Katherine Sophie Dreier (10 de septiembre de 1877 - 29 de marzo de 1952) fue una artista, conferencista, mecenas de las artes y reformadora social estadounidense . Dreier desarrolló un interés por el arte a una edad temprana y se le brindó la oportunidad de estudiar arte en los Estados Unidos y en Europa debido a la riqueza y las actitudes progresistas de sus padres. Su hermana Dorothea , una pintora postimpresionista viajó y estudió con ella en Europa. Fue más influenciada por el arte moderno, particularmente por su amigo Marcel Duchamp , y debido a su frustración con la mala recepción que recibieron las obras, se convirtió en partidaria de otros artistas. Fue cofundadora de la Sociedad de Artistas Independientes y la Société Anonyme , que tuvo la primera colección permanente de arte moderno, que representa a 175 artistas y más de 800 obras de arte. La colección fue donada a la Universidad de Yale . Sus obras se exhibieron en Europa y Estados Unidos, incluida la Exposición Internacional de Arte Moderno de 1913 .
Dreier también fue una sufragista activa, asistiendo como delegada a la sexta convención de la Alianza Internacional por el Sufragio Femenino en Estocolmo, Suecia. Fue la jefa del Comité Alemán-Americano del Partido por el Sufragio Femenino de la Ciudad de Nueva York en 1915 y tesorera de la organización que su madre fundó, la Casa Alemana para la Recreación de Mujeres y Niños. Fue cofundadora de la Casa Alemana para la Recreación de Mujeres y Niños, y su presidenta. Dos de sus hermanas fueron reformadoras sociales, Mary Dreier y Margaret Dreier Robins .
Katherine Sophie Dreier nació en Brooklyn, Nueva York, el 10 de septiembre de 1877. Sobre esto declaró: "Nací en 1877. Por una feliz coincidencia, trescientos años después de Rubens ―y este hecho siempre me ha influenciado. Tenía la sensación de que algo de su vitalidad y sensibilidad del color era parte de mi herencia artística". [1] Sus padres, Theodor Dreier, un exitoso hombre de negocios, y Dorothea Dreier, eran ambos inmigrantes de Alemania. [2] El apellido de soltera de su madre era Dreier y sus padres eran primos de Bremen, Alemania . Sus antepasados fueron líderes cívicos y comerciantes. Theodor llegó a los Estados Unidos en 1849 y se convirtió en socio de la sucursal de Nueva York de la empresa de hierro inglesa Naylor, Benson and Company. Se casó con Dorothea en 1864 durante una visita a Bremen, la trajo de regreso con él a los Estados Unidos y vivieron en una casa de piedra rojiza en Brooklyn Heights, Nueva York . [3]
Katherine Dreier tenía un hermano mayor y tres hermanas mayores. [2] Dos de sus hermanas, Mary Elisabeth y Margaret, fueron sufragistas y reformistas laborales. Su hermana Dorothea fue una pintora postimpresionista . [3] La familia era cálida y unida, y Dreier era especialmente cercana a Mary, a quien consideraba una persona increíblemente buena. [4]
Los Dreiers creían en ofrecer a sus hijas las mismas oportunidades que a su hijo. Eran demócratas políticamente y apreciaban sus tradiciones alemanas. [2] Dreier tomó clases de arte todas las semanas cuando tenía 12 años y asistió a George Brackett, una escuela privada en Brooklyn. [2] [4]
Su familia era activa en causas sociales en la comunidad [4] y desde muy joven, Dreier se involucró en causas sociales y caritativas. [2] En 1900 su madre fundó la Casa Alemana para la Recreación de Mujeres y Niños, donde Katherine fue tesorera de manera voluntaria desde 1900 hasta 1909. Cofundó la Asociación del Vecindario de Little Italy en Brooklyn en 1905 y fue su presidenta. [4] Cinco años después se convirtió en una de las primeras directoras de la Escuela de Comercio de Manhattan , una organización que buscaba capacitar a las jóvenes en los oficios manuales. [5]
Conoció y se convirtió en la prometida del pintor estadounidense Edward Trumbull , también conocido como Edward Trumbull-Smith, cuando vivía en Londres en 1911. En agosto de 1911, se casó con él en Brooklyn en su casa en 6 Montague Terrace, Brooklyn. Su cuñado, Raymond Robins , ofició la ceremonia. A las pocas semanas de la boda, Dreier descubrió que ya estaba casado y estaba convencida "de que un matrimonio inglés no era legalmente vinculante en Estados Unidos". Imprimió tarjetas y las envió por correo a quienes habían recibido anuncios de boda. Las tarjetas decían "El matrimonio del 8 de agosto de Katherine S. Dreier y Edward Trumbull es nulo debido a la existencia de una ex esposa del Sr. Trumbull de la que no estaba legalmente libre, y las partes no habían vivido juntas como marido y mujer, el Sr. y la Sra. H Edward Dreier retiran su anuncio del matrimonio enviado antes de que se supiera este hecho". Esto anuló el matrimonio y posteriormente regresó a Londres. [4] [6]
Sufragista, participó en la Alianza Internacional por el Sufragio Femenino , asistiendo como delegada a su sexta convención en Estocolmo, Suecia , en 1911. Fue la jefa del Comité Alemán-Americano del Partido por el Sufragio Femenino de la Ciudad de Nueva York en 1915. [2] [4]
Dreier estaba económicamente segura después de recibir una herencia tras la muerte de sus padres a finales de la década de 1890. [4]
Dreier estudió arte de 1895 a 1897 en la Escuela de Arte de Brooklyn. En 1900 estudió con su hermana Dorothea en el Pratt Institute . Fue a Europa en 1902 y viajó y estudió a los viejos maestros allí durante dos años con Mary Quinn y Dorothea. Cuando regresó, Dreier recibió lecciones privadas del pintor Walter Shirlaw , quien le dio una gran base en los fundamentos del arte y alentó la expresión individual. Durante un cuarto de año en 1907, Dreier estudió con Raphaël Collin en París y pasó parte de un año en 1912 estudiando con Gustaf Britsch , a quien encontró como el más competente de sus maestros. [2] [4]
En 1905, creó una pintura de altar para la capilla de la Escuela de San Pablo en Garden City, Nueva York. [4] Se mudó a Chelsea, Londres , Inglaterra en 1909, y vivió en un vecindario que había estado asociado con Oscar Wilde y James Abbott McNeill Whistler . Dreier conoció a escritores y artistas a través de Elizabeth Robins , que era la hermana del esposo de Margaret Dreier Robins , Raymond . Mientras estuvo en Londres, tuvo períodos de enfermedad y dudas. [4]
Dreier regresó a Londres para casarse con Edward Trumball en agosto de 1911, pero regresó a Inglaterra en septiembre y su matrimonio fue anulado. [4] Tuvo una exposición individual el mes de su regreso en las Galerías Doré de Londres y otra en Frankfurt, Alemania en 1912, y mientras estaba en Alemania, recorrió el país y estudió con Gustaf Britsch . Mientras estuvo allí, vio obras de modernistas y se interesó particularmente en la pintura abstracta moderna. [2]
Su primera exposición en los Estados Unidos fue en la Galería MacBeth de Nueva York. [4] Dreier exhibió dos pinturas al óleo en el Armory Show de 1913 , Blue Bowl y The Avenue, Holland . [8] Allí vio Desnudo bajando una escalera de Marcel Duchamp , que fue considerado la "controvertida pieza central de la muestra". Se sintió frustrada por la falta de respeto dada a la nueva forma de arte emergente. Wassily Kandinsky y Duchamp influyeron en su trabajo, que se materializa en el Retrato abstracto de Marcel Duchamp que hizo en 1918, [2] [4] y marcó su transición al arte moderno. [4]
A través del coleccionista de arte Walter Arensberg conoció a artistas de vanguardia de Estados Unidos y Europa cuando fue cofundadora de la Sociedad de Artistas Independientes de la ciudad de Nueva York. Duchamp era una figura central en el grupo irreverente y ella se convirtió en su mecenas, amiga y socia. Expuso dos obras en su Primera Exposición Anual (del 10 de abril al 6 de mayo de 1917). [4] [9]
Dreier, Duchamp y el dadaísta y surrealista Man Ray fundaron la Société Anonyme en 1920 para "el estudio y la promoción del arte moderno", incluyendo el cubismo , el expresionismo , el dadaísmo , el futurismo y el arte Bauhaus . [2] [4] Ella fue una fuerza impulsora de la organización, a través de su apoyo financiero y esfuerzos promocionales. [2] La Société tuvo su primera exposición el 30 de abril de 1920, [4] y, a partir de entonces, promovió a los artistas a través de las conferencias que realizó, las exposiciones que organizó y las publicaciones que produjo. Promocionó las obras de Paul Klee , Stanton Macdonald-Wright , Wassily Kandinsky , Heinrich Campendonk , Joan Miró , David Burliuk , Kazimir Malevich y Fernand Léger . La Société mantuvo la primera colección permanente de arte moderno en los Estados Unidos, [nb 1] 175 artistas estaban representados en más de 800 obras. [2] Dreier también fue miembro del grupo Abstraction-Création . En 1926, inauguró la primera gran exposición de arte moderno en Estados Unidos desde el Armory Show , en el Museo de Brooklyn desde el viernes 19 de noviembre de 1926 hasta el lunes 10 de enero de 1927, tres años antes de que existiera el Museo de Arte Moderno. Visitó el estudio de Piet Mondrian en París y adquirió una de sus composiciones de diamantes Painting I para la exposición. [10]
Katherine Dreier estaba profundamente resentida con su rival emergente , el Museo de Arte Moderno , cuyos ricos patrocinadores, según ella, le habían robado su misión, sus ideas e incluso su nombre (el subtítulo de la Société Anonyme era "Museo de Arte Moderno"). Sin embargo, en realidad, el idealismo incansable de Dreier no podía compensar su falta de apoyo financiero significativo. Las salas de exposición de la Société Anonyme eran demasiado pequeñas, pero los intentos de Dreier de encontrar un espacio más grande fracasaban constantemente porque los fondos, que provenían principalmente de ella y sus dos hermanas, eran insuficientes. Su sociedad (con el paso del tiempo se convirtió cada vez más en una operación de una sola mujer) podía reclamar, y de hecho lo hizo, el precedente de ser el primer museo en cualquier parte del mundo que se dedicó exclusivamente al arte moderno.
Escribió el libro Western Art in the New Era sobre arte moderno, que se publicó en 1923 [2] y reflejó su punto de vista, inspirado por Kandinsky, que veía "la forma como la expresión externa del significado espiritual interior". En 1930 y 1931 dio conferencias en la New School for Social Research y la Rand School . [4] En 1933 se realizó una retrospectiva de sus obras en la Academy of Allied Arts de Nueva York [2] y ese año se publicó su libro, Shawn the Dancer , sobre su amigo y bailarín Ted Shawn . La muestra "40 Variations", una exhibición de pinturas abstractas inspiradas en la música de 1935, incluyó su trabajo. [4]
Apoyó a otros artistas, incluso ayudándolos con publicidad y convirtiéndose en sus mecenas. [4]
Dreier creó el Taller de Murales Cooperativo en 1914 tras la respuesta burlona al Armory Show. Describió el taller como algo que "unía arte y artesanía y generaba utilidad y belleza". [6] El colectivo duró poco, sin embargo, en su época pintaron murales, organizaron exposiciones y ofrecieron talleres. En 1916, Dreier ayudó a fundar la Sociedad de Artistas Independientes , donde conoció a Marcel Duchamp, con quien tuvo una amistad de por vida. Duchamp renunció, para consternación de Dreier, como director de la organización después de que se negaran a exhibir Fountain . Después de esto, en 1920, Dreier, Duchamp y Man Ray fundaron la Société Anonyme . Con respecto al nombre, afirmó: "Como nuestro deseo era promover el arte y no nuestras propias personalidades, Man Ray concibió el divertido título de llamarla Société Anonyme, que en francés significa 'incorporada', y cuando nos incorporamos, nos convertimos en Incorporated Incorporated". [11] La sociedad patrocinó conferencias, conciertos, publicaciones y exposiciones de arte moderno. Duchamp y Dreier presentaron la colección de arte de la Société Anonyme a la Universidad de Yale en 1941. [4] Ella dio una conferencia Trowbridge [nb 2] sobre el "significado intrínseco del arte moderno" en 1948 en la Universidad de Yale . [2] En 1950, Duchamp y Dreier publicaron un catálogo de las obras de la Société Anonyme donadas a Yale. [4] La organización terminó en su 30 aniversario en 1950, cuando los tres fundadores la disolvieron formalmente.
La salud de Dreier comenzó a decaer y sufrió una "enfermedad paralizante" alrededor de 1942, pero continuó trabajando, dando conferencias y escribiendo. Murió el 29 de marzo de 1952 en Milford, Connecticut, como resultado de una cirrosis hepática , que no se debió a un problema de alcohol. [2] [4]
El arte moderno no ha conocido otro propagandista tan ferviente.
— Aline Saarinen , crítica de arte [2]
Sin embargo, el mayor logro de Dreier no residió en sus escritos ni en su pintura, sino en su temprano reconocimiento y defensa de artistas como Duchamp y Kandinsky , así como Klee , Gabo , Villion, Léger y Mondrian , y en sus decididos intentos de crear una institución y un clima de aceptación para sus obras.
—Eleanor S. Apter [4]
