Kingdom of Heaven es una película dramática histórica épica de 2005 dirigida y producida por Ridley Scott y escrita por William Monahan . Cuenta con un reparto coral que incluye a Orlando Bloom , Eva Green , Jeremy Irons , David Thewlis , Brendan Gleeson , Marton Csokas y Liam Neeson .
La película es una representación fuertemente ficticia de los acontecimientos que condujeron a la Tercera Cruzada , centrándose principalmente en Balian de Ibelin , que lucha para defender el Reino Cruzado de Jerusalén del sultán ayubí Saladino .
El rodaje se llevó a cabo en Ouarzazate , Marruecos y en España, en el Castillo de Loarre ( Huesca ), Segovia , Ávila , Palma del Río y la Casa de Pilatos y el Alcázar de Sevilla . La película fue estrenada el 6 de mayo de 2005 por 20th Century Fox y recibió críticas mixtas en su estreno en cines. Recaudó 218 millones de dólares en todo el mundo. El 23 de diciembre de 2005, Scott lanzó un corte del director , que muchos críticos llamaron la versión definitiva de la película. [5] [6]
En la Francia medieval , los cruzados visitan el pueblo de Balian , un herrero atormentado por el reciente suicidio de su esposa después de un aborto espontáneo. Su líder se presenta como el padre de Balian, el barón Godfrey , y le pide que regrese con él a Tierra Santa , pero Balian se niega. Más tarde esa noche, Balian mata a su medio hermano, el codicioso e inmoral sacerdote de la ciudad, después de descubrir que ordenó que el cuerpo de la esposa de Balian fuera decapitado antes del entierro. Al día siguiente, Balian se une al grupo de su padre, con la esperanza de obtener la salvación para él y su esposa en Jerusalén . Pronto se enfrentan a los soldados enviados para arrestar a Balian, durante el cual muchos mueren, y una flecha golpea a Godfrey. Al llegar a Messina , tienen un encuentro polémico con Guy de Lusignan , un futuro rey potencial de Jerusalén que tiene la intención de romper la frágil alianza entre los estados cruzados y el sultán Saladino con la ayuda de los brutales Caballeros Templarios antimusulmanes . Una noche antes de la partida, Godofredo nombra caballero a Balian, lo unge nuevo barón de Ibelin y le ordena proteger a los indefensos antes de morir por su herida de flecha.
Balian navega hacia Tierra Santa, pero su barco encalla en una tormenta, dejándolo como el único sobreviviente. Balian camina hacia Jerusalén, encuentra un caballo y pelea con un caballero musulmán por el caballo. Balian mata al caballero pero perdona a su sirviente, quien lo guía a Jerusalén. Al llegar a la ciudad, Balian libera al sirviente, quien le dice que su misericordia le ganará el respeto de los sarracenos . Balian conoce a los líderes de Jerusalén: el rey leproso Balduino IV , Tiberíades, el mariscal de Jerusalén, y la hermana del rey, la princesa Sibila , esposa de Guido y madre de un niño de un matrimonio anterior. Balian viaja a su propiedad heredada en Ibelin y usa su conocimiento en ingeniería para ayudar a los residentes en dificultades a regar la tierra. Sibila lo visita y se convierten en amantes.
Guido y su aliado, el cruel Raynald de Châtillon , atacan muchas caravanas sarracenas, provocando que Saladino marche sobre el castillo de Raynald. Balian defiende el castillo y a los aldeanos cercanos a petición del rey a pesar de estar en inferioridad numérica. Después de una feroz batalla que termina con los cruzados derrotados, Balian se encuentra con el sirviente que liberó, y se entera de que en realidad es el canciller de Saladino, Imad ad-Din . Imad ad-Din libera a Balian en pago de su anterior misericordia. Saladino y Balduino llegan más tarde con sus ejércitos y negocian una tregua. Después de castigar a Raynald y Guido, un debilitado Balduino le pide a Balian que se case con Sibylla y tome el control del ejército, pero Balian se niega. Balduino muere y es sucedido por el hijo de Sibylla. Como regente, Sibylla continúa la paz con Saladino. Sibylla se entera con horror de que su hijo está desarrollando lepra como su difunto tío, lo envenena entre lágrimas mientras duerme en sus brazos y le entrega la corona a Guy.
Guido declara la guerra a los sarracenos, intenta asesinar a Balian, que apenas sobrevive, y libera a Raynald, que mata a la hermana de Saladino. A pesar del consejo de Balian de permanecer cerca de las fuentes de agua de Jerusalén, Guido marcha a la guerra y los sarracenos abruman a los exhaustos cruzados en la consiguiente batalla en el desierto . Saladino captura a Guido, mata a Raynald y marcha sobre Jerusalén. Tiberíades se va a Chipre mientras Balian se queda para proteger al pueblo. Después de un devastador asedio de tres días , Saladino parlamenta con Balian, quien reafirma que destruirá Jerusalén antes de que Saladino pueda tomarla. Saladino ofrece salvoconducto a todos los que estén dentro de Jerusalén a cambio de la ciudad. Bajo estos términos, Balian entrega Jerusalén a Saladino. Los cristianos abandonan Jerusalén. Balian derrota a un humillado Guido en una pelea de espadas y le perdona la vida. Sibila renuncia a su reclamo como reina y regresa con Balian a Francia.
Unos años más tarde, los caballeros ingleses que se dirigían a Tierra Santa visitan el pueblo de Balian, ahora famoso defensor de Jerusalén. Balian rechaza la oferta del rey inglés de unirse a su ejército, afirmando que no es más que un herrero. Más tarde, Balian pasa por la tumba de su esposa mientras cabalga con Sibylla hacia lo desconocido. Un epílogo señala que "casi mil años después, la paz en el Reino de los Cielos sigue siendo esquiva".
Muchos de los personajes de la película son versiones ficticias de figuras históricas:
El rodaje tuvo lugar en Ouarzazate , Marruecos, donde Scott había filmado previamente Gladiator (2000) y Black Hawk Down (2001), y en España, en el Castillo de Loarre ( Huesca ), Segovia , Ávila , Palma del Río y la Casa de Pilatos y el Alcázar de Sevilla . [7] El director de fotografía John Mathieson creó muchos paisajes grandes y panorámicos, [8] y se construyó un gran set de la antigua Jerusalén basado en el diseño de producción de Arthur Max. [9]
Según se informa, Orlando Bloom ganó 10 kilogramos para el papel de Balian de Ibelin. [8]
La firma británica de efectos visuales Moving Picture Company completó 440 tomas de efectos para la película. [10] Además, Double Negative también contribuyó a completar el trabajo CGI en la película. [11]
La música difiere en estilo y contenido de la banda sonora de la película anterior de Scott de 2000 Gladiator [12] y muchas otras películas posteriores que representan eventos históricos. [13] Una combinación de influencias medievales, de Oriente Medio, clásicas contemporáneas y populares, [12] [13] la banda sonora es predominantemente obra del compositor de bandas sonoras cinematográficas británico Harry Gregson-Williams . El tema "Valhalla" de Jerry Goldsmith de The 13th Warrior y "Vide Cor Meum" (originalmente utilizado por Scott en Hannibal y compuesto por Patrick Cassidy y Hans Zimmer ), cantado por Danielle de Niese y Bruno Lazzaretti, se utilizaron como reemplazos de la música original de Gregson-Williams.
La película fue una decepción de taquilla en los EE. UU. y Canadá, recaudando 47,4 millones de dólares con un presupuesto de alrededor de 130 millones de dólares, pero le fue mejor en Europa y el resto del mundo, recaudando 164,3 millones de dólares, con una recaudación de taquilla mundial de 211 643 158 dólares. [14] También fue un éxito en los países de habla árabe , especialmente Egipto . Scott insinuó que el fracaso de la película en los EE. UU. se debió a una mala publicidad, que presentó la película como una aventura con una historia de amor en lugar de un examen del conflicto religioso. [ cita requerida ] [15] También se ha señalado que la película fue alterada de su versión original para ser más corta y seguir una línea argumental más simple. Esta versión "menos sofisticada" es la que llegó a los cines, aunque Scott y algunos de su equipo sintieron que estaba diluida, explicando que al editar, "has entrado allí y has tomado pequeños fragmentos de todo". [16]
El sitio web de recopilación de reseñas Rotten Tomatoes le da a la película una puntuación del 40% basada en las reseñas de 189 críticos, con una calificación promedio de 5,60/10. El consenso crítico del sitio dice: "Aunque es una visión objetiva y elegantemente presentada de las Cruzadas, Kingdom of Heaven carece de profundidad". [17] El agregador de reseñas Metacritic le da a la película una calificación de 63/100 basada en 40 reseñas, lo que indica "críticas generalmente favorables" según el sistema de promedio ponderado del sitio web. [18]
Roger Ebert calificó la película de "espectacular" y encontró que su mensaje era más profundo que el de Gladiator de Scott . [9] Stephanie Zacharek de Salon.com elogió la cinematografía pero encontró que la narración era "confusa y opresiva", las batallas "una larga mancha gris de acción con algo de conversación en el medio". [8] James Berardinelli escribió: "Puede que no salgas del cine sintiéndote mejor educado sobre la historia o iluminado sobre las Cruzadas, pero saldrás satisfecho de que los cineastas hayan entregado 145 minutos de cine emocionante y visceral". [19] Geoffrey O'Brien describe: "El pesimismo antiheroico subyacente de la película encaja extrañamente con un estilo que aspira a lo heroico". [20] John Aberth dijo: "Kingdom of Heaven quiere que sea demasiado simple para acomodar sus innovaciones de trama innecesariamente enrevesadas". [21]
La mayoría del reparto fue elogiado. Jack Moore describió la actuación de Edward Norton como el rey leproso Baldwin como "fenomenal" y "tan alejada de todo lo que ha hecho hasta ahora que vemos las verdaderas complejidades de su talento". [22] El actor sirio Ghassan Massoud fue elogiado por su interpretación de Saladino, descrito en The New York Times como "fresco como un vaso de agua". [23] Zacharek pensó que la princesa Sibylla de Eva Green tenía "una medida de frescura que desafía su entorno", y elogió a David Thewlis y Jeremy Irons . [8]
La actuación del actor principal Bloom en general provocó una recepción tibia de los críticos estadounidenses, y el Boston Globe afirmó que Bloom "no era realmente malo como Balian de Ibelin" pero "parecía un hombre que defendía el fuerte para una estrella genuina que nunca llega". [24] Otros críticos admitieron que Balian era más un "pensador-guerrero valiente y con principios" que un comandante fuerte, [8] y que usó el cerebro en lugar de la fuerza física para obtener una ventaja en la batalla. [25]
Desde el estreno de la película, los académicos han ofrecido análisis y críticas a través de una lente que sitúa a Kingdom of Heaven dentro del contexto de los acontecimientos internacionales contemporáneos y el conflicto religioso, incluyendo: la amplia política posterior al 11 de septiembre , el neocolonialismo , el orientalismo , la perspectiva occidental de la película y el manejo perjudicial de las diferencias entre el cristianismo y el islam . [26]
La crítica académica se ha centrado tanto en las elecciones estilísticas y artísticas de los directores como en la representación de una supuesta relación pacífica entre cristianos y musulmanes en Jerusalén y otras ciudades.
La Sibylla histórica estaba dedicada a Guy, pero los realizadores querían que el personaje fuera "más fuerte y más sabio". [27] Algunos han dicho que el personaje de Sibylla fue reimaginado para adaptarse al tropo de la mujer exótica de Oriente Medio . En contraste, históricamente, Sibylla y Baldwin pertenecían a una clase occidental distinta que buscaba diferenciarse de la cultura de Oriente Medio. [28] [29] Además, aunque se lo describe en los relatos contemporáneos como un joven vigoroso a pesar de su lepra, el rey Baldwin es retratado en la película como pasivo, andrógino y atado a su cámara, y no hay relatos de que usara una máscara para ocultar su enfermedad. [28]
Jonathan Riley-Smith , citado por The Daily Telegraph , describió la película como "peligrosa para las relaciones árabes ", llamando a la película " la versión de la historia de Osama bin Laden ", que "alimentaría a los fundamentalistas islámicos ". Riley-Smith comentó además en contra de la precisión histórica, afirmando que "el fanatismo de la mayoría de los cristianos en la película y su odio al Islam es lo que los islamistas quieren creer. En un momento de tensión interreligiosa, tonterías como esta solo reforzarán los mitos existentes", argumentando que la película se basó en la visión romántica de las Cruzadas propagada por Sir Walter Scott en su libro El talismán , publicado en 1825 y ahora desacreditado por los académicos, "que retrata a los musulmanes como sofisticados y civilizados, y los cruzados son todos brutos y bárbaros. No tiene nada que ver con la realidad". [30] [31] [32]
El medievalista Paul Halsall defendió a Ridley Scott, afirmando que "los historiadores no pueden criticar a los cineastas por tener que tomar las decisiones que deben tomar... [Scott] no está escribiendo un libro de texto de historia". [25]
Thomas F. Madden , director del Centro de Estudios Medievales y Renacentistas de la Universidad de Saint Louis , criticó la presentación de las Cruzadas en la película:
Teniendo en cuenta los acontecimientos del mundo moderno, es lamentable que exista una brecha tan grande entre lo que los historiadores profesionales saben sobre las Cruzadas y lo que cree la población en general. Esta película no hace más que agrandar esa brecha. Lo más vergonzoso es que docenas de historiadores distinguidos de todo el mundo habrían estado encantados de ayudar a Scott y Monahan a hacerlo bien. [33]
John Harlow, del Times, escribió que el cristianismo es retratado bajo una luz desfavorable y que el valor de la creencia cristiana se ve disminuido, especialmente en la representación del patriarca Heraclio de Jerusalén . [34]
Scott dijo: "Los libros de cuentos son en lo que basamos nuestras películas, y en lo que basamos nuestros personajes". [29] La historia de Balian de Ibelin fue fuertemente ficticia; el Balian histórico no era un artesano francés sino un señor prominente en el Reino de Jerusalén . Los personajes de Godofredo de Ibelin y el Hospitalario fueron completamente inventados, mientras que las historias de otros fueron "retocadas"; por ejemplo, la responsabilidad de Raynald de Châtillon por la derrota cristiana es minimizada para hacer de Guy "un villano más autónomo". [27] Scott defendió la representación de la relación entre musulmanes y cristianos en las imágenes de la versión en DVD de los extras de la película; Scott ve esta representación como una mirada contemporánea a la historia. Argumentó que la paz y la brutalidad son conceptos relativos a la propia experiencia. Dado que la sociedad contemporánea está tan alejada de los tiempos brutales en los que se desarrolla la película, contó la historia de una manera que sintió que era fiel al material original pero más accesible para una audiencia moderna. En otras palabras, la "paz" que existía fue exagerada para ajustarse a las ideas modernas de lo que sería esa paz. En ese momento, fue simplemente una pausa en la violencia entre musulmanes y cristianos en comparación con los estándares de la época. El uso recurrente de " Assalamu Alaikum ", el saludo árabe tradicional que significa "La paz sea contigo", se pronuncia varias veces tanto en árabe como en inglés.
La versión del director de la película consta de cuatro discos, dos de los cuales están dedicados a un largometraje documental llamado The Path to Redemption . Este largometraje contiene un reportaje adicional sobre la precisión histórica llamado "Creative Accuracy: The Scholars Speak", en el que varios académicos respaldan la relevancia contemporánea y la precisión histórica de la película.
Entre estos historiadores se encuentra la Dra. Nancy Caciola, quien dijo que a pesar de las diversas inexactitudes y detalles ficticios/dramatizados, consideraba que la película era una "descripción responsable de la época". Caciola estuvo de acuerdo con la ficcionalización de los personajes porque "crear un personaje con el que el público pueda identificarse" es necesario para una película. Dijo: "Yo, como profesional, he pasado mucho tiempo con personajes medievales , por así decirlo, en los textos que leo; y, honestamente, hay muy pocos de ellos que, si los conociera en persona, sentiría un gran cariño por ellos". [35]
El guionista William Monahan , un entusiasta de este período desde hace mucho tiempo, ha dicho: "Si no está, no significa que no lo supiéramos... Lo que se usa en el drama es lo que se representa. Shakespeare hizo lo mismo". [36]
La profesora Dawn Marie Hayes afirma: "Muchos estudiantes consideraron que 'Kingdom of Heaven' era una película entretenida a nivel cinematográfico, pero advirtieron que no se dejaran engañar por sus valores históricos, destacando la percepción de un engaño deliberado en la representación histórica". [37]
Murray Dahm dice: "El reino de los cielos fue un análisis de la política y los problemas de un Oriente Medio contemporáneo, posterior al 11 de septiembre, disfrazado con ropajes medievales". [38]
Descontento con la versión teatral de Kingdom of Heaven (a la que atribuyó la culpa de prestar demasiada atención a las opiniones de las audiencias de preestreno y de acceder a la petición de Fox de acortar la película en 45 minutos), Ridley Scott supervisó un corte del director de la película, que se estrenó el 23 de diciembre de 2005 en el Teatro Laemmle Fairfax en Los Ángeles, California. [39] A diferencia de la recepción crítica mixta de la versión teatral de la película, el Director's Cut recibió críticas abrumadoramente positivas de los críticos de cine, incluida una reseña de cuatro estrellas en la revista británica Total Film y un diez sobre diez de IGN DVD . [40] [41] [42] La revista Empire calificó la película reeditada como una "épica", y agregó: "Los 45 minutos adicionales en el corte del director son como piezas que faltan en un rompecabezas hermoso pero incompleto". [5] Un crítico sugirió que es el montaje del director más sustancial de todos los tiempos [6] y James Berardinelli escribió que ofrece una visión mucho mayor de la historia y las motivaciones de los personajes individuales. [43] En 2005, Scott dijo: "Esta es la que debería haber salido". [5]
El DVD de la versión extendida del director se lanzó el 23 de mayo de 2006. Consta de un box set de cuatro discos con una duración de 194 minutos. Se muestra como una presentación itinerante con una obertura y un intermedio en la línea de las películas épicas tradicionales de Hollywood. [39] El primer lanzamiento en Blu-ray omitió los elementos del roadshow, con una duración de 189 minutos, pero fueron restaurados para el lanzamiento de la "Ultimate Edition" de 2014. [44]
Scott concedió una entrevista a STV con motivo del estreno de la edición ampliada en el Reino Unido, en la que habló de los motivos y el pensamiento detrás de la nueva versión. [45] Cuando se le preguntó si estaba en contra de los preestrenos en general en 2006, Scott afirmó: "Depende de quién esté al mando. Si tienes a un lunático haciendo mi trabajo, entonces necesitas hacer un preestreno. Pero un buen director debe tener la experiencia suficiente para juzgar cuál cree que es la versión correcta para llevar al cine". [46]
El director de fotografía John Mathieson nos ofrece muchos paisajes espectaculares y espectaculares.
Lo que es más interesante es el estilo visual de Ridley Scott, asistido por la cinematografía de John Mathieson y el diseño de producción de Arthur Max. Se construyó un vasto escenario de la antigua Jerusalén para proporcionar primeros planos y ubicaciones realistas, que luego se mejoraron con fondos CGI, caballos y tropas adicionales, etc.
