Hubert Robert ( pronunciación francesa: [ybɛʁ ʁɔbɛʁ] ; 22 de mayo de 1733 - 15 de abril de 1808) fue un pintor francés de la escuela del romanticismo , conocido especialmente por sus pinturas de paisajes y capricci , o representaciones pintorescas semificticias de ruinas en Italia y de Francia. [1]
Hubert Robert nació en París en 1733. Su padre, Nicolas Robert, estaba al servicio de François-Joseph de Choiseul, marqués de Stainville, un destacado diplomático de Lorena . El joven Robert terminó sus estudios con los jesuitas en el Collège de Navarre en 1751 y entró en el taller del escultor Michel-Ange Slodtz, quien le enseñó diseño y perspectiva, pero le animó a dedicarse a la pintura. En 1754 partió hacia Roma en el tren de Étienne-François de Choiseul , hijo del patrón de su padre, que había sido nombrado embajador de Francia y se convertiría en secretario de Estado de Asuntos Exteriores de Luis XV en 1758.
Pasó once años completos en Roma, un período de tiempo notable; Después de que se agotó la residencia oficial del joven artista en la Academia Francesa de Roma , se sostuvo con obras que produjo para conocedores visitantes como el abad de Saint-Non , que llevó a Robert a Nápoles en abril de 1760 para visitar las ruinas de Pompeya . El marqués de Marigny , director de los Bâtiments du Roi, se mantuvo al tanto de su evolución en correspondencia con Natoire , director de la Academia francesa, quien instó a los pensionistas a dibujar al aire libre, en la naturaleza: Robert no necesitaba que lo presionaran; los dibujos de sus cuadernos documentan sus viajes: Villa d'Este , Caprarola .
El contraste entre las ruinas de la antigua Roma y la vida de su época despertó su mayor interés. [2] Trabajó durante un tiempo en el estudio de Giovanni Paolo Panini , cuya influencia se puede comprobar en la Vue imaginaire de la galerie du Louvre en ruine ( ilustración ). Robert pasó su tiempo en compañía de jóvenes artistas del círculo de Piranesi , cuyos caprichos de ruinas románticamente cubiertas de maleza lo influyeron tanto que se ganó el sobrenombre de Robert des ruines . [3] Los álbumes de bocetos y dibujos que reunió en Roma le proporcionaron motivos que trabajó en pinturas a lo largo de su carrera. [4]
Se dice que grabó su nombre en las paredes del Coliseo en 1767. [5]
Su éxito a su regreso a París en 1765 fue rápido: al año siguiente fue recibido por la Académie royale de peinture et desculpture , con un capriccio romano, El puerto de Roma, adornado con diferentes monumentos de arquitectura, antigua y moderna. [6] La primera exposición de Robert en el Salón de 1767 , compuesta por trece pinturas y varios dibujos, incitó a Denis Diderot a escribir: "Las ideas que despiertan en mí las ruinas son grandiosas". Posteriormente, Robert mostró trabajos en todos los salones hasta 1802. [7] Fue nombrado sucesivamente "Diseñador de los Jardines del Rey", "Guardián de los Cuadros del Rey" y "Guardián del Museo y Consejero de la Academia". [8]
Robert fue arrestado en octubre de 1793, durante la Revolución Francesa . [9] Durante los diez meses de su detención en Sainte-Pélagie y Saint-Lazare hizo numerosos dibujos, pintó al menos 53 lienzos y pintó numerosas viñetas de la vida carcelaria en planchas. [7] Fue liberado una semana después de la caída de Robespierre . [10] Robert escapó por poco de la guillotina cuando, por error, otro prisionero con un nombre similar fue guillotinado en su lugar. [11]
Posteriormente, fue incluido en el comité de cinco personas a cargo del nuevo museo nacional en el Palacio del Louvre .
La Revolución también resultó en la destrucción de algunas de las obras de Robert; Se cree que su pintura Péché Cardinal (hacia 1799) se perdió o fue destruida en un incendio. [ cita requerida ] Robert había diseñado la decoración de un pequeño teatro en el ala nueva en el lugar de la actual escalera Gabriel en el Palacio de Versalles . Diseñado para albergar a unas 500 personas, este teatro se construyó a partir del verano de 1785 y se inauguró a principios de 1786. Estaba destinado a servir como un teatro de corte ordinario, en sustitución del Teatro de la Corte del Príncipe, que era demasiado viejo y demasiado pequeño, pero fue destruido. durante la época de Luis Felipe . Una acuarela del diseño de Robert se encuentra en los Archivos Nacionales de París. [12]
Robert murió de un derrame cerebral el 15 de abril de 1808.
La cantidad de su obra es inmensa, comprendiendo quizás mil pinturas y diez mil dibujos. [7] Sólo el Louvre contiene nueve pinturas de su mano y con frecuencia se encuentran especímenes en museos provinciales y colecciones privadas. La obra de Robert tiene más o menos ese carácter escénico que justificó su elección por parte de Voltaire para pintar las decoraciones de su teatro en Ferney. [2]
Su obra fue grabada en gran medida por el abad de Saint-Non , con quien había visitado Nápoles en compañía de Fragonard durante sus primeros días; en Italia su obra también ha sido reproducida frecuentemente por Chatelain, Linard, Le Veau y otros. [2]
Se destaca por la vivacidad y la puntualidad con la que trataba los temas que pintaba. Tanto si se sentía cómodo pintando pequeños cuadros de caballete como enormes decoraciones, trabajó rápidamente utilizando una técnica alla prima . [13] Junto con esta incesante actividad como artista, su carácter atrevido y sus muchas aventuras atrajeron la admiración y la simpatía general. En el cuarto canto de su L'Imagination, Jacques Delille celebró la milagrosa fuga de Robert cuando se perdió en las catacumbas. [2]
Emprendedor y prolífico, Robert también desempeñó un papel similar al de un director de arte moderno, conceptualizando jardines de moda en ruinas para varios clientes aristocráticos, resumidos en su posible intervención en Ermenonville ; allí habría estado trabajando con el arquitecto Jean-Marie Morel para el marqués de Girardin, autor de Compositions des paysages (1777) y que tenía opiniones propias. En 1786 inició su colaboración mejor documentada [14] en Méréville , con su mecenas más importante, el financiero Jean-Joseph de Laborde, quien encontró los planes de François-Joseph Bélanger demasiado caros y quizás demasiado formales.
Aunque nuevamente faltan documentos, el nombre de Hubert Robert se invoca invariablemente en relación con el 'primer arquitecto' de María Antonieta, Richard Mique, a lo largo de varias fases de la creación de un jardín paisajístico informal en el Petit Trianon y el entorno del petit hameau . La contribución de Robert al diseño de jardines no fue hacer planos prácticos para mejoras sino proporcionar inspiración atmosférica para el efecto propuesto. [15] En Ermenonville y Méréville "las pinturas de Hubert Robert registradas e inspiradas", según WH Adams: [16] Las cuatro grandes fantasías de ruinas de Robert, pintadas en 1787 para Méréville [17] pueden buscarse en vano en busca de conexiones directas con el jardín. Las pinturas de Hubert del Moulin Joly de su amigo Claude-Henri Watelet representan la atmósfera adulta de un jardín que había estado en construcción desde 1754. Su conjunto de seis paneles de paisajes italianos pintados para Bagatelle [18] no fueron la inspiración para el diseño formal. parterre con césped ubicado en los bosques raleados, diseñado por Bélanger; Las pintorescas ampliaciones posteriores de Bagatelle fueron realizadas por su jardinero escocés, William Blaikie. [19] La pintura encargada por Robert del rejuvenecimiento largamente retrasado del parque de Versalles , iniciado en 1774 con la tala de los árboles para venderlos como leña, es un registro del evento, resonante con un significado alegórico. [20] Robert fue sin duda el responsable de la concepción de la gruta y las cascadas de los 'Baños de Apolo', escondidas en un bosque del parque del castillo y construidas para albergar el célebre grupo escultórico Apolo atendido por ninfas de François Girardon .
obras en papel
Pinturas de óleo