The Black Adder es la primera serie de la comedia de situación de la BBC Blackadder , escrita por Richard Curtis y Rowan Atkinson , dirigida por Martin Shardlow y producida por John Lloyd . La serie se emitió originalmente en BBC 1 del 15 de junio de 1983 al 20 de julio de 1983, y fue una producción conjunta con la cadena australiana Seven Network . Ambientada en 1485 al final de la Edad Media británica , la serie está escrita como una historia secreta que sostiene que el rey Ricardo III ganó la batalla de Bosworth Field , solo para ser asesinado involuntariamente por el hijo de su sobrino Edmund y sucedido por dicho sobrino, Ricardo IV, uno de los Príncipes de la Torre . La serie sigue las hazañas del segundo hijo desfavorecido de Ricardo IV, Edmund (que se hace llamar "The Black Adder") en sus diversos intentos de aumentar su posición con su padre y, en el episodio final, su búsqueda para derrocarlo. [1]
Concebida mientras Atkinson y Curtis trabajaban en Not the Nine O'Clock News , la serie presenta cuestiones medievales en Gran Bretaña de una manera humorística y a menudo anacrónica: brujería , sucesión real , relaciones europeas , las Cruzadas y el conflicto entre la Corona y la Iglesia . El rodaje de la serie fue ambicioso, ya que contó con un elenco numeroso y requirió un rodaje extenso en locaciones . [2] El diálogo shakespeariano a veces se adapta para lograr un efecto cómico. [3] A pesar de ganar un Emmy internacional , The Black Adder es considerada por sus creadores y la mayoría de los críticos como la serie Blackadder más débil. [4]
Una segunda serie, Blackadder II , se emitió en 1986.
Ambientada en la Edad Media , la serie está escrita como una historia alternativa . Comienza el 21 de agosto de 1485, víspera de la batalla de Bosworth Field , que en la serie no gana Enrique Tudor (como en la realidad) sino Ricardo III. Ricardo III , interpretado por Peter Cook , es presentado como un buen rey que adoraba a sus sobrinos, contrariamente a la visión shakespeariana de él como un monstruo jorobado e infanticida .
Después de su victoria en la batalla, Ricardo III es asesinado involuntariamente por Lord Edmund Plantagenet ; Ricardo intenta tomar el caballo de Edmund, que solo estaba tomando prestado para perder su propio corcel. Al no reconocer al rey, Edmund piensa que Ricardo se lo está robando y le corta la cabeza. El sobrino del difunto rey, Ricardo, duque de York (interpretado por Brian Blessed ), que es el padre de Lord Edmund Plantagenet , es coronado como Ricardo IV. El propio Lord Edmund no participó en la batalla después de llegar tarde, pero luego afirma haber matado a 450 campesinos y varios nobles, uno de los cuales había sido asesinado por su hermano en la batalla. [5]
El rey Ricardo IV de Inglaterra y XII de Escocia y su reina Gertrudis de Flandes tienen dos hijos: Harry, príncipe de Gales y su hermano menor, el príncipe Edmund . Aunque Harry es, con diferencia, el favorito de su padre, ya que el rey apenas reconoce la existencia de su segundo hijo, a menudo se le representa como un tipo simple y fácil de engañar a diferencia de Edmund, aunque todavía trata a Edmund con amabilidad y respeto. Es un chiste recurrente a lo largo de la serie que el padre de Edmund ni siquiera puede recordar su nombre. [6] Sin embargo, a pesar de su actitud mayoritariamente despectiva hacia su segundo hijo, el rey en realidad ama mucho a Edmund, en parte debido a su relación padre-hijo; En el tercer episodio, cuando Edmund se convierte en el arzobispo de Canterbury y ayuda a su padre a conseguir algunas tierras de un noble moribundo antes de que la iglesia pueda hacerlo, el Rey reconoce orgullosamente a Edmund como su hijo, lo abraza e incluso le menciona a la Reina que Edmund ha "resultado bien", y en el final de la serie, en el lecho de muerte de Edmund, el Rey hace todo lo posible para consolarlo, asegurándole que su alma irá al cielo, y hace que toda la corte brinde en su honor.
Utilizando esta premisa, la serie sigue el reinado ficticio de Ricardo IV (1485-1498) a través de las experiencias del Príncipe Edmund, quien se hace llamar "La Víbora Negra", y sus dos compañeros: el imbécil Lord Percy Percy , el Duque de Northumberland ( Tim McInnerny ); y Baldrick ( Tony Robinson ), un sirviente más inteligente a quien Edmund toma como su escudero.
Al final de la serie, los acontecimientos convergen con la historia aceptada. El rey Ricardo IV y toda su familia mueren accidentalmente con vino envenenado por Percy destinado al Sello Negro que en realidad había llegado para derrocar a Ricardo IV, lo que permite que Enrique Tudor salga de su escondite y tome el trono como el rey Enrique VII . Luego reescribe la historia, presentando a Ricardo III como un monstruo y eliminando el reinado de Ricardo IV de los libros de historia. En realidad, Ricardo, duque de York , uno de los príncipes de la Torre , tenía solo doce años (y quizás dos años muerto) cuando tuvo lugar la batalla de Bosworth Field en 1485, y por lo tanto era demasiado joven para haber tenido dos hijos adultos. Enrique Tudor aparentemente también falsificó la historia de Escocia e Irlanda: se dice que Ricardo IV es rey de Inglaterra, Escocia e Irlanda, y el príncipe Edmund tiene el título de duque de Edimburgo , mientras que en realidad Irlanda no fue un reino hasta 1542 y Escocia continuó teniendo una casa real separada hasta 1603.
Los episodios de esta serie, escrita por Rowan Atkinson y Richard Curtis , se emitieron originalmente en BBC 1 los miércoles por la noche, de 21:25 a 22:00. [7] Cada episodio tenía una duración aproximada de 33 minutos. La serie comenzó el 15 de junio de 1983.
Cada uno de los episodios se basó en un tema medieval: las Guerras de las Rosas , las Cruzadas y la sucesión real , el conflicto entre la Corona y la Iglesia , los matrimonios concertados entre monarquías, la peste y la brujería , y un golpe de estado planeado en el episodio final.
La serie se emitió poco después de las producciones de BBC Television Shakespeare de las cuatro obras de Shakespeare sobre las Guerras de las Rosas : las obras de tres partes de Enrique VI , seguidas de Ricardo III , que se mostró por primera vez el 23 de enero de 1983. Algunos de los mismos actores fueron utilizados para realzar la parodia de la historia de Shakespeare. Ron Cook , que interpretó a Ricardo III en las producciones de Shakespeare, es elegido como el villano "Sean el Bastardo Irlandés". Peter Benson , que interpretó a Enrique VI de Shakespeare, interpretó a Enrique VII en el primer episodio.
En esta serie, el personaje de Black Adder es algo diferente de las encarnaciones posteriores, siendo en gran parte poco inteligente, ingenuo y llorón. Sin embargo, el personaje evoluciona a lo largo de la serie y comienza a mostrar signos de cómo serán sus descendientes en el episodio final, donde comienza a insultar a todos los que lo rodean y a hacer sus propios planes. Esta evolución se deriva naturalmente de la situación del personaje. "Black Adder" es el título que Edmund adopta durante el primer episodio (después de considerar primero "The Black Vegetable"). [5] Es de suponer que uno de sus descendientes lo adoptó como apellido antes de Blackadder II , en el que el personaje principal se convierte en " Edmund Blackadder ". Además, Baldrick se muestra aquí de una manera más favorable e inteligente que en series posteriores: sus "astutos planes" suelen ser superiores y más viables que los del propio Edmund. A partir de la segunda serie, la inteligencia relativa y la ingenuidad de los personajes cambian claramente.
Rowan Atkinson y Richard Curtis desarrollaron la idea de la comedia de situación mientras trabajaban en Not the Nine O'Clock News . Deseosos de evitar comparaciones con la aclamada Fawlty Towers , propusieron la idea de una comedia de situación histórica. [3] [9] Se realizó un episodio piloto no emitido en 1982 y se encargó una serie de seis episodios.
En el episodio piloto no emitido , que cubre la trama básica de " Born to Be King ", Rowan Atkinson habla, se viste y en general se ve y actúa como los descendientes posteriores de Blackadder de la segunda serie en adelante, pero no se da ninguna razón de por qué fue cambiado a un desgraciado llorón para la primera serie. Richard Curtis ha declarado que no puede recordar la razón exacta, pero ha sugerido que fue porque querían tener un personaje más complicado (lo que implica que el cambio fue impulsado por la escritura) en lugar de un protagonista arrogante del piloto. [9]
Curtis admitió en un documental de 2004 que justo antes de que comenzara la grabación, el productor John Lloyd se acercó a él con Atkinson y le preguntó cuál era el personaje de Edmund. Curtis se dio cuenta entonces de que, a pesar de haber escrito algunas líneas divertidas, no tenía idea de cómo se suponía que Rowan Atkinson debía interpretar su papel. [10] En el documental del 25º aniversario Blackadder Rides Again , Atkinson añadió que cuando las cámaras estaban a punto de grabar por primera vez, de repente se dio cuenta de que ni siquiera estaba seguro de qué voz usar para el personaje. [4]
El presupuesto de la serie fue considerable, con muchas tomas en exteriores, particularmente en el Castillo de Alnwick en Northumberland y sus alrededores en febrero de 1983. [11] [12] Brinkburn Priory , una reconstrucción auténtica de una iglesia de monasterio medieval, se utilizó para el episodio " El arzobispo ". [13] La serie también utilizó grandes elencos de extras, así como caballos y costosos trajes de estilo medieval. El rodaje en el castillo se vio obstaculizado por el mal tiempo: la nieve es visible en muchas de las tomas en exteriores. [4]
Durante la producción, Atkinson tuvo que soportar que le cortaran el pelo al estilo medieval poco favorecedor y usar una selección de " braguitas priápicas ". [3] Atkinson ha dicho sobre la realización de la primera serie:
La primera serie fue extraña, muy extravagante. Costó un millón de libras los seis programas... [lo cual] era mucho dinero para gastar... Se veía genial, pero no era tan divertida como nos hubiera gustado. [3]
Robinson dijo en 2003 que en un principio se sintió halagado de que le ofrecieran un papel y que sólo más tarde descubrió que a otros actores de papeles pequeños también se les había ofrecido el papel y lo rechazaron. [3] La serie contó con actores invitados destacados como Peter Cook y Peter Benson en " The Foretelling "; Miriam Margolyes y Jim Broadbent en " The Queen of Spain's Beard "; Frank Finlay en " Witchsmeller Pursuivant "; y Rik Mayall y Patrick Allen (que también narraron la serie) en " The Black Seal ". [14]
La secuencia de títulos incluía tomas de archivo de Edmund montando a caballo en el lugar, intercaladas con tomas de él haciendo cosas tontas (y, por lo general, una toma del rey Ricardo IV para acompañar el crédito de Brian Blessed). Los títulos de cierre eran una secuencia similar de Edmund montando, finalmente cayéndose de su caballo, después de lo cual la cámara continúa siguiendo al caballo mientras sigue corriendo. Todos los créditos de la primera serie presentaban ordenaciones excéntricas de la lista de actores (como " orden de precedencia ", "orden de brujería" y "orden de desaparición") e incluían "con diálogo adicional de William Shakespeare " y "hecho en gloriosa televisión". [15]
La serie utilizó la primera encarnación del tema de Blackadder de Howard Goodall (con la excepción del piloto no emitido, que presentó un arreglo diferente). [16] Para el tema de apertura, se utilizó un solo de trompeta acompañado por una orquesta. Para los títulos finales, el tema obtuvo letras de burla heroica cantadas por un barítono ( Simon Carrington , miembro de los King's Singers ). En el episodio final, el tema fue cantado con letras alteradas por un tiple , en un estilo más reflexivo. La música incidental de la serie fue interpretada inusualmente por órgano de tubos y percusión. [17]
La serie ganó un premio Emmy internacional en la categoría de artes populares en 1983. [18] Las cuatro temporadas de Blackadder fueron votadas en segundo lugar en la Mejor Comedia de Situación Británica de la BBC en 2004 con 282.106 votos, aunque el defensor de la serie, John Sergeant , no elogió la primera temporada, sugiriendo que era "grandiosa, confusa y costosa". [19] [20]
Los miembros del reparto y del equipo, que recuerdan el documental Blackadder Rides Again , tampoco son especialmente elogiosos con la primera serie. John Lloyd recuerda que un colega comentó en su momento que la serie "parece un millón de dólares, pero costó un millón de libras", aunque admite que estaban orgullosos del resultado en ese momento. [4] Debido al alto coste de la primera serie, el controlador de BBC1 cuando se encargó la segunda serie, Michael Grade , se mostró reacio a autorizar una segunda serie sin un importante recorte de costes, dejando un hueco de tres años antes de que se emitiera Blackadder II , con la condición de que permaneciera en gran medida limitada al estudio. [18]
La serie completa de The Black Adder está disponible en formato DVD para la región 2 en BBC Worldwide , así como en un paquete completo con las otras series. La serie también está disponible en formato DVD para la región 1 en un paquete completo con la serie completa. "The Complete Collected Series 1, 2, 3, 4 and Specials", un paquete completo de 15 discos de audiolibros publicado por BBC Audiobooks Ltd, se publicó en 2009. Se incluye una selección de episodios únicos, documentales y otras apariciones de "Blackadder", y parte de este material adicional se publicó en formato de audio por primera vez.
En diciembre de 2023, 'The Black Adder' se lanzó en Blu Ray como parte de una 'Colección completa' de las cuatro series (más especiales y extras). [21] Todos los episodios aparentemente han sido restaurados y remasterizados además de ser mejorados.
El 5 de febrero de 1990, BBC Enterprises Ltd lanzó los 6 episodios de The Black Adder en dos videos individuales y el 7 de septiembre de 1992, los 6 episodios de The Blackadder fueron reeditados en lanzamientos dobles de VHS "Complete". Los 6 episodios fueron reeditados en un lanzamiento de video único el 2 de octubre de 1995.
The Black Adder fue lanzado en un set doble de LaserDisc por Encore Entertainment en 1996. Debido a la desigual duración de los episodios, se presentaron en el set ligeramente fuera de secuencia.
