Joanna Mary Boyce (7 de diciembre de 1831 - 15 de julio de 1861) fue una pintora británica asociada con la Hermandad Prerrafaelita . También es conocida por su nombre de casada como Sra. HT Wells , [2] o como Joanna Mary Wells . [3] Produjo múltiples obras con temas históricos (como Elgiva , que recibió elogios de la crítica cuando se exhibió en 1855), así como retratos y bocetos, y fue autora de críticas de arte en respuesta a sus contemporáneos. Era hermana del acuarelista prerrafaelita George Price Boyce . [4]
Joanna Mary Boyce, nacida en Maida Hill , Londres [5] era hija de George Boyce, un ex comerciante de vinos que había encontrado prosperidad como prestamista , y su esposa Anne. [6]
El apoyo de su padre y su hermano mayor, George Price Boyce, ayudó a Joanna Mary Boyce a lograr una educación temprana y rigurosa en las artes visuales. Comenzó un estudio formal de dibujo a la edad de once años con Charles John Mayle Whichelo y llenó varios cuadernos de bocetos cuando era una joven adolescente. [7] A la edad de dieciocho años ingresó en la academia de arte de Cary , y luego trabajó con James Mathews Leigh , en su escuela en Newman Street, Londres. En 1855, realizó un largo viaje a París , donde estudió en el taller de Thomas Couture . [8]
Boyce expuso públicamente su obra de arte por primera vez en 1855 en la Royal Academy . Aunque Boyce exhibió dos piezas, [9] fue su pintura Elgiva la que le ganó a Boyce la admiración de críticos como John Ruskin y Ford Madox Brown . En él, Boyce representó a la modelo Lizzie Ridley como una heroína trágica de la leyenda histórica anglosajona, posiblemente siguiendo el precedente del pintor prerrafaelita John Everett Millais, que había representado a Elgiva ocho años antes. [7] Después de la exposición, Ruskin elogió la pintura de Boyce:
La dignidad de todo el tratamiento, la hermosa imaginación de colores tenues pero puros, colocan esta imagen, en mi opinión, entre las de mayor poder y promesa. Aún no se ha conseguido un logro completo... pero si esta artista, mirando siempre a la naturaleza y a sus propios pensamientos en busca de lo que desea expresar, se esfuerza por expresarlos, con algún recuerdo de los grandes venecianos en su tratamiento de cada uno de ellos. matiz separado, me parece que podría albergar la esperanza de ocupar un lugar en el primer rango de pintores. [10]
Después de su primera exposición, Boyce continuó buscando la excelencia artística a través de extensos bocetos y expediciones internacionales de observación de arte. [11] Pasó 1857 en Italia y en diciembre de ese año se casó con el miniaturista Henry Tanworth Wells (más tarde Académico Real) en Roma . [4] Boyce aprovechó su tiempo en Italia para trabajar en pinturas como The Boys' Crusade [12] y La Veneziana , un retrato de una dama veneciana. [13] Además de su propia práctica artística en este momento, Boyce también continuó una práctica de toda la vida de buscar y analizar las obras de arte de sus contemporáneos. Boyce publicó parte de este análisis como crítica de arte en Saturday Review , donde elogió la "sinceridad" y los principios del movimiento artístico prerrafaelita y destacó la influencia positiva de John Ruskin en el mundo del arte inglés. [14]
Las obras posteriores de Boyce incluyen Fanny Eaton (anteriormente conocida como Cabeza de una mujer mulata ), un retrato de la inmigrante jamaicana y modelo de artistas populares Fanny Eaton , ahora en la colección del Centro de Arte Británico de Yale . [15]
Boyce murió el 15 de julio de 1861, tras el nacimiento de su tercer hijo. [16] Su último cuadro terminado, Un pájaro de Dios, quedó en su caballete. [17]
En el momento de su muerte, los contemporáneos destacaron el talento de Boyce como artista: Dante Gabriel Rossetti la describió como "una mujer maravillosamente talentosa", [18] y otro obituario la llamó genio. [19]
Los críticos posteriores han observado que la reputación de Boyce se vio algo limitada por su muerte temprana, [20] [21] pero su arte se ha destacado en exposiciones hasta el día de hoy. Una de las primeras exposiciones póstumas se celebró en la Tate en 1935. [22] Obras de arte seleccionadas de Boyce, junto con retratos de otras mujeres importantes para el movimiento prerrafaelita, se exhibieron en la Galería Nacional de Retratos de Londres en 2019 en una exposición titulada " Hermanas Prerrafaelitas". [20] No todas las obras de Boyce sobreviven, ya que algunas fueron destruidas en los bombardeos durante la Segunda Guerra Mundial . [15]
A pesar de la asociación frecuentemente mencionada de Boyce con el movimiento prerrafaelita, los comentaristas han señalado que Boyce no era simplemente un acólito de la Hermandad Prerrafaelita. La historiadora del arte Pamela Gerrish Nunn señala que Boyce hizo comparaciones con los viejos maestros venecianos a partir de críticos contemporáneos. [23] El escritor Simon Poë observa además que el tiempo de Boyce en el taller de alta costura impactó su trabajo con influencias de las tradiciones académica clásica y romántica . [24]
Atribución:
Este artículo incorpora texto de una publicación que ahora es de dominio público : Bryan, Michael (1889). "Pozos, Joanna María". En Armstrong, Sir Walter; Tumbas, Robert Edmund (eds.). Diccionario de pintores y grabadores de Bryan (L – Z) . vol. II (3ª ed.). Londres: George Bell & Sons. pag. 704.
