Jeremy Larner (nacido el 20 de marzo de 1937) es autor, poeta, periodista y redactor de discursos. Ganó un Oscar en 1972 al Mejor Guión Original , por escribir El candidato . [1]
Jeremy Larner nació en Nueva York y creció en Indianápolis , donde ganó el campeonato de tenis de la escuela secundaria en 1954. [2] [3] Tuvo cierta reputación como jugador de baloncesto en Indianápolis, donde conoció a Oscar Robertson y otras futuras estrellas. en las canchas infantiles de esa ciudad.
Larner se graduó en la Universidad Brandeis en 1958, donde estuvo cerca de Herbert Marcuse , Irving Howe , Philip Rahv y una compañera de estudios llamada Abbie Hoffman , quien más tarde, dirigiendo una pequeña librería en Worcester, Massachusetts , se convirtió en una de las primeras defensoras de la primera novela de Larner. . [4]
En 1959, Larner comenzó una beca Woodrow Wilson en UC Berkeley , pero al verse inadecuado para la vida académica, dejó la escuela de posgrado en su primer año y llegó a la ciudad de Nueva York a los 22. Permaneció allí durante la década de 1960, escribiendo cinco libros en ese período. . [5]
En 1962, Larner fue asignado por la revista Dissent para cubrir la huelga de docentes, y pasó varios meses asistiendo a clases de escuela primaria en Harlem . Su largo relato de lo que descubrió fue objeto de numerosas antologías y llamó la atención de Michael Harrington , autor de The Other America: Poverty in the United States , que inspiró a John F. Kennedy y Robert F. Kennedy .
El primer artículo publicado de Larner fue una crítica de JD Salinger , publicado en Partisan Review en 1961. También en ese año viajó al sur para cubrir las sentadas en los mostradores de los almuerzos organizadas en universidades negras, y escribió varios artículos para The New Leader y Dissent. .
En 1963, Larner editó una colección grabada de entrevistas con adictos a la heroína en Henry Street Settlement en Nueva York. Las desgarradoras historias contadas en estas entrevistas se convirtieron en la base de uno de los primeros libros grabados en cinta: El adicto en la calle , que permaneció impreso durante 20 años. Grove Press celebró su publicación a principios de 1965 con una fiesta para Larner y William S. Burroughs , donde Norman Mailer retó a Larner a una pelea.
La primera novela de Larner, Drive, He Said , ganó el Premio Delta de primeras novelas en 1964. El premio no había sido reclamado durante varios años y para entonces había alcanzado los 10.000 dólares. Los jueces fueron Walter Van Tilburg Clark , Mary McCarthy y Leslie Fiedler . Para el título de esta novela, Larner eligió una línea del poema Conozco a un hombre de Robert Creeley . [6]
Los héroes de Drive, He Said eran una estrella del baloncesto universitario que tiene sentimientos encontrados sobre su estrellato y lo que se espera de él y su revolucionario compañero de cuarto, quien finalmente incendia el campus. El crítico de la revista Playboy se hizo eco del veredicto del establishment cuando dijo: "Nada como esto podría suceder en Estados Unidos".
En 1964, Larner ganó el Premio Aga Khan de The Paris Review , al mejor cuento del año, "O the Wonder!"
Después de 1964, Larner trabajó como periodista independiente y publicó artículos, ensayos e historias en muchas revistas, incluidas Harpers , The Paris Review y Life .
Larner informó sobre el juicio de Dale Noyd , un piloto de combate condecorado que se había negado a entrenar a otros pilotos para la guerra de Vietnam . El relato, que se publicó en Harper's , fue seleccionado para una antología del mejor periodismo del año.
En 1965, Larner comenzó a enseñar en el departamento de inglés de Stony Brook, Universidad Estatal de Nueva York , aunque no tenía títulos más allá de la licenciatura. Impartió clases de poesía y novela moderna desde 1965 hasta 1969, tomándose el año libre en 1968. cuando ganó una beca NEA en el primer año, se otorgaron a artistas individuales. Posteriormente enseñaría, durante un año, en la Escuela de Gobierno John F. Kennedy de la Universidad de Harvard.
En marzo de 1968, Larner se convirtió en uno de los principales redactores de discursos de Eugene McCarthy en su campaña para la presidencia, trabajando estrechamente con él desde las primarias de Wisconsin (cuando LBJ , sabiendo que estaba a punto de perder, anunció que no se presentaría a la reelección), hasta la Las primarias de California (al final de las cuales Robert F. Kennedy fue asesinado), pasando por la convención de Chicago, donde la policía se amotinaba en las calles mientras Larner escribía y enviaba por fax el famoso discurso de apoyo que Julian Bond pronunció en favor de McCarthy, justo a tiempo para ahorre a Bond (que nunca había conocido a McCarthy) la vergüenza y ayude a ponerlo en el mapa político.
Posteriormente, Larner escribió un libro, Nobody Knows , sobre sus viajes con la campaña de McCarthy, y la mayor parte del mismo se publicó por entregas en la revista Harpers en abril y mayo de 1969. Este libro obtuvo buenas críticas y fue leído ampliamente por muchos de los que participaron en la campaña y se preguntaban ¿Qué pasó con McCarthy después del asesinato de Robert Kennedy?
En una amplia entrevista concedida en 2016, Larner habló sobre sus experiencias escribiendo para McCarthy y cómo eso influyó en su guión de The Candidate :
"Pensé que una campaña era como ir a la deriva río abajo en una balsa, donde todo es hermoso: luego empiezas a escuchar el rugido de las cataratas más adelante, pero ya es demasiado tarde. Pasas por las cataratas, te pierdes, te quedas eternamente confundido por la diferencia entre usted y lo que su público piensa que es. Y es una experiencia desarmadora y disociativa. Y Redford jugó muy bien eso: cuanto mejor se vuelve McKay en la campaña, más se pierde". [7]
En 1971, Drive, He Said fue llevada al cine dirigida por Jack Nicholson , quien colaboró con Larner en el guión. Esta película constituyó el debut como director de Nicholson [8] y está disponible como parte de la edición Criterion "America Lost and Found: The BBS Story". [9]
Larner continuó su trabajo con el movimiento por la paz en 1969. Durante la Moratoria que movilizó a cientos de miles de personas en todo el país, escribió discursos para Sam Brown , el principal organizador y portavoz de la Moratoria, y también para Paul Newman , quien pronunció un Declaración en nombre de varios actores que abogaban por que los manifestantes por la guerra perdieran un día de trabajo.
Durante este tiempo y después, Larner habló en muchos campus universitarios, primero en nombre del movimiento contra la guerra de Vietnam y luego sobre cine y política. Ha hablado en cien universidades de todo el país.
En abril de 1971, Larner escribió un guión de estilo documental para un largometraje dirigido por Michael Ritchie y protagonizado por Robert Redford sobre una campaña para senador de California. El Candidato fue liberado durante las elecciones de 1972 y fue aclamado por la crítica; la película tiene una puntuación del 89% en Rotten Tomatoes según 36 críticas críticas. [10]
En 1973, Larner obtuvo un Oscar al Mejor Guión Original por su guión de The Candidate .
Algunos políticos, como Dan Quayle , no parecieron darse cuenta de que la película era irónica. Quayle hablaba con frecuencia de cómo la película lo había inspirado, lo que provocó que Larner, durante las elecciones de 1988, escribiera un artículo de opinión para The New York Times , diciendo: "Señor Quayle, esta no era una película instructiva, era una ¡Cuidado con la película! ¡Y tú eres a quien debemos tener cuidado! [11]
Durante este tiempo, Larner ocasionalmente escribió discursos para políticos, como Bill Bradley , cuando expresó su posición básica sobre Israel, o estrellas como Robert Redford , cuando habló en nombre del ambientalismo .
En 1987 Larner comenzó a escribir poesía y en 1989 comenzó a realizar lecturas públicas. En 1992, escribió un largo cuento, titulado "Rack's Rules", la única pieza de ficción de una antología titulada Sex, Death & God in Los Angeles . Después de perder su casa en el incendio de Oakland Hills en 1991, contribuyó con un artículo a Fire in the Hills , una recopilación de respuestas al incendio, y se convirtió en colaborador habitual de la revista New Choices .
Larner regresó a la ciudad de Nueva York en los años 90, donde alcanzó un punto de desorientación severa antes de ser diagnosticado con apnea del sueño , y escribió un artículo sobre la condición (no diagnosticada ni tratable hasta los años 1980) y su experiencia con ella, que causó muchas personas a reconocer y recuperarse completamente de un estado que de otro modo podría conducir a una muerte súbita.
Fue en Nueva York donde Larner se inspiró para escribir Chicken on Church, una epopeya simulada y un poema de amor a la ciudad, particularmente al vecindario al final de la isla de Manhattan. Ha sido descrito como Whitmanesco, pero lleno de detalles específicos y alusiones clásicas.
Larner escribió el poema por primera vez en 1992 y lo ha revisado frecuentemente desde entonces. Big Rooster Press ha publicado recientemente "Chicken on Church" y otros poemas seleccionados.
Jeremy Larner ahora vive fuera de San Francisco , continúa escribiendo poesía, terminando una novela de Hollywood basada en "Rack's Rules" y tomando notas para sus memorias.