Down with Love es unapelícula de comedia romántica de 2003 dirigida por Peyton Reed . Está protagonizada por Renée Zellweger y Ewan McGregor y es un pastiche de las "comedias sexuales sin sexo" estadounidenses de principios de la década de 1960, [4] como Pillow Talk y Lover Come Back (ambas protagonizadas por Rock Hudson , Doris Day y Tony Randall ) y la "miríada de películas derivadas" [5] que le siguieron;el crítico de cine de Time, Richard Corliss, escribió que Down with Love "está tan repleta de referencias específicas a media docena de comedias tipo Rock y Doris que sirve como destilación definitiva del género". [4] El propio Randall desempeña un pequeño papel en Down with Love , "otorgando su astuta y patriarcal bendición" [6] a la película, en la que también están presentes David Hyde Pierce (en el papel de mejor amigo neurótico a menudo interpretado por Randall o Gig Young ), Sarah Paulson , Rachel Dratch , Jeri Ryan y Jack Plotnick , que parodia el tipo de papel que Chet Stratton desempeñó en Lover Come Back .
Típica del género, la película cuenta la historia de una mujer que aboga por la independencia femenina en combate con un lotario ; la trama refleja las actitudes y el comportamiento de la revolución presexual de los años 1960, pero tiene una conclusión anacrónica impulsada por ideas y actitudes posfeministas más modernas . Aunque la película recibió una respuesta crítica mixta en el momento de su estreno y tuvo un rendimiento inferior en taquilla, desde entonces ha sufrido una reevaluación crítica y ha ganado un seguimiento de culto por su subversión de las convenciones de las comedias románticas. [7]
En 1962, la aspirante a escritora Barbara Novak llega a Nueva York para presentar su libro, Down with Love (Abajo el amor) , a la editorial Banner House. Trata sobre liberar a las mujeres del amor, disfrutar del sexo sin compromiso y reemplazar la necesidad de un hombre por cosas como el chocolate. Barbara cree que sus reglas ayudarán a impulsar a las mujeres en el lugar de trabajo y en el mundo en general.
Cuando los ejecutivos masculinos de Banner House rechazan el libro, Vikki Hiller, la editora de Barbara, le sugiere a Barbara reunirse con Catcher Block, un exitoso escritor de la revista Know y un conocido mujeriego, para ayudar a promocionar el libro. Sin embargo, Catcher evita repetidamente reunirse con Barbara hasta que, harto, ella lo insulta. El jefe y mejor amigo de Catcher, Peter MacMannus, y Vikki desarrollan una atracción mutua, pero ninguno es lo suficientemente valiente como para expresar sus sentimientos. Peter se siente eclipsado por la fuerte personalidad de Catcher, y Vikki quiere ver fuerza en su amante, incluso asumiendo que Peter debe ser gay .
Barbara y Vikki convencen a Judy Garland para que cante " Abajo con el amor " en The Ed Sullivan Show para promocionar el libro. Las ventas se disparan, ya que las mujeres de todo el mundo se rebelan contra sus hombres; Catcher ahora quiere conocer a Barbara, pero ella lo rechaza . El punto de quiebre llega cuando Barbara aparece en un programa de televisión nacional y habla de un capítulo de su libro, "El peor tipo de hombre", y cita a Catcher Block como el ejemplo perfecto, lo que hace que las mujeres con las que sale lo rechacen.
Catcher planea demostrar que Barbara realmente quiere amor y matrimonio como cualquier otra mujer. Se hace pasar por el Mayor Zip Martin, un astronauta educado y atento con acento sureño. Barbara se enamora inmediatamente de un hombre que parece no darse cuenta de su fama, en contraste con los hombres que ahora la evitan desde que se publicó su libro. Mientras "Zip" la lleva a lugares de moda de Nueva York, mantiene la tensión sexual fingiendo ingenuidad y el deseo de permanecer casto hasta que esté "listo" para una relación física. Su plan se complica después de que comienza a enamorarse de ella.
Cuando Barbara se encuentra con Catcher/Zip en una fiesta, lo que casi expone su verdadera identidad, él decide llevar las cosas al siguiente nivel. Le dice que Catcher Block quiere entrevistarlo para una exposición sobre el programa espacial de la NASA y le pide que esté allí. En su apartamento, prepara todo para grabarla diciendo que lo ama. Justo cuando están a punto de tener relaciones sexuales, una de sus amantes, Gwendolyn, entra. Sin saber quién es Barbara, expone la identidad de Catcher, lo que lo obliga a confesarse ante Barbara.
Barbara luego revela que en realidad es Nancy Brown, una de las muchas exsecretarias de Catcher, que se había enamorado de él mientras trabajaba en Know . Ella había rechazado una cita con él, negándose a ser otra aventura. Quería ser diferente de las otras mujeres que conocía y hacer que él se enamorara de ella. Catcher proclama que quiere casarse con ella, pero Gwendolyn, habiendo escuchado el nombre de Barbara Novak, le agradece por lo que ha hecho por la humanidad.
Barbara se da cuenta de que no quiere ni amor ni a Catcher, ya que se ha convertido en una auténtica chica "enamorada". La relación entre Vikki y Peter también cambia cuando ella lo insulta por ayudar a Catcher. Peter dice que, en efecto, es como cualquier otro hombre y lleva a Vikki al apartamento de Catcher para tener sexo apasionado con ella.
Días después, Catcher está completamente deprimido y no ha logrado recuperar a Barbara. Incluso su artículo, que escribió sobre cómo enamorarse de ella lo convirtió en un mejor hombre, está arruinado ahora que Barbara ha contado su historia en su propia revista, Now . Catcher va a Now con el pretexto de una entrevista de trabajo. Le dice a Barbara cuánto lo ha cambiado y desea que pudiera haber un punto medio para ellos, en algún lugar entre su personalidad rubia segura y su yo original de cabello castaño. Después de que él sale de su oficina, ella lo sorprende en el ascensor, mostrándole un peinado de color rojo brillante. Ella ha encontrado el punto medio y quiere estar con él. Se fugan a Las Vegas, inspirando a Vikki y Peter a casarse también.
Los créditos finales muestran que el matrimonio de Barbara y Catcher ha dado como resultado un nuevo libro cuyo objetivo es poner fin a la batalla de los sexos. La pareja canta "Here's to Love".
Los decorados, el vestuario , la cinematografía , el montaje , la banda sonora , los créditos iniciales y los efectos visuales (incluidas las tomas de pantalla dividida durante las llamadas telefónicas, muy cargadas de dobles sentidos entre los dos protagonistas) se hacen eco del estilo de las comedias sexuales de Hollywood de 1959 a 1964 (desde Pillow Talk hasta Sex and the Single Girl ). [8] [9] El horizonte de la ciudad de Nueva York de 1962 se recreó digitalmente para los fondos. [7] Se utilizó una técnica de pantalla verde para simular una retroproyección poco convincente de los años 60 utilizando imágenes de la calle restauradas de finales de los años 50 y principios de los 60. De acuerdo con el estilo de la película, se utilizó el logotipo de 20th Century Fox de los años 50 con el logotipo de CinemaScope , un proceso de pantalla ancha introducido en los años 50, desarrollado y propiedad de 20th Century Fox, con la adición de la firma de News Corporation y la versión de 1998 de la fanfarria, compuesta por Alfred Newman . [10] [11] El logotipo de Regency Enterprises es de color rosa y contiene una interpretación de jazz con saxofón de su tema. [11]
Abajo el amor fue elegida como "la película perfecta" para abrir el segundo Festival de Cine de Tribeca , donde hizo su estreno. [12] La película se estrenó primero en Nueva York y se estrenó en todo el país una semana después, el 16 de mayo de 2003. La película se estrenó como contraprogramación contra Matrix Reloaded . [2] Aunque la película fue muy esperada, [13] tuvo un desempeño muy por debajo de las expectativas de taquilla en comparación con otras comedias románticas estrenadas el mismo año, como Cómo perder a un hombre en 10 días y Algo tiene que ceder , las cuales recaudaron más de $100 millones. [7] [14] Abajo el amor finalmente recaudó solo $39,5 millones en todo el mundo con un presupuesto de $35 millones. [3]
En el momento de su estreno, Down With Love recibió críticas muy variadas. El crítico del Chicago Sun-Times Roger Ebert habló de la película de manera bastante positiva, diciendo que partes eran "divertidas" y describiendo el discurso de Zellweger al final como "un torrente de palabras [que brotaban] del alma más íntima de su personaje". [10] AO Scott en The New York Times elogió al director "el alegre homenaje de Reed", la capacidad de Zellweger al estilo de Doris Day para "girar de manera atractiva entre la tontería y el atractivo sexual", la "energía nerviosa y lobuna" al estilo de Sinatra de McGregor y el "astuto cóctel de jerga de la época y dobles sentidos deliberadamente elaborados" de los guionistas Ahlert y Drake, encontrando la película "inteligente y divertida" con "una artificialidad gloriosa y frenética". Pero cuestionó "el sentido del ejercicio" en comparación con Lejos del cielo de Todd Haynes , que "se sumergió en el subtexto de esas viejas películas", mientras que Abajo el amor , al ser una "actualización y una crítica", "elimina ese subtexto", haciéndolo "menos sofisticado que lo que imita". [6]
Por el contrario, Mick LaSalle, del San Francisco Chronicle , escribió: " Abajo con el amor es superior a Lejos del cielo ", lo que "parece ingenuo en comparación" porque " Abajo con el amor es una película muy inteligente, muy astuta, y lo más inteligente y astuto de ella es la forma en que se disfraza de comedia superficial, una diversión, una nimiedad. Abajo con el amor , que no es nimiedad, destila 40 años de política sexual en 100 minutos, utilizando las convenciones de la comedia romántica de una época anterior para comentar los supuestos sociales gobernantes de ayer y de hoy también... La brillantez de Abajo con el amor es que nos recuerda astutamente que nuestra perspectiva moderna, como todas las "perspectivas modernas" que la precedieron, está condenada a la obsolescencia y no es una etapa final del pensamiento social ilustrado". [15]
Incluso en el mismo periódico surgieron opiniones opuestas, como en The New York Observer , donde la reseña de Rex Reed se tituló "¡Abajo el amor!" [16], pero el titular de Andrew Sarris respondió con "Es cariñoso e inteligente, y yo estoy abajo con el amor". [17]
Richard Corliss, de Time, admiró el vestuario de Orlandi y el diseño de Laws por su "exageración vertiginosamente precisa" y escribió que el guión "tiene un corazón gentil para humanizar su agudo ingenio de comedia de situación", aconsejando a sus lectores "quedarse hasta el desenlace de la película: un discurso de dos minutos que envuelve la trama como cintas navideñas alrededor de una bomba de tiempo". Pero encontró que la película "tiene un reparto incorrecto en el comienzo" y "es conflictiva en cuanto a su tema: ridiculiza y adora lo que significa parodiar" y que el director "Reed a menudo usa un gong donde las campanas funcionarían". Corliss concluye: "Como puede ver, nosotros también estamos en conflicto con esta película. Queremos amarla, pero como un libertino de Rock Hudson, seguimos encontrando fallas en su atractivo. Queremos odiarla, pero como Doris Day, finalmente no podemos decir que no". [5]
En los años posteriores a su estreno, Nathan Rabin , Jonathan Rosenbaum [ 18] y Richard Brody han estado entre los críticos y teóricos del cine que han seguido escribiendo elogios a la película. [19] Rabin escribió que los críticos de Chicago en general acogieron con agrado Abajo con el amor , señalando: "Recibió dos pulgares hacia arriba de Ebert & Roeper y fue el número 2 en la lista de los 10 mejores de Rosenbaum en el Chicago Reader ". [20] Rosenbaum la llamó una "obra maestra" y escribió: "Si una película de Hollywood más interesante y entretenida que Abajo con el amor ha aparecido este año, la he extrañado". [21]
Abajo el amor tiene un índice de aprobación del 60% en el sitio web de agregación de reseñas Rotten Tomatoes , basado en reseñas de 179 críticos, con una calificación promedio de 6.10/10. El consenso del sitio dice: "Se ve genial, pero Zellweger y McGregor no tienen química juntos, y el tono complaciente y conocedor de sí mismo molesta". [22] En Metacritic , la película tiene una puntuación de 52 sobre 100 basada en 39 reseñas de críticos, lo que indica "críticas mixtas o promedio". [23]
En agosto de 2018, Vanity Fair colocó a Down With Love en el puesto número 13 de su lista de las "25 mejores comedias románticas de todos los tiempos". [24] En junio de 2017, Jonathan Rosenbaum nombró a Down With Love una de sus "25 películas favoritas del siglo XXI (hasta ahora)". [25] En 2023, Beatrice Loayza de The New York Times escribió sobre el culto de la película, diciendo que "sus encantos metarreferenciales" han sido adoptados por una "generación más joven... que entiende mejor la naturaleza del juego de roles del género y el cortejo romántico... La película se burla, pero también transporta con sus visuales atractivos y actuaciones tímidas, recordándonos que se requiere una suspensión de la razón para representar el género, para ser absorbido por una comedia romántica e, incluso, para enamorarse". [7]
El título de la película proviene de la canción " Down with Love " cantada por Judy Garland , a quien se la ve cantándola en The Ed Sullivan Show en una escena. [26]
La canción "Here's to Love", cantada por Zellweger y McGregor durante los créditos finales (y en su totalidad en el lanzamiento del DVD como contenido especial) fue una adición de último momento a la película. [27] Los compositores Marc Shaiman y Scott Wittman aparecen en el número como el barman y el pianista. Según el comentario del DVD, se agregó por sugerencia de McGregor, quien señaló la oportunidad que tuvieron los realizadores de unir a las estrellas de dos películas musicales recientemente populares (su Moulin Rouge! y Chicago de Zellweger ). [28]
Las canciones " Kissing a Fool " y " For Once in My Life ", cantadas por Michael Bublé , aparecieron previamente en el álbum homónimo de Bublé de 2003 .
