Teenage Mutant Ninja Turtles [a] es una película de superhéroes estadounidense de 1990basada en los personajes de cómic creados por Kevin Eastman y Peter Laird . Es la primera adaptación cinematográfica de los personajes y fue dirigida por Steve Barron y escrita por Todd W. Langen y Bobby Herbeck a partir de una historia de Herbeck. Está protagonizada por Judith Hoag y Elias Koteas con las voces de Brian Tochi , Josh Pais , Corey Feldman y Robbie Rist . Teenage Mutant Ninja Turtles sigue a las Tortugas en una búsqueda para salvar a su maestro, Splinter , con sus nuevos aliados, April O'Neil y Casey Jones , de Shredder y su Clan del Pie .
La película adapta los primeros cómics de las Tortugas Ninja , con varios elementos tomados de la serie animada que se emitía en ese momento. Los trajes de las tortugas fueron desarrollados por Jim Henson's Creature Shop , uno de los últimos proyectos de Jim Henson antes de su muerte poco después del estreno. El rodaje tuvo lugar en 1989 en Carolina del Norte y la ciudad de Nueva York.
Teenage Mutant Ninja Turtles fue estrenada en cines en Estados Unidos el 30 de marzo de 1990 por New Line Cinema . Recibió críticas mixtas, pero fue un éxito de taquilla, recaudando 202 millones de dólares con un presupuesto de 13,5 millones de dólares; fue la película independiente más taquillera hasta ese momento [7] y la novena película más taquillera a nivel mundial de 1990. Le siguieron Teenage Mutant Ninja Turtles II: The Secret of the Ooze (1991) y Teenage Mutant Ninja Turtles III (1993). Es la única película de la trilogía original que no fue distribuida por 20th Century Fox a nivel internacional.
En la ciudad de Nueva York , la reportera de televisión April O'Neil informa sobre una ola de crímenes silenciosos que envuelve la ciudad. Esa noche, April es atacada por un grupo de ladrones y es salvada por un grupo invisible de justicieros. Los rescatadores de April, las Tortugas Ninja Adolescentes Mutantes ( Leonardo , Donatello , Michelangelo y Raphael ) regresan a su guarida oculta en la alcantarilla, donde su maestro y padre adoptivo, una rata llamada Splinter , les aconseja que continúen practicando el arte del ninjutsu. Raph visita la superficie y termina en una pelea con el brutal justiciero Casey Jones , quien escapa. Un Raph enfurecido regresa a casa, donde Splinter lo aconseja.
El supervisor de April, Charles Pennington, visita el apartamento de April con su hijo delincuente, Danny. Mientras Charles y April discuten sobre su incidente con los ladrones, Danny le roba dinero de la billetera. April investiga más tarde la ola de crímenes, teorizando correctamente que es obra del Clan Ninja Foot , cuyo líder, The Shredder , ordena que la silencien. Sterns, el jefe de policía, castiga a April por avergonzarlo durante su entrevista. Cuando April sale de la estación, Danny es arrestado. Los miembros del clan Foot atacan a April en el metro. Raph los derrota y lleva a April inconsciente de regreso a la guarida de las tortugas, sin saber que un soldado Foot lo está siguiendo. Una vez que April despierta, Splinter se presenta a sí mismo ya las tortugas, explicando que alguna vez fueron animales normales, antes de ser mutados en criaturas antropomórficas inteligentes por un químico misterioso y entrenados por Splinter en ninjutsu. Después de que las tortugas escoltan a April a casa, encuentran su guarida saqueada y a Splinter secuestrado. Regresan al apartamento de Abril y pasan la noche allí.
Sterns mira la foto policial de Danny y llama a Charles para hacer un trato. Más tarde, Charles y Danny visitan el apartamento de April. Mientras Charles intenta convencer a April de que abandone la investigación, Danny ve a las tortugas escondidas y luego huye después de una discusión con su padre. En el escondite de Foot, Shredder informa a sus seguidores sobre la amenaza de las tortugas y Danny informa sus hallazgos.
Durante la siguiente transmisión de April, Raph discute con Leo sobre su liderazgo. Se retira al techo, donde llegan los Foot y lo asedian, golpeando a Raph hasta dejarlo inconsciente. El apartamento se incendia y las tortugas y April escapan con la ayuda de Casey; antes de que Casey se vaya, escucha un mensaje telefónico dejado por Charles diciendo que April fue liberada de su trabajo. Afligido por la culpa, Danny busca el consejo de Splinter, que está encarcelado, y huye del Clan Foot. Las tortugas se retiran a una granja abandonada que pertenece a la familia de April. Casey le informa a April que fue despedida, lo que resulta en una discusión entre los dos. El tiempo pasa y Raph se recupera mientras April y Casey comienzan a vincularse. Mientras las tortugas entrenan vigorosamente, Leo recibe una visión de Splinter y reúne a las otras tortugas para contactarlo a través de la proyección astral . Splinter da su lección final, inspirando a las tortugas a regresar a la ciudad.
Las tortugas encuentran a Danny escondido en su guarida. Mientras las tortugas duermen, Danny regresa al escondite de Foot y se encuentra con Splinter, seguido de Casey. Splinter le cuenta a Danny la historia de cómo, cuando todavía era una rata común, aprendió ninjutsu de su antiguo maestro, el ninja Hamato Yoshi. Su compañero ninja Oroku Saki rivalizaba con Yoshi por el amor de una mujer, Tang Shen, que huyó con Yoshi a Nueva York para evitar conflictos con Saki. Sin embargo, un vengativo Saki los persiguió y los mató. Splinter logró dejar una cicatriz en la cara de Saki antes de que la katana de Saki le cortara la oreja . Danny le pregunta a Splinter qué le pasó a Saki, y Splinter revela que Danny ha estado trabajando para él, ya que él es Shredder. Shredder descubre a Danny y se da cuenta de que las tortugas han regresado, ordenando que maten a Splinter. Casey y Danny liberan a Splinter y derrotan al lugarteniente de Shredder, Tatsu, antes de convencer a los miembros restantes de Foot de las manipulaciones de Shredder.
Las tortugas repelen al Pie de su guarida y lo llevan a las calles. Shredder se enfrenta a las tortugas en un tejado. Después de una feroz batalla, Shredder domina a las Tortugas y afirma que Splinter está muerto, lo que hace que un enfurecido Leo lo ataque. Está desarmado y está a punto de ser asesinado cuando Splinter aparece. Identifica a Shredder como Oroku Saki, quien a su vez reconoce a Splinter como la rata mascota de Yoshi. Shredder ataca a Splinter con una lanza, solo para que Splinter atrape la lanza con el nunchaku de Mikey . Colgando sobre el borde del techo, Shredder hace un último intento de matar a Splinter con un tanto arrojado, que Splinter atrapa mientras suelta el nunchaku, dejando caer a Shredder en un camión de basura. Casey activa el compactador del camión, que aplasta a Shredder. La policía llega y arresta a los soldados del Pie y recupera los bienes robados de su escondite. Danny llega y localiza a April, devolviéndole el dinero que le había robado previamente. El equipo de noticias del Canal 3 también llega y Danny se reencuentra con Charles. Charles también le devuelve a April su trabajo, con beneficios. April y Casey se besan mientras las tortugas celebran su victoria con Splinter.
Skeet Ulrich y Scott Wolf aparecen como miembros anónimos del Clan del Pie, en papeles no acreditados. El cocreador de TMNT , Kevin Eastman, tiene un pequeño cameo como recolector de basura. Según él, se suponía que tendría un papel más extenso, pero terminó siendo un cameo de fondo. [8] Peter Laird dijo en el documental Turtle Power de 2014 que cortésmente rechazó la oferta porque no se sentía cómodo con los cameos en general.
Los cuatro actores que interpretaron a las tortugas con traje también aparecieron en cameos: David Forman (Leonardo) como miembro de una pandilla, Michelan Sisti (Miguel Ángel) como repartidor de pizzas, Leif Tilden (Donatello) como mensajero de The Foot y Josh Pais (Raphael) como pasajero de un taxi. Pais fue el único actor que interpretó a una tortuga en pantalla y también prestó su voz.
El guion se basa principalmente en los primeros cómics de las Tortugas Ninja , incluidas las historias de los orígenes de las tortugas, la batalla en la azotea, la estancia en la granja y la batalla con Shredder. Se tomaron elementos de la serie animada de los años 80 , como los pañuelos de colores de las Tortugas y su amor por la pizza, elementos del personaje de Michelangelo y April O'Neil como reportera de televisión en lugar de asistente de laboratorio. [9]
El presupuesto de la película fue de 13,5 millones de dólares. [1] [3] Gran parte de la producción se llevó a cabo en Carolina del Norte , con un par de rodajes en la ciudad de Nueva York durante el verano de 1989 para capturar áreas emblemáticas famosas, como el World Trade Center , Times Square , el Empire State Building y el río Hudson . [7] El rodaje en Carolina del Norte se llevó a cabo en los North Carolina Film Studios, donde se crearon los decorados de las azoteas de Nueva York. El diseñador de producción Roy Forge Smith y su director de arte, Gary Wissner, fueron a la ciudad de Nueva York cuatro meses antes del rodaje y tomaron fotografías de los tejados y otras ubicaciones. Mientras estaban en Nueva York, a Smith y Wissner se les permitió explorar una línea de metro abandonada de Brooklyn , ya que no podían acceder a una alcantarilla de la ciudad, pero la estructura del metro tenía el mismo principio que una alcantarilla. También fueron a un túnel de agua que tenía grandes tuberías que lo atravesaban. [10]
Después de crear los bocetos de diseño, el equipo de construcción utilizó el backlot de los estudios para crear algunos de los decorados. Hubo problemas con los pozos de registro que conducían a la casa de las tortugas, ya que se tuvo que construir una habitación de ocho pies cuadrados debajo de ellas, pero se encontró agua a unos cinco pies, por lo que tuvieron que verter hormigón en las habitaciones subterráneas para mantener el agua fuera. Para que el alcantarillado fuera auténtico, se colocó una marca de marea y se cubrió con ladrillo, yeso y pintura de estuco para dar a las paredes un aspecto realista. [ cita requerida ]
Los disfraces de tortuga fueron creados por la tienda de creaturas de Jim Henson en Londres. [7] Jim Henson dijo que las criaturas eran las más avanzadas con las que había trabajado. Las criaturas fueron hechas primero de fibra de vidrio y luego remodeladas a partir de arcilla. [11] Fueron producidas como moldes para vaciar todo el cuerpo en látex de goma espuma. El trabajo en la tienda de creaturas se completó en 18 semanas. [10]
Los disfraces utilizaban animatronics de última generación para hacer que las máscaras faciales fueran expresivas. Las máscaras incluían un conjunto interno de bocas, ojos y cejas animatrónicas que eran manejadas por un técnico con la ayuda de una computadora. La computadora podía codificar un conjunto de expresiones, como la ira o el asombro, que luego se programaban en las teclas de un joystick que el técnico manejaba. La captura de movimiento también se utilizó para los labios. El técnico podía usar un casco especial con cámaras que grababan los labios al pronunciar una frase y la transferían a los labios mecánicos incrustados en las máscaras. [12]
Muchos estudios importantes, como Walt Disney Pictures , Columbia Pictures , Universal Pictures , MGM/UA , Orion Pictures , 20th Century Fox , Paramount (cuya empresa matriz Viacom adquiriría la propiedad TMNT en 2009) y Warner Bros. rechazaron la película para su distribución; les preocupaba que a pesar de la popularidad de la caricatura y la línea de juguetes, la película pudiera ser una decepción de taquilla , como lo fue Masters of the Universe solo un par de años antes. [7] La película encontró distribución aproximadamente a la mitad de la producción inicial, a través de la entonces pequeña e independiente compañía de producción New Line Cinema , que había sido conocida por distribuir películas B de bajo presupuesto y películas de arte y ensayo. [7]
Según Brian Henson , la película se terminó en posproducción en gran parte sin Barron. La editora Sally Menke , que luego editó muchas películas de Quentin Tarantino , fue despedida porque a la productora Golden Harvest no le gustó su trabajo. [13]
Live Entertainment Inc. anunció que la película se lanzaría en formato VHS a través de su sello Family Home Entertainment el 4 de octubre de 1990. El precio sugerido era de 24,99 dólares por casete. Pizza Hut se embarcó en una campaña de marketing de 20 millones de dólares vinculada a la película (a pesar de que Domino's Pizza se utilizó como publicidad en la película). Los artículos incluían publicidad en prensa, radio y televisión, y varios cupones de descuento. [14]
La versión del Reino Unido eliminó las armas de combate orientales como el nunchaku, utilizando tomas alternativas de Miguel Ángel para ocultar su arma nunchaku u omitiendo el duelo de exhibición entre Miguel Ángel y un miembro del clan Foot. Además, la escena de Shredder en el basurero fue editada en gran medida y la canción Turtle Power fue editada para cambiar la palabra "ninja" a "héroe" como en la serie de televisión del Reino Unido. La versión sin editar fue lanzada en DVD en 2004 en el Reino Unido. [15]
La versión doblada al alemán para cines es idéntica a la versión británica, es decir, omite el uso del nunchaku. Además, la pista de audio del doblaje alemán contiene varios sonidos "de dibujos animados" para suavizar la violencia de las escenas de lucha. Aunque el doblaje alemán de la película se lanzó con imágenes sin editar en DVD, la versión de audio del doblaje alemán con los sonidos de dibujos animados se mantuvo, porque se fusionaron de forma permanente con el audio del doblaje de voz alemán.
El 4 de octubre de 1990, la película se lanzó en formato VHS [16] y alcanzó el puesto número 4 en el mercado de video doméstico. [17] La película se lanzó en DVD en la Región 1 el 3 de septiembre de 2002; incluye solo características especiales menores, como un avance y menús interactivos. La película también se lanzó en formato MiniDVD .
El 11 de agosto de 2009, la película se incluyó en una caja especial del 25.º aniversario (conmemorando el cómic original), lanzada en formato DVD y Blu-ray . También contenía Teenage Mutant Ninja Turtles II: The Secret of the Ooze , Teenage Mutant Ninja Turtles III y el lanzamiento animado, TMNT (2007). No se incluyeron características adicionales, aparte de los avances cinematográficos. En Alemania, se lanzó una "Edición especial" el 12 de marzo de 2010, con características adicionales, incluido un comentario de audio del director Steve Barron , un final alternativo y tomas alternativas del lanzamiento original alemán, donde se había editado el nunchaku de Michelangelo. [18] Warner Home Video lanzó la película junto con Secret of the Ooze y Teenage Mutant Ninja Turtles III como parte de un "Triple Feature" en Blu-ray en junio de 2012, menos la cuarta película TMNT . Warner Home Video lanzó la película por separado en formato Blu-ray el 18 de diciembre. En el Reino Unido, Medium Rare lanzó la película junto con sus secuelas en un set de 3 DVD el 28 de octubre de 2013. [19] Los contenidos adicionales incluyeron un documental de 30 minutos titulado "Making of Teenage Mutant Ninja Turtles" y avances. La película se agregó a Paramount+ el 19 de septiembre de 2023.
La película se estrenó en Estados Unidos el 30 de marzo de 1990 y fue número uno en taquilla durante el fin de semana, recaudando más de 25 millones de dólares, el fin de semana de estreno más grande que una película independiente haya tenido hasta ese momento. [20] [21] Recaudó 32 millones de dólares en su primera semana, lo que la convirtió en el segundo estreno más grande en Estados Unidos hasta entonces (después de Batman de 1989 ). [22]
La película resultó ser un gran éxito en taquilla, recaudando más de 135 millones de dólares en América del Norte y más de 66 millones de dólares fuera de América del Norte, para un total mundial de más de 200 millones de dólares, convirtiéndose en la novena película más taquillera de 1990 en todo el mundo. [3] La película también fue nominada a premios por la Academia de Películas de Ciencia Ficción, Fantasía y Terror. [23]
En el estreno inicial de la película, Roger Ebert le dio 2,5 de 4 estrellas y concluyó que "no es tan mala como podría haber sido, y probablemente es la mejor película posible de las Tortugas Ninja. Proporciona, en otras palabras, más o menos lo que los fanáticos de las Tortugas esperan". Ebert destacó el diseño de producción, que describió como una "versión de bajo costo de Batman o Metrópolis ". [24] Variety elogió el humor irónico de la película y las secuencias de artes marciales "divertidamente extravagantes", pero pensó que era "visualmente áspera en los bordes" y "a veces lenta en su trama". [25] Janet Maslin de The New York Times criticó la cinematografía, afirmando que estaba tan "mal fotografiada que la tortuga de máscara roja se ve casi exactamente como la de máscara naranja". [26] Kim Newman escribió en el Monthly Film Bulletin que encontró a los personajes reminiscentes de la serie de películas Godzilla de principios de los años 1970 , describiendo a las tortugas como "adorables monstruos con holgados trajes de goma espuma" que "se hicieron amigos de niños perdidos y destrozaron cosas en orgías de destrucción que de alguna manera nunca lastimaron a nadie" y "dejan caer la palabra de moda adolescente ocasional, pero nunca son remotamente convincentes como adolescentes, mutantes, ninjas o tortugas". [27]
Variety , New York Times y Monthly Film Bulletin mencionaron a los villanos asiáticos de la película; Variety describió "matices de racismo en su uso de villanos orientales", mientras que Maslin afirmó que "los tipos villanos de la historia son asiáticos, y la película juega con los aspectos de peligro amarillo de esto al máximo". [27] [26] [25] Newman notó una broma racista en la respuesta de April O'Neil al Foot Clan, "¿Qué pasa, me atrasé en mis pagos de Sony ?", encontrando que la película expresaba un "resentimiento por la fortaleza económica de Japón incluso mientras la película está saqueando la cultura popular de Japón". [27] Ebert sintió que no había "racismo" en la película. [24]
Lloyd Bradley de Empire le dio a la película cuatro de cinco estrellas, afirmando: "Una aventura completa, sin pretensiones, muy divertida y emocionante, sutilmente combinada para que sea divertida para toda la familia". [28] Owen Gleiberman , que escribe para Entertainment Weekly , le dio una calificación F, al encontrar que ninguna de las cuatro tortugas o Splinter tenían personalidad, pero sintió que una audiencia joven podría disfrutar de la película, y señaló que él también podría haberlo hecho "si hubiera sido criado con juegos de Nintendo y la animación robótica que pasa por entretenimiento en la televisión de los sábados por la mañana de hoy". [29]
Entertainment Weekly y The New York Times elogiaron el trabajo de Creature Shop de Jim Henson, y Maslin afirmó que "sin él no habría habido ninguna película". [29] [26]
En 2023, la película tiene un índice de aprobación del 42% en Rotten Tomatoes basado en reseñas de 55 críticos y una calificación promedio de 5.10/10. El consenso del sitio web afirma: " Teenage Mutant Ninja Turtles es exactamente como se anuncia: frases ingeniosas, peleas y tonterías en general. Buena para los jóvenes de corazón, irritante para todos los demás". [30] En Metacritic , tiene una puntuación de 51 basada en reseñas de 21 críticos, lo que indica "críticas mixtas o promedio". [31]
El cocreador de las Tortugas Ninja, Peter Laird, elogió la película en el documental de 2014 Turtle Power: The Definitive History of the Teenage Mutant Ninja Turtles diciendo: "No puedo sentarme aquí y decir honestamente que hay algo que cambiaría [en la película] para mejorarlas". Kevin Eastman continuó diciendo en 2022 que esta película siempre será la mejor adaptación cinematográfica de las Tortugas Ninja . [32]
El éxito de Las Tortugas Ninja dio lugar a la producción de dos secuelas, Las Tortugas Ninja II: El secreto del moco (1991) y Las Tortugas Ninja III (1993). Aunque cada secuela recaudó menos en taquilla, aun así tuvieron éxito financiero.
Después de una ausencia de 14 años en los cines, se estrenó una secuela independiente, TMNT , en 2007, aunque a diferencia de las películas anteriores, esta fue una película animada por CGI .
