El ilusionista ( francés : L'Illusionniste ) es una película animada de 2010 escrita y dirigida por Sylvain Chomet . La película está basada en un guión no producido escrito por el mimo , director y actor francés Jacques Tati en 1956. La controversia rodea la motivación de Tati para el guión, que fue escrito como una carta personal a su hija mayor, Helga Marie-Jeanne Schiel, de la que está separado, en colaboración. con su compañero de escritura Henri Marquet , mientras escribía las películas Mon Oncle y Play Time . [4] [5] [6] [7] [8] [9]
El personaje principal es una versión mayor de Tati, con toques de su personaje Monsieur Hulot . La trama gira en torno a un ilusionista en apuros que visita una comunidad aislada y conoce a una joven que está convencida de que es un verdadero mago. [10] Chomet trasladó la película, originalmente pensada por Tati para que se desarrollara en Checoslovaquia , a Escocia a finales de la década de 1950. [10] [11] Según el director, "No es un romance, es más la relación entre un padre y una hija". [12] El kit de prensa de Sony en Estados Unidos declara que "el guión de El ilusionista fue escrito originalmente por el genio de la comedia y leyenda del cine francés Jacques Tati como una carta de amor de un padre a su hija, pero nunca se produjo". [13] La película recibió elogios de la crítica y fue nominada al Premio de la Academia a la Mejor Película de Animación , perdiendo ante Toy Story 3 de Pixar .
The Illusionist fue la última película distribuida por Pathé en cines en el Reino Unido antes de cerrar en 2009 y centrarse como productora en solitario en películas británicas desde 2013 hasta su cierre en noviembre de 2023.
En París de 1959, un ilusionista desempleado empaca sus pertenencias, incluido un conejo de mal genio, y se muda a Londres. Incapaz de competir con el entretenimiento moderno, como el rock and roll, ejerce su oficio en reuniones más pequeñas en bares, cafés y fiestas. Acepta la invitación de un borracho cliente de una fiesta para visitar una remota isla escocesa, donde entretiene a los lugareños. Al alojarse en una habitación encima del pub, conoce a una chica, Alice, que queda cautivada por sus ilusiones y su amabilidad, incluido un regalo de zapatos rojos.
Alice cree que el oprimido artista posee genuinos poderes mágicos y lo sigue a Edimburgo , donde actúa en un modesto teatro. Comparten una habitación en una casa de huéspedes en ruinas, favorecida por otros artistas en decadencia. El ilusionista duerme en un sofá y la niña se mantiene ocupada limpiando y cocinando la comida que comparte con los vecinos. El afecto de la muchacha incluso domestica al conejo, pero el salario cada vez más exiguo del ilusionista, gastado en regalos para Alice, le lleva a empeñar su kit de magia y a aceptar en secreto trabajos degradantes.
Alice atrae el cariño de un apuesto joven. Después de que el ilusionista los ve caminando juntos, la deja con dinero y una nota que dice "Los magos no son reales". También suelta al conejo en Arthur's Seat , donde pronto se encuentra con otros conejos. Mientras Alice se muda con su novio, el ilusionista parte en un tren arrastrado por una locomotora con el número 4472 . En el tren rechaza la oportunidad de realizar un truco de magia para un niño.
Según la lectura del guión de 2006 en la Escuela de Cine de Londres presentada por Chomet, "El gran cómico francés Jacques Tati escribió el guión de El ilusionista y tenía la intención de hacerlo como una película de acción real con su hija". [14] Catalogado en los archivos del Centre National de la Cinématographie bajo el nombre impersonal "Film Tati Nº 4", [15] el guión fue pasado a Chomet por los cuidadores de la obra de Tati, Jérôme Deschamps y Macha Makeïeff, después de la película anterior de Chomet, Las trillizas. de Belleville se estrenó en el Festival de Cine de Cannes de 2003 . [16] Chomet ha dicho que la hija menor de Tati, Sophie Tatischeff , había sugerido una película animada cuando Chomet buscaba permiso para usar un clip de la película Jour de fête de Tati de 1949 , ya que no quería que un actor interpretara a su padre. [10] Sophie Tatischeff murió el 27 de octubre de 2001, casi dos años antes del estreno francés el 11 de junio de 2003 de Las trillizas de Belleville .
La película fue realizada en el estudio cinematográfico de Chomet en Edimburgo , Django Films , por un grupo internacional de animadores dirigido por Paul Dutton, entre los que se encontraban Sydney Padua , Greg Manwaring y Jacques Muller . [17] [11] Se estimó que costó alrededor de £ 10 millones y fue financiado por Pathé Pictures , pero en una conferencia de prensa de febrero de 2010, Chomet dijo que había terminado costando sólo $ 17 millones (£ 8,5 millones a principios de 2008). [3] The Herald dice que participaron 180 creativos, 80 de los cuales habían trabajado anteriormente en Las trillizas de Belleville . [18] En The Scotsman , Chomet cita a 300 personas y 80 animadores. [19] La película fue animada principalmente en los estudios escoceses de Edimburgo ( Django Films ) y Dundee (ink.digital), y la animación adicional se realizó en París y Londres. La parte 2D de la animación enviada a París se realizó en el estudio Neomis Animation , donde el departamento de animación estuvo dirigido por Antoine Antin y el departamento de limpieza por Grégory Lecocq. Alrededor del 5% de los trabajos (principalmente de intermediación y limpieza) se completaron en Corea del Sur .
Django Films se estableció originalmente con la intención de establecerse en la escena cinematográfica tanto con animación como con acción en vivo, sin embargo, la compañía está siendo desmantelada. Django se vio acosado por dificultades de producción, primero perdiendo financiación para su primer largometraje animado, Barbacoa . Luego no logró conseguir financiación para un proyecto de la BBC que había sido denominado "Los Simpson escoceses". [20] Luego, Chomet fue despedido de las funciones de dirección de The Tale of Despereaux de Gary Ross. [21] [22] Django Films estaba muy lejos de emplear a los 250 artistas que habrían sido necesarios para el proyecto, cifra estimada comunicada por Escocia el domingo de 2005. [23]
La controversia ha perseguido a The Illusionist , [24] [25] [26] y se informa que "Tati se inspiró para escribir la historia en un intento de reconciliarse con su hija mayor, Helga Marie-Jeanne Schiel, a quien había abandonado cuando ella era un bebé. Y aunque hoy todavía está viva y puede que sea su única pariente viva directa, no se la menciona en ninguna parte de las dedicatorias, lo que ha molestado seriamente a algunos". [27]
En enero de 2010, The Guardian publicó el artículo "La película perdida de Jacques Tati revela el dolor de la familia" afirmando: "En 2000, la hija de Tati, Sophie Tatischeff , entregó el guión a Chomet, dos años antes de su muerte. Ahora, sin embargo, la familia La hija mayor ilegítima y separada de Tati, Helga Marie-Jeanne Schiel, que vive en el noreste de Inglaterra, pide al director francés que la reconozca como la verdadera inspiración del guión de L'illusionniste . digamos, fue la respuesta de Tati a la vergüenza de haber abandonado a su primer hijo [Schiel] y sigue siendo el único reconocimiento público de su existencia. Acusan a Chomet de intentar borrar nuevamente su doloroso legado familiar". [28]
El 26 de mayo de 2010, el renombrado crítico de cine Roger Ebert del Chicago Sun-Times publicó una extensa carta del nieto mediano de Jacques Tati, Richard McDonald, que señalaba acontecimientos históricos de la vida privada de Jacques Tati que la familia cree que fueron su inspiración melancólica y arrepentida. Escribir, pero nunca hacer, L'Illusionniste . [29]
Chomet tiene una opinión diferente sobre los orígenes de la película, aunque reconoce: "Nunca pude conocer a Sophie, ni siquiera hablar con ella sobre el guión". [30] [31] Chomet dijo: "Creo que Tati escribió el guión de Sophie Tatischeff. Creo que se sintió culpable por haber pasado demasiado tiempo lejos de su hija cuando estaba trabajando". [32]
En una entrevista de junio de 2010 para The National , Chomet dio sus razones personales para su atracción por el guión: "Tengo dos hijos pequeños, uno de cuatro años y otro de dos años. Pero también tengo una hija que es 17 con quien no vivo porque me separé de su madre. Ella tenía 12 años cuando comencé el proyecto y se siente que las cosas están cambiando". [33] Esto parece reflejar el arrepentimiento de una relación paterna rota que Tati tenía con su propia hija Helga Marie-Jeanne Schiel. Sobre la historia, Chomet comentó que "entendía perfectamente por qué [Tati] no había llevado [ El ilusionista ] a la pantalla. Estaba demasiado cerca de él y hablaba de cosas que conocía muy bien, prefiriendo esconderse detrás de la figura de Señor Hulot ". [34]
Habiendo mantenido correspondencia con el nieto de Tati, el ex colega de Tati y crítico de cine del Chicago Reader, Jonathan Rosenbaum, publicó un artículo titulado "Por qué no puedo escribir sobre El Ilusionista " en el que escribió: "Incluso después de reconocer que Chomet tiene un talento poético para componer en Aunque parezca algo tatiesco, sigo siendo escéptico sobre la dilución sentimental de su arte en la que Chomet está claramente involucrado, que invariablemente da poca importancia a los aspectos más radicales de su visión". Se cita a McDonald diciendo: "Mi abuela y todos sus conocidos del escenario durante las décadas de 1930 y 1940 siempre sostuvieron que [Tati] era una gran colega como amiga y artista; desafortunadamente, simplemente cometió un gran error que, debido al tiempo y las circunstancias, "Nunca fue capaz de abordar correctamente. Estoy seguro de que su remordimiento pesaba mucho dentro de él y es por esta razón que creo que la adaptación de Chomet de L'Illusionniste desacredita enormemente al artista que fue Tati". [35]
Las primeras imágenes de la película se proyectaron en el Festival de Cine de Cannes de 2008 . [36] La película se estrenó en el festival Berlinale en febrero de 2010. [37] [38] La película inauguró el Festival Internacional de Cine de Edimburgo 2010 el 16 de junio. [39]
Pathé Distribution gestionó la distribución para Francia y el Reino Unido y cerró acuerdos de distribución para Lituania (ACME Film), Japón (Klockworx), Italia (Cinema 11), Grecia (Nutopia), Estados Unidos ( Sony Pictures Classics ), Benelux (Paradiso ), Rusia y Oriente Medio (Phars Film). [40] [41] El primer tráiler oficial de la película estaba en ruso y se estrenó el 13 de marzo de 2010. [42] La película se estrenó en Francia el 16 de mayo de 2010. [43]
Luego, Pathé lanzó The Illusionist en DVD a través de 20th Century Fox Home Entertainment en 2011. A partir de 2021, Warner Bros. Home Entertainment UK se está reimprimiendo actualmente bajo licencia de Pathé. Luego también fue lanzado en medios domésticos japoneses por Walt Disney Studios Japan a través de la Biblioteca del Museo Ghibli . [44]
La película se estrenó en 84 salas francesas. Según Box Office Mojo , la película estrenada en Francia el 16 de junio de 2010 entró en la taquilla en el puesto 8, con unos ingresos de 485.030 euros (600.099 dólares) en el primer fin de semana. [45]
The Illusionist se estrenó en el Reino Unido en 42 salas (agosto de 2010). Entró en la taquilla del Reino Unido en el puesto 15, con ingresos de £161,900, un lugar detrás de Tinker Bell and the Great Fairy Rescue de Disney , la lista dominada por The Expendables de Sylvester Stallone , que recaudó £3,910,596 en ingresos en su primer fin de semana de estreno. [46]
En octubre de 2021 [actualizar], la película tiene un índice de aprobación del 90% en Rotten Tomatoes , según 134 reseñas con una calificación promedio de 8/10. Su consenso crítico afirma: "Una fascinante carta de amor para los fanáticos de la animación para adultos, The Illusionist ofrece un excelente antídoto contra la estridente comida convencional". [47] También tiene una puntuación de 82 sobre 100 en Metacritic , basada en 31 críticas, lo que indica "aclamación universal". [48]
En Télérama , Cécile Mury ha valorado la película con cuatro estrellas sobre cinco. Mury lo comparó con el anterior largometraje del director: "Este ilusionista es tan tierno y contemplativo como las Trillizas eran ridículas e inquietas. Pero encontramos la mirada indirecta, el talento particular de Sylvain Chomet... Este mundo de ayer flota entre realismo y poesía." [49] Christophe Carrière de L'Express no quedó del todo convencido por la dirección de Chomet, encontrando la historia inteligente, pero "se embotó cuando Chomet se dejó sumergir por la melancolía de Tati, entregando más un homenaje a un maestro que una adaptación personal. Sin embargo, Por lo demás, es una obra preciosa, con unos gráficos impecables y con unas secuencias impresionantes (basadas en un guiso de conejo carnívoro... Nos hubiera gustado un poquito más, eso es todo). [50]
Jonathan Meville de The Scotsman escribió: "El horizonte de Edimburgo nunca se vio tan bien, y si la ciudad no existiera, sería difícil creer que un lugar tan hermoso fuera real: si los lugareños no se inspiraran para dar un paseo por el Puente Norte o Por Victoria Street después de esto, nunca lo serán". [51] Aunque también en The Scotsman Alistair Harkness comentó que "Una vez que se elimina el abrumador factor sorpresa del diseño de la película, la ausencia de una caracterización sólida garantiza que el resultado final sea más sombrío y menos conmovedor de lo que probablemente se pretendía". [52]
El biógrafo de Tati, David Bellos , en su reseña de El ilusionista en Senses of Cinema fue muy crítico con la adaptación de Chomet afirmando que "la película es un desastre". "La gran decepción para mí y creo que para todos los espectadores es que lo que Chomet hace con el material es... bueno, nada. La historia que cuenta no es más que la trama sentimental y superficial de L'Illusionniste . Es realmente muy triste. Todo eso arte, todo ese esfuerzo y todo ese dinero… para esto". [53]
En su reseña de El ilusionista en The New Yorker , Richard Brody comentó: "Sylvain Chomet ( Las trillizas de Belleville ) ha dirigido una adaptación animada del guión de Jacques Tati de 1956, sin el ingenio visual ni la invención salvaje de Tati". "Chomet reduce la vasta y biliosa visión cómica de Tati a un sentimentalismo empalagoso. El resultado es un viaje de nostalgia plagado de clichés". [54]
Roger Ebert escribió en su reseña: "Por mucho que oculte los acontecimientos de la vida real que lo inspiraron, vive y respira por sí solo y como una extensión del misterioso capricho de Tati". Llamándolo "el acto final mágicamente melancólico de la carrera de Jacques Tati", le otorgó cuatro estrellas sobre cuatro. [55]
La película ganó los Premios del Cine Europeo de 2010 [56] y fue nominada en la 68ª edición de los Globos de Oro [57] como Mejor Película de Animación. El 25 de febrero de 2011, El ilusionista ganó el primer Premio César a la Mejor Película de Animación .
Fue nominada a Mejor Película de Animación en la 83ª edición de los Premios de la Academia , pero perdió ante Toy Story 3 ; y un Premio Annie a la Mejor Película Animada , perdiendo ante Cómo entrenar a tu dragón .
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