Godrich , quien dirigió las sesiones de RAK. Cuando Leckie dejó el estudio para asistir a un evento social, Godrich y la banda se quedaron para grabar lados B. Una canción, "Black Star", se incluyó en el álbum. [12]
Mientras que Pablo Honey fue escrita principalmente por Yorke, The Bends vio una mayor colaboración. [12] Anteriormente, los tres guitarristas habían tocado a menudo partes idénticas, creando una "pared densa y difusa" de sonido. Sus roles en Bends estaban más divididos, con Yorke generalmente tocando el ritmo , Greenwood como líder y Ed O'Brien proporcionando efectos. [12] O'Brien describió el Boss DD-5 , un pedal de retardo , como importante para el sonido del álbum. [14] La banda también creó arreglos más restringidos; en palabras de O'Brien, "Éramos muy conscientes de algo en The Bends que no éramos conscientes de Pablo Honey ... Si sonaba realmente genial con Thom tocando acústico con Phil y [Colin], ¿qué sentido tenía tratar de agregar algo más?" [12]
« Planet Telex » comenzó con un loop de batería tomado de otra canción, el lado B «Killer Cars», y fue escrita y grabada en una sola noche en RAK. [15] «(Nice Dream)» comenzó como una simple canción de cuatro acordes de Yorke, y fue ampliada con partes adicionales de O'Brien y Greenwood. Gran parte de « Just » fue escrita por Greenwood, quien, según Yorke, «estaba tratando de incluir tantos acordes como pudiera en una canción». [12] No satisfecho con las versiones de « My Iron Lung » grabadas en RAK, Radiohead usó una grabación en vivo del Astoria de Londres , con la voz de Yorke reemplazada y el público eliminado. [13]
Radiohead hizo varios intentos por grabar « Fake Plastic Trees ». O'Brien comparó una versión con la canción de Guns N' Roses « November Rain », diciendo que era «pomposa y grandilocuente... simplemente la peor». [12] Finalmente, Leckie grabó a Yorke tocando «Fake Plastic Trees» solo, que el resto de la banda utilizó para construir la canción final. [12] « High and Dry » fue grabada el año anterior en Courtyard Studios, Oxfordshire, por el ingeniero de sonido en vivo de Radiohead, Jim Warren. [12] Yorke dijo más tarde que era una canción «muy mala» que EMI lo había presionado para que lanzara. [16]
« The Bends », «(Nice Dream)» y «Just» fueron identificados como sencillos potenciales y se convirtieron en el foco de las primeras sesiones, lo que creó tensión. [17] Leckie recordó: «Teníamos que darles una atención absoluta, convertirlos en éxitos increíbles, instantáneos, número uno en Estados Unidos. Todos se arrancaban el pelo diciendo: '¡No es lo suficientemente bueno!' Nos estábamos esforzando demasiado». [17] Yorke en particular luchó con la presión, y el co-manager de Radiohead, Chris Hufford, consideró dejarlo, citando la «desconfianza de Yorke hacia todo el mundo». [17] Jonny Greenwood pasó días probando nuevos equipos de guitarra, buscando un sonido distintivo, antes de volver a su Telecaster . [17] [4] El bajista, Colin Greenwood , describió el período como «ocho semanas de infierno y tortura». [18] Según Yorke, «Tuvimos días de doloroso autoanálisis, un colapso total durante dos malditos meses». [12] O'Brien dijo que cada miembro examinó sus opciones para abandonar sus contratos. [19]
Con la fecha límite de octubre abandonada, la grabación se detuvo en mayo y junio mientras Radiohead realizaba una gira por Europa, Japón y Australasia. [12] El trabajo se reanudó durante dos semanas en julio en el estudio Manor en Oxfordshire, donde Radiohead completó canciones como «Bones», «Sulk» y «The Bends». [17] A esto le siguieron giras por el Reino Unido, Tailandia y México. En México, los miembros de la banda tuvieron una gran discusión. [19] Yorke dijo: «Años de tensión y de no decirnos nada, y básicamente todas las cosas que se habían acumulado desde que nos conocimos, todo salió en un día. Estábamos escupiendo, peleando, llorando y diciendo todas las cosas de las que no quieres hablar. Cambió por completo y volvimos e hicimos el álbum y todo tenía sentido». [19] La gira le dio a Radiohead un nuevo sentido de propósito y sus relaciones mejoraron. Hufford los alentó a hacer el álbum que querían en lugar de preocuparse por el «producto y las unidades». [17]
La grabación finalizó en noviembre de 1994 en los estudios Abbey Road de Londres. [12] [20] Selway dijo que el álbum se grabó en unos cuatro meses en total. [7] Leckie mezcló algunas de las canciones de The Bends en Abbey Road. [20] Con las fechas de entrega acercándose, EMI comenzó a preocuparse de que estuviera tardando demasiado. Sin que él lo supiera, enviaron pistas a Sean Slade y Paul Q. Kolderie , que habían producido a Pablo Honey , para que las mezclaran en su lugar. A Leckie no le gustaron sus mezclas, las encontró "impetuosas", pero luego dijo: "Pasé por un pequeño trauma en ese momento, pero tal vez eligieron lo mejor". [4] Solo tres de las mezclas de Leckie se usaron en el álbum. [4]
The Bends ha sido descrito como rock alternativo [21] y rock indie . [22] Al igual que Pablo Honey , presenta canciones de rock orientadas a la guitarra, pero sus canciones son "más espaciales y extrañas", según Bill Reed de The Gazette . [23] La música es más ecléctica que la de Pablo Honey; [24] Colin Greenwood dijo que Radiohead quería distinguirse de Pablo Honey y que The Bends representaba mejor su estilo. [25] Pitchfork escribió que contrasta calidez y tensión, riffs y textura, y rock y post-rock . [26] Varios críticos lo identificaron como un álbum de britpop , aunque a Radiohead no le gustaba el britpop, viéndolo como un pastiche "retrógrado". [27] [28] [29]
El crítico Simon Reynolds escribió que The Bends trajo un " elemento de rock artístico inglés " al primer plano del sonido de Radiohead. [30] Según Kolderie, " The Bends no fue un álbum inglés ni un álbum estadounidense. Es un álbum hecho en el vacío de las giras y los viajes. Realmente tenía esa sensación de 'No vivimos en ningún lugar y no pertenecemos a ningún lugar'". [17] Reed describió el álbum como "intrigantemente perturbado" y "bipolar". Comparó "The Bends" con la música tardía de los Beatles , describió "My Iron Lung" como hard rock y notó sonidos más tenues en "Bullet Proof ... I Wish I Was" y "High and Dry", mostrando el "lado más quejumbroso y meditativo" de Radiohead. [23]
La revista Rolling Stone describió a The Bends como una "mezcla de himnos de guitarra sónica y baladas impactantes", con letras que evocan un "paisaje embrujado" de enfermedad, consumismo, celos y añoranza. [31] Varias canciones evocan una "sensación de un sujeto desintegrado o desconectado". [32] El periodista Mac Randall describió las letras como "un verdadero compendio de enfermedad, disgusto y depresión" que, no obstante, se vuelven edificantes en el contexto de los arreglos "atrayentes" y "poderosos". [12] Jonny Greenwood dijo que The Bends trataba sobre "enfermedades y médicos... repulsión por nuestros propios cuerpos". [19] Yorke dijo que era "un álbum increíblemente personal, por lo que pasé la mayor parte de mi tiempo negando que fuera personal en absoluto". [19] El título del álbum, un término para la enfermedad por descompresión , hace referencia al rápido ascenso de Radiohead a la fama con "Creep". Yorke dijo: "Simplemente llegamos demasiado rápido". [33]
En "Fake Plastic Trees", Yorke lamenta los efectos del consumismo en las relaciones modernas. [32] Se inspiró en el desarrollo comercial de Canary Wharf y en una actuación de Jeff Buckley , quien inspiró a Yorke a usar falsete . [34] [35] Sasha Frere-Jones comparó su melodía con el "segundo tema de un cuarteto de cuerdas de Schubert ". [36] En "Just", Jonny Greenwood toca escalas octatónicas que se extienden sobre cuatro octavas, [37] influenciadas por la canción de la revista de 1978 " Shot By Both Sides ". [38] Con el uso de un pedal DigiTech Whammy , Greenwood cambia el tono del solo a una frecuencia alta y penetrante. [6] [39] Greenwood también usa el Whammy para el riff de apertura de "My Iron Lung", creando un sonido "glitchy, lo-fi". [40] Según Randall, "My Iron Lung" pasa de un gancho de apertura "inestable" a una " melodía en verso al estilo McCartney " y "explosiones de guitarra pulverizadoras" en el puente. [12]
"Sulk" fue escrita como una respuesta a la masacre de Hungerford . Originalmente terminaba con la letra "just shoot your gun". Yorke la omitió después del suicidio del líder de Nirvana, Kurt Cobain, en 1994, ya que no quería que los oyentes creyeran que era una alusión a Cobain. [41] "Street Spirit (Fade Out)" se inspiró en R.E.E. y en la novela de 1991 The Famished Road de Ben Okri ; [42] la letra detalla un escape de una realidad opresiva. [32] El periodista Rob Sheffield describió "Street Spirit", "Planet Telex" y "High and Dry" como una "épica distópica de big band". [43]
The Bends fue el primer álbum de Radiohead con ilustraciones de Stanley Donwood . Donwood conoció a Yorke mientras eran estudiantes en la Universidad de Exeter y anteriormente creó las ilustraciones para el EP My Iron Lung . Con Yorke, Donwood ha creado todas las ilustraciones de Radiohead desde entonces. [44]
Para The Bends , Yorke y Donwood alquilaron una cámara de casete y filmaron objetos como señales de tráfico, envases y farolas. Entraron en un hospital para filmar un pulmón de acero , pero, según Donwood, descubrieron que los pulmones de acero "no son muy interesantes de ver". En su lugar, filmaron un maniquí de reanimación cardiopulmonar , que Donwood describió como que tenía "una expresión facial como la de un androide que descubre por primera vez las sensaciones de éxtasis y agonía, simultáneamente". [45] Para crear la imagen de portada, la pareja mostró el metraje en un televisor y fotografió la pantalla. [45]
En septiembre de 1994, EMI lanzó el EP My Iron Lung , que incluía "My Iron Lung" más tomas descartadas de The Bends . [12] "My Iron Lung" también fue lanzado como sencillo. [46] El vicepresidente de A&R, Perry Watts-Russel, dijo que EMI no buscó la difusión en la radio ya que "My Iron Lung" estaba destinado a los fans en lugar de ser el sencillo principal de The Bends . [47]
The Bends fue lanzado en el apogeo del britpop, cuando las listas de música británicas estaban dominadas por bandas como Oasis y Blur , e inicialmente tuvo poco impacto. [48] Fue lanzado en Japón el 8 de marzo de 1995 por EMI, [49] y en el Reino Unido el 13 de marzo por Parlophone Records . [50] Pasó 16 semanas en el UK Albums Chart , alcanzando el puesto número cuatro. [51] El mismo día del lanzamiento en el Reino Unido, la actuación de Radiohead en el Astoria de Londres en mayo de 1994 fue lanzada en VHS como Live at the Astoria , [52] incluyendo varias pistas de The Bends . [53]
En los Estados Unidos, The Bends fue lanzado el 4 de abril por la subsidiaria norteamericana de EMI, Capitol Records . [50] Según el periodista Tim Footman , Capitol casi se negó a lanzarlo, sintiendo que carecía de sencillos exitosos. [54] Debutó en la parte inferior de la lista Billboard 200 de los Estados Unidos en la semana del 13 de mayo [55] y alcanzó el puesto número 147 en la semana del 24 de junio. [56] Volvió a ingresar a la lista en la semana del 17 de febrero de 1996, [57] y alcanzó el puesto número 88 el 20 de abril, [58] casi exactamente un año después de su lanzamiento. El 4 de abril, The Bends fue certificado oro en los Estados Unidos por ventas de medio millón de copias. [59] Aunque sigue siendo el álbum de Radiohead con la clasificación más baja en los Estados Unidos, fue certificado platino en enero de 1999 por ventas de un millón de copias. [60]
El interés de músicos influyentes como el vocalista de REM Michael Stipe , combinado con varios videos musicales distintivos, ayudó a mantener la popularidad de Radiohead fuera del Reino Unido. [61] "Fake Plastic Trees" se usó en la película de 1995 Clueless y se le atribuye haber presentado a Radiohead a una audiencia estadounidense más grande. [62] Según el presentador de MTV Matt Pinfield , las compañías discográficas preguntaban por qué MTV seguía promocionando The Bends cuando vendía menos que sus álbumes; su respuesta fue: "¡Porque es genial!" [63] Yorke agradeció a Pinfield regalándole un disco de oro de The Bends. [63]
The Bends fue encontrando fans poco a poco gracias al boca a boca. [48] Selway atribuyó a los vídeos el haber ayudado a The Bends a "filtrarse gradualmente en la conciencia de la gente". [64] Colin Greenwood escribió más tarde: "Hablé con tantos escritores de música que habían recibido The Bends como una promoción, lo habían dejado acumulando polvo en la parte superior de su torre de PC y no se habían molestado en reproducirlo hasta que el boca a boca los empujó". [48] A finales de 1996, The Bends había vendido alrededor de dos millones de copias en todo el mundo. [65] En el Reino Unido, fue certificado platino en febrero de 1996 por ventas de más de 300.000, y fue certificado cuádruple platino en julio de 2013. [66]
Según Hufford, el público estadounidense se sintió decepcionado por la falta de una canción al estilo de «Creep» en The Bends . En respuesta, Capitol eligió «Fake Plastic Trees» como el primer sencillo estadounidense, para distanciar aún más a Radiohead de «Creep». [67] No logró ingresar al Billboard Hot 100 de Estados Unidos , pero alcanzó el puesto número 20 en la lista de sencillos del Reino Unido . [15] «Just», lanzada en el Reino Unido el 21 de agosto, alcanzó el puesto número 19. No fue lanzada como sencillo en los Estados Unidos, pero su video musical, dirigido por Jamie Thraves , recibió atención allí. [15] El siguiente sencillo estadounidense, el doble lado A «High and Dry» y «Planet Telex», alcanzó el puesto número 78. [15] «Street Spirit (Fade Out)», lanzada en enero de 1996, alcanzó el puesto número cinco en la lista de sencillos del Reino Unido, superando a «Creep» y demostrando que Radiohead no eran maravillas de un solo éxito . [15] "The Bends" fue lanzado como sencillo en Irlanda y alcanzó el puesto número 26 en el Irish Singles Chart en agosto de 1996. [68]
Radiohead realizó una extensa gira para The Bends , con actuaciones en América del Norte, Europa y Japón. [15] Primero realizaron una gira para apoyar a Soul Asylum , luego a REM, una de sus influencias formativas y una de las bandas de rock más grandes del mundo en ese momento. [61] Yorke dijo sobre la gira con REM: "Todo lo que esperábamos se puso completamente patas arriba. Como la idea de que llegas a cierto nivel y lo pierdes. Todo fue amistoso y no hubo maldad ni mezquindad al respecto". [67]
La gira estadounidense incluyó una actuación en el concierto de Navidad KROQ Almost Acoustic en el Anfiteatro Universal de Los Ángeles, junto a Oasis , Alanis Morissette , No Doubt y Porno for Pyros . El empleado del Capitolio Clark Staub describió la actuación como un "trampolín clave" para Radiohead en los EE. UU. [15]
Antes de una actuación en Denver, Colorado, la furgoneta de gira de Radiohead fue robada y con ella su equipo musical. Yorke y Jonny Greenwood tocaron un set reducido con instrumentos alquilados y varios shows fueron cancelados. Greenwood se reunió con su Fender Telecaster Plus robada en 2015 después de que un fan la reconociera como una que habían comprado en Denver en la década de 1990. [69] En noviembre de 1995, Yorke enfermó y se desplomó en el escenario en un espectáculo en Múnich. NME cubrió el incidente en una historia titulada "La rabieta de Thommy". Yorke dijo que era lo más doloroso que alguien había escrito sobre él y se negó a dar entrevistas a NME durante cinco años. [19]
En marzo de 1996, Radiohead volvió a realizar una gira por los Estados Unidos y actuó en The Tonight Show y 120 Minutes . A mediados de 1996, tocaron en festivales europeos, incluidos Pinkpop en Holanda, Tourhout Werchter en Bélgica y T in the Park en Escocia. [15] Ese agosto, Radiohead realizó una gira como acto de apertura de Alanis Morissette, [70] interpretando versiones tempranas de canciones de su siguiente álbum, OK Computer . [71] Morissette dijo más tarde: "Fue realmente reconfortante para mí estar con artistas tan genuinos hasta la médula. Me sentí muy validado porque la industria era muy salvaje y patriarcal, así que estar de gira con verdaderos sabios fue un regalo para mí". [8]
The Bends le trajo a Radiohead una atención crítica significativa. [23] La crítica de The Guardian, Caroline Sullivan, escribió que Radiohead se había "transformado de unos guitarristas anodinos a potenciales llenadores de estadios... La grandeza puede acabar cansando, como le ha pasado a U2 , pero han pasado años desde que el rock grande y engreído sonara tan emocional". [74] Q describió a The Bends como un "disco poderoso, magullado y majestuosamente desesperado de canciones aterradoramente buenas", [76] mientras que Mark Sutherland de NME escribió que "Radiohead claramente se resolvió a hacer un álbum tan impresionante que haría que la gente olvidara su propio nombre, no importa ['Creep']", describiéndolo como "el disco de rock consumado, que abarca todo el continente de los 90". [22] Dave Morrison de Select escribió que "captura y clarifica una gama mucho más amplia de estados de ánimo que Pablo Honey " y elogió a Radiohead como "uno de los activos de las grandes ligas del rock del Reino Unido". [78] NME y Melody Maker nombraron a The Bends entre los diez mejores álbumes del año. [24]
La recepción crítica en los Estados Unidos fue mixta. Chuck Eddy de Spin consideró que gran parte del álbum era "un murmullo sin sentido, sin suficiente emoción concreta", [79] mientras que Kevin McKeough del Chicago Tribune criticó las letras de Yorke como "ensimismadas" y la música como exagerada y pretenciosa. [72] En The Village Voice , Robert Christgau escribió que las partes de guitarra y las expresiones de angustia eran hábiles y naturales, pero carecían de profundidad: "Las palabras logran exactamente el mismo tono de necesidad estética que la música, que es ninguna en absoluto". [80] En Los Angeles Times , Sandy Morris elogió a Yorke como "casi tan tentadoramente enigmático como Billy Corgan de Smashing Pumpkins , aunque de una constitución más delicada". [75]
En 1997, Jonny Greenwood dijo que The Bends había sido un "punto de inflexión" para Radiohead: "Empezó a aparecer en las encuestas de la gente [de lo mejor] para finales de año. Fue entonces cuando empezó a parecer que habíamos tomado la decisión correcta sobre ser una banda". [81] El éxito le dio a Radiohead la confianza para autoproducir su siguiente álbum, OK Computer (1997), con Godrich. [82]
En 2015, Selway dijo que The Bends había marcado el origen de la "estética Radiohead", ayudada por la obra de arte de Donwood. [7] El periodista Rob Sheffield recordó que The Bends "conmocionó al mundo", elevando a Radiohead de "chicos británicos pálidos a una especie de dios del rock artístico británico de los años 70". [43] Atrajo el interés de músicos y estrellas de cine de alto perfil. [30]
Dos años después de su lanzamiento, la crítica del Guardian Caroline Sullivan escribió que The Bends había llevado a Radiohead de ser un «éxito único e independiente» a la «liga premier de bandas de rock británicas respetadas». [92] El periodista de Rolling Stone Jordan Runtagh escribió en 2012 que The Bends era «una obra maestra musicalmente densa y emocionalmente compleja que borró para siempre su estatus de éxito único». [93] El escritor Nick Hornby escribió en 2000 que, con The Bends, Radiohead «encontró su voz... Ninguna otra banda contemporánea ha logrado mezclar un cóctel de rabia, sarcasmo, autocompasión, exquisita melodía e inteligencia». [94]
En Pitchfork , Scott Plagenhoef escribió que The Bends presentó una "versión más accesible y adorable" de Radiohead y siguió siendo el álbum favorito de muchos fanáticos. [26] Argumentó que presentó una transición del britpop a "la música más femenina y emocionalmente atractiva que surgiría en el Reino Unido unos años más tarde", liderada por OK Computer . [26]
Los Bends influyeron en una generación de artistas británicos e irlandeses, entre ellos Coldplay , Keane , James Blunt , Muse , Athlete , Elbow , Snow Patrol , Kodaline , Turin Brakes y Travis . [29] [34] Pitchfork atribuyó a canciones como «High and Dry» y «Fake Plastic Trees» el mérito de anticipar el post-britpop «retocado» de Coldplay y Travis. [29] Artistas como Garbage , REM y kd lang comenzaron a citar a Radiohead como su banda favorita. [95] The Cure contactó a Radiohead para preguntar sobre la producción de los Bends con la esperanza de replicarla. [24]
En 2006, The Observer nombró a The Bends uno de los "50 álbumes que cambiaron la música", diciendo que había popularizado un "falsete cargado de angustia... un reflexivo opuesto al rock de chicos que se golpeaban el pecho personificado por Oasis ", que "eventualmente se fusionó en una década entera de sonido". [96] Yorke sentía desprecio por el estilo de rock que The Bends popularizó, sintiendo que otros grupos lo habían copiado. Dijo en 2006: "Estaba muy, muy molesto por eso, e intenté lo mejor que pude para no estarlo, pero sí, era algo así como... ese tipo de cosas de perder el punto por completo". [97] Godrich sintió que Yorke era demasiado sensible y le dijo que no inventó "tipos cantando en falsete con una guitarra acústica". [8]
En 2000, en una votación de más de 200.000 fanáticos de la música y periodistas, The Bends fue nombrado el segundo mejor álbum de todos los tiempos detrás de Revolver (1966) de los Beatles . [98] Los lectores de Q lo votaron como el segundo mejor álbum en 1998 y 2006, detrás de OK Computer . [99] [100] Colin Larkin lo nombró el segundo mejor álbum de todos los tiempos en la edición de 2000 de All Time Top 1000 Albums . [101] Fue incluido en el libro de 2005 1001 Albums You Must Hear Before You Die . [102] Rolling Stone lo colocó en el número 110 en su lista original de 2003 de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos , en el 111 en su lista de 2012, [103] y en el 276 en su lista de 2020. [104] En 2006, alcanzó el número 10 en una encuesta mundial de los grandes álbumes organizada por British Hit Singles & Albums y NME . [105] Paste lo nombró el undécimo mejor álbum de la década de 1990. [106] En 2020, The Independent lo nombró el mejor álbum de 1995, escribiendo: "Deprimente, melancólico, pero maravillosamente melódico y estimulante... The Bends se destacó del britpop y de todo lo demás en el histórico año de 1995". [107] En 2017, Pitchfork nombró a The Bends el tercer mejor álbum de britpop , escribiendo que su "representación épica de la deriva y el desencanto asegura su lugar renuente en el panteón del britpop". [29]
Radiohead dejó EMI después de que su contrato terminara en 2003. [108] En 2007, EMI lanzó Radiohead Box Set , una recopilación de álbumes grabados mientras Radiohead estuvo bajo contrato con EMI, incluyendo The Bends . [108] El 31 de agosto de 2009, EMI reeditó The Bends y otros álbumes de Radiohead en una "Edición de coleccionista" que recopilaba caras B y actuaciones en directo. Radiohead no tuvo ninguna participación en la reedición y la música no fue remasterizada. [109] [26] [110]
En febrero de 2013, Parlophone fue comprada por Warner Music Group (WMG). [111] En abril de 2016, como resultado de un acuerdo con el grupo comercial Impala , WMG transfirió el catálogo anterior de Radiohead a XL Recordings . Las reediciones de EMI, lanzadas sin el consentimiento de Radiohead, fueron eliminadas de los servicios de streaming. [112] En mayo de 2016, XL reeditó el catálogo anterior de Radiohead en vinilo, incluyendo The Bends . [113]
Todas las canciones escritas por Radiohead .
Adaptado de las notas del álbum. [114]
P: Esa fue una versión en vivo de esa canción de Magazine... [Colin Greenwood:] es un disco especial para los dos... John McGeoch tocando la guitarra... Así que pensé que sería bueno que pudiéramos escuchar algunas cosas... y tal vez influir en algo de lo que hacemos... P: No veo a nadie objetando a Magazine en el autobús de gira de Radiohead... ¿Alguna vez has versionado alguna canción de Magazine? [Jonny Greenwood:] Seguro, hemos tocado "Shot by Both Sides" y hemos tocado la canción "Just", que es más o menos el mismo tipo de idea. P: Estabas pensando mucho en Magazine con el riff de guitarra angular en "Just", ¿verdad? He estado pensando eso en la mayoría de las canciones de guitarra angular que hacemos. Es música realmente inventiva.
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: others in cite AV media (notes) (link)Bibliografía