Un himno de coronación es una pieza de música coral que acompaña la coronación de un monarca . Muchos compositores han escrito obras de este tipo. Al ser himnos, no son himnos sino motetes con textura que requieren un coro entrenado.
Cuatro himnos de coronación conocidos son los que compuso George Frideric Handel en 1727 para la coronación de Jorge II de Gran Bretaña . Utilizan textos de la Biblia del rey Jaime I. En la secuencia del servicio, son:
Aunque forman parte del contenido tradicional de las coronaciones británicas, los textos de los cuatro himnos fueron escogidos por Handel, una selección personal del relato más accesible de una coronación anterior, la de Jacobo II de Inglaterra en 1685. [1] Uno de los últimos actos de Jorge I de Gran Bretaña antes de su muerte en 1727 fue firmar un " Acta de naturalización de George Frideric Händel y otros ". El primer encargo de Handel como súbdito británico recién naturalizado fue escribir la música para la coronación de Jorge II de Gran Bretaña y la reina Carolina , que tuvo lugar el 11 de octubre del mismo año. En las ceremonias de coronación se interpretó primero Let thy hand be strengthed , luego Zadok , luego The King shall rejoice y, por último, My heart is inditing at the coronation of the Queen. (En las coronaciones modernas el orden es Zadok , Que tu mano sea fortalecida , El rey se regocijará y Mi corazón está incitando , con el orden de Que tu mano sea fortalecida y El rey se regocijará a veces invertido.)
Desde su composición, los cuatro himnos han sido populares y se han interpretado regularmente en conciertos y festivales, incluso durante la vida del propio Händel. Reutilizó extractos sustanciales de ellos en muchos de sus oratorios sin muchos cambios (excepto en el texto), en particular Esther y Deborah . Dos de los himnos se interpretaron en la inauguración en 1742 de la Holywell Music Room en Oxford, una sala dedicada a la música de cámara. Su éxito tal vez contribuyó a la imagen popular de Händel como un compositor cuya música requería una gran cantidad de cantantes y músicos (cuanto más, mejor); en otras palabras, el personaje criticado por Berlioz como "un barril de cerdo y cerveza". En la práctica, Händel a menudo adaptaba su música a la ocasión y a la habilidad de aquellos para quienes estaba escribiendo, y ninguna ocasión podía ser más grandiosa que una coronación. El estilo ceremonial de los himnos difiere de su música para el teatro, al igual que su Música para los fuegos artificiales reales (esta última diseñada para una interpretación al aire libre) difiere de sus conciertos instrumentales. Los himnos muestran un tono completamente extrovertido, manejando fuerzas concentradas y contrastes importantes en lugar de colores delicados; con la amplia reverberación espacial en la Abadía de Westminster , no perdió tiempo y esfuerzo tratando de mostrar pequeños puntos de detalle.
Los medios de que disponía eran los más importantes de la época: el coro de la Capilla Real se completaba con 47 cantantes y la orquesta alcanzaba a 160 personas. El coro se dividía en 6 o 7 grupos (los tenores se mantenían juntos) y una gran sección de cuerdas, formada por tres grupos de violines (en lugar de los dos habituales).
Se cree que Zadok el Sacerdote ( HWV 258) fue compuesto entre el 9 de septiembre y el 11 de octubre de 1727.
El texto de Sadoc el Sacerdote se deriva del relato bíblico de la unción de Salomón por Sadoc y Natán y el regocijo del pueblo en este evento. Estas palabras se han utilizado en cada coronación inglesa desde la del rey Edgar en la Abadía de Bath en 973, y la configuración de Handel se ha utilizado en cada coronación británica desde 1727. [2] Se interpreta tradicionalmente durante la unción del soberano y su texto es después de 1 Reyes (1:38-40). Su duración es de poco más de cinco minutos. Está escrita en re mayor para: dos sopranos , dos altos , tenor, dos bajos , coro y orquesta (dos oboes , dos fagotes , tres trompetas , timbales , cuerdas y continuo ). La música prepara una sorpresa en su introducción orquestal a través del uso de capas estáticas de texturas de cuerdas suaves, seguidas de una repentina y entusiasta entrada de forte tutti, aumentada por tres trompetas.
La sección central "Y todo el pueblo se regocijó y dijo" es una danza imitativa en3
4tiempo, principalmente con el coro cantando en una textura homofónica y un ritmo punteado en las cuerdas.
La sección final "Dios salve al Rey, ..." es un regreso al tiempo común (4
4), con la sección "God save the King" en homofonía, intercalada con los "Amens" que incorporan largos acordes de semicorchea que se interpretan por turnos en las seis partes vocales (SAATBB) con las otras partes cantando acordes de semicorchea acompañándolas. El coro termina con una cadencia plagal larga en "Allelujah".
Se cree que Let Thy Hand Be Strengthened (HWV 259) fue compuesta entre el 9 de septiembre de 1727 y el 11 de octubre de 1727.
El texto del segundo himno está tomado del Salmo 89 (versículos 13-14). Está dividido en tres partes: un comienzo alegre y ligero en sol mayor, una sección central melancólica y lenta en mi menor y una parte final de aleluya, también en sol mayor.
Se cree que El Rey se Regocijará (HWV 260) fue compuesta entre el 9 de septiembre de 1727 y el 11 de octubre de 1727.
Tomando un texto del Salmo 21 (versículos 1-3, 5), Händel divide esta obra en secciones separadas. El primer movimiento está en re mayor, sobre la alegría del rey en el poder de Dios. Está lleno de pompa festiva y fanfarrias, con un largo ritornello de la introducción, utilizando toda la fuerza del coro y la orquesta. El segundo está en la mayor y más suave, sin trompetas ni tambores. Se toca en una cadencia de tres tiempos y utiliza las secciones de cuerda más altas y más bajas en una conversación juguetona, lo que resulta en un tresillo. Luego disfruta de largas cadenas de suspensiones en la frase "tu salvación". El tercer movimiento comienza con un radiante acorde de re mayor del coro y es un breve estallido de triunfalismo con una extraordinaria sorpresa armónica, que cuenta la coronación del rey con una corona de oro puro y termina en una fuga en si menor. Esto lo vincula directamente con el cuarto movimiento, que nuevamente está en tres tiempos, pero esta vez contrapunteado con una fuga . Handel va construyendo la pasión añadiendo instrumentos uno a uno: primero las cuerdas, luego los oboes y finalmente las trompetas y los tambores. El movimiento final es una exuberante fuga doble en re mayor (una fuga con dos melodías tocadas simultáneamente una contra la otra desde el principio), que termina en un "Aleluya" final que debía tocarse en el momento preciso de la coronación del rey.
Se cree que Mi corazón está escribiendo (HWV 261) fue compuesta entre el 9 de septiembre de 1727 y el 11 de octubre de 1727.
Esta pieza se basa en un texto elaborado por Henry Purcell para la coronación de 1685, que consiste en una adaptación abreviada de versos del Salmo 45 (versos 1, 10, 12) y del Libro de Isaías (capítulo 49, verso 23). En 1727, se cantó al final de la coronación de la reina Carolina, con adaptaciones de Handel para hacer que sus palabras fueran más apropiadas para una reina. La música está dividida en cuatro secciones y se caracteriza por un aire más refinado y distinguido que los otros himnos.
La obertura de su primer movimiento no es una extravagante fanfarria de trompeta, sino un andante de tres tiempos . La primera sección está en re mayor, iniciada por los solistas (originalmente dos cantantes de cada grupo para equilibrar la amplitud total de la orquesta) antes de alternar entre solistas y coro completo. La segunda sección está en la mayor y también es un andante elegante y establece una encantadora línea de base que es retomada por la orquesta, y la melodía comienza con una nota larga seguida de un ritmo casual con puntillo que señala las palabras "hijas del rey". El tercer movimiento en mi mayor es nuevamente un andante, manteniendo el aire elegante y femenino hasta que el alegre ritmo con puntillo reaparece en las palabras "y el rey tendrá placer". A continuación, Handel mantiene el allegro hasta el final y la orquesta comienza el movimiento final en re mayor (después de Isaías 49.23) con un ritornello virtuoso antes de que los coros entren con toda la pompa ceremonial solemne de los otros himnos. Handel mantuvo las trompetas en reserva durante toda la pieza hasta el final, donde añaden otra dimensión triunfal al final.
El género de los himnos de coronación no fue exclusivo de Handel. Las coronaciones incluían hasta doce himnos y utilizaban textos de coronación estereotipados, comenzando con el himno para la procesión al comienzo de las ceremonias de coronación (generalmente "Oh Señor, concede al Rey una larga vida"). Otros compositores que han producido himnos utilizados durante el servicio de coronación incluyen:
