Vox es un fabricante británico de equipos musicales fundado en 1957 por Thomas Walter Jennings en Dartford , Kent , Inglaterra . La compañía es famosa por fabricar el amplificador de guitarra Vox AC30 , utilizado por The Beatles , The Rolling Stones , The Kinks , The Yardbirds , Queen , Dire Straits , U2 y Radiohead ; el órgano eléctrico Vox Continental , el pedal Vox wah-wah utilizado por Jimi Hendrix y una serie de guitarras eléctricas y bajos innovadores. Desde 1992, Vox es propiedad de la firma japonesa de electrónica Korg .
La Jennings Organ Company fue fundada por Thomas Walter Jennings en Dartford Kent , Inglaterra, después de la Segunda Guerra Mundial . El primer producto exitoso de Jennings fue el Univox, uno de los primeros teclados electrónicos autoamplificados similar al Clavioline .
En 1956, a Jennings se le mostró un prototipo de amplificador de guitarra fabricado por Dick Denney, un guitarrista de big band y compañero de trabajo de la Segunda Guerra Mundial . La empresa pasó a llamarse Jennings Musical Industries o JMI. En 1958 se lanzó el amplificador Vox AC15 de 15 vatios; "vox" es simplemente la palabra latina para "voz". Fue popularizado por The Shadows y otros músicos de rock 'n' roll británicos y se convirtió en un éxito comercial.
Vox lanzó el AC10 de 12 vatios a finales de 1959 como modelo para estudiantes, originalmente como un combo de 1x10 pulgadas y luego como un combo de 2x10 pulgadas. Las características simplificadas del AC15 incluyeron un efecto de trémolo (mal etiquetado como "vibrato"), un control de tono único compartido y un transformador de salida más pequeño. El AC10 dejó de fabricarse en 1965. [1]
En 1959, con las ventas bajo presión del más potente Fender Twin , a petición de The Shadows , que pedían amplificadores con más potencia, Vox produjo lo que era esencialmente un AC15 de doble potencia y lo llamó AC30. El AC30, equipado con altavoces Celestion "azules" equipados con imanes de álnico y más tarde con el circuito especial "Top Boost" de Vox, y al igual que el AC15 que utiliza válvulas (conocidas en los EE. UU. como válvulas de vacío), ayudó a producir el sonido de la invasión británica . siendo utilizado por The Beatles , The Rolling Stones , The Kinks y los Yardbirds , entre otros. Los AC30 fueron utilizados más tarde por Brian May de Queen (conocido por tener una pared de AC30 en el escenario), Paul Weller de The Jam (quien también montó una pared de AC30), Rory Gallagher , The Edge de U2 y los guitarristas de Radiohead Thom Yorke. , Jonny Greenwood y Ed O'Brien . El Vox AC30 ha sido utilizado por muchos otros artistas, incluidos Mark Knopfler , Hank Marvin , que jugó un papel decisivo en la fabricación del AC30, Ritchie Blackmore , John Scofield , Snowy White , Will Sergeant , Tom Petty , The Echoes , Mike Campbell , Peter Buck , Justin. Hayward , Tom DeLonge , Mike Nesmith , Peter Tork , Noel Gallagher , Matthew Bellamy , Omar Rodríguez-López , Dustin Kensrue , Tame Impala y muchos otros.
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Una vez que los Beatles se vincularon a los amplificadores Vox (al principio de su carrera discográfica se llegó a un acuerdo por el cual se les proporcionaría equipo Vox para uso exclusivo en el escenario), comenzó la búsqueda de más potencia. El primer Vox de John Lennon fue un AC15 de color beige con dos altavoces, mientras que el de George Harrison era un AC30 de color beige con una unidad de refuerzo superior instalada en el panel trasero. Más tarde se les proporcionó dos AC30 cubiertos de negro con unidades de refuerzo superiores en el panel trasero. Paul McCartney recibió uno de los primeros amplificadores transistorizados, el infame T60, que presentaba una inusual caja separada equipada con un altavoz de 12" y otro de 15". El cabezal del T60 tenía tendencia a sobrecalentarse, y el de McCartney no fue la excepción, por lo que se le proporcionó un cabezal AC30 que alimentaba el altavoz independiente del T60.
A medida que las multitudes en los shows de los Beatles se hacían más ruidosas, necesitaban amplificadores más potentes. Jennings proporcionó a Lennon y Harrison las primeras unidades AC50 superpuestas, y el equipo AC30/T60 de McCartney fue reemplazado por un cabezal AC100 y un gabinete AC100 de 2×15". Lennon y Harrison finalmente consiguieron sus propios equipos AC100, con 4×12"/2 -Configuraciones de bocina. En 1966 y 1967, Los Beatles tenían varios prototipos o amplificadores Vox especialmente construidos, incluidas unidades híbridas de válvulas y estado sólido de las efímeras series 4 y 7. Harrison, en particular, se encariñó con el amplificador 730 y el gabinete 2×12, usándolos para crear muchos de los sonidos de guitarra que se encuentran en Revolver y Sgt. Banda del club Pepper's Lonely Hearts . Lennon prefería el amplificador 7120 más grande, mientras que Harrison prefería el 730 y McCartney tenía su amplificador de bajo hermano 430.
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A principios de la década de 1960, los Brothers Grim se convirtieron en el primer grupo estadounidense en utilizar amplificadores Vox. Joe Benaron, director general de Warwick Electronics Inc./Thomas Organ Company , el distribuidor estadounidense de Vox, junto con Bernard Stockly (Londres), importador de pianos Challenge a Estados Unidos, hicieron arreglos para que los niños tuvieran pleno uso del alto Super Amplificadores AC 100 Vox (altavoces de 4 × 12 "). La versión de estado sólido de este amplificador (conocida en los EE. UU. como "Super Beatle") se produjo para sacar provecho de la afiliación Beatles-Vox, pero no tuvo tanto éxito. como los modelos de válvula AC30 y AC15.
Un artista de rock popular moderno conocido por el uso del Super Beatle es Tom Petty and the Heartbreakers , aunque en la edición de abril de 2008 de Premier Guitar, el guitarrista principal Mike Campbell reveló que la línea de fondo del Super Beatle era, al menos en su gira del trigésimo aniversario, principalmente usado sólo como accesorio escénico, aunque Petty usó el suyo "en un par de canciones". En los primeros días del grupo, se eligió el equipo Vox porque era relativamente económico en 1976, pero tenía una apariencia atractiva. Una fotografía incluida en el artículo mostraba que el sonido de la guitarra de Campbell provenía de otros amplificadores escondidos detrás de los grandes Super Beatles, que según Campbell eran "un Fender Deluxe de tweed y un Fender Princeton con cara negra juntos detrás del Super Beatle, y un Vox AC30 aislado que tengo". detrás del escenario en una caja."
Los Monkees se escondieron en un gran gabinete Vox vacío y emergieron de ellos como una gran entrada para la inauguración de los shows de la gira de 1967 y utilizaron amplificadores Vox reales para las actuaciones.
Las primeras guitarras eléctricas de Vox, la Apache , la Stroller y la Clubman , se inspiraron en las Fender de cuerpo sólido y cuello atornillado , que en ese momento no estaban disponibles en el Reino Unido. Poco después le siguió un bajo Clubman de cuatro cuerdas . Estas primeras guitarras eran de bajo precio, tenían tomas de salida de conector de TV inusuales y fueron producidas por un ebanista en Shoeburyness , Essex. El presidente de Vox, Tom Jennings, encargó al Centro de Diseño de Londres la creación de una nueva guitarra eléctrica única, y en 1962 Vox presentó la Phantom pentagonal , fabricada originalmente en Inglaterra pero poco después fabricada por EKO de Italia. Las primeras guitarras Phantom fueron entregadas a prueba a The Echoes en 1962 y fueron utilizadas por ellos hasta 1970. Se pueden escuchar en muchas de sus grabaciones y discos que hicieron con otros artistas como Dusty Springfield . Aparte de las inusuales formas del cuerpo y del clavijero , las Phantom presentaban copias del mástil de la Fender Stratocaster y su accesorio, las tres pastillas de bobina simple de la Stratocaster y el puente de vibrato estándar que en este caso copiaba una unidad Bigsby . Además de ser un poco incómodas de sostener para tocar sentado, las guitarras Phantom ahora se acercaban a la calidad, el rendimiento y el precio profesionales. Phil "Fang" Volk de Paul Revere & the Raiders tocó un bajo Phantom IV (que finalmente fue equipado con un mástil Fender). Le siguió un año más tarde el Mark VI con forma de lágrima , cuyo prototipo tenía sólo dos pastillas (en lugar de tres) y fue fabricado específicamente para Brian Jones de The Rolling Stones , utilizando nuevamente un " Hank Marvin" parecido a Bigsby. " puente. A finales de la década, el bajista de los Stones, Bill Wyman, apareció en anuncios de Vox tocando un bajo de cuerpo hueco en forma de lágrima fabricado para él por la compañía, posteriormente comercializado como Wyman Bass . Muchas autoridades en materia de equipos de guitarra cuestionan que alguna vez haya usado el instrumento para grabar o tocar en vivo. (Ver también Bajo Vox ).
Vox experimentó con varios efectos incorporados y electrónica en guitarras como Cheetah , Ultrasonic e Invader . Se sabe que Ian Curtis de Joy Division poseía dos guitarras de efectos especiales Vox Phantom VI blancas que tenían interruptores de botón en la placa de raspado para activar los circuitos de efectos. Otra innovación fue el órgano de guitarra, que presentaba un circuito de órgano VOX miniaturizado activado por el contacto de las cuerdas en los trastes , produciendo tonos de órgano en clave [2] con notas de guitarra de una de tres maneras. Un interruptor en el instrumento permite elegir entre solo guitarra, solo órgano (mantener presionadas las cuerdas produjo un tono de órgano sin que fuera necesario tocar la cuerda en el sentido tradicional como se mencionó) y una combinación de ambos. Este instrumento era pesado y engorroso con un mástil de acero y cajas de circuitos externos. La producción inicial resultó poco confiable debido al hecho de que los ingenieros de producción de JMI, ansiosos por poner el instrumento en producción, habían utilizado el prototipo de Denney como plantilla para cablear el instrumento en ausencia de Denney. Como consecuencia, el instrumento ganó una reputación negativa, pero fue un sello distintivo del ingenio de la empresa. [2]
A mediados de la década de 1960, cuando el sonido de las guitarras eléctricas de 12 cuerdas se hizo popular, Vox presentó la Phantom XII , que posteriormente fue utilizada por Tony Hicks de The Hollies , Captain Sensible de la primera banda de punk inglesa The Damned y Greg Kihn ; la guitarra eléctrica Mark XII de 12 cuerdas y la Tempest XII , también fabricada en Italia, que presentaba un estilo de carrocería más convencional. Tanto la Phantom XII como la Mark XII presentaban un cordal de vibrato de 12 cuerdas estilo Bigsby único, lo que las convertía, junto con la Mosrite de 12 cuerdas modelo "Ventures" de Semie Moseley , en las únicas guitarras eléctricas de 12 cuerdas que presentaban dicho vibrato. El Stereo Phantom XII tenía pastillas divididas que se asemejaban al bajo Fender Precision , cada mitad de las cuales podía enviarse a un amplificador separado mediante un control de mezcla integrado. Vox produjo otros modelos de guitarras eléctricas de 6 y 12 cuerdas tanto en Inglaterra como en Italia.
Pedales de guitarra y otros efectos, incluida una versión anterior del pedal wah-wah utilizado por Jimi Hendrix y el pedal fuzzbox Tone Bender , una variación Vox del famoso Tone Bender original de Gary Hurst (utilizado por Jimmy Page de Led Zeppelin y Jeff Beck de The Yardbirds , The Beatles , Spencer Davis y otros), también fueron comercializados por Vox y posteriormente fabricados en Italia.
En 1967, Vox introdujo una serie de guitarras que presentaban efectos integrados como distorsión (tono difuso), repetición de percusión (trémolo de percusión), refuerzo de agudos/graves y un wah-wah operado por la palma de la mano que toca empujando un resorte. -palanca cargada sobre el puente. La guitarra y el bajo estilo fantasma de Delta , el Starstream de 6 cuerdas en forma de lágrima y el bajo en forma de lágrima Constellation tuvieron tales efectos.
Vox también fue pionero en el primer sistema de radiomicrófono, que liberó a los cantantes de tener su micrófono conectado a su amplificador o PA mediante un cable.
Vox había experimentado con fabricantes japoneses a finales de los años sesenta con la VG2 estilo Les Paul , y en 1982 toda la producción de guitarras se trasladó a Japón, donde las guitarras y bajos Standard & Custom 24 y 25 fueron construidos por Matsumoku , los creadores de Guitarras Aria . En general, se las consideraba las guitarras de mejor calidad jamás construidas bajo el nombre de Vox. Se suspendieron en 1985 cuando la producción se trasladó a Corea y fueron reemplazados por los modelos White Shadow . Varias guitarras y bajos de la serie White Shadow "M" están claramente marcados como "hechos en Japón", lo que sugiere un traspaso de producción por fases.
En 1998, Vox Amplification Ltd Korg reeditó muchas de sus guitarras clásicas Phantom y Teardrop.
En marzo de 2008, Vox presentó el Virage DC semihueco (corte doble) y SC (corte simple) en el NAMM Show . Las características notables incluyen un diseño ergonómico contorneado en 3D que no solo tenía una parte superior arqueada, sino que también se doblaba hacia atrás desde el mástil hacia la base de la guitarra abrazando el cuerpo del intérprete. El cuerpo de la guitarra fue fresado a partir de un solo bloque de madera y tenía una cara ajustada en combinaciones de caoba y fresno . Un nuevo sistema de pastillas de triple bobina diseñado por DiMarzio , llamado Three-90 , emula un tono humbucker , P-90 o de bobina simple.
En 2009, Vox perfeccionó el diseño de Virage con la serie de guitarras Virage II . Esta serie repitió los cuerpos con corte simple y doble de la serie Virage anterior, pero también incluyó la Serie 77 (con bocinas dobles que emulan la serie Gibson SG ), la Serie 55 (con parecido con la Gibson Les Paul con corte simple) y la Serie . 33 (con menor coste de fabricación que las series 77 y 55). La serie Virage II presentaba pastillas CoAxe que se parecían al anterior Three-90 en funcionalidad, pero se decía que eran menos ruidosas. El puente MaxConnect fundido de una sola pieza de esta serie es de aluminio y proporciona tanto una silla como un anclaje para las cuerdas.
Para 2012, las guitarras VOX Phantom y Teardrop aparecieron nuevamente como guitarras de viaje de la serie APACHE con una serie de características integradas que incluyen un amplificador de guitarra de 2 canales, parlantes, docenas de patrones rítmicos e incluso un conveniente afinador de cuerda E.
En mayo de 2013, una guitarra Vox utilizada por George Harrison y John Lennon en el álbum Magical Mystery Tour se vendió en una subasta en Nueva York por 408.000 dólares . [3]
En los últimos años de la vida de Prince , utilizó principalmente varias versiones de la guitarra Vox HDC-77, después de que Ida Kristine Nielsen , miembro de 3rdeyegirl , se la presentara en el año 2012. Algunas de las guitarras que utilizó el artista incluían una Blackburst. versión, una versión White Ivory y una versión multicolor. [4]
La marca Vox también se aplicó a los órganos electrónicos de Jennings, particularmente al Vox Continental de 1962, que presentaba barras de tiro y usaba transistores para generar sonido. [5] John Lennon tocó uno en el escenario con The Beatles durante " I'm Down ", incluso en su concierto de 1965 en el Shea Stadium , y el instrumento fue utilizado por músicos de British Invasion como Mike Smith and the Animals de Dave Clark Five. ' Alan Precio . [6] Los músicos estadounidenses de Vox incluyen a Paul Revere con Paul Revere & the Raiders [7] y Ray Manzarek de The Doors , quien usó una Continental en los dos primeros álbumes del grupo antes de cambiar a una Gibson G-101 . [8] Iron Butterfly de Doug Ingle lo usó en canciones como " In-A-Gadda-Da-Vida ". [9] The Continental también se puede escuchar en el éxito de los Monkees " I'm a Believer " y en " Brown Eyed Girl " de Van Morrison . [10]
Más recientemente, se puede ver al organista Spider Webb usando un Vox Continental con la banda de garage británica The Horrors . [11] Benmont Tench de Tom Petty and the Heartbreakers ha utilizado con frecuencia un Continental a lo largo de su carrera. [12]
El Continental y otros órganos Vox como el Jaguar, el Continental II, el Super Continental y el Continental 300 comparten rasgos visuales característicos que incluyen cubiertas de vinilo naranja y negro, soportes hechos de tubos de acero cromado y teclas invertidas en blanco y negro. [13] [14] Jennings firmó un acuerdo con Thomas Organ Company en 1966 para fabricar Continental en los EE. UU., y la producción se trasladó a Italia el año siguiente. [15] Los Vox Continental italianos presentaban llaves de plástico en lugar de las originales de madera, que eran menos fiables y se rompían más fácilmente. [dieciséis]
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En 1966, Vox presentó el Guitar Organ, una guitarra Phantom VI con electrónica de órgano interno. John Lennon recibió uno en un intento por conseguir el respaldo, aunque no grabó con él. [17]
El V251 se conecta a una fuente de alimentación mediante enchufes DIN y un cable de cuatro conductores (alimentación, salida de guitarra, salida de órgano y común). La fuente de alimentación a su vez dispone de salidas de amplificador individuales para guitarra y órgano.
Los tonos de órgano suenan de una de tres formas; en modo "normal", presionando cualquier cuerda en un traste; en modo 'percusión', tocando cualquier cuerda y tocando la púa de latón incluida (conectada a un cable corto enchufado a un enchufe en la placa rascadora) en cualquier parte metálica de la guitarra; o presionando uno de los seis botones de 'cadena abierta'. Existe la opción de silenciar las dos cuerdas más graves y también se puede desactivar la sección del órgano en su conjunto. Hay un selector de octava de cuatro posiciones, un selector de efectos de seis posiciones, un selector de cuatro vías para la percusión y un selector de flauta.
La sección de guitarra está equipada con dos pastillas Vox, un selector de tres vías y controles de volumen y tono convencionales. Al igual que los modelos Phantom, tiene una unidad de trémolo estilo Bigsby, un puente de entonación fija y afinadores individuales de la marca Vox.
El V251 es algo incómodo de tocar ya que el mástil es más ancho en el extremo de la cejilla que en el cuerpo, y la tendencia natural de un intérprete a doblar una cuerda hace que se deslice del traste dividido. Además, es muy pesado, pesa casi 9 libras.
El instrumento nunca se hizo popular, aunque fue un precursor del moderno sintetizador de guitarra. A veces se cree que Ian Curtis de Joy Division usó un GuitarOrgan, pero en realidad poseía dos Phantom VI especiales blancos con efectos integrados. [18]
La marca Vox creció rápidamente a principios de la década de 1960, expandiéndose junto con su lista de músicos patrocinadores. A medida que los amplificadores de válvulas, como el AC100, se diseñaron con más potencia, desarrollaron una reputación de sobrecalentamiento y mal funcionamiento. La aparición de los transistores empujó a Vox y otros fabricantes a desarrollar amplificadores de estado sólido como solución. [19]
En 1964, Tom Jennings desarrolló una relación con Thomas Organ Company, con sede en Sepulveda, California , que comenzó a importar líneas de productos English Vox a los Estados Unidos. Un cambio de enfoque hacia los transistores se produjo con la decisión de Jennings de vender la participación mayoritaria en JMI al Royston Group, un holding británico, y trasladar parte de la fabricación a Erith, Kent. Durante este período se desarrollaron e introdujeron las líneas Traveller, Virtuoso, Conqueror, Defiant, Supreme, Dynamic Bass, Foundation Bass y Super Foundation Bass. Jennings permaneció como director ejecutivo hasta 1969. [20]
Con la ayuda de Dick Denney, Thomas Organ comenzó a producir una línea de amplificadores, en su mayoría de estado sólido, en los Estados Unidos que llevaban la marca Vox y estilos cosméticos. Comercializados por primera vez en 1965, estos amplificadores eran efectivamente paralelos a los amplificadores basados en transistores de JMI, pero diferían de los Vox de fabricación británica e italiana en sonido y confiabilidad. Para promocionar su línea, Thomas Organ publicó una revista llamada 'Vox Music Scene' y construyó el Voxmobile, un roadster Ford disfrazado para parecerse a una guitarra Phantom, completo con un órgano Continental y varios amplificadores "Beatle". A pesar del esfuerzo de marketing, la marca Vox perdió patrocinadores y las ventas disminuyeron.
Tom Jennings fundó una nueva empresa en su antigua ubicación en Dartford, a la que más tarde se unió Denney. Jennings Electronic Industries operó durante varios años, fabricando una versión actualizada y rebautizada del AC30 junto con otros amplificadores, así como una nueva gama de órganos. [21]
Royston, debido a la pérdida de un lucrativo contrato gubernamental en una de sus otras empresas, se declaró en quiebra en 1968. Como resultado, la marca Vox pasó por una serie de propietarios durante la década de 1970, incluido un banco británico y Dallas Arbiter. El AC30 continuó construyéndose junto con los amplificadores de estado sólido más nuevos, pero con una serie de medidas de reducción de costos, como altavoces con imanes cerámicos, placas de circuito impreso, rectificación de estado sólido y construcción de gabinetes de tableros de partículas. También se presentó una versión totalmente de estado sólido del AC30 junto con el modelo clásico impulsado por válvulas.
Rose Morris compró Vox en 1978 antes de que finalizara su acuerdo de distribución con Marshall . La empresa intentó revitalizar la marca Vox y continuó fabricando el AC30 junto con varios amplificadores nuevos y modernos. [19]
Korg adquirió una participación mayoritaria en Rose Morris en 1992, incluidas las líneas de productos Vox. Korg disolvió gran parte del negocio anterior antes de renovar la marca Vox basándose en sus fortalezas tradicionales. [22]
Korg revivió el rectificador de válvulas y los altavoces de alnico para su versión del AC30 en lo que se consideró la versión más fiel del amplificador producido durante muchos años. En 2005, la fabricación se trasladó a Vietnam, incluido un rediseño aún más nuevo del venerable AC30, denominado AC30CC, desde entonces reemplazado por el AC30C2.
También se produjo una versión tradicional cableada a mano, el AC30H2 (y el AC30H2L con carcasa de madera). Posteriormente, el AC30CC y el AC15CC fueron reemplazados por el AC30C2 y el AC15C1, que tenían rectificación de estado sólido y un chasis revisado. En 2010, Vox lanzó una versión cableada a mano del AC30 y AC15 con construcción de placa de torreta , rectificación de válvula y una opción de altavoces Celestion Greenback o Alnico Blue.
En 2011, también se lanzó una versión del AC4 cableada a mano.
El AC10 se reintrodujo en 2015 como modelo AC10C1.
Vox entró en el mercado de amplificadores "lonchera" en 2009 cuando presentó el cabezal Night Train (NT15H). Este amplificador compacto de válvulas es un cabezal de 15 W con dos válvulas de preamplificador 12AX7, un par de válvulas EL-84 push-pull en su sección de potencia y un rectificador de estado sólido. Usó un divisor catódico y su sección de potencia está polarizada por cátodo. El amplificador está sólidamente construido sobre un chasis de acero negro con un acabado en cromo espejo brillante y una jaula de tubo de acero perforado con diamantes, lo que le da una apariencia física que recuerda a una lonchera (también se han hecho algunas comparaciones con una tostadora). El NT15H también estableció la plantilla cosmética y operativa para dos lanzamientos adicionales, también todos con cabezales de válvulas, que limitaron su potencia de salida: el Lil Night Train (NT2H) de 2W en 2010, que utiliza dos válvulas de preamplificador 12AX7 y un triodo dual 12AU7 como su sección de potencia, y el Night Train 50 de 50W (NT50H) de 2011, un cabezal de dos canales con cuatro válvulas de preamplificador 12AX7 y un par de válvulas EL-34 en su sección de potencia. Todos los modelos cuentan con la capacidad de elegir entre la familiar voz Vox "resonante" y una voz de alta ganancia que pasa por alto la sección EQ, a través del interruptor Bright/Thick. Sin embargo, tenga en cuenta que el conjunto de características de cada modelo de Night Train también proporciona una capacidad única además de sus hermanos. Por ejemplo, la potencia de salida del NT15H se puede cambiar entre los modos pentodo de 15 W y triodo de 7,5 W. El NT2H proporciona un conector de salida de línea/auriculares con emulación de altavoz integrada (para práctica o uso de grabación directa). Por último, el NT50H ofrece dos canales agregando un segundo canal "Girth" de mayor ganancia, opcionalmente conmutable con el pedal, un control "Tone Cut" y un interruptor "Tight" en su sección maestra, además de un bucle de efectos JFET anulable. . Todos los modelos fueron diseñados para usarse con la mayoría de los gabinetes de 8 ó 16 ohmios, aunque Vox también ofrece un gabinete correspondiente (NT15H/V112NT, NT2H/V110NT, NT50H/V212NT) para cada modelo.
En 2013, Vox lanzó versiones "G2" actualizadas de los cabezales de 15 vatios y 50 vatios, y agregó una versión combinada del NT15H-G2 llamada NT15C1. En comparación con el NT15H original, el NT15H-G2 agrega un canal Girth conmutable con el pedal (que apareció por primera vez en el NT50H original) con un 12AX7 adicional en la sección de preamplificador, un interruptor "Dark", una reverberación digital y un bucle de efectos. Sin embargo, Vox no conservó los modos de sección de salida pentodo/triodo de la versión "G1" que permitían un funcionamiento a plena o media potencia, así como una paleta tonal más amplia. El NT50H-G2 se diferencia del NT50H original con las adiciones de una salida XLR DI y una reverberación digital, y la eliminación de un tubo de preamplificador 12AX7 y el interruptor "Tight". También parece que el bucle de efectos ya no se puede omitir. Atrás quedó el aspecto cromado brillante de los modelos "G1", ya que ambos cabezales recibieron nuevos cosméticos en forma de un acabado de espejo negro en la jaula del tubo y una nueva manija tipo maleta. Vox también lanzó versiones "G2" de sus cabinas a juego: el V112NT-G2 (un altavoz Celestion G12M Greenback) y el V212NT-G2 (dos altavoces Celestion G12H modelo 70 aniversario), cada uno también con un asa tipo maleta. El nuevo combo NT15C1 combina un chasis NT15H-G2 con un único altavoz Celestion G12M Greenback de 16Ω y 12" en un gabinete de tolex negro con asa tipo maleta.
En agosto de 2014, Vox lanzó dos ediciones limitadas de Night Train, las cuales eran actualizaciones cosméticas del conjunto NT2H y el combo NT15C1 respectivamente, que recuerdan una estética Vox más tradicional. Para el Lil' Night Train NT2H-GD-SET, Vox suministró el cabezal NT2H con una jaula de tubo de color dorado mate y perillas de control negras, y luego cubrió su cabina V110NT con una tela de rejilla retro tradicional "Brown Diamond" y una cubierta de tejido de canasta. (dado que no existía una versión "G2" del Lil Night Train, esta edición limitada NT2H parece marcar el final de la línea de este modelo ya que Vox no hace más referencia a él). Para el amplificador combo NT15C1-CL (Classic), Vox aplicó un tratamiento similar con la instalación de una insignia con el logotipo dorado y un adorno en el frente del combo NT15C1, además de agregar la tela de rejilla "Brown Diamond".
La serie Night Train se suspendió en 2017.
Korg presentó la línea Vox Valvetronix de amplificadores de modelado digital en 2001. Utilizando el software de modelado REMS de Korg, los amplificadores Valvetronix de color azul fueron controlados a través de la etapa de preamplificador de válvulas de baja potencia "Valve Reactor" y un amplificador de potencia de estado sólido, emulando 11 amplificadores clásicos. sonidos de amplificador con una variedad de efectos incorporados [23] (En particular, Korg no citó específicamente en el manual del producto qué amplificadores que no son Vox fueron modelados):
La serie Valvetronix XL (2007-2009) se basó en el concepto, centrándose en sonidos de alta ganancia diseñados para abarcar toda la gama de música heavy rock. Con cuatro variaciones, Valvetronix XL cambió el nombre de sus etiquetas de control con descriptores inspirados en el rock:
Toda la línea se actualizó en 2008 con la serie Valvetronix VT cromada , que incluye tres bancos de memoria programables y 22 modelos de amplificador en total (en orden del modo verde al rojo):
Korg/Vox evolucionó la línea Valvetronix de 2010 a 2019, impulsó la capacidad de emulación a 33 modelos diferentes en la serie VT+, agregó una variante premium VTX 150 con características de nivel profesional y revisó el motor de modelado llamado Virtual Element Technology (VET). para representar con mayor precisión los sonidos clásicos. El software Vox para dispositivos móviles y de escritorio se introdujo con los VT20X y VT40X 2015, ofreciendo a los jugadores la posibilidad de personalizar aún más los sonidos.
La tecnología de modelado Vox se condensó en el Vox Mini3 (sin el preamplificador de válvulas) en 2010, un amplificador portátil compacto que funciona con baterías con entrada de micrófono independiente y controles para tocar en la calle. [24]
La serie MV50 de cabezales amplificadores híbridos compactos lanzada en 2015 fue la primera en presentar el Nutube 6P1 , un tubo de vacío de doble triodo de larga duración desarrollado por Korg y Noritake Itron Corp. [25] Cada variante de la serie MV50 emulaba un individuo estilo de amplificador clásico, que incluye Clean, AC, Rock, Boutique y High Gain, con controles básicos de ganancia, tono y volumen. [26]
Vox aplicó el enfoque híbrido Nutube al VX50GTV del tamaño de una lonchera en 2019, y al Cambridge50 de 50 vatios respaldado por Celestion en 2020, cada uno modelando 11 modelos de amplificador revisados: [27]
Vox desarrolló una línea de pedales de efectos analógicos denominada Cooltron, diseñados para ofrecer a los guitarristas overdrive , compresión , realce, distorsión y trémolo con sonido vintage . Los pedales utilizaron válvulas 12AU7 de baja potencia para crear una preamplificación vintage de recorte suave. Dos de los pedales Cooltron, el Big Ben Overdrive y el Bulldog Distortion, ganaron el premio Platino de la revista Guitar World . [28] Pedales Cooltron:
