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Piedra de Jesse

Jesse Albert Stone (16 de noviembre de 1901 – 1 de abril de 1999) [1] fue un músico y compositor de rhythm and blues estadounidense cuya influencia abarcó una amplia gama de géneros. También utilizó los seudónimos Charles Calhoun y Chuck Calhoun . Su composición más conocida como Calhoun fue " Shake, Rattle and Roll ". [2]

Ahmet Ertegun afirmó una vez que "Jesse Stone hizo más por desarrollar el sonido básico del rock 'n' roll que cualquier otra persona". [3] [4]

Primeros años de vida

Stone nació en Atchison, Kansas , [2] y se crió en Kansas. Sus abuelos fueron esclavos en Tennessee. [4]

Stone recibió influencias de una amplia gama de estilos. Provenía de una familia de músicos que organizaban espectáculos de juglares y actuó con ellos a los cinco años. [4] Formó parte de un número de perros adiestrados a los cuatro años. [ cita requerida ]

Carrera

En 1926, Stone había formado un grupo, los Blue Serenaders, y grabó su primer disco, "Starvation Blues", para Okeh Records en 1927. Durante los siguientes años trabajó como pianista y arreglista en Kansas City , grabando con Julia Lee, entre otros, y luego, en la década de 1930, organizó una orquesta más grande. [2]

Nueva York en los años 1930 y 1940

En 1936, Duke Ellington contrató a la orquesta de Stone en el Cotton Club y Ellington alojó a Stone en su apartamento sin cargo alguno durante cuatro meses. Durante los años siguientes, Stone trabajó como director de banda en el Teatro Apollo y, más ampliamente en Harlem, como compositor y arreglista, con la banda de Chick Webb (que incluía a Louis Jordan ), Jimmie Lunceford y muchos otros. Hizo algunas grabaciones bajo su propio nombre en los años 1930 y 1940.

En 1941, Stone se convirtió en director musical de la banda de jazz femenina International Sweethearts of Rhythm . Dejó la banda después de dos años. [2] Stone fue entrevistado en el documental de 1986 International Sweethearts of Rhythm sobre su tiempo con esa banda. [5]

Los primeros escritos de Stone muestran una profunda influencia del blues. Uno de sus primeros éxitos fue "Idaho", grabado por varios artistas, y la versión de Benny Goodman alcanzó el puesto número 4 (pop) en 1942. [2] La grabación de Guy Lombardo vendió tres millones de copias. Jimmy Dorsey grabó su composición "Sorghum Switch", posteriormente retitulada "Cole Slaw" por Louis Jordan . [2] Stone también grabó discos de blues novedosos para RCA Records y escribió el estándar "Smack Dab in the Middle". [2]

Registros del Atlántico

En 1945, con su amigo Herb Abramson , fue a trabajar para Al Green en National Records , y dos años más tarde la pareja se unió al personal de Atlantic Records . [2] En ese momento, Stone era la única persona negra en la nómina de Atlantic.

Stone trabajó para Atlantic como productor, compositor y arreglista. [2] Durante un viaje al sur en 1949 con Ahmet Ertegun y Herb Abramson , Stone descubrió que los discos de Atlantic no se vendían en los estados sureños porque carecían de cierta calidad bailable. Stone dijo más tarde: "Escuché el material que hacían esas bandas improvisadas en los antros de allí, y concluí que lo único que faltaba en el material que estábamos grabando era el ritmo. Todo lo que necesitábamos era una línea de bajo. Así que diseñé un patrón de bajo, y de alguna manera se identificó con el rock'n'roll - doo, da-DOO, DUM; doo, da-DOO, DUM - esa cosa. Yo soy la persona culpable de haber empezado eso". [3]

En 1953, escribió el éxito de Ray Charles "Losing Hand" (1953), y también escribió " Money Honey ", que se convirtió en el primer disco de éxito de The Drifters , encabezando la lista nacional de R&B durante 11 semanas. Al año siguiente, arregló " Sh-Boom " de The Chords . [2]

Como Charles Calhoun

Por consejo de Ertegun, Stone utilizó el seudónimo de Charles F. Calhoun, un nombre apropiado de un constructor local que no lo sabía, en sus canciones de BMI para evitar conflictos con su membresía en la otra sociedad de licencias musicales, ASCAP . Su composición más conocida como Calhoun fue " Shake, Rattle and Roll ". La canción fue grabada por primera vez por Big Joe Turner en 1954 para Atlantic y fue un gran éxito para el artista de rhythm and blues , [2] a menudo citado como uno de los primeros discos de rock and roll . Un éxito aún mayor fue una versión de la canción grabada más tarde en 1954 para Decca Records por Bill Haley & His Comets . Esta versión se convirtió en una de las primeras grabaciones de rock and roll en vender un millón de copias y ser un éxito internacional. Precedió al más conocido " Rock Around the Clock " de Haley por casi un año.

Stone también coescribió " Flip, Flop and Fly " con Big Joe Turner, que fue otro éxito. A Haley también le gustaba la canción y la grabó tres veces durante su carrera. Stone también tenía conexiones adicionales con Haley. El éxito de Haley, "Razzle-Dazzle" de 1955, fue otro escrito por Stone bajo el seudónimo de Calhoun. Stone también fue acreditado como coautor (junto con James E. Myers , también conocido como Jimmy DeKnight, coautor de "Rock Around the Clock") de "Rattle My Bones", una canción grabada en 1956 por el grupo derivado de Comets, The Jodimars .

Como líder de banda, Stone grabó varios sencillos a finales de la década de 1940 y mediados de la de 1950, en RCA Victor , Atlantic y otros sellos, ya sea bajo su propio nombre o como "Chuck", "Charles" o "Charlie" Calhoun.

Carrera posterior

En 1960, trabajó como arreglista y director de orquesta en una sesión para LaVern Baker , de la que salieron cuatro canciones, entre ellas el éxito "Bumble Bee". [6] En 1961, tras un breve y temporal retiro, Stone fue contratado para dirigir Randy Records en Chicago. Sin embargo, se fue después de unos años.

Honores y premios

En 1992, la Rhythm and Blues Foundation honró a Stone con el premio Pioneer. Fue incluido en el Salón de la Fama del Rhythm and Blues en 1992. Fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2010. [7] [4]

Vida personal

Después de dejar Randy Records, Stone se mudó a Nueva York y luego a Florida. En 1975, se casó con Evelyn McGee [4] (1922-1996), ex integrante de International Sweethearts of Rhythm. [1]

Stone murió "después de una larga enfermedad" a los 97 años en Altamonte Springs , Florida . [4]

Discografía

Jesse Stone y su banda
Piedra de Jesse
La orquesta de Charlie Calhoun
Jesse Stone y sus houserockers
Charles Calhoun
Chuck Calhoun

Legado

Referencias

  1. ^ ab Eagle, Bob; LeBlanc, Eric S. (2013). Blues: una experiencia regional . Santa Bárbara: Praeger Publishers. pág. 348. ISBN 978-0313344237.
  2. ^ abcdefghijk Colin Larkin , ed. (2002). La enciclopedia Virgin de la música de los años cincuenta (tercera edición). Virgin Books . págs. 422/3. ISBN 1-85227-937-0.
  3. ^ ab Tosches, Nick (1991). Héroes anónimos del rock and roll (2.ª ed.). págs. 12-21.
  4. ^ abcdef «Jesse Stone, 97, creador de los primeros éxitos del rock». The New York Times . Associated Press. 4 de abril de 1999. Consultado el 7 de diciembre de 2017 .
  5. ^ Greta Schiller y Andrea Weiss (directoras) (2007). International Sweethearts of Rhythm: America's Hottest All-Girl Band (DVD) (edición recientemente restaurada). Nueva York, NY: Jezebel Productions. OCLC  123905581. 837101327985.
  6. ^ "Discografía de Atlantic Records: 1960". Proyecto de discografía de jazz . Consultado el 3 de diciembre de 2009 .
  7. ^ "Jesse Stone". Salón de la Fama del Rock & Roll .
  8. ^ "Reseñas de discos de Jesse Stone Ork". Billboard . 22 de enero de 1949. pág. 81. Anuncio de RCA Victor
  9. ^ "Jim Dale - Sugartime". 45cat.com . Consultado el 20 de abril de 2019 en www.45cat.com.
  10. ^ Whitburn, Joel (2004). Los mejores sencillos de R&B y hip-hop: 1942-2004 . Record Research. pág. 243.
  11. ^ "WBSS Media-Jesse Stone". wbssmedia.com . Consultado el 5 de febrero de 2023 .
  12. ^ "Rip It Up/Shake, Rattle And Roll/Blue Suede Shoes". La Biblia de los Beatles . 16 de marzo de 2008. Consultado el 20 de abril de 2019 .
  13. ^ "¡Felicitaciones a los miembros del Salón de la Fama del Rock and Roll 2010!". Archivado desde el original el 23 de diciembre de 2009. Consultado el 15 de diciembre de 2009 .
  14. ^ "2010 Award and Induction Ceremony Induction Ceremonies". Salón de la Fama de los Compositores. Archivado desde el original el 30 de mayo de 2012. Consultado el 28 de junio de 2012 .

Enlaces externos