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Mintons

Jarrón de mayólica victoriana esmaltada con plomo coloreado , diseñado por Carrier-Belleuse , 1868.

Mintons fue una importante empresa de cerámica de Staffordshire , "la principal fábrica de cerámica de Europa durante la era victoriana", [1] un negocio independiente desde 1793 hasta 1968. Fue líder en diseño cerámico, trabajando en una variedad de cuerpos cerámicos diferentes, técnicas decorativas y "un glorioso popurrí de estilos: formas rococó con motivos orientales, formas clásicas con diseños medievales y bordes Art Nouveau estaban entre las muchas mezclas maravillosas". [2] Además de vasijas de cerámica y esculturas, la firma fue un fabricante líder de azulejos y otras cerámicas arquitectónicas, produciendo trabajos tanto para las Cámaras del Parlamento como para el Capitolio de los Estados Unidos .

La familia siguió controlando el negocio hasta mediados del siglo XX. Mintons tuvo la variedad habitual de nombres comerciales y de empresa de Staffordshire a lo largo de los años, y los productos de todos los períodos generalmente se conocen como "Minton", como en "Minton china", o "Mintons", la marca utilizada en muchos. Mintons Ltd fue el nombre de la empresa a partir de 1879. [3]

Historia

1793 a 1850

La empresa comenzó en 1793 cuando Thomas Minton (1765-1836) fundó su fábrica de cerámica en Stoke-upon-Trent , Staffordshire, Inglaterra, como "Thomas Minton and Sons", produciendo loza . Formó una sociedad, Minton & Poulson, c.1796, con Joseph Poulson, quien fabricó porcelana china a partir de c.1798 en su nueva cerámica china cercana. Cuando Poulson murió en 1808, Minton continuó solo, utilizando la cerámica de Poulson para porcelana hasta 1816. Construyó una nueva cerámica china en 1824. No hay loza muy antigua marcada, y tal vez una buena parte de ella se hizo para otros alfareros. Por otro lado, algunos registros de fábrica muy antiguos sobreviven en el Archivo Minton , que es mucho más completo que los de la mayoría de las empresas de Staffordshire, y la porcelana temprana está marcada con números de patrón, que pueden vincularse a los libros de patrones sobrevivientes. [4]

Los primeros productos de Minton eran principalmente vajillas domésticas estándar en loza pintada o impresa por transferencia azul , incluido el siempre popular diseño Willow . Minton se había formado como grabador de impresión por transferencia con Thomas Turner . A partir de  1798 aproximadamente, la producción incluía porcelana china de la cercana fábrica de porcelana china de su socio Joseph Poulson. La producción de porcelana china cesó alrededor de  1816 tras la muerte de Joseph Poulson en 1808, y se reanudó en una nueva fábrica de cerámica en 1824.

Minton fue uno de los impulsores y el principal accionista de la Hendra Company, formada en 1800 para explotar caolín y otros minerales de Cornualles. Bautizada con el nombre de Hendra Common, St Dennis, Cornualles , entre sus socios se encontraban Minton, Poulson, Wedgwood , William Adams y los propietarios de la porcelana New Hall. La empresa fue rentable durante muchos años, ya que reducía el coste de los materiales para los alfareros propietarios y vendía a otras empresas. [5]

Las primeras porcelanas Mintons estaban "decoradas en el sobrio estilo Regencia", [6] gran parte de ellas solo con patrones en los bordes en lugar de escenas totalmente pintadas, lo que mantenía los precios al alcance de un sector relativamente grande de la clase media.

Porcelana primitiva
Suelo de baldosas encáusticas de Minton en el Capitolio de los Estados Unidos , 1856

Los dos hijos de Minton, Thomas y Herbert, se asociaron en 1817, pero Thomas entró en la iglesia y fue ordenado en 1825. Herbert había estado trabajando en el negocio desde 1808, cuando tenía 16 años, inicialmente como vendedor ambulante. A su muerte en 1836, Minton fue sucedido por su hijo Herbert Minton (1793-1858), quien tomó a John Boyle como socio para ayudarlo el mismo año, dado el tamaño del negocio; en 1842 se habían separado. [7] Herbert desarrolló nuevas técnicas de producción y llevó el negocio a nuevos campos, incluida en particular la fabricación de azulejos encáusticos decorativos , a través de su asociación con arquitectos y diseñadores líderes, incluidos Augustus Pugin y, se dice, el príncipe Alberto .

Grupo de cinco azulejos de Pugin para la nueva catedral de San Jorge, Southwark , 1847-1848, con daños causados ​​por bombas alemanas.

Minton se asoció con Michael Hollins en 1845 y formó la empresa de fabricación de azulejos Minton, Hollins & Company , que estaba a la vanguardia de un gran mercado en desarrollo como proveedores de acabados decorativos duraderos para paredes y pisos en iglesias, edificios públicos, grandes palacios y casas domésticas sencillas. La empresa exhibió ampliamente en ferias comerciales en todo el mundo y ejemplos de sus exhibiciones se llevan a cabo en el Instituto Smithsoniano en Washington, DC, donde la empresa obtuvo muchos contratos prestigiosos, incluido el piso de azulejos para el Capitolio de los Estados Unidos . La técnica "encáustica" permitió que se usaran arcillas de diferentes colores en el mismo azulejo, lo que permitió posibilidades decorativas mucho mayores. Un gran número de nuevas iglesias y edificios públicos se dotaron de pisos de azulejos y, a pesar de las protestas de William Morris , muchos pisos de iglesias medievales se "actualizaron" con ellos.

Spode introdujo por primera vez en la década de 1840 la "porcelana estatuaria" dura blanca sin esmaltar, posteriormente llamada cerámica de Paros debido a su parecido con el mármol de Paros . Minton la desarrolló aún más y contrató a John Bell, Hiram Powers y otros escultores famosos para producir figuras para su reproducción. Minton ya había estado haciendo algunas figuras en el medio más exigente de la porcelana biscuit y reutilizó algunos de estos moldes en Paros. [8]

En el año que terminó en 1842, las ventas de la empresa principal Minton & Co ascendieron a un total de £45.000 (en total, miles de libras esterlinas), divididas de la siguiente manera: [9]

Gran parte de la impresión por transferencia fue realizada por especialistas externos, y el "grabado realizado fuera de la fábrica" ​​costó £641, mientras que el "grabado realizado en la fábrica" ​​costó £183. [10]

1820 a 1850

Período victoriano medio

En 1849, Minton contrató a un joven ceramista francés, Léon Arnoux, como director artístico, que permaneció en la Minton Company hasta 1892. Este y otros nombramientos emprendedores permitieron a la empresa ampliar considerablemente su gama de productos. Fue Arnoux quien formuló [11] el esmalte de estaño utilizado para la rara mayólica esmaltada con estaño de Minton, junto con los esmaltes de óxido metálico esmaltados con los que se pintaba. También desarrolló los esmaltes de plomo coloreados y la tecnología de horno para la muy exitosa vajilla Palissy esmaltada con plomo de Minton [12] , más tarde también llamada "mayólica". Este producto transformó la rentabilidad de Minton durante los siguientes treinta años. La mayólica esmaltada con estaño de Minton imitaba el proceso y el estilo de la mayólica esmaltada con estaño del Renacimiento italiano, lo que dio como resultado una fina decoración pintada a pincel con esmalte sobre un fondo blanquecino opaco. La cerámica/mayólica de Palissy decorada con esmaltes de colores de Minton empleaba un proceso existente muy mejorado y con una gama más amplia de esmaltes de plomo de colores aplicados al cuerpo de galleta y cocidos. Ambos productos se lanzaron en la Gran Exposición de 1851. Junto con la mayólica de muchas otras fábricas inglesas, ahora se agrupan como mayólica victoriana . Los esmaltes de colores de la cerámica de Palissy se convirtieron en un elemento básico de Mintons, además de ser copiados por muchas otras empresas en Inglaterra y en el extranjero.

Mintons fabricó piezas especiales para las principales exposiciones que caracterizaron la época, comenzando con la Gran Exposición de 1851 en Londres, donde tuvo un éxito considerable, ganando la medalla de bronce por "belleza y originalidad del diseño". A esto le siguió una medalla de oro en la Exposición Universal de 1855 en París. En Londres, la reina Victoria compró piezas de Parian y, por 1000 guineas, un servicio de postre en una mezcla de porcelana china y Parian, que regaló al emperador Francisco José de Austria ; todavía permanece en el Hofburg en Viena . [13]

"Mayólica" esmaltada con plomo y grandes obras de arte victorianas
Copia en cerámica de Paros de la exitosa escultura de Hiram Powers El esclavo griego , 1849. 14 1/2 pulgadas de alto, donde el original era de tamaño natural.

Durante los veinticinco años siguientes, Mintons desarrolló varias especialidades nuevas en diseño y técnica, mientras que la producción de estilos establecidos continuó sin cesar. Como en la propia Sèvres y en muchas otras fábricas, los artículos que evocaban la porcelana de Sèvres del siglo XVIII se habían vuelto populares a partir de la década de 1830, y Arnoux perfeccionó los colores de fondo azul y rosa de Mintons, esenciales para el estilo de Sèvres, pero muy utilizados para otros artículos. El rosa de Sèvres se llamó rosa Pompadour , lo que llevó a Mintons a llamar al suyo rosa du Barry en honor a otra amante real. [14] Alexandre Brongniart (1770-1847), director artístico de Sèvres, había dado a Mintons moldes de yeso de algunos moldes originales, lo que les permitió hacer copias muy fieles. [15] A finales de siglo, cuando el marido de Georgina Ward, condesa de Dudley , vendió su jarrón popurrí de Sèvres original en forma de barco , una famosa, espectacular y rara forma de Sèvres de la década de 1760 (ahora Museo Getty) en la década de 1880, se encargó a Mintons que hiciera una copia. [16]

La cerámica de Parian , introducida en la década de 1840, se había convertido en un área fuerte para Mintons, cuyo catálogo de 1852 ya ofrecía 226 figuras, con precios que iban desde los extremadamente modestos dos chelines por un perro, hasta las seis guineas por una figura clásica. En esa década se introdujeron las figuras de Parian parcialmente coloreadas y las parcialmente doradas. [17] Las copias de esculturas contemporáneas que habían sido éxitos en la Exposición de Verano de la Royal Academy o en otros lugares se produjeron a una escala muy reducida en Parian. La exitosa escultura del escultor estadounidense Hiram Powers , La esclava griega, se realizó por primera vez en 1843 en Florencia y, a fines de la década, algunas de las cinco versiones de tamaño natural que hizo habían recorrido varios países. Mintons hizo su primera copia en 1848; para la versión ilustrada aquí, de 1849, la figura había perdido las pesadas cadenas entre sus manos, que quizás eran demasiado caras para hacer un producto popular.

Arnoux tenía interés en recuperar la cerámica de Saint-Porchaire , conocida entonces generalmente como "cerámica Enrique II". Se trataba de una cerámica esmaltada con plomo de muy alta calidad fabricada entre los años 1520 y 1540 en Francia; en 1898 la cerámica se encontraba en el pueblo de Saint-Porchaire (hoy en día parte de Bressuire , Poitou ). Quizás sobrevivan sesenta piezas originales, y en ese momento la cerámica tenía una reputación legendaria. Se trataba de una cerámica muy complicada de hacer, con mucho uso de incrustaciones de arcilla con diferentes colores. Arnoux dominó la técnica y luego enseñó a Charles Toft, quizás el mejor modelista de Mintons, que produjo una pequeña cantidad de piezas. Además de su influencia en la producción de baldosas encáusticas y mosaicos, Arnoux también desarrolló y produjo azulejos en el estilo portugués. [18]

En algún momento antes de 1867, Mintons comenzó a trabajar con Christopher Dresser , considerado a menudo como el diseñador británico más importante de finales del siglo XIX. En ese momento, estaba empezando a interesarse en el diseño cerámico, lo que lo llevó a trabajar con varias otras empresas. Su trabajo con Mintons continuó durante varias décadas y, aunque el Archivo Minton tiene muchos diseños seguramente de su mano, otras piezas de su estilo solo pueden atribuirse a él. Dresser había viajado a Japón y en la década de 1870 produjo una serie de diseños que reflejaban la cerámica japonesa , captando la creciente moda del japonismo en todas las áreas del diseño. También estaba interesado en lo que podría llamarse el estilo "anglooriental", que evoca tanto el diseño islámico como el del este de Asia, pero sin seguir exactamente nada. [19]

A su muerte en 1858, Herbert Minton fue sucedido por su igualmente dinámico sobrino Colin Minton Campbell, quien se había unido a la sociedad en 1849, con una participación de 1/3. Herbert había disminuido su participación en la gestión diaria en los años anteriores a su muerte. [20] Llevó a la empresa a una exploración muy exitosa de esmaltes cloisonné chinos, laca japonesa y cerámica turca.

Estilos de resurgimiento ecléctico

La guerra franco-prusiana de 1870 le dio a Arnoux la oportunidad de contratar al modelista Marc-Louis Solon , que había desarrollado la técnica de pâte-sur-pâte en Sèvres y la había traído consigo a Minton. En este proceso, el diseño se construye en relieve con capas de engobe líquido, dejando secar cada capa antes de aplicar la siguiente. Hubo una gran demanda de las placas y jarrones de Solon, que representaban doncellas y querubines, y Minton le asignó aprendices para ayudar a la empresa a convertirse en líder indiscutible en este campo.

Otros que Arnoux introdujo a Minton fueron el escultor Albert-Ernest Carrier-Belleuse y el pintor Antoine Boullemier.

En 1870, Mintons abrió un estudio de cerámica artística en Kensington , Londres, dirigido por William Stephen Coleman y alentó a los artistas tanto aficionados como profesionales a involucrarse en la decoración y el diseño de cerámica. Esto podría ser en placas pintadas a mano o en la producción de diseños que se replicarían en cantidades más grandes en la fábrica de Stoke. Cuando el estudio fue destruido por un incendio en 1875, no fue reconstruido. [24]

Pintura de mediados de la época victoriana, 1865-1880

Finales de la época victoriana y siglo XX

Parte superior de una caja de cerámica secesionista, 1906

Desde mediados de la década de 1890 en adelante, Mintons hizo importantes contribuciones a la cerámica Art Nouveau con una excelente gama de mayólicas con engobe , muchas de ellas diseñadas por el hijo de Marc-Louis Solon, Leon Solon , y su colega John Wadsworth. Leon Solon fue contratado por Mintons después de que su trabajo se publicara en la influyente revista de diseño The Studio y trabajó para la empresa desde 1895 hasta 1905, incluyendo un breve período como director artístico. Solon introdujo diseños influenciados por el movimiento artístico de la Secesión vienesa , fundado por Gustav Klimt y otros, y una gama de loza fabricada entre 1901 y 1916 se denominó "Loza Secesionista". Se fabricaba principalmente utilizando técnicas industriales que la mantenían relativamente barata y estaba dirigida a un mercado amplio. La gama se concentraba en artículos comprados individualmente o en pares, como jarras o jarrones, en lugar de servicios de mesa completos. [25]

La gama secesionista abarcaba tanto artículos prácticos como ornamentales, como queseras, platos, teteras, jarras y jardineras, jarrones y grandes jardineras. Las formas de los jarrones ornamentales incluían trompetas invertidas, cilindros alargados y formas exageradas de botellas, aunque las formas de la vajilla eran convencionales. Los primeros patrones secesionistas presentaban representaciones realistas de motivos naturales (flores, pájaros y figuras humanas), pero bajo la influencia combinada de Solon y Wadsworth, estos se volvieron cada vez más exagerados y estilizados, y las características formas vegetales enrevesadas y los motivos florales alcanzaron cotas extravagantes. [26]

Placa, quizás de 1909, de porcelana con pasta sobre pasta , obra tardía de Marc-Louis Solon .

Se podría decir que la "vajilla secesionista" fue la última iniciativa innovadora de Mintons en términos de diseño. Después de la Primera Guerra Mundial, los productos se volvieron más convencionales. La fábrica de Minton en el centro de Stoke fue reconstruida y modernizada después de la Segunda Guerra Mundial por el entonces director gerente, JE Hartill, tataranieto de Thomas Minton. Pero la empresa participó en el declive general de la industria de cerámica de Staffordshire en el período de posguerra. La división de vajillas siempre fue el pilar de la fortuna de Minton y la racionalización de la industria de cerámica británica posterior a 1950 llevó a Mintons a una fusión con Royal Doulton Tableware Ltd. En la década de 1980, Mintons solo producía unas pocas formas diferentes, pero aún empleaba decoradores altamente calificados.

Legado

Archivo Minton

El Archivo Minton comprende documentos y dibujos de los diseños, la fabricación y la producción de Mintons. Fue adquirido por Waterford Wedgwood en 2005 junto con otros activos del grupo Royal Doulton . [27] En un momento dado, parecía que el archivo pasaría a formar parte de la colección del Museo Wedgwood . Finalmente, el Fondo de Arte donó el archivo a la ciudad de Stoke-on-Trent, pero se previó que parte del material se exhibiría en Barlaston, así como en el Museo de Cerámica y Galería de Arte . [28]

Edificios

La fábrica principal en London Road, Stoke-on-Trent fue demolida en la década de 1990, y la otra fábrica, que incluía oficinas y un Museo Minton, fue demolida en 2002 como parte de la racionalización dentro del grupo Royal Doulton . [29] Royal Doulton fue absorbida a su vez por el grupo Waterford Wedgwood en enero de 2005. [30] Como resultado de estos cambios, la colección de cerámica que anteriormente se encontraba en el Museo Minton se dispersó parcialmente. [31] Por otro lado, el Archivo Minton se ha mantenido unido con la ayuda del Fondo de Arte , y se transfirió a la ciudad de Stoke-on-Trent en 2015. [32]

El edificio victoriano de Shelton Old Road, Stoke, que solía ser la fábrica de azulejos Minton Hollins, se encuentra en un sitio separado de la antigua fábrica de cerámica Minton. En la década de 1980 estuvo amenazado de demolición, pero en 1986 fue declarado Patrimonio de la Humanidad y se ha conservado. [33] [34]

Notas

  1. ^ Battle, 168
  2. ^ Batie, 170
  3. ^ la alfarería org, índice "M"
  4. ^ Godden, 257-258, 267
  5. ^ Dios, 254-255
  6. ^ Battle, 168
  7. ^ Dios, 255-256
  8. ^ Battie, 169
  9. ^ Godden, 257 para todas estas cifras
  10. ^ Dios, 257
  11. ^ Leon Arnoux, 1867, British Manufacturing Industry - Report on Pottery, p.42 [1] "La mayólica [loza ​​esmaltada con estaño, superficie blanca opaca pintada con pincel en colores de esmalte] fue producida por primera vez por los señores Minton, en 1850, y han sido durante muchos años los únicos productores de este artículo. El nombre de mayólica se aplica ahora indiscriminadamente a todos los artículos de fantasía de cerámica coloreada. Sin embargo, cuando está decorada por medio de esmaltes coloreados [aplicados directamente a la 'galleta'] , si estos son transparentes [translúcidos] , debería llamarse loza Palissy ... Los señores Wedgwood, George Jones y algunos otros fabricantes de menor importancia la están reproduciendo con más o menos éxito. A los señores Minton, sin embargo, le debemos el resurgimiento de la loza [la loza esmaltada con plomo coloreado que llamaron 'loza Palissy'] , "que, en relación con [además de] su mayólica [el producto esmaltado con estaño] , causó tal sensación en la Exposición Internacional Francesa de 1855".
  12. ^ Lleva el nombre del alfarero renacentista francés Bernard Palissy (c. 1510 – c. 1589)
  13. ^ Battie, 169
  14. ^ Battle, 168
  15. ^ Jarrón y tapa, Museo V&A
  16. ^ Sassoon, Adrian, Vincennes and Sèvres Porcelain: Catalogue of the Collections , pág. 52, 1992, Getty Trust Publications, ISBN  0892361735 , 9780892361731, Google Books, aunque Sotheby's dio una historia algo diferente cuando vendieron el ejemplar del Museo Minton en 2005.
  17. ^ Battle, 168
  18. ^ Digby Wyatt, 26 de mayo de 1858, Journal of the Society of Arts, Sobre la influencia ejercida sobre los fabricantes de cerámica por el difunto Sr. Herbert Minton, p.442 [2]
  19. ^ Battie, 170; "El Dr. Christopher Dresser y la conexión Minton", Archivo Minton
  20. ^ Dios, 256
  21. ^ El Mantegna en el Palacio de Hampton Court
  22. ^ Nota metropolitana
  23. ^ Nota del curador del Museo Metropolitano
  24. ^ "El estudio de cerámica artística", Archivo Mintons
  25. ^ "El plato democrático: la vajilla secesionista de Minton", Archivo Minton
  26. ^ "Christopher Proudlove, "Mintons Secessionist Ware is an epitaph to designer Leon Solon" (WriteAntiques.com, 2006)". Writeantiques.com . Consultado el 8 de agosto de 2009 .; "El plato democrático: la vajilla secesionista de Minton", Archivo Minton
  27. ^ "El Fondo de Arte ayuda a salvar el Archivo Minton para la nación" (PDF) . Fondo de Arte . Archivado desde el original (PDF) el 21 de junio de 2015 . Consultado el 21 de junio de 2015 .
  28. ^ "El Archivo Minton salvado para la nación" (Comunicado de prensa).
  29. ^ "Distritos de Stoke - Stoke-on-Trent". thepotteries.org .
  30. ^ "Waterford Wedgwood: Jobs to go" (Puestos de trabajo en Waterford Wedgwood). Manchester Evening News . Consultado el 3 de junio de 2012 .
  31. ^ "Ventas de arte: la venta de cerámica alborota las aguas". The Telegraph . 2002 . Consultado el 29 de febrero de 2016 .
  32. ^ "Archivo Minton: destapando siglos de vida en fábricas de cerámica". The Sentinel . 2016 . Consultado el 29 de febrero de 2016 .
  33. ^ Historic England . «Antigua fábrica de azulejos Minton Hollins (1221093)». Lista del Patrimonio Nacional de Inglaterra . Consultado el 30 de junio de 2017 .
  34. ^ "Museos de Stoke-on-Trent - Minton Hollins Tile Works, Shelton Old Road, Stoke". Search.exploringthepotteries.org.uk. Archivado desde el original el 22 de julio de 2011. Consultado el 8 de agosto de 2009 .

Referencias

Lectura adicional

Enlaces externos

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