Arthur Christian Holder (nacido el 18 de junio de 1949) [1] es un artista británico - trinitario que ha trabajado en muchos campos, al igual que su padre Boscoe Holder : [2] como bailarín, coreógrafo, actor, profesor, diseñador de vestuario, escritor, pintor y cantante. Es más conocido como "uno de los bailarines más emblemáticos de la compañía Joffrey en la década de 1970, tal vez en su historia". [3]
Arthur Christian Holder nació en Trinidad en una familia de artistas, hijo de Boscoe Holder y su esposa Sheila Clarke Holder, ambos bailarines profesionales. (Su abuela materna fue la actriz y personalidad de la radio Kathleen Davis , conocida como "Tía Kay", y su tío fue el actor Geoffrey Holder ). Los Holder se mudaron a Londres cuando su hijo era un bebé. [4] Boscoe Holder, quien más tarde se convirtió en un pintor de renombre, en ese momento dirigía una compañía llamada Boscoe Holder and his Caribbean Dancers, y durante toda la infancia Christian apareció con ellos, y en la televisión británica y en el teatro de repertorio. [5] A los cuatro años, Christian bailó con la compañía de su padre en la coronación de la reina Isabel II en 1953, [4] y a la edad de siete años había comenzado a entrenarse en ballet, [5] y a los 11 años asistió a la Corona Academy Stage School . [6] En una producción inacabada de Moby Dick de 1955 , dirigida por Orson Welles , Holder tuvo el papel de Pip, el grumete. [7]
En 1963, Holder formó parte de un selecto grupo de jóvenes bailarines a los que Martha Graham les ofreció becas para estudiar en su escuela en la ciudad de Nueva York , con el fin de regresar a Londres "para ser miembros fundadores de lo que se convertiría en el London Contemporary Dance Theatre ". [5] Al año siguiente, sus padres lo despidieron y se fueron a los EE. UU .
Luego se inscribió como estudiante en la High School of Performing Arts de la ciudad de Nueva York , [4] donde fue descubierto por Robert Joffrey . [5] Se unió al Joffrey Ballet , Holder permaneció con la compañía desde 1966 hasta 1979, [8] convirtiéndose en uno de sus bailarines principales más aclamados, actuando como solista con coreógrafos como Kurt Jooss (quien entrenó personalmente a Holder para el papel principal de "Muerte" en una reposición de su ballet antibélico de 1932, The Green Table ), [9] [10 ] [11] [12] Leonid Massine , Jerome Robbins , Alvin Ailey y Agnes De Mille . [5] [13] Una reseña de la revista New York Magazine en 1971 típicamente comentó: "... Christian Holder, ágil, tremendamente poderoso y totalmente individual, domina el escenario siempre que se le da trabajo en solitario... ¡Arriba el Joffrey! ¡ Adelante , Christian Holder!" [14]
De 1979 a 1981 apareció como bailarín solista invitado con la Ópera de San Francisco , bailando en producciones protagonizadas por Luciano Pavarotti y Plácido Domingo , y coreografió sus producciones de La viuda alegre con Dame Joan Sutherland y Aida (2001). [15] En 2006, actuó en la producción del Ballet Joffrey de La Cenicienta de Sir Frederick Ashton , como una de las hermanastras feas junto con Gary Chryst, papeles que Joffrey (que murió en 1988) siempre había querido que interpretaran. [16] [17]
El documental de 2012 Joffrey: Mavericks of American Dance , escrito y dirigido por Bob Hercules, contiene imágenes de archivo de Holder. [7]
Durante su carrera, Holder coreografió ballets como Weren't We Fools? para el American Ballet Theatre [18] y Transcendence para el Atlanta Ballet , [19] apareció en producciones de teatro de repertorio y musicales, y diseñó vestuario para ballets como Toulouse-Lautrec (2000) de Margo Sappington para el Ballet du Capitole en Toulouse, Francia . [20] [21] También diseñó vestuario para Tina Turner (entre 1974 y 1984), [22] [23] Ann Reinking y otros. [13] [21] [24] Además, Holder enseñó ballet en Steps On Broadway en la ciudad de Nueva York , el Metropolitan Opera Ballet , Kaatsbaan International Dance Center , PeriDance y para Cedar Lake Dance. [7]
Tras décadas en Estados Unidos, Holder regresó a vivir a Inglaterra, donde ha estado involucrado en diversos trabajos creativos. En 2010, sus pinturas y diseños se exhibieron en Londres junto con el trabajo de su padre Boscoe Holder y el del maestro diseñador Oliver Messel , un amigo de la familia. [7] [25]
Un proyecto reciente es escribir el libro y la letra de una pieza de teatro llamada Verse of Fortune (en colaboración con Noa Ain) [26] inspirada en la vida y obra del poeta francés Baudelaire . [3] [7]
En abril de 2015, Holder hizo su debut como cantante en su cabaret unipersonal titulado "At Home and Abroad", con dirección musical de Philip Foster, tocando en un espectáculo con entradas agotadas en The Crazy Coqs en Piccadilly , Londres , donde interpretó sus propias composiciones, así como canciones de Cole Porter , Noël Coward , Stephen Sondheim , Peter Allen y Rodgers & Hart . [27] [28] Un espectáculo posterior en mayo de 2016 en el mismo lugar se tituló SUITE 60 y recibió una reseña de cuatro estrellas de BritishTheatre.com, donde Douglas Mayo comentó: "Holder logra tejer un hechizo sobre su audiencia. Es una mezcla de actuación en vivo y multimedia, que está perfectamente ubicada en la intimidad de un lugar como Crazy Coqs... su capacidad para transmitir verdad y drama a través de la canción le permite cautivar a una audiencia durante casi dos horas y dejarlos con ganas de más". [29]
En agosto de 2016, Holder apareció en el Victoria & Albert Museum en una conversación con Greta Chaffer, en un evento especial titulado "Christian Holder: Una vida en performance, Nueva York y Londres". [30]
El 7 de abril de 1991, Christian Holder, Boscoe Holder y Geoffrey Holder recibieron conjuntamente, en Filadelfia , el primer Premio de la Universidad Drexel a la Excelencia Internacional. [1] Además, Philadanco le otorgó un premio por Contribución Destacada a las Artes en 1995.