Hasta el fin del mundo ( en alemán : Bis ans Ende der Welt ; en francés : Jusqu'au bout du monde ) es una película dramática de ciencia ficción épica de 1991 dirigida por Wim Wenders . Ambientada en el cambio de milenio a la sombra de una catástrofe que cambiará el mundo, la película sigue a un hombre y una mujer, interpretados por William Hurt y Solveig Dommartin , mientras son perseguidos por todo el mundo, en una trama que involucra un dispositivo que puede registrar experiencias visuales y visualizar sueños. Un borrador inicial del guion fue escrito por el cineasta estadounidense Michael Almereyda , pero el guion final se atribuye a Wenders y Peter Carey , a partir de una historia de Wenders y Dommartin. Wenders, cuya carrera se había distinguido por su exploración de la road movie , pretendía que esta fuera el máximo ejemplo del género.
La película se ha estrenado en varias ediciones, con una duración que oscila entre 158 y 287 minutos.
En 1999, el pánico se desata cuando un satélite nuclear indio en órbita comienza a girar en espiral hacia la Tierra. Claire Tourneur, que ha estado viajando por Europa tratando sin éxito de distraerse después de descubrir que su novio Eugene se acostó con su mejor amiga, no está preocupada por el desastre nuclear inminente, aunque su sueño se ha visto perturbado por una pesadilla recurrente. Cuando se queda atrapada en un atasco de tráfico en el sur de Francia después de que se proyectara como un posible lugar de impacto, toma un camino lateral y se encuentra con un par de ladrones de bancos amistosos que la reclutan para llevar su dinero robado a París a cambio de una parte del botín. En el camino a París, Claire conoce a Trevor McPhee y acepta dejarlo viajar con ella a la ciudad para escapar de un hombre armado llamado Burt que lo está siguiendo. Después de separarse en París, Claire descubre que Trevor tomó parte del dinero robado mientras ella dormía.
Claire se cruza con Burt y descubre que él va a Berlín . Ella también hace el viaje y contrata al detective de personas desaparecidas Phillip Winter para que la ayude a localizar a Trevor. El detective revela que Trevor tiene una recompensa por su cabeza por robar ópalo de un sindicato minero en Australia, y acaba de abordar un vuelo a Lisboa . Cuando Claire y Winter alcanzan a Trevor, Winter esposa a Trevor a Claire, pero ella lo acompaña voluntariamente cuando él huye. Van a un hotel, donde Winter los encuentra teniendo sexo, aunque Trevor puede esposar a Winter y Claire a la cama y escapar con más dinero de Claire.
Aún después de la recompensa, Winter lleva a Claire con él a Moscú , donde se encuentran con Eugene, a quien Claire le ha pedido que le traiga más dinero. Un cazarrecompensas local los ayuda a descubrir que el verdadero nombre de Trevor es Sam Farber, que el gobierno de los EE. UU. lo busca por espionaje industrial y que hay una recompensa significativamente mayor por su cabeza que la de Trevor McPhee. Winter dice que dejará el trabajo y se irá a casa, y Eugene compra una computadora de rastreo para ayudar a Claire, que vuelve a ver a Burt y se entera de que buscan a Sam por robar una cámara que había ayudado a desarrollar en un laboratorio en Palo Alto .
Cuando Sam compra un billete a Pekín en el Ferrocarril Transiberiano , la computadora alerta a Claire y ella deja a Eugene mientras cree que está durmiendo. Sam evade a Claire y ella termina viajando sola por China durante meses. Finalmente llama a Eugene, quien le dice que vaya a Tokio y se reúne con ella allí. Van al hotel cápsula donde se supone que Sam se hospeda, solo para encontrar a Winter atado y una emboscada de cazarrecompensas y agentes del gobierno internacional, alertados por el cazarrecompensas de Moscú. Claire escapa y se topa con Sam, que está perdiendo rápidamente la vista, en un salón de pachinko . Les compra billetes de tren para una posada de montaña al azar, donde los amables posaderos proporcionan hierbas que curan los ojos de Sam. Sam le revela a Claire que el prototipo de cámara que robó fue inventado por su padre, Henry, y es un dispositivo que, al registrar los impulsos cerebrales del fotógrafo para su posterior transferencia, toma fotografías que las personas ciegas pueden ver. Aunque el proceso de grabación es duro para sus ojos, ha estado viajando alrededor del mundo haciendo grabaciones de lugares y personas que son importantes para su madre, Edith, que es ciega, para que ella pueda verlos.
La siguiente parada en el itinerario de Sam es San Francisco . Él y Claire son asaltados por un vendedor de autos usados poco después de llegar, por lo que Claire llama a Chico, uno de los ladrones de bancos franceses, para pedirle más dinero. Sam no puede hacer que la cámara funcione cuando intenta grabar a su hermana y sobrina, por lo que Claire se hace cargo. Una vez realizada la última grabación, Sam, Claire y Chico abordan un pequeño bote hacia Australia, donde se encuentran los padres de Sam.
Eugene y Winter, quienes se unieron y fueron a Coober Pedy , Australia, para esperar a Claire y Sam después de perder su rastro en Tokio, [a] retoman el rastro cuando Claire usa su tarjeta de crédito para hacer una videollamada cerca. Cuando Eugene ve a Sam en la ciudad, le da un puñetazo a Sam y tienen una breve pelea antes de que los arresten. Mientras Winter intenta rescatarlos, Burt llega buscando a Sam y la cámara, pero Chico logra someterlo. Al día siguiente, Sam solo se lleva a Claire con él cuando despega para volar al complejo donde se esconden sus padres y su padre ha construido un laboratorio secreto, pero los demás pueden seguirlo gracias a un dispositivo de rastreo secreto que todavía está en la bolsa que Chico le dio a Claire cuando transportó el dinero por primera vez a París.
Mientras Claire y Sam están en el aire, el satélite es derribado por el gobierno de los EE. UU. y el pulso electromagnético nuclear resultante interfiere con el funcionamiento de los componentes electrónicos sin blindaje y borra sus unidades de memoria. El motor del avión de Sam se detiene, por lo que tiene que ejecutar un aterrizaje de emergencia. Él y Claire caminan por el desierto hasta que son encontrados por el amigo de Sam, David, quien tiene a Eugene, Winter y Chico en la parte trasera de su camioneta diesel accionada manualmente. David lleva a todos al laboratorio del padre de Sam, que está protegido en una cueva enorme. Burt finalmente llega y todos se instalan para esperar y ver si se restablecen las comunicaciones con el mundo exterior. Eugene, que estaba escribiendo una novela sobre Claire y sus aventuras antes de que el NEMP la borrara de su computadora, comienza a reescribirla en una máquina de escribir antigua.
El proceso que desarrolló Henry requiere que la persona que grabó las imágenes las observe mientras es monitoreada en el laboratorio antes de que puedan transmitirse al cerebro de otra persona. Sam, que tiene una relación tensa con su padre, intenta hacer esto inmediatamente después de llegar, pero falla porque está demasiado cansado, lo que lleva a una discusión con Henry. Claire intenta el experimento con su grabación de la hermana de Sam con un éxito fenomenal, y Sam luego tiene éxito con sus grabaciones. Aunque Edith al principio está emocionada de poder "ver" nuevamente, las imágenes feas y pixeladas que recibe contribuyen a su creciente desánimo. En la víspera de Año Nuevo , la misma noche en que el grupo interceptó una transmisión de radio mundana que indica que la civilización humana no ha terminado, ella "simplemente se deja llevar" y muere silenciosamente.
Después del entierro de Edith, Winter, Chico y Burt abandonan el complejo para volver a casa. Henry comienza a trabajar en cómo utilizar su tecnología para grabar los sueños humanos, pero los aborígenes que lo han estado ayudando no están de acuerdo con esto y lo abandonan. Continúa experimentando con él mismo, Sam y Claire, y finalmente se vuelven adictos a ver sus sueños en pantallas de video portátiles. Eugene encuentra a Claire catatónica y la saca del laboratorio, lo que la lleva a una dolorosa abstinencia cuando se niega a reemplazar las baterías de su pantalla. Termina su novela, en la que la describe como una persona saludable y feliz, y se la da, utilizando la "verdad de las palabras" para curarla de la "enfermedad de las imágenes". Mientras tanto, Sam se aleja del laboratorio y finalmente es curado por David y un ritual aborigen, y Henry es secuestrado por la CIA mientras está acostado en la silla de grabación de sueños del laboratorio.
Eugene y Claire se separan para siempre, pero siguen siendo amigos. Henry muere más tarde en 2001, y Sam visita su tumba. Mientras está en San Francisco, Sam ve a su esposa (que luego se volvió a casar) y a su hijo desde la distancia, y se da cuenta de que los ha perdido para siempre. El día del 30 cumpleaños de Claire, se publica el libro de Eugene y él, Winter y los ladrones de bancos franceses llaman a Claire, que está en medio de una temporada de seis meses como observadora ecológica en una estación espacial, para cantarle "Feliz cumpleaños".
Wenders comenzó a trabajar en la película a finales de 1977, cuando, durante su primera visita a Australia, se le ocurrió que su entorno sería el escenario perfecto para una película de ciencia ficción. Además de desarrollar la compleja trama, la preproducción también implicó una extensa fotografía fija. Sin embargo, no fue hasta que Wenders tuvo éxito comercial con París, Texas y Las alas del deseo que pudo asegurar la financiación para el proyecto.
Con un presupuesto de alrededor de 22 millones de dólares (de los cuales 3,7 millones procedían de la Australian Film Finance Corporation [2] ), que era más de lo que había gastado en todas sus películas anteriores juntas, Wenders se embarcó en una producción ambiciosa. La fotografía principal duró 22 semanas y abarcó 11 países. [3] Wenders, que tenía una fascinación de larga data por el interior de Australia , filmó una parte importante de la película en Alice Springs, Territorio del Norte , Australia, y sus alrededores. [4]
Las imágenes de las secuencias de sueños se lograron con los primeros videos de alta definición . Wenders y los técnicos de NHK (la única instalación que podía reproducir videos de alta definición en ese momento) trabajaron durante seis semanas en estas secuencias, distorsionando intencionalmente las imágenes para crear efectos visuales extraños. A menudo grababan una versión adelantada de la imagen y luego la reproducían a velocidad normal. [ cita requerida ]
Graeme Revell compuso el tema y el resto de la música de la película. Para la música adicional, Wenders encargó canciones originales a varios de sus artistas favoritos, pidiéndoles que anticiparan el tipo de música que estarían haciendo una década después, cuando se ambienta la película. [5] Su deseo de utilizar todas las piezas que recibió contribuyó a su decisión de hacer la película tan larga como resultó ser. [6]
La versión truncada de Until the End of the World que se estrenó en cines tuvo una mala recepción, siendo un fracaso tanto crítico como comercial. En Estados Unidos, la película fue estrenada por Warner Bros. en diciembre de 1991 en 4 pantallas. [7] La recaudación total en taquilla en Estados Unidos fue de poco menos de 830.000 dólares. [7]
En enero de 1992, al reseñar la versión cinematográfica de la película, Roger Ebert le dio a la película 2 estrellas de 4, describiéndola como carente de la "urgencia narrativa" necesaria para mantener el interés en la historia, y escribió que "se desarrolla como una película que fue fotografiada antes de ser escrita y editada antes de ser terminada". Continuó diciendo que un documental sobre la producción de viajes por el mundo probablemente hubiera sido más interesante que la película en sí. [8]
Los críticos posteriores, algunos de ellos respondiendo al corte del director de Wenders, fueron más favorables a la película. [ cita requerida ] En Rotten Tomatoes, la película tiene un índice de aprobación del 89% basado en 18 reseñas. [9]
Según se informa, el corte inicial de la película tenía una duración de 20 horas. [10] [11] Se han distribuido comercialmente o proyectado públicamente varias versiones acortadas de la película. Wenders estaba obligado contractualmente por sus patrocinadores a entregar una película de larga duración estándar, por lo que la editó hasta los cortes estadounidense y europeo de 158 y 179 minutos, a los que se refiere como las versiones " Reader's Digest " de la película. Mientras tanto, él y su editor Peter Przygodda hicieron en secreto una copia completa de los negativos de la película para ellos mismos a sus expensas, [12] [13] y durante el año siguiente trabajaron en una versión de 5 horas de la película, que luego proyectaron en eventos durante la siguiente década. Una versión similar a la que se mostró en estas proyecciones se lanzó en un momento dado como una trilogía de películas de 280 minutos. [14]
También hay un lanzamiento en laserdisc subtitulado y con formato letterbox de 239 minutos desde Japón, y hay varias ediciones no autorizadas de fans que combinan partes de los lanzamientos antes mencionados. [15]
En 2014, la Fundación Wim Wenders encargó una restauración digital en 4K a partir del negativo de cámara Super 35 mm original del corte del director de 287 minutos. La restauración, que fue supervisada por el director y su esposa Donata, estuvo a cargo de ARRI Film & TV Services Berlin, con el apoyo del CNC . Esta versión se proyectó por primera vez en los EE. UU. en varios cines independientes en el otoño de 2015 como parte de una gira retrospectiva de la filmografía de Wenders realizada por Janus Films . [16] Fue en dos partes, con un intermedio de 2 horas y 11 minutos, y debutó en televisión en los EE. UU. en Turner Classic Movies en julio de 2017.
En septiembre de 2019, The Criterion Collection anunció una edición especial en Blu-ray y DVD de la restauración en 4K del corte del director de 287 minutos de la película, que se lanzó el 10 de diciembre de 2019. [17] [18]
Until The End of the World: Music From the Motion Picture Soundtrack se lanzó el 10 de diciembre de 1991 e incluye las siguientes pistas:
Las canciones utilizadas en la película, pero no incluidas en la banda sonora, incluyen:
El director de cine alemán Uli M Schueppel realizó un documental sobre la grabación de "(I'll Love You) Till The End of the World" de Nick Cave & The Bad Seeds. La película se estrenó en 1990 con el título The Song y se reeditó en 2004 con un nuevo arreglo.