« The Girl I Left Behind », también conocida como « The Girl I Left Behind Me », es una canción popular inglesa que data de la época isabelina . [1] Se dice que se tocaba cuando los soldados partían a la guerra o cuando un buque de guerra zarpaba. Según otras fuentes, la canción se originó en 1758 cuando los almirantes ingleses Hawke y Rodney observaban la flota francesa. [1] El primer texto impreso de la canción apareció en Dublín en 1791. Una melodía popular con varias variaciones, «The Girl I Left Behind Me», puede haber sido importada a Estados Unidos alrededor de 1650 como «Brighton Camp», [2] de la cual una copia que data de alrededor de 1796 reside en la Biblioteca Bodleian, Oxford . [3]
La melodía se deriva de una melodía tradicional irlandesa conocida como An Spailpín Fánach , que significa "El trabajador errante", [4] que fue recopilada por Edward Bunting en The Ancient Music of Ireland (1840). [5] An Spailpín Fánach sigue existiendo como una canción sean-nós popular en las comunidades tradicionales de habla irlandesa , aunque se desconoce si su letra es anterior a "The Girl I Left Behind Me" o si la letra fue una adición posterior a la melodía de An Spailpín Fánach .
El primer texto impreso conocido de una canción con este nombre apareció en la colección de canciones seriales The Charms of Melody , Dublín , Irlanda, número 72, impresa en Dublín a partir de 1791 [6] y en Exshaw's Magazine (Dublín, septiembre de 1794). [7] La primera versión conocida de la melodía se imprimió alrededor de 1810 en Hime's Pocket Book for the German Flute or Violin (Dublín), vol. 3, p. 67, bajo el título "The Girl I left Behind Me" (Biblioteca Nacional de Irlanda, Dublín). [8] Theodore Ralph afirmó que era conocida en Estados Unidos ya en 1650, bajo el nombre de "Brighton Camp", [9] pero no hay evidencia que respalde esta suposición, y la única melodía conocida de "Brighton Camp" [10] difería de la de la canción en cuestión.
Tiene muchas variaciones y versos, por ejemplo, "Blyth Camps, Or, the Girl I left behind Me" (1812, Newcastle), "Brighton Camp, or the Girl I left behind Me" (1815, Dublín, de donde probablemente proviene el título "Brighton"), "Nonesuch" y otros. He aquí un ejemplo:
Todas las damas de Francia son cariñosas y libres
Y los labios flamencos están realmente dispuestos
Muy suaves las doncellas de Italia
Y los ojos españoles son tan emocionantes
Aún así, aunque me deleito bajo su sonrisa,
Sus encantos no podrán atarme
Y mi corazón regresa a la isla de Erin
A la muchacha que dejé atrás.
En Irlanda del siglo XIX se pusieron a esta melodía varias canciones en irlandés e inglés, como "An Spailpín Fánach" (traducida al inglés como "The Rambling Labourer"), " The Rare Old Mountain Dew " (publicada en Nueva York en 1882) y, en el siglo XX, " Warie's Dargle ".
En Inglaterra, la melodía a menudo se conoce como "Brighton Camp" y se utiliza para el baile Morris .
Las horas tristes Dejé a una doncella
Una lenta despedida tomando
Cuyos suspiros y lágrimas mis pasos retrasaron
Pensé que su corazón se estaba rompiendo
En palabras apresuradas su nombre bendije
Respiré los votos que me atan
Y a mi corazón en angustia presioné
A la muchacha que dejé detrás de mí
Luego nos alejamos hacia el este
Para ganar un nombre en la historia
Y allí donde amanece el sol del día
Allí amaneció nuestro sol de gloria
El lugar a mi vista
Cuando en el ejército me fue asignado
Compartí la gloria de esa lucha
Dulce muchacha dejé detrás de mí
Aunque muchos nombres llevaba nuestro estandarte
De antiguas hazañas de osadía
Pero eran de antaño
En el que no teníamos participación
Pero ahora nuestros laureles recién ganados
Con el antiguo me entrelazarán
Cantando digno de nuestro tamaño cada hijo
Dulce muchacha dejé detrás de mí
La esperanza de la victoria final
Dentro de mi pecho ardiendo
Se mezcla con dulces pensamientos de ti
Y de mi cariñoso regreso
Pero si nunca regreso de nuevo
Aún con tu amor me ataré
El aliento de deshonra nunca manchará
El nombre que dejo detrás de mí
La canción fue popular en el ejército regular de EE. UU., que la utilizó como melodía de marcha durante todo el siglo XIX.
Éstas son las letras populares entre el ejército en el siglo XIX:
Estoy solo desde que crucé la colina
Y sobre el páramo lleno de juncos
Pensamientos tan solitarios llenan mi corazón
Desde que me separé de mi Betsey
Busco a una tan bella y alegre
Pero no encuentro a nadie que me recuerde
Cuán dulces fueron las horas que pasé
Con la chica que dejé atrás
Durante la Guerra Civil, los confederados tenían su propia versión:
El viejo Abe yace enfermo, el viejo Abe yace enfermo,
el viejo Abe yace enfermo en la cama.
Es un perro mentiroso, un perro que llora,
y desearía que estuviera muerto.
Jeff Davis es un caballero,
Abe Lincoln es un tonto ,
Jeff Davis monta un gran caballo blanco
y Lincoln monta una mula.
El asesinato de Abraham Lincoln inspiró otra versión. [11]
En las primeras etapas de la Primera Guerra Mundial, el ejército británico utilizó una versión obscena de esta canción que decía en parte:
El Káiser Bill se siente enfermo,
el Príncipe Heredero se ha vuelto loco,
no nos importa una mierda el viejo von Kluck
y todo su maldito ejército. [12]
La canción fue grabada de boca de cantantes tradicionales en el siglo XX, particularmente en los Ozarks . Hallie Griffin de Conway , Arkansas cantó una versión antigua que comienza con "The maids of France are fond and true" en 1958 para Mary Celestia Parler , que se puede escuchar en línea a través de la biblioteca digital de la Universidad de Arkansas . [13]
Bertha Lauderdale, de Fayetteville , Arkansas, le cantó a Parler una versión que comienza con "Oh, they dress me up in scarlet red" (Oh, me vistieron de rojo escarlata), que aprendió de su abuelo irlandés, quien dijo que se había cantado de esa manera durante la Guerra de la Independencia de los Estados Unidos . Esta grabación también se puede escuchar en línea gracias a la Universidad de Arkansas. [14] Una tercera versión recopilada por Parler, que también se puede escuchar en línea, parece haber sido convertida en una canción de baile. [15]
Esta melodía ha sido citada en algunas piezas de música clásica, como:
Josef Holbrooke escribió un conjunto de variaciones orquestales sobre la canción.
El tema "The Girl I Left Behind" se puede escuchar como una superposición en el arreglo de Glenn Miller de " American Patrol ", popularizado durante la Segunda Guerra Mundial .
La canción forma parte de la melodía del éxito de Guy Mitchell de 1951, "Belle, Belle, My Liberty Belle".
La canción tiene un ritmo de marcha y a menudo se ha asociado con bandas militares británicas y estadounidenses, especialmente en el contexto de soldados que se dirigen a (o regresan de) la batalla. La melodía es fácil de tocar en el pífano , y es una de las dos canciones que a menudo se asocian con la famosa pintura The Spirit of '76 , junto con " Yankee Doodle ". Un ejemplo en la cultura popular que ilustra este cliché es el final de la caricatura de Bugs Bunny , A Wild Hare , en la que el conejo marcha hacia el atardecer tocando la melodía en un pífano (en realidad, una zanahoria) y fingiendo una pierna rígida como con el pífano en la pintura. Bugs luego la toca al final de Bunker Hill Bunny , acompañado por Yosemite Sam .
El título del capítulo 30 de La feria de las vanidades de William Thackeray (publicado en forma de serie entre 1847 y 1848) es “'La chica que dejé atrás'”. Dentro del capítulo hay otra referencia a la canción: “Jack o Donald marchan hacia la gloria con su mochila al hombro, caminando a paso rápido al son de 'La chica que dejé atrás'”. [16]
El título del cuadro de Eastman Johnson , realizado poco después de la Guerra Civil estadounidense , proviene de esta balada.
En la película The Long Riders de 1980 , ambientada varios años después de la Guerra Civil estadounidense, Keith Carradine canta una variante de la canción [17] que Oscar Brand grabó [18] bajo el título "The Wayward Boy", que comienza: "Camino por la calle con un golpecito en mis pies. Escuché una voz sobre mí". [19]
La canción "Ivor" de Ewan MacColl utiliza la melodía para burlarse irónicamente del supuesto trato favorable dado a Ivor Novello en prisión durante la Segunda Guerra Mundial. [20] La melodía aparece en la caricatura de Popeye Popeye the Sailor Meets Simbad the Sailor . Popeye la murmura en voz baja mientras marcha hacia su enfrentamiento final con Simbad. Una versión animada de la melodía grabada por Pete Rugolo and His Orchestra sirvió como tema de apertura y cierre de la comedia de situación de CBS de 1961-1962 Ichabod and Me . [21] [22]
En el episodio de la serie de televisión Hornblower , " The Frogs and the Lobsters " , aparece la melodía interpretada por una banda de los Royal Marines , junto con los primeros compases de " Rule Britannia ". El capítulo 3 de Hornblower in the West Indies comienza con las primeras líneas de la letra. La canción aparece varias veces en la película para televisión Sharpe's Company . Destacando su popularidad entre los soldados británicos durante las guerras napoleónicas , aparece de forma destacada en la película Waterloo de 1970. En particular, se toca durante el avance de una división británica bajo el mando de Sir Thomas Picton y cuando el duque de Wellington ordena un avance general al final de la batalla. En un episodio de los Beverly Hillbillies de la década de 1960 , la melodía se utiliza para el jingle comercial "el mejor jabón es el jabón de Foggy Mountain".
La melodía también se ha utilizado como tema para películas del Oeste sobre las guerras indias , como una película muda de 1915 sobre George Custer titulada The Girl I Left Behind Me y un tema en la banda sonora de la "trilogía de caballería" de John Ford : Fort Apache , She Wore a Yellow Ribbon y Rio Grande . En la película de 1968 The Charge of the Light Brigade, un destacamento de soldados británicos silba la melodía justo antes de la Batalla de Alma ; un cuerpo de pífanos y tambores toca la canción mientras lidera un regimiento que marcha por Londres en la película de 1939 "The Four Feathers".
"The Girl I Left Behind" ha sido grabada muchas veces por The Skillet Lickers , Jay Ungar , The Avett Brothers , The Albion Band , Jules Allen y Molly Mason, entre otros. Bing Crosby incluyó la canción en un popurrí en su álbum 101 Gang Songs (1961). Apareció con el título " Ichabod and Me Theme" como una pista en el álbum de Pete Rugolo and His Orchestra TV's Top Themes (1962). [23] [24]