" In Dreams " es una canción compuesta y cantada por el cantante Roy Orbison . Una balada de rock operístico sobre el amor perdido, fue lanzada como sencillo en Monument Records en febrero de 1963. Se convirtió en la canción principal del álbum In Dreams , lanzado en julio del mismo año. La canción tiene una estructura única compuesta en siete movimientos en los que Orbison canta en dos octavas , más allá del alcance de la mayoría de los cantantes de rock.
La canción alcanzó su punto máximo en las listas Billboard Hot 100 en el número 7 y estuvo en las listas del Reino Unido durante cinco meses mientras Orbison estaba de gira con los Beatles . Ganó notoriedad nuevamente en 1987 cuando Orbison lanzó una antología regrabada de sus grandes éxitos; El año anterior, el director David Lynch había usado la canción de manera provocativa en su película Blue Velvet , ayudando a revivir el interés en la música de Orbison. El tema de la canción se entretejió en composiciones similares a lo largo de su mandato como músico; como resultado, varias colecciones de música de Orbison comparten el título de la canción. Rolling Stone incluyó "In Dreams" en el puesto 319 de sus " 500 mejores canciones de todos los tiempos " en 2012. [3]
En 1956, Roy Orbison firmó con Sun Records , el sello con sede en Memphis que lanzó leyendas del rockabilly como Elvis Presley y Carl Perkins . Los primeros lanzamientos de Orbison reflejaron ese estilo, incluyendo "Ooby Dooby", " Go! Go! Go! ", y una canción que escribió para los Everly Brothers sobre su futura esposa, " Claudette ". Orbison encontró un éxito marginal en Sun Records, pero sintió que su talento no se estaba empleando adecuadamente porque lo obligaban a cantar estándares de rock de doce compases con guitarras y baterías pesadas. [4]
En 1960, cuando se mudó a Monument Records , el estilo de Orbison cambió al que se hizo conocido por el resto de su carrera. Con " Only the Lonely ", coescrita con Joe Melson y grabada por Bill Porter , las canciones de Orbison se convirtieron en baladas introspectivas y quejumbrosas empleando plenamente su poderoso rango vocal de tres octavas, respaldado por arreglos más grandes e intrincados. [5] Un tema musical recurrente en muchas de las canciones de Orbison es un clímax representado por una confesión cruda y emocionalmente vulnerable cantada en un " falsete inquietantemente alto ", según el autor Peter Lehman. [6]
Orbison fue un intérprete atípico; Si bien muchos conciertos de rock and roll estuvieron acompañados de actuaciones frenéticas en el escenario, Orbison rara vez se movía. kd lang , quien luego cantó " Crying " con él a dúo, escribió en 2004: "No era como Elvis: no era como si tus entrañas estuvieran en llamas ni nada por el estilo. Es más como si Roy fuera un lugar privado". ir: un consuelo o un refugio". [7] El fundador de Monument Records, Fred Foster, dijo de él: "Usaba melodías tan intrincadas y hermosas. Aportó una especie de estilo barroco y clásico a la música pop". [8]
Orbison afirmó más tarde que "In Dreams" le llegó mientras dormía, como lo hacían muchas de sus canciones. A menudo escuchaba música mientras dormía, y un disc jockey de radio anunciaba que era la nueva canción de Elvis Presley. [9] Orbison estaba medio despierto cuando imaginó "In Dreams" y pensó: "Vaya, eso es bueno. Necesito terminar eso. Lástima que no sucedan cosas en mis sueños". Cuando se despertó a la mañana siguiente, escribió la canción en veinte minutos. [10]
Como muchas de las canciones de Orbison, "In Dreams" rechaza la estructura típica de la canción de la música rock. [11] Comienza como una canción de cuna con mínimos rasgueos de guitarra acústica, con Orbison presentando al oyente a "un payaso de color caramelo al que llaman el hombre de arena" mitad hablado y mitad cantado al estilo Sprechgesang . [6] El hombre de arena lo pone a dormir y Orbison comienza a cantar sobre los sueños de su amante. La batería retoma el ritmo para seguir la letra más profundamente en su subconsciente , y un piano se une mientras la letra relata cómo Orbison pasa tiempo con ella en sus sueños, acompañado por coristas entrecortados. Las cuerdas de la orquesta contrarrestan su melodía, con el efecto de representar en sí mismas una voz cantante. [12]
La voz de Orbison se eleva cuando se despierta y descubre que su amante se ha ido. El clímax es un poderoso crescendo , mientras grita "Es una lástima que todas estas cosas / Sólo puedan suceder en mis sueños", y la resolución sigue su voz desde el falsete hasta la nota final una octava más abajo mientras canta "Sólo en sueños / En hermosos sueños", como concluyen bruscamente los demás intérpretes. [12] La canción nunca repite una sección; en dos minutos y cuarenta y ocho segundos, realiza siete movimientos distintos y compuestos . [6]
La atormentada narrativa del éxito [de Orbison] de 1963, "In Dreams", oscila inquietantemente entre el melancólico romance adolescente y la mórbida obsesión adulta... Escuchar su distintiva y quejosa voz cantar: "¡No puedo evitarlo! ¡No puedo evitarlo!". Significaba reconocer la posibilidad real de que tú tampoco pudieras hacerlo. Los ecos de la música ranchera ofrecen un contrapunto agridulce desde la adormecedora introducción, pasando por los dolorosos versos hasta un final que simplemente parece evaporarse.
Robert Goldstein, Radio Pública Nacional (2011) [13]
"In Dreams" se grabó en RCA Studio B en Nashville el 4 de enero de 1963, [14] y se lanzó ese mismo mes. [15] "In Dreams" alcanzó el puesto número 7 en el Hot 100 de Billboard y pasó 13 semanas en las listas de EE. UU. [16] Cash Box lo describió como "una hermosa obra de cha cha beat con apoyo orco-coral de Joe Tanner . " [17] Durante los cinco meses que la canción estuvo en las listas, Orbison reemplazó al guitarrista Duane Eddy en una gira por el Reino Unido junto a los Beatles , a quienes no conocía en ese momento. Los promotores británicos desconfiaban de Orbison como atractivo, no lo consideraban convencionalmente atractivo y notaban su quietud mientras actuaba. [9] Sin embargo, la gira se agotó en una tarde. El primer encuentro de Orbison con John Lennon fue incómodo, ya que Orbison se sintió abrumado por la cantidad de publicidad dedicada a los Beatles cuando se suponía que era él quien encabezaría el espectáculo. La Beatlemanía , sin embargo, se estaba afianzando, y Orbison aceptó que él no era el atractivo principal de la gira, por lo que decidió subir primero al escenario. [18] En la noche del estreno, el público reaccionó intensamente hacia las baladas de Orbison, cuando terminó con "In Dreams". Philip Norman , biógrafo de los Beatles, escribió más tarde: "Mientras Orbison actuaba, sin mentón y trágico, los Beatles se quedaron entre bastidores, preguntándose cómo se atreverían a seguirlo". Después de exigir que Orbison tocara el doble del tiempo programado, el público pidió a gritos un decimoquinto bis, que Lennon y Paul McCartney se negaron a permitir. Los dos impidieron que Orbison regresara al escenario. [19] [20]
En enero de 1986 se volvió a grabar una recopilación de las canciones más exitosas de Orbison [21] y se lanzó en 1987 con el título In Dreams: The Greatest Hits . Coincidió con el estreno de la película Blue Velvet de David Lynch , en la que destacó "In Dreams". Orbison quedó asombrado y al principio molesto por el uso de la canción en Blue Velvet . [22] En la película, el psicópata asesino Frank Booth ( Dennis Hopper ) está obsesionado con la canción, a la que llama "Candy Colored Clown", y exige que se reproduzca repetidamente. En una escena, su compinche Ben ( Dean Stockwell ) sincroniza los labios , lo que hace que Booth alternativamente llore y se enfurezca. Más tarde, Booth amenaza a Jeffrey Beaumont ( Kyle MacLachlan ) y lo golpea hasta dejarlo inconsciente mientras suena la canción en el estéreo de su auto y Dorothy Vallens ( Isabella Rossellini ) le ruega que se detenga. Lynch declaró más tarde: "Es una canción hermosa y fue escrita por Roy... Esa letra, esa sensación significaba algo para él. Y dio la casualidad de que una canción en una determinada situación podría significar algo más. Y la forma en que Frank Booth usó esa canción en dos lugares diferentes, es simplemente increíble, pero puedo ver por qué Roy estaba molesto porque para él significaba una tercera cosa". [23]
Orbison no sabía que había autorizado el uso de la canción en Blue Velvet , pero resultó beneficiosa para su carrera, que se había estancado en los años 1970. La revista BAM llamó a la canción "el epicentro emocional de la película". [22] El biógrafo de Orbison, Ellis Amburn, calificó "In Dreams" como temáticamente apropiado en Blue Velvet porque implica que soñar es preferible a despertar, y sugiere que el poder y el control es el verdadero tema de la canción en lugar del amor perdido. [22] La película convirtió la canción en un favorito de culto, y después de ver Blue Velvet varias veces, Orbison llegó a apreciar el uso de la canción. [24] Orbison volvió a grabar "In Dreams" en 1987, para lo cual Jeff Ayeroff contrató a Lynch para coproducirla. [25] Leslie Libman dirigió un vídeo musical para esta grabación, que presenta escenas de Blue Velvet intercaladas con tomas de acción en vivo de la imagen de Orbison proyectadas sobre una tela de lino ondeada por el viento. [26]
En 2010, la canción se utilizó en una cinemática de apertura del videojuego Alan Wake .
En 2022, la canción también se utilizó en el primer episodio de Wednesday en una escena en la que Morticia y Gomez Addams se cantan. [27]
Mientras escuchaba la banda sonora de Blue Velvet repetidas veces durante una noche de insomnio, Bono de U2 se obsesionó con "In Dreams". Después de quedarse dormido, se despertó con otra canción en su cabeza, que al principio supuso que era una melodía diferente de Orbison. Esto se convirtió en " She's a Mystery to Me ", una canción escrita por Bono y The Edge para Orbison. Apareció en el último álbum de Orbison, Mystery Girl , lanzado en 1989. [28] En el mismo álbum, "In Dreams" recibió una pieza complementaria, "In the Real World", escrita por Will Jennings y Richard Kerr . [29] Muchas de las canciones de Orbison abordan los sueños o se presentan en un estilo onírico. [30] Además del álbum lanzado en 1963 y el álbum de éxitos regrabado en 1987, un documental canadiense sobre la vida de Orbison y su impacto en el rock and roll también abordó el tema ejemplificado por la canción; se tituló In Dreams: The Roy Orbison Story y se lanzó en 1999. [5]