Faith No More es una banda de rock estadounidense de San Francisco, California , formada en 1979. [1] [2] [3] [4] Antes de septiembre de 1983, [5] la banda actuó bajo los nombres Sharp Young Men [3] y más tarde Faith No Man . [6] El bajista Billy Gould , el teclista y guitarrista rítmico Roddy Bottum y el baterista Mike Bordin son los miembros que más tiempo permanecen en la banda, habiendo estado involucrados desde sus inicios. La banda experimentó varios cambios de formación al principio y algunos cambios importantes más tarde. La formación de Faith No More está formada por Gould, Bordin, Bottum, el guitarrista principal Jon Hudson y el vocalista y letrista Mike Patton .
Después de lanzar seis álbumes de estudio, incluidos los discos más vendidos The Real Thing (1989) y Angel Dust (1992), [7] Faith No More anunció oficialmente su ruptura el 20 de abril de 1998. Desde entonces, la banda se ha reunido, dirigiendo The Second Coming. Gira entre 2009 y 2010, y lanzamiento de su séptimo álbum de estudio, Sol Invictus , en mayo de 2015. [8] Después del ciclo de gira de Sol Invictus , Faith No More hizo una pausa una vez más. En noviembre de 2019, la banda anunció que se reuniría para embarcarse en una gira por el Reino Unido y Europa en 2020, pero debido a la pandemia de COVID-19 , esto se pospuso. La gira debía reiniciarse con una breve gira por Estados Unidos en septiembre de 2021, seguida de las fechas previamente pospuestas por el Reino Unido y Europa en junio de 2022, pero todas las fechas de la gira fueron canceladas y Patton alegó razones de salud mental. [9]
La génesis de Faith No More fue el grupo Sharp Young Men, formado en 1979, [11] por el vocalista Mike Morris y el teclista Wade Worthington. Posteriormente se unieron el baterista Mike Bordin y el bajista Billy Gould . Morris calificó el nombre como "una burla de todos los grupos 'elegantes' de la época". [12] Más tarde, propuso el nombre Faith In No Man, pero finalmente la banda se decidió por la sugerencia de Bordin, Faith No Man (estilizada como Faith. No Man). [12] La banda grabó " Quiet in Heaven/Song of Liberty ", lanzado en 1983. Las canciones fueron grabadas en el garaje de los padres de Matt Wallace , donde Wallace había instalado y dirigido un estudio de grabación mientras la banda todavía estaba grabando. bajo el nombre de Sharp Young Men, [13] con Morris, Gould, Bordin y Worthington. Worthington se fue poco después. El nombre de la banda se cambió a Faith No Man para el lanzamiento del sencillo, que incluía dos de las tres canciones grabadas en el garaje de Wallace, [14] y Roddy Bottum reemplazó a Worthington. Bottum, Gould y Bordin abandonaron la banda poco después y formaron Faith No More. Eligieron el nombre en septiembre de 1983 para acentuar el hecho de que "The Man" (Morris) era "No More". La banda tocó con varios vocalistas y guitarristas, incluido un breve paso por Courtney Love , hasta que se decidió por el vocalista Chuck Mosley en 1983 [15] y, más tarde, por el guitarrista Jim Martin . [16] Su primer lanzamiento bajo el nombre Faith No More fue un casete homónimo en 1983, que incluía una presentación en vivo de ese año en el lado A y una pista instrumental de 20 minutos en el lado B.
Después del cambio de nombre, la banda inicialmente comenzó a grabar We Care a Lot sin el respaldo de un sello discográfico y, después de juntar su dinero, grabó cinco canciones. Esto llamó la atención de Ruth Schwartz, que entonces estaba formando el sello independiente Mordam Records , bajo el cual la banda, tras conseguir el apoyo financiero necesario, terminó y lanzó el álbum. Fue el primer lanzamiento oficial tanto de la banda como del sello. [17]
A finales de 1986, Anna Statman firmó con Faith No More con el sello Slash Records de Los Ángeles . [18] El sello había sido vendido recientemente a London Records , filial de Warner Music Group , asegurando un lanzamiento generalizado para los siguientes álbumes de la banda. Introduce Yourself fue lanzado en abril de 1987, y una versión renovada de la canción principal de su álbum debut, " We Care a Lot ", tuvo un éxito menor en MTV. El comportamiento de Mosley había comenzado a volverse cada vez más errático, particularmente durante una turbulenta gira por Europa en 1988. Los incidentes incluyen el presunto puñetazo de Billy Gould en el escenario, [19] la fiesta de lanzamiento del álbum Introduce Yourself —durante la cual se quedó dormido en el escenario— y uno de los roadies de Mosley se pelea a puñetazos con Martin durante la gira europea. [20] [19] Mosley finalmente fue despedido después de que la banda regresó a casa desde Europa. Gould reflexionó: "Hubo un cierto momento en el que fui al ensayo y Chuck quería hacer todas las canciones de guitarra acústica. Estaba muy fuera de lugar. El resultado fue que me levanté, salí y dejé la banda. Simplemente dije: 'Ya terminé, no puedo soportar esto más. Es tan ridículo'. El mismo día, hablé con Bordin y me dijo: 'Bueno, todavía quiero jugar contigo'. "Hizo lo mismo. Fue otro de esos escenarios de 'despedir a alguien sin despedirlo'". [19]
Mosley fue reemplazado por el cantante Mike Patton en 1988. Patton, que cantaba con la banda de su escuela secundaria, Mr. Bungle , fue reclutado por sugerencia de Martin después de escuchar la primera cinta de demostración de Mr. Bungle, The Raging Wrath of the Easter Bunny . [21] Según Patton, conoció a la banda por primera vez durante un concierto de 1986 en "una pizzería" en su ciudad natal de Eureka, California . [22] Dos semanas después de unirse a Faith No More, había escrito las letras de las canciones que componían The Real Thing , nominada al premio Grammy , que fue lanzada en junio de 1989. [23]
" Epic " fue lanzado en enero de 1990 y fue un éxito entre los 10 primeros. El vídeo musical recibió una amplia difusión en MTV en 1990 y enfureció a los activistas de los derechos de los animales por una toma en cámara lenta de un pez saliendo del agua al final del vídeo. [24] [25] Ese mismo año, Faith No More actuó en los MTV Video Music Awards de 1990 (6 de septiembre) y en el episodio 293 de Saturday Night Live (1 de diciembre). [26] [27] " From Out of Nowhere " y " Falling to Pieces " se lanzaron como singles, y se produjo una versión de " War Pigs " de Black Sabbath para lanzamientos sin vinilo. En 1990, la banda realizó una extensa gira por Estados Unidos, enviando a The Real Thing al estado Platino en Canadá, Estados Unidos y Sudamérica. El álbum también tuvo grandes cifras de ventas en Australia, Reino Unido y el resto de Europa, elevando las ventas totales muy por encima de los 4 millones en todo el mundo.
En febrero de 1991, Faith No More lanzó su único álbum oficial en vivo, Live at the Brixton Academy . El álbum incluye dos temas de estudio inéditos, "The Grade" y "The Cowboy Song". El mismo año, la banda contribuyó con la canción "The Perfect Crime" a la banda sonora de Bill & Ted's Bogus Journey . Martin también hizo un breve cameo en la película como "Sir James Martin" como director del "Centro Teológico y Espiritual Faith No More". La banda original de Patton, Mr. Bungle, firmó con Slash y el sello matriz de Reprise Records , Warner Bros. Records, en 1991, después del éxito mundial de The Real Thing . [28]
Faith No More mostró un esfuerzo aún más experimental en su siguiente álbum, Angel Dust , lanzado en junio de 1992. [23] Un crítico escribió que el álbum es "uno de los discos más complejos y simplemente confusos jamás lanzados por un sello importante" [ 29] y otro que el sencillo "'A Small Victory', que parece recorrer Madame Butterfly a través de Metallica y Nile Rodgers [...] revela una facilidad en desarrollo para combinar elementos poco probables en brebajes sorprendentemente originales". [30]
Además de " A Small Victory " (que recibió una nominación a Mejor Dirección de Arte en los MTV Video Music Awards ), los temas " Midlife Crisis " y " Everything's Ruined " también fueron lanzados como singles. El álbum incluía una regrabación del tema de la película Midnight Cowboy , y ediciones posteriores incluyeron una versión de " Easy " de The Commodores , que en algunas partes del mundo se convirtió en el mayor éxito de la banda. Angel Dust ocupó un lugar más alto en el Billboard 200 que The Real Thing , pero no tuvo tanto éxito comercial en los EE. UU., vendiendo 665.000 copias allí. Vendió más que The Real Thing en muchos otros países. En Alemania, el disco obtuvo la certificación Oro por ventas de más de 250.000 copias. El álbum también igualó las ventas de The Real Thing en Canadá (Platino) y Australia (Oro), y lo superó en los Países Bajos, Francia, Rusia y el Reino Unido. Las ventas mundiales rondan los 3,1 millones de copias.
Después de una gira para apoyar a Angel Dust en el verano de 1993, el guitarrista Martin dejó la banda debido a conflictos internos. Según los informes, no estaba contento con el cambio de dirección musical de la banda en Angel Dust , llamándolo "disco gay". [31] Según Bottum, Martin fue despedido por fax. [32] El propio Martín afirma que fue su decisión irse. [33] Tanto el guitarrista de Godflesh, Justin Broadrick , como el guitarrista de Killing Joke, Geordie Walker, fueron supuestamente invitados a unirse a Faith No More después de la partida de Martin, pero declinaron. [34] El puesto fue ocupado por Trey Spruance , compañero de banda de Mike Patton en Mr. Bungle, quien se fue después de grabar King for a Day... Fool for a Lifetime de 1995 , justo antes de que la banda comenzara su gira mundial. Spruance fue reemplazado por Dean Menta , el técnico de teclados de la banda.
El quinto álbum de estudio de Faith No More, King for a Day... Fool for a Lifetime , fue lanzado en marzo de 1995, [23] y varía mucho de una canción a otra en estilo; El punk , el country , el jazz , la bossa nova , el thrash metal , la música gospel y otros elementos característicos de FNM se entrelazan a lo largo del álbum. Los sencillos incluyeron " Digging the Grave ", " Evidence " y " Ricochet ". El álbum contó con Trey Spruance del Sr. Bungle en la guitarra. El disco obtuvo el disco de Oro en el Reino Unido, Australia, Nueva Zelanda, Países Bajos y Alemania, lo que le dio al álbum una respetable cifra de ventas de alrededor de 1,5 millones de copias; esto fue significativamente menor que las ventas de sus álbumes anteriores. Se lanzó una caja de sencillos de 7 x 7 pulgadas, que incluía las caras B y algunas entrevistas entre las canciones.
El Álbum del Año se lanzó en junio de 1997 y contó con otro guitarrista nuevo, Jon Hudson, ex compañero de cuarto de Billy Gould. El álbum debutó mucho más alto de lo esperado en algunos países (por ejemplo, en Alemania, el álbum debutó en el puesto número 2 y permaneció en la lista durante 5 meses). En Australia, Álbum del año alcanzó el puesto número 1 y obtuvo la certificación Platino. El álbum llegó a las listas de muchos países de Europa. Hasta la fecha, [ se necesita aclaración ] Álbum del año ha vendido alrededor de 2 millones de copias en todo el mundo. Los sencillos " Ashes to Ashes " y " Last Cup of Sorrow " tuvieron un éxito mínimo (en particular, el vídeo musical de "Last Cup of Sorrow", que contó con la actriz Jennifer Jason Leigh , se inspiró en lapelícula Vertigo de Alfred Hitchcock ). " Stripsearch " fue lanzado como single en varios países (excepto EE. UU. y Reino Unido). El álbum recibió críticas en gran medida negativas de los críticos estadounidenses de la época. La revista Rolling Stone escribió en su reseña original: "[Ellos] están dando vueltas desesperadamente, buscando a tientas un sentido de identidad y dirección en una década que claramente los considera irrelevantes", [35] mientras que Pitchfork Media afirmó que " El álbum del año deja un sentimientocomo despertarse y encontrar el condón usado de anoche; claro, el viaje fue divertido mientras duró, pero lo que queda es simplemente repugnante y definitivamente no lo querrás en tu reproductor de CD". [36] Después del lanzamiento del álbum, Faith No More realizó una gira con Limp Bizkit en 1997, quienes fueron frecuentemente abucheados por los fanáticos de Faith No More. [37] [38]
A principios de 1998, comenzaron los rumores sobre la inminente desaparición de Faith No More; comenzando con una publicación en el grupo de noticias Faith No More alt.music.faith-nomore afirmando que Mike Patton había abandonado la banda en favor de proyectos paralelos. Este rumor, desmentido en su momento, resultó ser al menos en parte cierto. Faith No More tocó su último show en Lisboa, Portugal, el 7 de abril de 1998. [23] La banda canceló su gira de apoyo planeada para Aerosmith y el 20 de abril, Billy Gould emitió un comunicado por correo electrónico y fax, diciendo: "[E]l La decisión entre los miembros es mutua" y "la división permitirá ahora a cada miembro seguir adelante con su(s) proyecto(s) individual(es) sin obstáculos". La banda "agradeció a todos los fans y asociados que han permanecido con la banda y la han apoyado a lo largo de su historia".
Los rumores de que Faith No More se reunirían para shows en el Reino Unido en el verano de 2009 circulaban a finales de noviembre de 2008, [39] pero fueron originalmente descartados por el bajista Billy Gould. Explicó: "Si algo como esto sucediera, tendría que venir de la banda, y no he hablado con ninguno de ellos en más de un año. Hasta donde yo sé, no hay nada de qué hablar". sobre, y estoy bastante seguro de que si contactaras a Patton, él te diría lo mismo". [40]
Sin embargo, el 24 de febrero de 2009, después de meses de especulaciones y rumores, Faith No More anunció que se reformarían con una formación idéntica a la era del Álbum del Año , [41] embarcándose en una gira de reunión llamada The Second Coming Tour. . Para coincidir con la gira de reunión de la banda, Rhino lanzó la sexta compilación Faith No More, The Very Best Definitive Ultimate Greatest Hits Collection , un álbum doble que incluye sus exitosos sencillos y caras B y rarezas, en el Reino Unido el 8 de junio . Faith No More luego tocó en los principales festivales europeos, incluido el Download Festival en el Reino Unido en junio, los festivales Hurricane y Southside en Alemania, [43] Greenfield Festival en Suiza , [44] Hove Festival en Noruega y Roskilde Festival en Dinamarca , [45] entre otras fechas. La gira continuó en 2010 con apariciones en el Soundwave Festival en ciudades australianas durante febrero y marzo. [46] Durante su gira, la banda añadió covers a su repertorio incluyendo " Poker Face " de Lady Gaga y " Switch " de Siouxsie and the Banshees . [47]
Después de una pausa de once meses, Faith No More tocó cuatro shows en Sudamérica en noviembre de 2011. En la primera fecha (8 de noviembre de 2011), la banda tocó una "canción misteriosa", lo que llevó a especulaciones sobre material nuevo. [48] Tocaron en Sonisphere France el 7 de julio de 2012. [49] Después de varios shows más en Europa durante 2012, Faith No More volvió a quedar temporalmente inactivo. Mike Patton pasó 2013 de gira con su supergrupo de rock reformado Tomahawk , [50] mientras que los otros miembros de la banda también perseguían sus propios proyectos paralelos. En julio de 2013, Billy Gould confirmó que la pausa de la banda no sería permanente y dijo: "Haremos algo nuevamente solo cuando todos los miembros estén enfocados en eso y listos para el desafío. Este no es el momento... todavía. " [51]
En una entrevista de 2015, Roddy Bottum dijo que la banda originalmente tenía la intención de reformarse con el guitarrista Jim Martin para su gira de reunión, pero no sucedió. [52]
El 29 de mayo de 2014, Faith No More publicó un mensaje (junto con una fotografía de Mike Patton) en su cuenta de Twitter, diciendo que "la reunión fue divertida, pero ahora es el momento de ser un poco creativos". El 4 de julio, Faith No More realizó su primer show en dos años en Hyde Park en Londres, apoyando a Black Sabbath . [53] En ese show, Faith No More estrenó dos nuevas canciones "Motherfucker" y "Superhero" (también conocido por los fans como "Leader of Men"). [54] [55] El 20 de agosto, la banda publicó "La gira de reunión ha terminado; en 2015 las cosas van a cambiar". Estos tweets llevaron a especulaciones de que la banda estaba trabajando en material nuevo. [56] [57] El 30 de agosto, Gould dijo que la banda está "considerando hacer algo nuevo" y que podría comenzar a trabajar en un nuevo álbum de estudio en algún momento en un futuro no muy lejano, explicando, "hacer algo Ser creativo sería algo realmente bueno". [58] El 2 de septiembre, Bill Gould reveló a Rolling Stone que la banda había comenzado a trabajar en un nuevo álbum. [59] [60] Faith No More encabezó la edición final de Soundwave de Australia en febrero y marzo de 2015. [61]
La banda lanzó su séptimo álbum de estudio, Sol Invictus , en mayo de 2015. [8] Las canciones del álbum fueron influenciadas por The Cramps , Link Wray y Siouxsie and the Banshees . [62] Hablando con Revolver , Gould describió la canción "Cone of Shame" como "rock and roll basado en blues". Al describir la canción "Matador", dijo: "partes de ella me recuerdan al primer álbum de Siouxsie and the Banshees. Usamos pianos reales y eso le da esta cualidad orgánica a la música". [62] El segundo sencillo del álbum, "Superhero", fue compartido por la banda el 1 de marzo de 2015. [63]
En agosto de 2016, la banda realizó dos conciertos con el ex cantante Chuck Mosley para celebrar la reedición de su álbum debut We Care a Lot . [64] La banda fue anunciada como "Chuck Mosley & Friends" para los dos shows y contó con la formación de Mosley, Mike Bordin, Billy Gould, Jon Hudson y Roddy Bottum. [sesenta y cinco]
El ex cantante de Faith No More, Chuck Mosley, murió el 9 de noviembre de 2017. La causa fue descrita como "la enfermedad de la adicción". Tenía 57 años [66] .
En febrero de 2018, se anunció que había comenzado la producción de un documental sobre el fallecido exlíder de Faith No More, Chuck Mosley; titulado Gracias. Y lo siento: la película de Chuck Mosley , la película está dirigida y editada por Drew Fortier y producida por Douglas Esper. [67]
El 23 de noviembre de 2019, Faith No More actualizó su sitio web oficial y sus cuentas de redes sociales con una imagen del logo de la estrella de ocho puntas de la banda frente a la cima de una montaña cubierta de nieve, acompañado de un reloj con una cuenta regresiva hasta el 26 de noviembre de 2019; En esta última fecha, la banda anunció sus primeros shows en cinco años que tendrán lugar en Europa en junio de 2020, incluidos Sunstroke Festival en Irlanda, Hellfest en Francia y Tons of Rock en Noruega. [68] [69] Menos de veinticuatro horas después, el Festival Mad Cool en Madrid, España, programado para julio de 2020, se agregó a la lista de fechas del festival de la banda. [70] Posteriormente reprogramaron la mayoría de las fechas de su gira, incluidas las etapas australiana y europea, para 2021 debido a la pandemia de COVID-19 . [71] [72] La banda estaba programada para tocar en dos shows en el Banc of California Stadium en Los Ángeles con System of a Down , Helmet y Russian Circles , que inicialmente estaban programados para el 22 y 23 de mayo de 2020, pero fueron pospuesto dos veces debido a la pandemia, [73] [74] [75] y Faith No More fue reemplazada por Korn . [76] La banda estaba programada para tocar en shows adicionales en septiembre de 2021, pero estos también fueron cancelados y Patton citó razones de salud mental. [9] En una entrevista de 2022 con The Guardian , Patton reveló que no ha hablado con los miembros de Faith No More desde las cancelaciones iniciales del programa, lo que deja en duda el futuro de la banda. [77] [78] [79]
La música de Faith No More generalmente se considera metal alternativo , [80] [81] [82] [83] [84] rock experimental , [85] [86] [87] funk metal , [88] [15] [89 ] [90] [91] [92] [93] [94] [95] rock alternativo , [96] [97] [98] [99] y rap metal ; [96] sin embargo, como Faith No Man, su sonido fue descrito como post-punk . [100] [101] [102] El primer sencillo de la banda de 1983, " Quiet in Heaven/Song of Liberty ", fue etiquetado como un " sencillo sólido post-punk /pre- gótico ". [103] Estos elementos perduraron durante su mandato con Chucky Mosley, con AllMusic comparando su primer álbum con los primeros trabajos de Public Image Ltd , [104] y la voz de Mosley haciendo comparaciones con el cantante principal de la Bauhaus, Peter Murphy y HR de Bad Brains . [105] A mediados de la década de 1980, Billy Gould afirmó que la banda estaba en una "situación extraña", ya que su sonido ecléctico no encajaba con los florecientes movimientos de hardcore punk y rock alternativo de la época. [106] Tras la llegada de Mike Patton en 1989, la banda comenzó a expandir su rango de sonido aún más, fusionando géneros dispares como el synth-pop , [107] thrash metal , [29] y la música de carrusel [29] en The Real Thing . Rolling Stone afirma que en 1997, la banda era "demasiado pesada para los éxitos pop post-grunge de The Verve y Third Eye Blind [y] demasiado artística para trabajar cómodamente con los nudillos de nu metal que engendraron". [81] A lo largo de su carrera, han experimentado con heavy metal , funk , hip hop , rock progresivo , [108] rock alternativo, hardcore punk , polka , country , easy listening , jazz , samba ,[109] ska , [110] bossa nova , [111] hard rock , pop , [112] soul , [113] trip hop , [114] gospel , [115] y música lounge . [116]
La letra de Faith No More ha sido descrita como "extrañamente divertida". Cuando se le entrevistó sobre sus letras, Patton respondió: "Creo que mucha gente piensa demasiado en mis letras. Soy más una persona que trabaja más con el sonido de una palabra que con su significado. A menudo elijo las palabras simplemente por el ritmo, no por el significado." [117]
Además de las influencias de metal más aparentes posteriores de la banda, como Black Sabbath y Ozzy Osbourne , Bordin reconoció a muchas bandas de rock gótico y post-punk como influencias tempranas, incluidas Siouxsie and the Banshees , [62] The Cure , Psychedelic Furs , Echo and the Bunnymen , Killing Joke , Public Image Ltd y Theatre of Hate . [105] [118] Al reformarse, Faith No More volvió a estas influencias en Sol Invictus . [119] [120]
En un artículo de 2015 de Artistdirect , los músicos Duff McKagan , Chino Moreno , Serj Tankian , Corey Taylor , Max Cavalera y Jonathan Davis elogiaron a la banda por su importancia e influencia. [121] El bajista y cofundador de Nirvana , Krist Novoselic , citó a Faith No More como una banda que "allanó el camino para Nirvana" a finales de los años 1980. [122] Robert Plant , cantante de Led Zeppelin , mencionó a Faith No More, entonces liderada por Chuck Mosley, como una de sus bandas favoritas en una entrevista de 1988 con Rolling Stone . [90] Posteriormente, Plant y Faith No More realizaron una gira juntos después del lanzamiento de The Real Thing . [123] Scott Ian de Anthrax también ha nombrado a Faith No More como una de sus bandas favoritas. [124] [125] Alexander Julien de Vision Eternel nombró a Faith No More como su banda favorita en numerosas entrevistas y la ha catalogado como una gran influencia en su música. [126] [127] [128]
Corey Taylor (líder de Slipknot y Stone Sour ) le dijo a Loudwire en 2015 que si no fuera por Faith No More, "no estaría aquí hoy". Mientras se recuperaba de un intento de suicidio en la casa de su abuela, vio a la banda interpretar "Epic" en vivo en los MTV Video Music Awards de 1990 y la actuación lo inspiró a comenzar a escribir e interpretar música nuevamente. [129]
Fueron votados en el puesto 52 entre los "100 mejores artistas del Hard Rock" de VH1 . [130] A la banda se le atribuye la invención del género de metal alternativo que comenzó en la década de 1980 y que fusiona el metal con otros géneros, incluido el rock alternativo . [131] Tim Grierson de About.com dijo que la banda "ayudó a poner el metal alternativo en el mapa". [132] A Faith No More también se le atribuye haber influido en bandas de nu metal , como Limp Bizkit , Korn y Sevendust , [133] principalmente debido a la popularidad de " Epic " y otro material temprano que presentaba cruces de rap y rock. El vocalista de Papa Roach, Jacoby Shaddix , un fan confeso de la banda, declaró en una entrevista de 2015: "Fusionaron algo de ese hip-hop y rock. Fueron una de las primeras bandas en hacer eso, y definitivamente pioneros de todo un Si escuchas a Korn, si escuchas cómo el bajo y la batería encajan, es bastante similar a cómo lo hacía Faith No More en sus primeros años". [134] En una entrevista de 2019 en el canal australiano Rage 's Midnight Show, Tobias Forge , líder de la banda de rock sueca Ghost , explicó lo que la banda significaba para él diciendo: "En los años 90 había algunas bandas que me gustaban". muchos, y todavía hoy, que son difíciles de encontrar. Una banda es Faith No More. ¿Quién sabe lo que tocan? ¿Es una banda de sintetizador? , en realidad no. Es sólo una banda de rock realmente buena". [135]
Faith No More ha sido versionada por destacados actos de metal como 36 Crazyfists , [136] Apocalyptica , [137] Atreyu , [138] Between the Buried and Me , [139] Disturbed , [140] Five Finger Death Punch , [141] Helloween , [142] Ill Niño , [143] Korn, [144] Machine Head , [145] Papa Roach, [146] Redención , [147 ] Revocación , [148] Sentenciado , [149] Esclavos drogados [150] y Camino de las lágrimas . [151] En 2002, Underground Inc lanzó un álbum tributo titulado Tributo del año (una referencia al Álbum del año de Faith No More) . Presentaba 30 canciones de Faith No More versionadas por hardcore punk , industrial y alternativo independientes, en su mayoría desconocidos. actos de metal. [152]
La banda y su sencillo de 1990 [nota1] " Epic " han sido citados con frecuencia como un ejemplo de una maravilla de un solo éxito de los años 80 o 90 . [153] [154] [155] Flavorwire declaró en 2014: "Aunque la banda siempre tuvo una base de fans leales y Patton sigue siendo un héroe independiente, solo llegaron al Billboard Hot 100 una vez, con Epic". Otros han notado que después del éxito de "Epic " , la banda aún logró seguir siendo muy popular en regiones fuera de América del Norte: incluyendo Australia, América del Sur, Europa y el Reino Unido [156]. El último disco original de la banda, Álbum del Año, experimentó notablemente Altas ventas en países como Australia (donde obtuvo platino), [157] Nueva Zelanda y Alemania, mientras que se consideró un fracaso comercial en su país natal, Estados Unidos.
Después del lanzamiento de The Real Thing , se desarrolló una disputa entre Faith No More y el grupo californiano Red Hot Chili Peppers , influenciado por el funk , con quienes habían tocado anteriormente en The Uplift Mofo Party Tour , mientras Chuck Mosley todavía era el cantante principal de Faith No More. . Patton y el líder de los Chili Peppers, Anthony Kiedis, han estado involucrados en una disputa de casi 35 años derivada de sus acusaciones de que Patton imitó sus gestos y su imagen para el video musical de 1989 de Faith No More, " Epic ". [158] [159] [160] [161] Gran parte de la animosidad de la enemistad de Patton con Kiedis involucró a su otra banda, Mr Bungle, con muy pocos comentarios recientes atacando a Faith No More. A lo largo de los años, la atención de los medios a menudo exageraba las tensiones entre las dos bandas, incluidas personalidades de la televisión como Greg Gutfeld . [162] [163] A pesar de esto, varios miembros de Faith No More y Red Hot Chili Peppers parecen haber permanecido en buenos términos desde la controversia inicial. Con respecto al conflicto percibido, el bajista de Red Hot Chili Peppers, Flea, declaró en una entrevista de 1996: "Nunca hubo ninguna pelea entre nosotros, eso fue un montón de tonterías creadas por los medios. Quiero decir, creo que son una buena banda. Tal vez haya Se dijeron algunas cosas entre Anthony y el cantante [Patton], pero todo eso no significa nada para mí [...] Esos chicos de la banda son buenas personas y no hay pelea, no peleemos". [164] En un show de 2014 en Brooklyn , Red Hot Chili Peppers también cubrió notablemente una parte de la canción de la era de Chuck Mosley " We Care a Lot ". [161]
Premios Tormenta de Metal
Mosley se unió a la banda en 1983. Cantó en sus dos primeros álbumes,
We Care a Lot de 1985 y
Introduce Yourself
de 1987
. Con esos dos álbumes, la banda ayudó a establecer el sonido del funk-metal de California,
{{cite web}}: Mantenimiento CS1: nombres numéricos: lista de autores ( enlace )Con su fusión de heavy metal, funk, hip-hop y rock progresivo, Faith No More se ha ganado un importante culto de seguidores.
Faith No More, la banda de rock de San Francisco de 15 años conocida por su enérgica mezcla de punk, jazz, heavy metal, rock alternativo, samba, polka y música fácil, se ha disuelto.
Pistas excepcionales combinan el hard rock y el melodicismo pop de la manera que sólo FNM puede hacerlo. Álbum del Año fue una manera apropiada para que una de las bandas más influyentes e importantes del rock alternativo terminara su carrera.
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