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Jean Degottex

Jean Degottex ( Sathonay-Camp, 25 de febrero de 1918 - París, 9 de diciembre de 1988) fue un pintor abstracto francés , conocido en particular por su proximidad inicial al movimiento de abstracción lírica de las décadas de 1950 y 1960. Se le considera un artista importante del movimiento de abstracción en la segunda mitad del siglo XX y una inspiración significativa para el arte contemporáneo . [1] Degottex se inspiró particularmente en la caligrafía del este de Asia y la filosofía zen para lograr el borrado del sujeto creativo. [2]

Vida y arte

Jean Degottex nació en Sathonay-Camp y pasó su infancia en Lyon . Procedente de un entorno modesto, fue casi autodidacta . A los quince años se trasladó a París con sus padres, abandonó la escuela y comenzó a ganarse la vida. En París, entró en contacto con los círculos libertarios de los años 30 y practicó ocasionalmente el dibujo en las academias de Montparnasse . Sirvió en el ejército en Túnez y Argelia de 1939 a 1941, años durante los cuales pintó sus primeros cuadros figurativos , bajo la influencia del fauvismo . [1]

Decidió entonces dedicarse por completo a la pintura. A partir de 1941 participó en el «Salón de los menores de treinta años». A partir de 1948 su arte se volvió abstracto y se acercó a la abstracción lírica. En 1949 realizó su primera exposición en la galería Denise René , asociada a los artistas abstractos de vanguardia, y en la galería Beaune. Ese año conoció a Renée Beslon, poeta, artista plástica y crítica de arte, que sería su compañera hasta su muerte.

En 1951, Degottex recibió el premio Kandinsky. A partir de 1954, su estilo evolucionó hacia una abstracción gestual , privilegiando la libertad y la rapidez de ejecución. [1]

En 1953 expuso en la galería L'Étoile scellée, cuyo director artístico era André Breton . Breton vio en las últimas obras de Degottex (Feu noir 12-1955, Ascendant 12-1955) una posible ilustración pictórica del principio de la « escritura automática », que caracterizaba las obras de los artistas surrealistas . Degottex le señaló su afinidad espontánea con los escritos chinos y japoneses, y especialmente con la filosofía y las prácticas del zen. [3]

El período de 1956 a 1963 fue particularmente fructífero en la carrera de Degottex. También es el más conocido por el público. Durante esos años, pintó obras de gran formato, a menudo en series con la misma idea utilizada repetidamente: Suite Ashkenazi (1957), Suite Serto (marzo-abril, noviembre de 1957), Suite des Hagakure (noviembre de 1957), Les 18 Vides (1959), Suite des Roses (1960), Suite des Alliances (1960), Les 7 Metasignes (1961) y Jshet (1962).

Durante este tiempo, vivió una tragedia cuando su hija, Frédérique, murió en un accidente a la edad de 16 años. Después de un año de luto, Degottex reanudó su serie Écritures, con las siguientes obras: las suites Rose-Noire (agosto de 1964), Suite Obscure (noviembre-diciembre de 1964), Metasphère (1966), ETC (diciembre de 1964 / marzo de 1967) y Horsphères (1967). Desde 1966 hasta su muerte, produjo una colección más amplia de obras en Gordes , en la región de Vaucluse, donde desde principios de la década de 1970 vivió los veranos con Beslon.

Entre 1972 y 1976 realizó varias exposiciones individuales en la Galerie Germain. En particular, expuso la serie Médias. Las obras de la serie suelen contener dos áreas de color separadas: una superficie lisa en acrílico negro mate y una parte inferior en aguada de tinta china. [4]

Trabaja cada vez más con papel: la técnica del rasgado, por ejemplo, revela esta textura ( serie d'ARR rouges, puis blancs ). La galería Germain también exhibe sus Papiers Pleins (1974-1975), papeles pegados y despegados en rayas horizontales, y sus Papiers pleins Obliques (1976) con incisiones elevadas por diagonales. [1] Con la obra Papiers-Report (1977), comienza a explorar una nueva técnica que implica el "reporter" doblando la mitad de la superficie del papel sobre la otra. Utilizó esta técnica de impresión en todo tipo de materiales, incluidos grandes lienzos acrílicos, como en la séries des Lignes-Report (1978) y el Plis-Report (1978). En 1979, crea específicamente para una exposición individual en la Abadía de Sénaque en Gordes, una serie de pinturas conocidas como Déplis. [1]

En 1981, recibió el Gran Premio Nacional de Pintura. En 1982, se unió a la Galería de Francia y creó las series de Grilles-Collors , Oblicollors y Diacollors . Sus últimas obras importantes fueron Lignes-Bois (1985) y Contra-Lignes Bois (1986), en blanco, gris o gris azulado.

Jean Degottex murió en París el 9 de diciembre de 1988. [1]

Exposiciones

Exposiciones individuales

[5]

Exposiciones después de la muerte

[5]

Exposiciones colectivas

Exposiciones después de la muerte

Premios

Colecciones públicas

Obras de arte representativas

Jean Degottex – Medios 2 × 1 (1973)
Jean Degottex – Hosphère M2 (1967)
Jean Degottex – Aware II (1961)

Referencias

  1. ^ abcdef «Biografía: Jean Degottex, 1918–1988». Jean Degottex .
  2. ^ "JEAN DEGOTTEX," Ecriture ", 04.05.1953". la galería Alexis Lartigue .
  3. ^ Bretón, André. L'épée dans les nuages, enero de 1955. Le surréalisme et la peinture. París, Gallimard, 1965.{{cite book}}: Mantenimiento de CS1: ubicación ( enlace )
  4. ^ "Jean Degottex, Média 2 X 1, 1973". Centro Pompiduo .
  5. ^ ab "exposiciones". Jean Degottex .
  6. ^ "Jean Degottex". la Galería Pascal Lainé .
  7. ^ "JEAN DEGOTTEX". Galería Berthet-Aittouares .
  8. L'Épée dans les nuages , 1954, huile sur toile — Finis Terrae , 1956, gouache sur toile
  9. ^ Fondo regional de arte contemporáneo de Bretaña. Œuvres du Frac Bretagne : Vague n°3 (1954), Tréompan I (1954)...