Girlschool es una banda de rock británica que se formó en la nueva ola de la escena del heavy metal británico en 1978. Frecuentemente asociada con sus contemporáneas Motörhead , es la banda de rock femenina de mayor trayectoria, aún activa después de más de 40 años. [3] [4] Formada a partir de una banda escolar llamada Painted Lady, Girlschool disfrutó de una fuerte exposición mediática y éxito comercial en el Reino Unido a principios de la década de 1980 con tres álbumes de " metal con tintes punk " [5] y algunos sencillos, pero perdió su impulso en los años siguientes. [6]
En las décadas de 1990 y 2000, Girlschool se centró en espectáculos y giras e hizo pocos álbumes de estudio . Durante su carrera viajaron por el mundo, tocando en muchos festivales de rock y metal y co-cabezando cartel o apoyando a importantes bandas de hard rock y heavy metal. Mantienen un culto mundial de seguidores y son una inspiración para muchas músicas de rock femeninas. [7] A pesar de los frecuentes cambios de formación, todos los miembros originales que aún están vivos ( Kim McAuliffe , Enid Williams y Denise Dufort ) habían estado en la banda hasta 2019, cuando Willams renunció. La guitarrista principal y cantante original Kelly Johnson murió de cáncer en 2007. [8]
En 1975, las amigas de la escuela y vecinas de Wandsworth , al sur de Londres , Kim McAuliffe ( guitarra rítmica , voz ) y Dinah Enid Williams ( bajo , voz) formaron una banda de rock de versiones compuesta exclusivamente por chicas llamada Painted Lady, junto con Tina Gayle en la batería . Deirdre Cartwright se unió a la nueva banda en la guitarra principal , Val Lloyd reemplazó a Gayle en la batería y comenzaron a tocar en la escena de pub local. [9] [10] "La razón por la que éramos todas chicas era que no podíamos encontrar ningún chico que quisiera tocar con nosotras. Esto era lo natural", explicó McAuliffe a Gary Graff en 1997 sobre la composición exclusivamente femenina de la banda. [7]
Cartwright, que era mayor y tenía más experiencia musical que los otros miembros, [9] se fue en 1977 para formar la banda Tour De Force [10] y luego siguió diferentes oportunidades profesionales en el negocio de la música; ahora es una reconocida guitarrista de jazz . [11] Su lugar en la banda fue ocupado brevemente por la estadounidense de visita Kathy Valentine , quien se acercó a la banda a través de un anuncio en el periódico musical británico Melody Maker . [9] Cuando Valentine regresó a los Estados Unidos en 1978 para formar los Textones y luego unirse a The Go-Go's como bajista, Painted Lady se separó. Sin embargo, McAuliffe y Williams todavía estaban dispuestos a seguir una carrera musical para escapar de sus trabajos diarios en un banco y una panadería; reformaron la banda, [12] reclutando al guitarrista principal Kelly Johnson y a la baterista Denise Dufort en abril de 1978. [13] La nueva formación cambió su nombre a Girlschool, tomándolo de " Girls' School ", el lado B del exitoso sencillo " Mull of Kintyre " (1977) de Paul McCartney y Wings - [14] e inmediatamente salieron a la carretera, recorriendo pequeños lugares en Francia, Irlanda y Gran Bretaña. [4]
En diciembre de 1978, Girlschool lanzó su primer sencillo, «Take It All Away», en el sello discográfico independiente City Records, propiedad de Phil Scott, un amigo de la banda. [5] [9] El sencillo tuvo cierta difusión en la radio [9] y circuló en la escena underground; llegó a oídos de Ian Kilmister, comúnmente conocido como Lemmy , líder de la banda de rock británica Motörhead , que quería conocer a la banda. Él, junto con Motörhead y el manager de Hawkwind, Doug Smith, fueron a ver a la banda tocar en vivo y les ofrecieron un puesto de teloneros en la gira Overkill de Motörhead en la primavera de 1979. [15] [16] Este fue el comienzo de una relación duradera entre las dos bandas. [17] Después de la gira y algunos otros shows como teloneros de la banda galesa Budgie , Doug Smith se convirtió en el manager de Girlschool y obtuvo una audición con el sello británico Bronze Records , en ese momento hogar de Uriah Heep , Motörhead y Juicy Lucy . El dueño de Bronze, Gerry Bron , asistió a la audición; quedó impresionado por la presencia en el escenario y la musicalidad de Girlschool, ofreciéndoles un contrato con su sello en diciembre de 1979. [13]
Fui a un ensayo temprano y me sorprendió lo bien que tocaban sus instrumentos (Girlschool), ¡qué chovinismo de mi parte! Ninguna de ellas era especialmente guapa, aunque desde lejos Kelly Johnson parecía Farrah Fawcett , la actriz de Los ángeles de Charlie , pero había algo en ellas...
–Gerry Bron [18]
El movimiento de rock británico conocido como la nueva ola del heavy metal británico (abreviado frecuentemente como NWOBHM), que comenzó a fines de la década de 1970 e irrumpió en la corriente principal a principios de la década de 1980, [19] estaba en su apogeo en el Reino Unido y la banda obtuvo el apoyo de un sello fuerte exactamente en el momento adecuado para explotar el momento y formar una base sólida de seguidores. [20]
La banda entró al estudio de grabación con el experimentado productor Vic Maile en abril de 1980. [21] Vic Maile había estado trabajando como ingeniero de sonido en vivo para muchos actos importantes, como The Who , Led Zeppelin , The Kinks y Jimi Hendrix , [22] produciendo también los dos primeros álbumes seminales de Dr. Feelgood y algunas bandas de punk a fines de la década de 1970. [23] Capturó el sonido crudo pero poderoso de Girlschool en diez canciones cortas, con voces principales compartidas por Williams, McAuliffe y Johnson. Girlschool lanzó su álbum debut, Demolition , en junio de 1980, [24] junto con los sencillos "Emergency", "Nothing to Lose" y "Race with the Devil". Demolition alcanzó el puesto número 28 en la lista de álbumes del Reino Unido en julio de 1980. [25]
En el mismo período, los álbumes y sencillos de Judas Priest , [26] Saxon , [27] Def Leppard , [28] Iron Maiden , [29] Motörhead [30] y otras bandas de la NWOBHM alcanzaron altas posiciones en las listas de éxitos del Reino Unido, mientras que las mismas bandas hicieron giras y conciertos por toda Europa. [31] [32] [33] [34] Girlschool participó en esta frenética actividad de gira, viajando por Gran Bretaña y visitando Europa tanto como artista principal como telonero de sus compañeros de sello Uriah Heep y Motörhead. [35] El 20 de agosto, Girlschool y Motörhead fueron filmadas tocando en vivo en el Nottingham Theatre Royal para el programa Rockstage , transmitido por la estación ATV el 4 de abril de 1981. [36] En este período, la banda fue objeto de una intensa cobertura mediática por parte de revistas musicales, radio y televisión, interesadas en la novedad de una exitosa banda de metal británica compuesta exclusivamente por mujeres. [37] El aluvión de entrevistas y promociones no detuvo la producción de canciones y las chicas lanzaron el nuevo sencillo "Yeah Right" en noviembre de 1980. [24]
En diciembre de 1980, Girlschool comenzó oficialmente a grabar la continuación de Demolition , nuevamente con el productor Vic Maile, quien mientras tanto había producido el álbum clásico de Motörhead Ace of Spades . Durante las sesiones, Maile sugirió un estudio de grabación en equipo con Motörhead, lo que resultó en el lanzamiento del EP St. Valentine's Day Massacre . [38] El EP contiene la versión de la canción de Johnny Kidd & The Pirates " Please Don't Touch " y dos versiones propias, con Motörhead interpretando "Emergency" de Girlschool y Girlschool tocando "Bomber" de Motörhead. Dufort tocó la batería en todas las canciones, porque el baterista de Motörhead, Phil "Philthy Animal" Taylor, se estaba recuperando de una lesión en el cuello. También tocó la batería durante el programa de televisión BBC One Top of the Pops del 19 de febrero de 1981, donde las dos bandas interpretaron "Please Don't Touch" bajo el apodo de Headgirl . [39] El EP alcanzó el puesto número 5 en la lista de sencillos del Reino Unido en febrero de 1981 [40] y fue certificado plata en diciembre de 1981, [41] el mejor desempeño de ventas para ambas bandas en ese momento.
El álbum Hit and Run fue lanzado en abril de 1981, [24] pronto seguido por el sencillo homónimo. Ambos lanzamientos tuvieron mucho éxito en el Reino Unido, con el álbum alcanzando la posición No.5 y el sencillo la posición No.33 en las respectivas listas. [25] El álbum también llegó a las listas en Nueva Zelanda y en Canadá, [42] [43] donde fue disco de oro. [44] Hit and Run no fue lanzado en los EE. UU. hasta 1982, con una lista de canciones diferente que incluía canciones de Demolition . El éxito de su segundo álbum convirtió a Girlschool en una atracción en ascenso en la efervescente escena británica de hard rock y heavy metal, asegurando lugares como cabezas de cartel en estadios de tamaño mediano en su gira con entradas agotadas por el Reino Unido [45] o lugares como invitados en conciertos de tamaño de estadio de grandes atracciones como Black Sabbath y Rush . [12] No se organizaron fechas en los EE. UU., pero Girlschool visitó Canadá en julio. Su gira de 1981 culminó el 28 de agosto, encabezando la noche del viernes del Festival de Reading de tres días . [46] El programa Friday Rock Show de BBC Radio 1 transmitiría más tarde el set de Reading, pero la grabación no ha recibido un lanzamiento oficial. [12]
A principios de 1982, Girlschool realizó una gira europea y, en la última fecha danesa en Copenhague con el acto de apoyo Mercyful Fate , McAuliffe recibió una descarga eléctrica potencialmente fatal de su micrófono. [47] Se recuperó lo suficientemente rápido como para completar una gira japonesa, hacer otros shows europeos apoyando a Rainbow en su gira Difficult to Cure y comenzar a trabajar en nuevo material para el próximo álbum. Sin embargo, el agotador calendario de grabaciones, trabajo promocional y conciertos había comenzado a pasar factura al grupo, siendo la bajista Enid Williams la primera en darse por vencida, justo después del lanzamiento de Wildlife en marzo de 1982, un EP diseñado para lanzar el próximo álbum. [48] [49] Por recomendación de Lemmy, Williams fue reemplazada por Ghislaine 'Gil' Weston , [7] ex bajista de la banda punk The Killjoys . [50]
El tercer álbum de Girlschool, Screaming Blue Murder, fue grabado en febrero y marzo de 1982 bajo la dirección de Nigel Gray , el exitoso productor de The Police y The Professionals . [51] El álbum tuvo un lanzamiento mundial en junio de 1982 [24] pero, a pesar de la fuerte promoción, alcanzó solo el puesto número 27 en la lista de álbumes del Reino Unido. [25] Los críticos generalmente consideraron que Screaming Blue Murder era una oferta más débil en comparación con los dos álbumes anteriores. [49] [52]
Girlschool siguió siendo de todos modos una fuerte atracción en vivo y su gira mundial de 1982 llevó a la banda por primera vez en los EE. UU. a tocar en estadios, apoyando a Iron Maiden y Scorpions . [53] Los actos de NWOBHM como Judas Priest y Def Leppard comenzaron a ser muy populares en Estados Unidos y las chicas y su sello discográfico no tenían intención de retroceder en la conquista de ese gran mercado. [48]
De vuelta en Inglaterra, la sucesión continua de sesiones de grabación, conciertos y trabajo promocional comenzó de nuevo, pero la tensión de esta rutina estaba agotando a Kelly Johnson, [54] que también estaba cansada de la música que la banda había estado tocando durante cuatro años sin descanso. [7] [55] Los otros miembros lucharon para convencerla de quedarse y la oportunidad de grabar con las celebridades británicas Noddy Holder y Jim Lea como productores persuadió a la guitarrista de continuar con Girlschool. [55] Holder y Lea, que habían regresado en esos años con gran éxito y popularidad en Gran Bretaña con la banda de rock de los 70 Slade , [56] fueron contratados para producir solo un sencillo, [57] con el siguiente álbum ya programado para ser grabado en Los Ángeles con el productor de Quiet Riot Spencer Proffer . [10] [12] Sin embargo, la buena química encontrada con los dos miembros de Slade llevó a la banda a decidir grabar no un sencillo, sino todo su cuarto álbum de estudio en el norte de Londres con Lea y Holder, renunciando al viaje a los EE. UU. [9] Esta vez el grupo cambió sensiblemente tanto su apariencia como su estilo musical con el fin de atraer a un gran público estadounidense, que Bronze consideraba más orientado hacia el AOR y el glam rock que hacia el 'biker metal' [58] que Girlschool había producido antes. [55] Play Dirty , lanzado en octubre de 1983, [24] es un álbum con un sonido muy pulido, lleno de teclados, coros y melodías, pero que carece de gran parte de la agresividad y potencia de los trabajos precedentes. [59] El álbum contiene versiones de las canciones de Slade "High & Dry" y " Burning in the Heat " y de " 20th Century Boy " de T.Rex , que también fue lanzado como sencillo. Play Dirty no logró entrar en el top 50 del Reino Unido y tuvo una recepción tibia por parte de los fans y los críticos en casa. [60] Una lucha entre Bronze y PolyGram por el contrato mundial de la banda resultó también en una mala promoción del álbum en los EE. UU. [55] Además, una actuación desastrosa en el Wembley Arena como teloneros de ZZ Top no ayudó a la imagen ya degradada de Girlschool en Gran Bretaña. [55]
Girlschool se embarcó en una larga gira por los Estados Unidos para promocionar el álbum, a veces como teloneros de Quiet Riot y Blue Öyster Cult , pero más a menudo como cabeza de cartel en pequeños locales después de viajes incómodos. [55] Johnson, incapaz de tolerar la vida poco saludable en la carretera, [61] abandonó la banda antes de completar la gira por los Estados Unidos, lo que perjudicó la promoción del álbum en Estados Unidos. Se fue a vivir a Los Ángeles con Vicki Blue , ex bajista de The Runaways . [61] Con la marcha de Kelly Johnson, que a menudo era considerada el punto focal visual [62] y musical de la banda, la casi en quiebra Bronze Records no pudo extender el contrato de grabación de la banda para un álbum de seguimiento. [5] [55]
A principios de 1984, Girlschool necesitaba un nuevo guitarrista y cantante principal, un nuevo contrato discográfico y éxito en las listas, pero, a pesar de la difícil situación, la banda no se rindió. [55] La búsqueda de nuevos miembros terminó con la llegada del guitarrista Cris Bonacci y la cantante y tecladista Jackie Bodimead , ambas de la banda de hard rock femenina She. [63] Ella estaba tocando en clubes de Londres en ese momento, tratando de obtener un contrato discográfico y atraer la atención de la prensa musical británica. [64]
La nueva Girlschool, ahora un grupo de cinco integrantes, firmó con la subsidiaria estadounidense de PolyGram, Mercury Records , alguna vez hogar de la banda de rock estadounidense de chicas The Runaways. [13] El sello vio en la banda una oportunidad de producir un rival para bandas ganadoras de listas lideradas por mujeres como Heart y Lita Ford e impulsó la música de la banda aún más hacia el hard rock estadounidense amigable con FM . [65] La banda fue emparejada con el productor Nick Tauber , quien había producido los primeros álbumes de Thin Lizzy y los álbumes más exitosos de Toyah y Marillion , contribuyendo también al lanzamiento del acto de glam metal británico Girl . [66] El álbum resultante Running Wild , lucía diez pistas cargadas de teclado muy diferentes de la música más exitosa de Girlschool. El sello discográfico decidió lanzar el álbum solo en los EE. UU. En febrero de 1985, [24] pero en realidad dio poco apoyo a su marketing. [5] La reseña de la revista Kerrang! [67] refleja las opiniones de Dufort y McAuliffe, que años después calificaron al álbum de basura o incluso peor. [16] [65] Running Wild tuvo unas ventas insignificantes en el mercado estadounidense, no representando el avance que la banda y el sello esperaban. [48] Una actuación en directo de Girlschool como quinteto en el Camden Palace de Londres fue grabada para el VHS Play Dirty Live , [68] que se lanzó en 1985 y se reeditó en DVD con el título Live from London en 2005. [69]
La banda realizó algunos shows como teloneros de la banda de glam rock Hanoi Rocks en Gran Bretaña, [70] antes de unirse a la gira mundial de regreso de Deep Purple , donde Girschool tocó en un papel secundario por todo Estados Unidos. [71] Una gira por la India y el Lejano Oriente completó sus actividades en vivo para 1985. [72] Las tareas vocales fueron compartidas en el escenario entre McAuliffe y Bodimead, quien también tocaba teclados. Al final de la gira, Jackie Bodimead dejó la banda para seguir una carrera en solitario. [65]
Tras los malos resultados comerciales de Running Wild , Mercury rompió el contrato con Girlschool, [48] dejando a la banda sin respaldo financiero y con una carrera en serios apuros. [65] «De vuelta al punto de partida otra vez», dijo McAuliffe en ese momento. [65] La banda decidió volver a sus raíces, permaneciendo como un cuarteto con solo McAuliffe como vocalista y realizando una gira por el Reino Unido en noviembre-diciembre de 1985 como teloneros de Blue Öyster Cult; su objetivo inmediato era tocar tanto como pudieran y recuperar parte de su base de fans. [65] A principios de 1986, gracias nuevamente a la sugerencia de Lemmy, finalmente firmaron con el nuevo sello de Doug Smith, GWR Records , que también incluyó en su lista a Motörhead. [13] Las chicas inmediatamente comenzaron a trabajar en un nuevo álbum con su antiguo productor Vic Maile en Jackson's Studio en Rickmansworth . [65] El primer resultado de su nuevo trabajo fue una colaboración con el cantante de glam rock británico Gary Glitter para la portada de su éxito de 1973 " I'm the Leader of the Gang (I Am) ", que fue lanzado como sencillo en abril de 1986. [13] [24] El álbum Nightmare at Maple Cross , lanzado en julio del mismo año, [24] marcó para la banda el regreso al sonido de Hit and Run y a sus letras abrasivas características. El álbum recibió críticas bastante buenas, [73] [74] pero no entró en las listas británicas y fue lanzado en América del Norte solo un año después. [75] La siguiente gira europea vio a las chicas apoyando a la banda escocesa de hard rock Nazareth . [76]
En enero de 1987, después de cinco años con el grupo, la bajista Gil Weston-Jones dejó Girlschool para pasar más tiempo con su esposo estadounidense. [75] Su lugar fue rápidamente ocupado por Tracey Lamb , quien había sido la bajista de la banda femenina de NWOBHM Rock Goddess y compañera de banda de Cris Bonacci en She. [75] Girlschool pasó el resto del año promocionando el álbum con una gira por Estados Unidos y apariciones en varios programas de televisión en toda Europa, seguido de una larga gira europea apoyando a sus compañeros de sello habituales, Motörhead. [72]
A principios de 1988, la banda comenzó a ensayar material para un nuevo álbum con el productor André Jacquemin, quien había trabajado en todos los discos de Monty Python . [72] El álbum Take a Bite fue publicado por GWR en octubre de 1988 y sigue los pasos de Nightmare at Maple Cross , presentando canciones de metal potentes y melódicas, teñidas con el humor típico de la banda. [77] Para promocionar el álbum, Girlschool hizo una gira por el Reino Unido con Gary Glitter, [78] seguida por una gira por Norteamérica. En 1989, viajaron por Europa con Dio [13] y a la Unión Soviética con Black Sabbath , hasta finales de año. [79] Después de su regreso de Rusia, GWR no renovó su contrato y la banda prácticamente se disolvió. [5] [48] Los gustos musicales estaban cambiando en todo el mundo a favor del grunge y de géneros de metal más extremos , obligando a la mayoría de los grupos originados en la nueva ola del heavy metal británico a disolverse o reducir sus actividades, y lo mismo le ocurrió a Girlschool. [14]
Aunque no se disolvió oficialmente, Girlschool ya no era "una actividad a tiempo completo" para los miembros del grupo. [7] En este período, Cris Bonacci se unió a la cantante británica Toyah Willcox , para la promoción del álbum Ophelia's Shadow . [80] Una breve gira por España fue la única actividad de Girlschool en 1990, [10] pero en diciembre, McAuliffe, Bonacci, Dufort y la bajista que regresaba Enid Williams, se unieron a Toyah Willcox bajo el nombre de She-Devils para la primera edición del festival Women in Music en el Shaw Theatre de Londres, interpretando canciones de Girlschool y Toyah . [48] [81] Unos meses más tarde, los mismos músicos se reunieron nuevamente bajo el nuevo nombre de Strange Girls, con Lydie Gallais reemplazando a Dufort en la batería. [10] Strange Girls realizó giras por clubes de Gran Bretaña en 1991 y 1992 [4] y apoyaron a The Beach Boys en sus fechas alemanas en el verano de 1991. [82] La banda escribió algunas canciones y produjo un demo, [4] pero la única pista publicada de este período es la canción "Lust for Love", que se puede encontrar en el álbum de Toyah Take the Leap! (1993). [83]
Girlschool volvió a la acción en 1992, reclutando a Jackie Carrera en el bajo y grabando Girlschool , su primer álbum autoproducido, [84] que fue distribuido mundialmente por el sello indie británico Communiqué Records. La menor visibilidad del álbum distribuido por un sello indie marcó la transición definitiva al estatus de culto para la banda, renunciando a muchas expectativas de grandes ventas. Girlschool eran ahora sus propios managers, confiando en su sólido espectáculo en vivo [85] y en su reputación con los promotores y otros artistas para conseguir conciertos y trabajo. [78] Como se dijo en una entrevista al programa de televisión británico Raw Power , Girlschool "tocaría en todos los baños que pudiéramos encontrar". [84]
Después de algunas fechas europeas, el bajista que regresaba Tracey Lamb reemplazó a Carrera antes de una nueva gira en los Estados Unidos. [10] Pero más cambios en la formación estaban reservados para la banda porque, a fines de 1992, Cris Bonacci dejó la banda para convertirse en músico de gira y luego en productor. [86] En 1993, su lugar como guitarrista principal fue tomado de nuevo por Kelly Johnson, [87] quien regresó después de nueve años a Inglaterra desde Los Ángeles, donde había tocado en una banda con Kathy Valentine y escrito y producido su propia música. [88] [89] La plétora de compilaciones de material antiguo de Girlschool que habían comenzado a publicarse a partir de 1989 mantuvo a la banda viva en el mercado de CD y garantizó suficiente visibilidad para obtener una buena cantidad de conciertos cada año en todas partes del mundo, a menudo apoyando a otros actos de NWOBHM como Motörhead o Saxon. [89] En este período, las chicas también estuvieron presentes en festivales de rock por toda Europa, tanto como Girlschool o por separado en otros grupos. [10] En 1995, Communiqué Records lanzó Girlschool Live , un álbum en vivo que documentaba los intensos shows en vivo de la banda en ese período y que incluía las nuevas canciones "Knife" y "Little Green Men". [90] Girlschool continuó su actividad en vivo en la década de 1990, culminando con una participación en el festival Wacken Open Air el viernes 6 de agosto de 1999. [91]
Durante todo este tiempo, la banda había estado escribiendo nuevas canciones [89] y, en septiembre de 1998, comenzaron a grabar un nuevo álbum, [5] pero los compromisos de gira y los nuevos cambios de formación impidieron que Girlschool lo completara. Johnson abandonó amistosamente Girlschool en 1999, seguido por Lamb en 2000. [92] Fueron reemplazados por el nuevo guitarrista principal Jackie 'Jax' Chambers y por Enid Williams, quien finalmente se reincorporó al grupo después de dieciocho años. Johnson, a quien se le había diagnosticado cáncer, [8] y Lamb, sin embargo, permanecieron estrechamente asociados con los otros miembros de la banda. [76] [92]
21st Anniversary: Not That Innocent fue finalmente lanzado a principios de 2002 y coproducido por Girlschool y Tim Hamill. El álbum contiene temas grabados tres años antes por la formación anterior, con la adición de las canciones "Coming Your Way" e "Innocent" grabadas por la formación actual. [4]
En 2003, la banda volvió a estar en un estudio de grabación para The Second Wave: 25 Years of NWOBHM , un álbum dividido concebido por el sello Communiqué, que comprende cinco canciones cada uno para Oliver/Dawson Saxon , Tygers of Pan Tang y Girlschool. No se pudo organizar una gira de las tres bandas mencionadas anteriormente y, en octubre de 2004, Girlschool realizó una gira promocionando el álbum con Tygers of Pan Tang y Paul Di'Anno . [93]
Precedido por la publicación de las ediciones remasterizadas de sus primeros cuatro álbumes, Girlschool lanzó el álbum de estudio Believe en julio de 2004. [94] El deseo de explorar nuevos territorios es obvio en algunas pistas del álbum, que es el primero compuesto íntegramente por la nueva formación en el estudio casero de Chambers. [95] La formación cambiada trajo un nuevo equilibrio en la banda, con Chambers involucrado en la composición de todas las canciones. [3] Además, la oportunidad de utilizar dos cantantes principales nuevamente condujo a mejoras en las partes vocales y corales. [85] Desafortunadamente, el álbum fue mal distribuido y permaneció desconocido para gran parte de su audiencia potencial. [96] En 2005, la banda relanzó Believe en un nuevo paquete con un DVD que contenía imágenes tomadas de conciertos de la década de 2000 y lo vendió a través de su sitio web oficial. [96] [97] Una gira por Estados Unidos y Europa siguió al primer lanzamiento de Believe , pero el proyecto de lanzar en 2004 un DVD en vivo titulado provisionalmente Girlschool Live at the Garage nunca se materializó. [98] En junio de 2005, Girlschool hizo una gira por el Reino Unido con Vixen [85] y otra en noviembre-diciembre con viejos amigos Motörhead, celebrando el 30 aniversario de la banda de Lemmy. [99] Durante el mismo año, también estuvieron en el escenario en festivales de verano en los Países Bajos e Inglaterra y abrieron para Alice Cooper en España. [95]
Los festivales de rock y metal se han convertido en una constante para la banda, que actuó tanto en grandes reuniones al aire libre en Alemania (Headbangers Open Air 2006, [100] Bang Your Head!!! 2007, [101] Wacken Open Air 2008 [102] y Wacken Rocks 2009 [103] ), Francia ( Hellfest Summer Open Air 2009 [104] ), Inglaterra ( Hard Rock Hell 2007 [105] y 2009, [106] Bloodstock Open Air 2009 [107] ) y los EE. UU. (Power Box Festival 2007 [108] ) y en entornos más pequeños, como el Rock of Ages Fest en Inglaterra en 2007 [109] y el Metal Female Voices Fest en Bélgica en 2008. [110] Girlschool fue telonera de Heaven & Hell en 2007, [101] de Dio en 2008. [111] y para Hawkwind y Motörhead en 2009. [9]
El 15 de julio de 2007, Kelly Johnson murió de cáncer de columna , después de seis años de dolorosa terapia y tratamiento de su enfermedad. [8] En el memorial de Kelly, Tracey Lamb leyó el elogio que había escrito para ella. [112] La banda realizó un concierto tributo el 20 de agosto de 2007 en el Soho Revue Bar en Londres, con muchos de los amigos de Johnson y ex miembros de Girlschool [113] y un concierto para Cancer Research UK en Rock of Ages Fest en Tamworth el 8 de septiembre de 2007. [109]
El nuevo álbum Legacy , lanzado en octubre de 2008, [114] celebra tanto a la fallecida guitarrista como al 30 aniversario de Girlschool, convirtiéndolas en la banda de rock femenina de mayor trayectoria en el mundo hasta el momento. [3] [4] La grabación fue autoproducida con la ayuda de Tim Hamill y las composiciones son más individuales, revelando una gran variedad de influencias, que van desde NWOBHM, al punk, al rock alternativo de la Costa Oeste . [97] Para enfatizar el estado de ánimo festivo, el álbum presenta a muchos músicos invitados, con miembros de Heaven & Hell, Twisted Sister y Motörhead proporcionando voces y guitarras en muchas pistas. [106] La presencia "fantasma" de Kelly Johnson impregna el álbum [115] y la canción "Legend" está especialmente dedicada a ella. [116] El álbum recibió excelentes críticas [117] [118] [119] y el sello alemán SPV/Steamhammer garantizó la distribución mundial. Girlschool realizó un espectáculo especial para celebrar su 30º aniversario el 16 de diciembre en el Astoria 2 de Londres. [120]
Girlschool estuvo entre las muchas cantantes femeninas que actuaron en el sencillo " Celebrate " del veterano cantante de hard rock alemán Doro Pesch , lanzado en 2008. [121] Jackie Chambers y Enid Williams también estuvieron presentes en el escenario en el concierto de celebración del 25º aniversario de Doro el 13 de diciembre de 2008 en Düsseldorf . [122]
A principios de 2010, Girlschool contribuyó al lanzamiento de la portada de su sencillo "Emergency" de la organización benéfica de música juvenil de Cornualles Livewire, con el fin de recaudar fondos para las víctimas del terremoto de Haití de 2010. [ 123] La banda se fue de gira por Europa con la banda de metal canadiense Anvil en 2010. [124] La banda pasó tiempo en el estudio regrabando su clásico álbum de 1981 Hit and Run , durante 2011. [125] La nueva versión del LP, titulada Hit and Run - Revisited , fue lanzada el 26 de septiembre de 2011 para celebrar el 30 aniversario del álbum original. [126]
Girlschool continuó de gira por Europa y Sudamérica en 2011-12 y regresó a Japón en 2013. [127] A principios de 2015, grabaron un nuevo álbum titulado Guilty as Sin con el productor Chris Tsangarides , [128] que se lanzó el 13 de noviembre de 2015. [129] El 30 de enero de 2019, se anunció en el sitio web de la banda que "Girlschool se ha separado una vez más de la bajista Enid Williams" y que Tracey Lamb regresaría para reemplazarla.
El 27 de febrero de 2023, los compañeros de sello de Girlschool , Alcatrazz, lanzaron el sencillo "Don't Get Mad... Get Even", en el que contribuyeron con sus voces. [130] El 25 de abril, la banda anunció su primer álbum en ocho años, WTFortyfive?, que se lanzará en julio. El mismo día lanzaron el primer sencillo "Are You Ready?" y el video musical que lo acompaña. [131]
El editor de la revista Revolver , Christopher Scapelliti, describió acertadamente la música de Girlschool como una "mezcla de punk-metal dura, pero lo suficientemente pop para la radio". [48] Las influencias del hard rock clásico y el heavy metal están presentes en el trasfondo musical de todos los miembros originales de la banda [7] [14] y son particularmente evidentes en el trabajo de guitarra solista limpio y a veces blusero de Kelly Johnson. [132] Artistas como Led Zeppelin , Black Sabbath , David Bowie , T. Rex y Suzi Quatro han sido influyentes en los miembros de Girlschool. [133]
El punk rock tuvo una influencia directa en el nacimiento de la new wave y la new wave del heavy metal británico y esa música todavía era popular cuando se formó la banda. [134] [135] Además, tanto Denise Dufort como Gil Weston habían tocado en bandas de punk antes de unirse a Girlschool. [12] [136] [137] "Ambos somos demasiado pesados para ser new wave y demasiado punk para ser una banda de heavy metal", explicó McAuliffe a Robbi Millar de Sounds en 1980. [35] El sonido de grabación crudo y casi en vivo de sus dos primeros álbumes producidos por Vic Maile representa perfectamente la música central de la banda en los años de 1979 a 1982, que fueron los más exitosos para Girlschool. La combinación de metal y punk fue una gran parte del sonido que también impulsó a Motörhead a la notoriedad y el éxito en las listas a principios de los 80 en el Reino Unido. [35] Este sonido, las giras y grabaciones realizadas junto con la banda de Lemmy, el look denim y cuero de las chicas , así como su comportamiento ruidoso y alcohólico fuera del escenario, pronto le valieron a Girlschool el apodo de "hermanas de Motörhead", con el que a menudo se las identificaba [89] hasta que Motörhead dejó de existir a fines de 2015. Su estrecha asociación con Motörhead al comienzo de la carrera de Girlschool ayudó a lograr su éxito temprano. [17]
La creciente presión para atraer a un público general, el rápido cambio de gustos en los fanáticos del rock británico con el declive del fenómeno NWOBHM y la oportunidad de tener un gran avance en el mercado estadounidense impulsaron a Girlschool a cambiar su música, comenzando con el álbum Screaming Blue Murder en 1982. [49] Su sonido, tras el éxito del álbum Pyromania de Def Leppard , [96] se volvió más pulido con la introducción de teclados en Play Dirty y viró hacia el hard rock y el glam metal, perdiendo el borde crudo de sus primeros trabajos. [138] "Firmamos con un sello estadounidense (...) hubo una cierta cantidad de presión ejercida sobre nosotros para sonar más estadounidenses", fue la explicación de McAuliffe, hablando sobre el sonido manso del álbum Running Wild . [65] La apariencia de la banda también cambió a un estilo más femenino y sofisticado, imitando a las exitosas bandas estadounidenses de glam metal de la época y, en general, siguiendo la dirección del mercado. Sin embargo, el intento fallido de crear un nicho para Girlschool en los EE. UU. y el comportamiento rápidamente cambiante del mercado discográfico hicieron que la banda cambiara de opinión y volviera a su sonido original, [72] que mantienen hasta el día de hoy. Los propios miembros de Girlschool describían su música de diferentes maneras, desde "rock slapstick" [57] hasta "rock 'n' roll heavy metal estridente (...)", [84] e, incluso reconociendo el origen común de su música en la NWOBHM, [35] [37] a veces les resultaba difícil asociar sus canciones a un solo género o subgénero de música rock. [57] [132]
Al igual que la mayoría de las canciones punk, las letras de Girlschool suelen tener textos cortos y directos, que a menudo reflejan el estilo de vida salvaje del rock 'n' roll y tratan el sexo y el romance como vistos desde un punto de vista femenino, con el uso del sexismo inverso y el sentido del humor irónico . [13] [35] Aunque muchas de sus canciones giran en torno a estos temas, los propios miembros de la banda nunca recurrieron a trucos de atractivo sexual: como Creem señaló con aprecio en 1982, "Girlschool no proxeneta su género". [139] Algunas de sus canciones también tratan de asuntos más serios, como la explotación y el abuso de las mujeres, [35] el asesinato , la adicción , la destrucción del medio ambiente, [17] cuestiones sociales y políticas. [97]
El hecho de ser una banda compuesta por chicas, además del obvio truco de marketing basado en la sexualidad, [20] siempre ha sido percibido como un hándicap en la escena del heavy metal sexista y dominada por los hombres, [140] especialmente a principios de los 80, cuando el metal estaba rápidamente reemplazando a la música punk en los gustos de muchos jóvenes varones en Gran Bretaña. [37] Sin embargo, la musicalidad de Girlschool y su actitud agresiva pero divertida rápidamente ganaron al público de la NWOBHM, que las trató con respeto, formando una base de fans leales. [35] En palabras de Kelly Johnson, Girlschool fue tan bien aceptada porque "la mayoría del público son headbangers y pasan la mayor parte del tiempo moviendo la cabeza y apenas nos miran". [132]
Somos un grupo de gente común y amante de la diversión y esa es la imagen que siempre nos gusta presentar.
–Kim McAuliffe [65]
En 1980, los fans más fieles de Girlschool formaron un club llamado 'The Barmy Army', que siguió y apoyó a la banda durante todas sus giras por Gran Bretaña y Europa. El club de fans no sobrevivió al declive de la banda y casi cesó sus actividades a finales de 1982. [37] [76]
La prensa especializada británica se fijó en la banda y, especialmente, revistas semanales como Sounds y, más tarde, Kerrang! dedicaron portadas a Girlschool y publicaron artículos frecuentes sobre sus actuaciones en el escenario [35] [141] [142] o sobre sus borracheras fuera del escenario [15] y su "actitud sensata", [143] durante su período de máxima exposición mediática y éxito en las listas. [89] En 1980, Sounds votó a la banda en segundo lugar como "Mejor recién llegada" y a Kelly Johnson en tercer lugar como "Mejor vocalista femenina". [5] Dos años después, Kerrang! todavía votó a Kelly Johnson en segundo lugar como "Mejor vocalista femenina" y mejor "Pin-up femenina". [62] En ese período, las estaciones de radio británicas transmitían con gusto los sencillos de Girlschool y la banda también fue invitada a programas de televisión musicales, culminando con una actuación en Top of the Pops en abril de 1981 para promocionar el sencillo "Hit and Run". [144]
Por el contrario, el cambio de estilo musical de Girlschool en 1984 y su repentina predilección por el mercado estadounidense no fueron bien recibidos por la prensa británica ni por sus fans en casa. [78] [138] El cambio de actitud e imagen, ejemplificado por el vídeo musical de "Running Wild" en rotación en MTV , que mostraba a las chicas jugando con mucho maquillaje, cabello peinado y disfraces elegantes, imitando un moderno atuendo glam estadounidense, [145] alienó el amor de los fans británicos, cuya percepción de la banda seguía siendo la de compañeros rudos de Motörhead, en lugar de competidores de Mötley Crüe y Ratt . [55] En el lapso de dos años, Girlschool pasó de ser el grupo principal a tener serias dificultades para encontrar un concierto en el Reino Unido: "Nadie parece querernos en Gran Bretaña nunca más", confesó McAuliffe al periodista Malcolm Dome en 1984. [55] El regreso de Girlschool al sonido de sus inicios llegó demasiado tarde para recuperar la gran base de fans de su apogeo y la banda cayó al estatus de culto ya a finales de los años 1980. [20]
Pete Makowski en un artículo de la edición de agosto de 1980 de Sounds definió a Girlschool como "las pioneras líderes en la batalla contra el sexismo ". [37] Sin embargo, incluso si Enid Williams mostró interés en el feminismo , [97] la banda nunca expresó abiertamente opiniones sobre la discriminación femenina, felices de ser apreciadas simplemente como músicas en lugar de "músicos mujeres". [14] No obstante, ser un grupo exitoso exclusivamente femenino en la escena del heavy metal machista fue una declaración de igualdad sexual, como muchos críticos comentaron, [35] [37] [146] llegando tan lejos como para asociar a Girlschool con el movimiento feminista estadounidense Riot Grrrl . [7] [147]
Los críticos y revisores también han asociado a menudo la producción de recientes actos de metal exclusivamente femeninos con el sonido y la música de Girlschool, [148] [149] identificándolas como una banda que, al igual que The Runaways antes que ellas, ayudó a allanar el camino a la presencia de mujeres en la música rock. [5] [7] [150] Sin embargo, Williams recordó en 2004 cómo, en su experiencia, Girlschool fue más inspiradora para los jóvenes músicos masculinos que para los femeninos en las bandas de rock que estaban comenzando. [97] Además, importantes bandas de metal femeninas de la década de 2000, como Crucified Barbara y Drain STH , negaron incluso conocer la música de Girlschool. [151] [152] Solo la banda de rock estadounidense exclusivamente femenina The Donnas reconoció públicamente la influencia de Girlschool en su música. [153]
Al no poder graduarse junto a sus contemporáneos Motörhead y Maiden, en 1986 buscaron rejuvenecer sus raíces de metal motero.
...aparentemente figura en
el Libro Guinness de los récords
por ser la banda de rock femenina que más tiempo ha sobrevivido en el mundo.
Palabras clave de búsqueda 'motorhead & girls school'
{{cite book}}: |work=ignorado ( ayuda )Motörhead no era punk rock... pero fueron la primera banda de metal en aprovechar esa energía y, en el proceso, crearon el speed metal y el thrash metal.
