El Decamerón (en italiano : Decameron [ deˈkaːmeron , dekameˈrɔn, -ˈron] o Decamerone [dekameˈroːne] ) , subtitulado Príncipe Galehaut ( en italiano antiguo: Prencipe Galeotto [ ˈprentʃipe ɡaleˈɔtto, ˈprɛn- ] ) y a veces apodado l'Umana commedia ( "la comedia humana " , ya que fue Boccaccio quien denominó la Comedia de Dante Alighieri " Divina "), es una colección de cuentos del autor italiano del siglo XIV Giovanni Boccaccio (1313-1375). El libro está estructurado como una historia marco que contiene 100 cuentos contados por un grupo de siete mujeres y tres hombres jóvenes; Se refugian en una villa aislada a las afueras de Florencia para escapar de la Peste Negra , que afligía a la ciudad. Boccaccio probablemente concibió el Decamerón después de la epidemia de 1348, y lo completó en 1353. Los diversos cuentos de amor en El Decamerón varían desde lo erótico hasta lo trágico . Cuentos de ingenio, bromas pesadas y lecciones de vida contribuyen al mosaico. Además de su valor literario y su influencia generalizada (por ejemplo, en los Cuentos de Canterbury de Chaucer ), proporciona un documento de la vida en la época. Escrito en la lengua vernácula de la lengua florentina , se considera una obra maestra de la prosa italiana temprana. [1]
El título principal del libro ejemplifica la afición de Boccaccio por la filología griega : Decamerón combina el griego δέκα , déka ("diez") y ἡμέρα , hēméra ("día") para significar "[evento] de diez días", [2] en referencia al período en el que los personajes de la historia marco cuentan sus historias.
El subtítulo de Boccaccio, Prencipe Galeotto , se refiere a Galehaut , un rey ficticio retratado en el Grial de Lancelot del siglo XIII, que a veces era llamado por el título de haut prince "alto príncipe". Galehaut era un amigo cercano de Lancelot , pero enemigo del rey Arturo . Cuando Galehaut se enteró de que Lancelot amaba a la esposa de Arturo, Ginebra , dejó de lado su propio ardor por Lancelot para organizar un encuentro entre su amigo y Ginebra. En este encuentro, la reina besa primero a Lancelot, y así comienza su historia de amor.
En el Canto V del Infierno , Dante compara a estos amantes ficticios con los amantes de la vida real Francesca da Rimini y Paolo Malatesta , cuya relación él novela. En el Infierno , Francesca y Paolo leen sobre Lancelot y Ginebra, y la historia los apasiona hasta el punto de hacer el amor.
La descripción que hace Dante de la munificencia y el saber hacer de Galehaut en medio de esta intriga impresionó a Boccaccio. Al invocar el nombre de Prencipe Galeotto en el título alternativo del Decamerón , Boccaccio alude a un sentimiento que expresa en el texto: su compasión por las mujeres privadas de libertad de expresión y de libertad social, confinadas en sus hogares y, a veces, enfermas de amor . Contrasta esta vida con la de los hombres libres para disfrutar de la caza, la pesca, la equitación y la cetrería. [3]
En Italia, durante la época de la Peste Negra , un grupo de siete mujeres y tres hombres jóvenes huyen de Florencia, asolada por la peste, a una villa desierta en el campo de Fiesole durante dos semanas. Para pasar las tardes, cada miembro del grupo cuenta una historia cada noche, excepto un día a la semana para las tareas domésticas y los días festivos durante los cuales no trabajan en absoluto, lo que da como resultado diez noches de narración de cuentos en el transcurso de dos semanas. Así, al final de la quincena han contado 100 historias .
Cada uno de los diez personajes es designado Rey o Reina de la compañía durante uno de los diez días, por turno. Este encargo se extiende a la elección del tema de las historias para ese día, y todos los días, excepto dos, tienen temas asignados: ejemplos del poder de la fortuna; ejemplos del poder de la voluntad humana; cuentos de amor que terminan trágicamente; cuentos de amor que terminan felizmente; respuestas ingeniosas que salvan al orador; trucos que las mujeres gastan a los hombres; trucos que las personas gastan entre sí en general; ejemplos de virtud. Debido a su ingenio, Dioneo, que suele contar el décimo cuento cada día, puede seleccionar cualquier tema que desee. [5] [6]
Muchos comentaristas han argumentado que Dioneo expresa las opiniones del propio Boccaccio. [7] Cada día también incluye una breve introducción y conclusión para continuar el marco de los cuentos al describir otras actividades diarias además de la narración de historias. Estos interludios de encuadre incluyen con frecuencia transcripciones de canciones populares italianas. [8] Las interacciones entre los cuentos en un día, o a lo largo de los días, a medida que Boccaccio teje variaciones e inversiones del material anterior, forman un todo y no solo una colección de historias. Las tramas recurrentes de las historias incluyen burlas a la lujuria y la codicia del clero; la lujuria y la ambición femeninas a la par con la lujuria y la ambición masculinas; las tensiones en la sociedad italiana entre la nueva clase comercial adinerada y las familias nobles; y los peligros y aventuras de los comerciantes ambulantes. [ cita requerida ] [9]
Más allá de la unidad proporcionada por la narrativa marco, el Decamerón proporciona una unidad en la perspectiva filosófica. A lo largo de todo el libro se desarrolla el tema medieval común de la Dama Fortuna y cuán rápido uno puede ascender y caer a través de las influencias externas de la " Rueda de la Fortuna ". Boccaccio había sido educado en la tradición de la Divina Comedia de Dante , que utilizó varios niveles de alegoría para mostrar las conexiones entre los eventos literales de la historia y el mensaje cristiano. Sin embargo, el Decamerón usa el modelo de Dante no para educar al lector sino para satirizar este método de aprendizaje. La Iglesia católica , los sacerdotes y la creencia religiosa se convierten en la fuente satírica de la comedia en todo momento. Esto fue parte de una tendencia histórica más amplia después de la Peste Negra que vio un descontento generalizado con la iglesia. Muchos detalles del Decamerón están imbuidos de un sentido medieval de significado numerológico y místico. [10] Por ejemplo, se cree ampliamente [¿ por quién? ] que las siete jóvenes representan las Cuatro Virtudes Cardinales (Prudencia, Justicia, Templanza y Fortaleza) y las Tres Virtudes Teologales (Fe, Esperanza y Caridad). Se supone además [¿ por quién? ] que los tres hombres representan la división tripartita griega clásica del alma ( Razón, Espíritu y Apetito , véase Libro IV de La República ). El propio Boccaccio señala que los nombres que da para estos diez personajes son de hecho seudónimos elegidos como "apropiados a las cualidades de cada uno". Los nombres italianos de las siete mujeres, en el mismo orden (probablemente significativo) que aparecen en el texto, son Pampinea, Fiammetta, Filomena, Emilia, Lauretta, Neifile y Elissa. Los hombres, en orden, son Panfilo, Filostrato y Dioneo. [ cita requerida ]
Boccaccio tomó prestadas las tramas de casi todas sus historias (al igual que los escritores posteriores tomaron prestadas de él). [ cita requerida ] Aunque consultó solo fuentes francesas, italianas y latinas, algunos de los cuentos tienen su origen en tierras tan lejanas como la India, Oriente Medio, España y otros lugares. [ cita requerida ] Algunos ya tenían siglos de antigüedad. Por ejemplo, parte del cuento de Andreuccio de Perugia (Día II, Historia 5) se originó en Éfeso del siglo II (en el Cuento de Éfeso ). Incluso la descripción del evento motivador central de la narrativa, la Peste Negra (que Boccaccio seguramente presenció), no es original, sino que se basa en una descripción en la Historia gentis Langobardorum de Pablo el Diácono , que vivió en el siglo VIII. [ cita requerida ] Boccaccio también se inspiró en las obras de Ovidio . [ 11 ] Se le ha llamado "el Ovidio italiano", tanto por su escritura como por su relación con Ovidio. [11]
El hecho de que Boccaccio tomara prestadas las líneas argumentales que componen la mayor parte del Decamerón no significa que las reprodujera mecánicamente. La mayoría de las historias tienen lugar en el siglo XIV y han sido lo suficientemente actualizadas a la época del autor como para que el lector no sepa que fueron escritas siglos antes o en una cultura extranjera. Además, Boccaccio a menudo combinaba dos o más cuentos no relacionados en uno solo (como en II, 2 y VII, 7).
Además, muchos de los personajes realmente existieron, como Giotto di Bondone , Guido Cavalcanti , Saladino y el rey Guillermo II de Sicilia . Los estudiosos incluso han podido verificar la existencia de personajes menos famosos, como los embaucadores Bruno y Buffalmacco y su víctima Calandrino . Aún otros personajes ficticios están basados en personas reales, como la Madonna Fiordaliso del cuento II, 5, que deriva de una Madonna Flora que vivía en el barrio rojo de Nápoles. [ cita requerida ] Boccaccio a menudo confundía intencionalmente hechos históricos (II, 3) y geográficos (V, 2) para sus propósitos narrativos. Dentro de los cuentos del Decamerón , los personajes principales generalmente se desarrollan a través de su diálogo y acciones, de modo que al final de la historia parecen reales y sus acciones lógicas dado su contexto.
Otra de las técnicas más habituales de Boccaccio fue la de hacer más complejos los relatos ya existentes. Un claro ejemplo de ello lo encontramos en el cuento IX, 6, que también utilizó Chaucer en su " Cuento del alguacil ", que se ajusta más a la fuente original francesa que la versión de Boccaccio. En la versión italiana, la esposa del anfitrión y los dos jóvenes visitantes ocupan las tres camas y ella también crea una explicación de lo sucedido esa noche. Ambos elementos son invención de Boccaccio y dan lugar a una versión más compleja que la de Chaucer o la fuente francesa (un fabliau de Jean de Boves).
A pesar de su duradera popularidad, las posturas abiertamente anticlericales del Decamerón con frecuencia hicieron que la obra entrara en conflicto con la Iglesia Católica. El primer caso ocurrió en 1497, cuando el fraile dominico Girolamo Savonarola incitó a una hoguera de arte y literatura "pecaminosos" en el centro de Florencia, conocida más tarde como la " Hoguera de las Vanidades ". El Decamerón estaba entre las obras que se sabe que fueron quemadas ese día.
Más desafíos clericales oficiales seguirían tras la creación del Index Librorum Prohibitorum . Instituido por el Papa Pablo IV en 1559, el Índice era una lista de textos que eran oficialmente anatema para la Iglesia Católica; el Decamerón de Boccaccio estaba entre los textos originales incluidos. A pesar de esto, el libro continuó circulando y creciendo en popularidad, lo que impulsó a Gregorio XIII a encargar una edición revisada en 1573 en la que los clérigos fueron reemplazados por personas seculares. Incluso esto resultaría demasiado inmoral para Sixto V, quien encargó otra revisión durante su tiempo como cardenal, lo que resultó en la edición de 1582 de Salviati . [12]
Los cuentos individuales del Decamerón fueron traducidos al inglés en un principio (como el poema del poeta William Walter de 1525 Aquí comienza la historia de Tito y Gesipo, traducido del latín al inglés por Wyllyam Walter, a veces seruaunte to Syr Henry Marney , una traducción del cuento X.viii), o sirvieron como material de referencia para que autores ingleses como Chaucer lo reelaboraran. La siguiente tabla enumera todos los intentos de una traducción completa al inglés del libro. La información sobre las traducciones anteriores a 1971 se compiló a partir de la introducción de GH McWilliam a su propia traducción de 1971.
Se puede decir en general que la versión de Petrarca en Rerum senilium libri XVII, 3, incluida en una carta que escribió a su amigo Boccaccio, serviría de fuente para todas las muchas versiones que circularon por Europa, incluidas las traducciones del mismo Decamerón al catalán (primera traducción registrada a una lengua extranjera, manuscrita anónimamente en Sant Cugat en 1429; posteriormente retraducida por Bernat Metge ), al francés y al español .
El famoso primer cuento (I, 1) del célebre Ser Ciappelletto fue posteriormente traducido al latín por Olimpia Fulvia Morata y traducido nuevamente por Voltaire .
Como el Decamerón era muy popular entre sus contemporáneos, especialmente entre los comerciantes, sobreviven muchos manuscritos. El filólogo italiano Vittore Branca hizo un estudio exhaustivo de ellos e identificó algunos copiados bajo la supervisión de Boccaccio; algunos tienen notas escritas a mano por Boccaccio. Dos en particular tienen dibujos elaborados, probablemente hechos por el propio Boccaccio. Como estos manuscritos circularon ampliamente, Branca pensó que influyeron en todas las ilustraciones posteriores. En 1962 Branca identificó el Códice Hamilton 90, en la Staatsbibliothek de Berlín, como un autógrafo perteneciente a los últimos años de Boccaccio. [20]