Edith Agnes Kathleen Young, baronesa Kennet , FRBS (née Bruce ; anteriormente Scott ; 27 de marzo de 1878 - 25 de julio de 1947) fue una escultora británica. Formada en Londres y París, Scott fue una escultora prolífica, en particular de retratos y bustos y también de varios monumentos públicos de mayor tamaño. Estos incluyeron varios monumentos de guerra y estatuas de su primer marido, el explorador antártico Capitán Robert Falcon Scott . Aunque el Oxford Dictionary of National Biography la describe como "la escultora británica más significativa y prolífica antes de Barbara Hepworth ", su estilo tradicional de escultura y su hostilidad hacia el trabajo abstracto de, por ejemplo, Barbara Hepworth y Henry Moore , han llevado a una falta de reconocimiento por sus logros artísticos.
Kathleen Scott fue la madre de Sir Peter Scott , pintor y naturalista, y del escritor y político Wayland Young, fruto de su segundo matrimonio con Edward Hilton Young . Es abuela de la escultora Emily Young y de la escritora Louisa Young .
Nacida en Carlton in Lindrick , Nottinghamshire , Kathleen Scott fue la más joven de los once hijos del clérigo de la Iglesia de Inglaterra Lloyd Stuart Bruce (1829-1886) y su primera esposa Jane Skene (c. 1828-1880), una artista aficionada. [1] Huérfana a la edad de ocho años, Scott fue criada por un pariente, William Forbes Skene , en Edimburgo, donde asistió a la escuela St George's School antes de ser enviada a internados en Inglaterra, incluido un colegio de convento dirigido por monjas. [1] [2]
Scott estudió en la Slade School of Fine Art en Londres de 1900 a 1902. [3] Luego, con dos amigas de la Slade, Jessie Gavin y Eileen Gray , Scott se inscribió en la Académie Colarossi en París. [3] [4] Aunque había tomado algunas clases de modelado en la Slade, en la Académie Colarossi Scott se concentró en la escultura y en tres meses tuvo una estatuilla de una madre y su hijo aceptada para el Salón de París , donde ganó una medalla. [1] Se hizo amiga de Auguste Rodin quien, aunque no estaba aceptando estudiantes formalmente en ese momento, aceptó ser su mentor y que Scott visitara su estudio regularmente. [3] [1] En París, Scott también conoció a Aleister Crowley , quien escribió varios poemas sobre ella, Gertrude Stein , Edward Steichen , Isadora Duncan y, muy brevemente, Pablo Picasso . [1] Scott y Duncan se hicieron amigos y en 1903 viajaron juntos a Bélgica y los Países Bajos. [1]
En diciembre de 1903, tras el levantamiento de Ilinden, Scott se unió a una misión de socorro a Macedonia , realizando tareas logísticas y algunos trabajos básicos de enfermería en campos de refugiados. [2] Allí, en febrero de 1904, Scott enfermó de un ataque de gripe potencialmente mortal y, posiblemente, de fiebre tifoidea . [1] Cuando se recuperó, decidió regresar a París y abordó un carguero con destino a Marsella, pero, al encontrarse como la única mujer en el barco, desembarcó en Nápoles y pasó algunos meses en Florencia antes de regresar a París y reabrir su estudio. [1] Scott pasó el verano de 1906 en Noordwijk , en los Países Bajos, apoyando a Isadora Duncan, embarazada, y luego pasó algunos meses en una isla cerca de Methana, en Grecia, antes de mudarse a Londres. [1]
En Londres, Scott alquiló un piso en Cheyne Walk y realizó una serie de bustos, en su mayoría de hombres jóvenes. [1] Conoció a George Bernard Shaw , Max Beerbohm y JM Barrie , cuya antigua casa compró más tarde. En un momento dado, enfermó gravemente con un quiste abdominal y se pensó que era poco probable que sobreviviera. [1] Scott se recuperó y posteriormente ayudó a su vecina del piso de arriba, una enfermera de maternidad del distrito, en las visitas domiciliarias para asistir partos. [1]
En octubre de 1907 conoció al capitán Robert Falcon Scott en una fiesta de té, a quien había visto brevemente en un almuerzo ofrecido por Mabel Beardsley varios meses antes. [1] Los dos pasaron diez días juntos antes de que él abandonara Londres para cumplir con sus deberes navales, pero al cabo de un mes decidieron casarse. [1] Su boda se celebró el 2 de septiembre de 1908 en la Capilla Real del Palacio de Hampton Court , con Rodin entre los 150 invitados. [1] La pareja alquiló una casa en Buckingham Palace Road en Londres y en septiembre de 1909 nació su hijo Peter Scott , que se hizo famoso en la pintura y la conservación. [1]
En julio de 1910, acompañó a su marido a Nueva Zelanda para despedirlo en su viaje al Polo Sur y en octubre de ese año pasaron quince días juntos en Lyttleton , en la Isla Sur , antes de que el capitán Scott y su tripulación partieran el 29 de noviembre. [1] Kathleen Scott regresó a Inglaterra y, después de largas escalas en Australia y Egipto, llegó a Dover en febrero de 1911. [1] Se ha sugerido que, en ausencia de su marido, tuvo un breve romance con el explorador noruego Fridtjof Nansen . [5] Esto ha sido negado por otros. [6]
En Londres, Kathleen Scott creó bustos y cabezas de varios amigos y familiares y también trabajó en una estatuilla de Florence Nightingale mientras apoyaba ejercicios de recaudación de fondos para la expedición antártica. [1] Recibió su primer encargo para un monumento público, una estatua de tamaño natural de Charles Rolls , que se inauguró en abril de 1912. [1] Cuando la familia de Rolls le prestó a Scott algo de su ropa para su modelo, se sorprendió al descubrir que habían incluido elementos manchados de sangre de su fatal accidente aéreo. [1] Durante 1912 también creó bustos de retratos de, entre otros, el primer ministro Herbert Asquith , Fridtjof Nansen, Compton Mackenzie , además de una serie de figuras de obispos para la capilla del Winchester College y una escultura de un bebé para un hospital. [1] A finales de año comenzó a trabajar en una estatuilla de su marido. [1]
Kathleen Scott decidió viajar a Nueva Zelanda para encontrarse con su marido a su regreso de la Antártida. Salió de Liverpool el 4 de enero de 1913 con destino a Nueva York, luego viajó en tren a Nueva Orleans y El Paso y fue de campamento a México antes de navegar desde California a Tahití. [1] Los cuerpos del capitán Scott y sus compañeros fueron descubiertos el 12 de noviembre de 1912 y la noticia llegó a Londres el 11 de enero de 1913 [1] con un servicio conmemorativo, al que asistió el rey Jorge V , que se celebró en la catedral de San Pablo el 14 de febrero de 1913. [1] [7] Cinco días después, un mensaje inalámbrico finalmente llegó al barco en el que estaba Kathleen Scott y se le informó de la muerte de su marido. [1] Continuó hacia Nueva Zelanda, donde le entregaron los diarios y cartas que se habían recuperado cuando se encontró el cuerpo de su marido. [1] [8]
A su regreso a Londres, Scott y su hijo fueron objeto de una intensa atención pública y de la prensa, a la que ella trató de contrarrestar embarcándose en un período concentrado de trabajo. [8] Comenzó a trabajar en grandes estatuas del capitán Scott, Asquith y el capitán Edward Smith . [1] En agosto de 1913 pasó algún tiempo en Andorra y en 1914 fue al norte de África. Después de hacer una caminata por el Sahara, Scott regresó a Gran Bretaña poco antes de que comenzara la Primera Guerra Mundial. [1]
Durante la Primera Guerra Mundial, Scott dejó de lado inicialmente la escultura y trabajó en una variedad de otras funciones para apoyar el esfuerzo bélico británico y aliado. Ayudó a establecer un servicio de ambulancia para el ejército francés transportando vehículos al norte de Francia y recaudó dinero y reclutó voluntarios para apoyar la creación del Hôpital Temporaire d'Arc-en-Barrois en el Chateau d'Arc-en-Barrois, donde posteriormente trabajó durante un tiempo. [1] Scott luego trabajó en los bancos de ensamblaje de una fábrica de electrónica Vickers en Erith , en el sur de Londres. [1] En Inglaterra, también trabajó en tres estatuas relacionadas con la expedición Terra Nova . [9] La primera en ser encargada, por el alcalde de Cheltenham , fue su estatua de Edward Wilson que fue inaugurada en julio de 1914. [9] Su estatua de Scott con su abrigo naval con un husky a sus pies fue encargada por oficiales de la base naval de Portsmouth y los astilleros y fue inaugurada en febrero de 1915. [9] Su estatua de bronce del capitán Scott fue inaugurada en el centro de Londres en noviembre de 1915, aunque Scott no asistió a la ceremonia y pasó el día en la fábrica Vickers. [9] En marzo de 1916 Scott viajó, vía París y Roma, a la cantera de Carrara , Italia, donde talló la estatua de mármol blanco del capitán Robert Falcon Scott que fue erigida en Christchurch Central City , Nueva Zelanda, en 1917. [1] En 1917, Scott sirvió como secretaria privada de Sir Matthew Nathan en el Ministerio de Pensiones . [2] Renunció a ese puesto hacia finales de 1917, pero volvió a trabajar para el Ministerio en París durante un breve periodo. [1]
Durante octubre de 1918, Scott comenzó a trabajar en el Queen's Hospital en Sidcup , creando máscaras y modelos faciales de pacientes heridos para que los cirujanos plásticos de allí, incluido Harold Gillies , los usaran en la planificación de sus operaciones de reconstrucción. [10] [11] [12]
Scott visitó París inmediatamente después de que terminara la guerra y trabajó para promover la formación de la Liga de las Naciones . [1] Continuó recibiendo una considerable cobertura de prensa por su manera digna como viuda de un héroe nacional mientras continuaba trabajando como escultora. [2] Recibió numerosos encargos de retratos, monumentos de guerra y piezas de regimiento y tuvo tres obras expuestas en la Royal Academy de Londres en 1919. [1] A lo largo de los años de entreguerras tuvo seis exposiciones individuales importantes y continuó mostrando regularmente nuevas obras en la Royal Academy, con al menos una pieza expuesta allí cada año, excepto una vez, entre 1920 y 1940. [2] [1] A principios de 1920 visitó Italia y durante 1921 emprendió un largo viaje a los Estados Unidos, Panamá, Cuba y Ecuador. [1] A principios de la década de 1920, junto con muchas piezas y estatuillas más pequeñas, Scott hizo un gran busto de David Lloyd George , creó el monumento de guerra Thinking Soldier para Huntingdon y el gran desnudo masculino, modelado por Arnold Lawrence , de 22 años , que ahora se encuentra afuera del Instituto de Investigación Polar Scott en Cambridge. [1] [13]
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La estatua de Lawrence fue una de las varias esculturas idealizadas de desnudos masculinos jóvenes que Scott creó a lo largo de su carrera. [13] La figura de Lawrence fue diseñada originalmente por Scott como un monumento a los caídos y se exhibió varias veces en importantes exposiciones en Londres y París bajo diferentes títulos, como Youth y These had most to give . [13] Aunque ganó una medalla en el Salón de París de 1925, la obra no se vendió y Scott la donó al Instituto Scott de Investigación Polar en Cambridge. A pesar de la oposición inicial de la junta directiva del Instituto, la estatua ahora conocida como May Eternal Light Shine Upon Them , se erigió en la explanada del nuevo edificio del Instituto en 1934, donde sirve como monumento a la Expedición Antártica de 1911-1912. [13] [14]
En noviembre de 1919, Scott conoció a Edward Hilton Young , un parlamentario con un destacado historial de guerra, y se casaron en marzo de 1922; la ceremonia tuvo lugar en la cripta de St Mary Undercroft del Palacio de Westminster . [3] [1] Más tarde, ese mismo año, la pareja asistió a la conferencia de La Haya sobre comercio con Rusia. [1] Su segundo hijo, Wayland Hilton Young , que se convirtió en escritor y político, nació al año siguiente. El matrimonio con un político le vino bien a Scott, que durante mucho tiempo había contado con varios estadistas destacados, sobre todo Asquith, pero también Lloyd George, Austen Chamberlain y Stanley Baldwin , entre su círculo social. Asquith, incluso cuando era primer ministro, visitaba con frecuencia el estudio de Scott y le escribía regularmente. [1] Su busto de Asquith está en la colección de la Tate en Londres. [15]
Desde 1927, Scott y su familia vivieron en Leinster Corner, cerca de Lancaster Gate , en el centro de Londres, con vistas a los jardines de Kensington , en una casa que había pertenecido a J. M. Barrie . La propiedad tenía una cochera, que ella convirtió en un estudio de dos pisos, y un gran jardín donde trabajaba en piezas monumentales al aire libre. [1] Entre ellas, una estatua de bronce de tamaño mayor que el natural de Thomas Cholmondeley, cuarto barón Delamere , sobre una base de tres metros, que costó 2000 libras y que fue para Nairobi, Kenia. [1]
La exposición individual de Scott de 1929 en la Greatorex Gallery en el centro de Londres recibió críticas favorables de la prensa e incluyó esculturas de retratos de, entre otros, John Reith, primer barón Reith , John Simon, primer vizconde Simon y Anthony Bernard . [1] A lo largo de la década de 1930, a pesar de los problemas de salud, Scott continuó trabajando y viajando. Visitó Italia en 1930 y 1936, asistió al Salón de París en 1932 y, la mayoría de los años, pasó algunas semanas en Suiza con sus hijos. [1] Creó una placa que representa a la reina María para el transatlántico del mismo nombre, hizo bustos de Jorge V y Neville Chamberlain , un monumento para Poets' Corner y una estatua del actor Sabu . [1]
El trabajo de Scott tuvo una gran demanda en los años previos a la Segunda Guerra Mundial. Entre 1935 y 1940 produjo una figura desnuda monumental originalmente titulada The Strength Within y más tarde England , además de bustos de Montague Norman , George Bernard Shaw y el Príncipe de Gales, antes de que se convirtiera en el rey Eduardo VIII . [1] Fue el tema del primer programa de BBC Television sobre escultura en 1937 y al año siguiente un volumen ilustrado, Homage. A Book of Sculptures se publicó con texto de Stephen Gwynn . [2] [13] Al comienzo de la Segunda Guerra Mundial, Scott se ofreció voluntaria para trabajar con cirujanos plásticos como lo había hecho en la Primera Guerra Mundial, pero no fue convocada, aunque acogió a varios niños evacuados en su casa de campo en Norfolk cerca del lago Fritton durante un corto tiempo. [1]
A lo largo de su vida, Scott siguió siendo una escultora tradicional y trabajó independientemente de los desarrollos artísticos contemporáneos como el modernismo y la abstracción. Descrita por el Oxford Dictionary of National Biography como "la escultora británica más significativa y prolífica antes de Barbara Hepworth ", su estilo tradicional de escultura y su hostilidad hacia el trabajo abstracto de, por ejemplo, Henry Moore y, especialmente, Jacob Epstein . [2] Esto, unido al énfasis de los medios en que era la viuda del capitán Scott, ha llevado a una posterior falta de reconocimiento de su carrera artística. [2] [16]
Scott murió de leucemia en el St Mary's Hospital de Paddington , cerca de su casa de Lancaster Gate, en julio de 1947. Su funeral se celebró en West Overton, en Wiltshire, donde hay una placa conmemorativa. [2] Se celebró una exposición conmemorativa de su obra en la Mansard Gallery en 1947 y dos años más tarde se publicó su autobiografía, Autorretrato de una artista . [17] Los nietos de Scott incluyen a la artista Emily Young y a la escritora Louisa Young , su biógrafa.
En 1913, a Scott se le concedió el rango (pero no el estilo ) de viuda de un Caballero Comendador de la Orden del Baño . Esto significaba que, a los efectos de establecer un precedente oficial, se la trataba como si fuera la viuda de dicho caballero. Sin embargo, no tenía derecho a ser llamada Lady Scott simplemente en virtud de esto (aunque a menudo lo era), y no equivalía a que el Capitán Scott fuera nombrado caballero póstumamente. [2] [10] Cuando su segundo marido fue creado Barón Kennet el 15 de julio de 1935, obtuvo el título de Baronesa Kennet. [16]
Scott fue interpretada por la actriz Diana Churchill en la película Scott of the Antarctic de 1948 de Ealing Studios , con John Mills como su esposo. En 1985, fue interpretada por Susan Wooldridge en la miniserie de televisión The Last Place on Earth , de Central Independent Television , con Martin Shaw como su esposo. Una obra de radio de la BBC, Imitations de Michael Butt, se basó en la amistad entre Scott y George Bernard Shaw , quien frecuentemente posaba para ella. [1]
