La Catedral de Saint Fin Barre ( en irlandés : Ardeaglais Naomh Fionnbarra ) es una catedral de la Iglesia de Irlanda de estilo neogótico de tres torres situada en la ciudad de Cork . Está situada en la orilla sur del río Lee y está dedicada a Finbarr de Cork , patrón de la ciudad. Antiguamente la única catedral de la Diócesis de Cork , ahora es una de las tres co-catedrales de las Diócesis Unidas de Cork, Cloyne y Ross en la provincia eclesiástica de Dublín . El uso cristiano del sitio se remonta al siglo VII d. C., cuando, según la tradición local, Finbarr de Cork fundó un monasterio . El edificio original sobrevivió hasta el siglo XII, cuando cayó en desuso o fue destruido durante la invasión normanda de Irlanda . Alrededor de 1536, durante la Reforma Protestante , la catedral pasó a formar parte de la iglesia establecida , más tarde conocida como la Iglesia de Irlanda. El edificio anterior fue construido en la década de 1730, pero en general se lo consideraba sencillo y sin rasgos distintivos.
La demolición y reconstrucción de la catedral fue encargada a mediados del siglo XIX por una iglesia anglicana que intentaba fortalecer su posición tras las reformas del derecho penal . Las obras comenzaron en 1863 y dieron como resultado el primer gran proyecto encargado al arquitecto victoriano William Burges , quien diseñó la mayor parte de la arquitectura, esculturas, vidrieras, mosaicos y muebles interiores de la catedral. La primera piedra de Saint Fin Barre se colocó en 1865. La catedral fue consagrada en 1870 y las agujas de piedra caliza se completaron en octubre de 1879.
Saint Fin Barre's está construido principalmente con piedra local procedente de Little Island y Fermoy . El exterior está rematado por tres chapiteles: dos en el frente occidental y uno encima de la nave , en el cruce con el crucero . Muchas de las esculturas externas, incluidas las gárgolas , fueron modeladas por Thomas Nicholls . [1] Las entradas contienen figuras de más de una docena de personajes bíblicos, coronadas por un tímpano que muestra una escena de la Resurrección .
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Los terrenos de la iglesia están al sur del río Lee en Holy Island, en una de las muchas ensenadas que forman el Gran Pantano de Munster ( Corcach Mor na Mumhan ). Saint Fin Barre's está en el sitio de al menos dos edificios de iglesias anteriores, cada uno de ellos dedicado a Fin Barre de Cork , santo patrón de la ciudad de Cork y fundador de la ermita monástica de Gougane Barra . [2]
Finbarr nació alrededor de 550. Según la leyenda, se le dio Gougane Barra como lugar de contemplación y visitó la ciudad de Cork para colocar las primeras piedras de la "única y verdadera fe cristiana". [3] Según la tradición, después de la muerte de Finbarr, sus restos fueron llevados a Cork para ser encerrados en un santuario cerca del sitio de la catedral actual. [4]
La evidencia arqueológica sugiere que el primer sitio en Fin Barre's probablemente data del siglo VII y consistía en una iglesia y una torre redonda [5] que sobrevivió hasta el siglo XII, después del cual cayó en el abandono o fue destruida durante las invasiones normandas . [6]
Una referencia de 1644 al sitio señala que "en uno de los suburbios de Korq [Cork] hay una antigua torre de diez o doce pies [3,3 m] de circunferencia y más de cien pies [30 m] de altura... cree [ed] haber sido construido por St. Baril [Finbarr]". [7] El edificio sufrió graves daños en 1690 durante el asedio de Cork , después del cual sólo el campanario permaneció intacto, debido a un incendio y al impacto de un disparo de 24 libras (11 kg) [8] desde Elizabeth Fort. en la cercana calle Barrack. La bala de cañón fue redescubierta durante la demolición de 1865 y ahora se exhibe en la catedral. [9] La iglesia fue demolida en 1735 [10] y reemplazada el mismo año por un edificio más pequeño, como parte de una fase de construcción y renovación en toda la ciudad. [11]
Para el nuevo edificio sólo se conservó la aguja anterior. [12] La parte más antigua de esta iglesia fue descrita en 1862 como de estilo dórico , unida a una torre moderna sin rasgos distintivos con una aguja "mal formada". [13] Se consideró ampliamente que el edificio estaba mal diseñado. El Dublin Builder lo calificó como "una lamentable disculpa por una catedral que durante mucho tiempo ha deshonrado a Cork", [14] mientras que el Diccionario geográfico parlamentario de Irlanda lo consideró "una pila simple, masiva, aburrida, de mal gusto y oblonga, totalmente desprovista de lo que normalmente se considera carácter catedralicio y que apenas merece ningún tipo de consideración arquitectónica". [15] Fue demolido en 1865. [16]
En abril de 1862, la Iglesia de Irlanda , en busca de una catedral más grande y atractiva, y decidida a reafirmar su autoridad en respuesta al resurgimiento del catolicismo , [17] inició un concurso para un edificio de reemplazo, [18] que se convirtió en la comisión para la primera catedral construida en las Islas Británicas desde la de San Pablo de Londres . [18] En febrero siguiente, los diseños del arquitecto William Burges , entonces de 35 años, [19] fueron declarados ganadores del concurso. [20] Burges ignoró el presupuesto de £ 15.000 y produjo un diseño que estimó que costaría el doble. [18] A pesar de las protestas de sus compañeros competidores, ganó. [21] Su diario registra su reacción: "¡Tengo corcho!", mientras que las cuentas de la catedral mencionan un pago de £ 100 como premio en metálico. [20] La primera piedra se colocó el 12 de enero de 1865, [18] la catedral inacabada fue consagrada en 1870 por el obispo John Gregg , [20] y las agujas se remataron en 1879, [21] aunque continuaron trabajos menores en la catedral durante muchos años. años después. [22]
Burges utilizó varios de sus diseños anteriores no realizados para el exterior, incluidos los destinados a la Iglesia Memorial de Crimea , Estambul, la Catedral de San Juan, Brisbane y los alzados de la Catedral de Lille . [23] El principal obstáculo fue la economía. A pesar de los esfuerzos de los recaudadores de fondos, Cork no pudo permitirse una gran catedral. [24] Burges alivió parcialmente esto diseñando un exterior de tres agujas que realzó el tamaño del edificio para los espectadores. [24] Desde el principio se dio cuenta de que la construcción superaría con creces el dinero que la ciudad había recaudado. [14]
La superioridad de su diseño fue reconocida por Gregg, quien apoyó a Burges y presionó para obtener financiación adicional. [25] Gregg jugó un papel decisivo en la obtención de dinero adicional, incluidos comerciantes locales como William Crawford de la familia cervecera Crawford y Francis Wise , un destilador local. [8] El total final superó considerablemente las 100.000 libras esterlinas. Burges, seguro de los esfuerzos de Gregg, no se preocupó. [26] Gregg murió antes de la finalización del proyecto. En su lugar, su hijo Robert continuó con el apoyo de su padre y en 1879 colocó ceremoniosamente la última piedra de la aguja oriental. Para entonces, los contratistas estimaron que la construcción estaba a punto de finalizar y que solo quedaban por instalar una serie de accesorios de vidrieras prediseñados. [18]
[En el futuro] todo el asunto se pondrá a prueba y, olvidándose los elementos de tiempo y coste, sólo se examinará el resultado. Las grandes preguntas serán entonces, primero, si este trabajo es hermoso y, segundo, si aquellos a quienes fue confiado lo han hecho con todo su corazón y con toda su capacidad. [26]
Carta de enero de 1877 de Burges a Gregg
La catedral guarda el libro de presupuestos preparado para la decoración de la fachada occidental. Nicholls recibió 1.769 libras esterlinas por el modelado y Robert McLeod 5.153 libras esterlinas por la talla. Burges aceptó el 10 por ciento del diseño, más que su habitual 5 por ciento, aparentemente debido a su alto nivel de implicación personal. [27] Su construcción tardó siete años antes de que se llevara a cabo el primer servicio en 1870. Durante la primera fase de construcción, se emplearon tres empresas de contratistas, propiedad, cronológicamente, de Robert Walker, Gilbert Cockburn y John Delany, quienes completaron la construcción de las agujas. en 1879. [8] La construcción, la talla y la decoración continuaron hasta el siglo XX, mucho después de la muerte de Burges en 1881, [20] incluidos los paneles de mármol de las naves laterales, la instalación del retablo y las paredes laterales del coro , y la construcción en 1915 de la sala capitular . [28]
Los historiadores de la arquitectura David Lawrence y Ann Wilson llaman a la obra de Saint Fin Barre "sin duda la mejor obra [de Burges] en arquitectura eclesiástica", [20] con un interior "abrumador y embriagador". [29] Gracias a su capacidad, el liderazgo cuidadoso de su equipo, el control artístico y al exceder ampliamente el presupuesto previsto, Burges produjo un edificio que, aunque no mucho más grande que una iglesia parroquial, ha sido llamado "una catedral que se convierte en una ciudad así y uno que la posteridad podrá considerar como un monumento a la alabanza del Todopoderoso ". [30]
Consciente de que era poco probable que la catedral estuviera terminada durante su vida, Burges elaboró planes integrales para su decoración y mobiliario, registrados en su Libro de muebles y Libro de diseños . [31] A finales del siglo XX, se llevó a cabo una importante restauración de la catedral, que costó 5 millones de libras esterlinas. [32] Esto incluyó el restablecimiento y restauración de las trompetas gemelas sostenidas por el ángel de la resurrección que habían sido destrozadas en 1999. [32] El programa de restauración también incluyó la limpieza, reorientación y reparación del exterior del edificio, incluida la renovación. Talla de algunas de las gárgolas de Burges , cuya reparación resultó impracticable. [33] El sistema de calefacción de la catedral también fue reemplazado cuando se descubrió que estaba dañando el intrincado piso de mosaico. [34]
En 2006, Lawrence y Wilson publicaron el primer estudio detallado de la historia y la arquitectura de la catedral, La catedral de Saint Fin Barre en Cork: William Burges en Irlanda . [35] El edificio también está cubierto en el volumen Cork: City and County de Frank Keohane , en la serie Buildings of Ireland , publicada en 2020. [36] La catedral es una de las tres catedrales de la Diócesis Anglicana de Cork, Cloyne y Ross. , siendo las otras dos la Catedral de San Colmán en Cloyne , y la Catedral de Santa Fachtna en Rosscarbery . [37]
Los entierros notables en el cementerio incluyen los del arzobispo William Lyon (fallecido en 1617), Richard Boyle (fallecido en 1644), [38] y, en una bóveda familiar, la primera "Lady Freemason ", Elizabeth Aldworth (fallecida c. 1773-1775 ) . . [39]
El estilo de la catedral es el Renacimiento gótico , el período preferido de Burges, que utilizó para su propia casa, The Tower House , en Londres. Reutilizó elementos de diseños fallidos que había realizado para concursos de catedrales en Lille y Brisbane . [40] La estructura del edificio es principalmente piedra caliza , procedente de cerca de Cork, con las paredes interiores formadas con piedra traída de Bath . El mármol rojo procedía de Little Island , la piedra marrón violeta de Fermoy . [8]
Cada una de las tres agujas sostiene una cruz celta , una referencia a San Patricio , considerado un antepasado fundamental tanto por los católicos irlandeses como por los protestantes. Esta inclusión fue una declaración implícita de identidad nacional, pero iba en contra de los deseos de Burges. Su diseño inicial incluía veletas , elección rechazada por el comité de construcción que, según el historiador Antóin O'Callaghan, quería que la iglesia "mantuviera la continuidad con la única fe verdadera del pasado antiguo". [41]
La torre noroeste alberga un repique de doce campanas , así como una segunda campana adicional, que forma parte de un repique diatónico de ocho campanas, para un total de 13 campanas. [22] [42] Originalmente, se colgaron ocho campanas en un marco de madera en la torre en 1752 o 1753, que fueron fundidas por Abel Rudman de Gloucester . [42] [43] Las campanas fueron retiradas en 1865 antes de la demolición de la catedral original. Fueron reinstaladas en algún momento antes de la consagración de la nueva catedral en 1870. Pero en ese momento, las torres y chapiteles no se habían construido por encima del nivel de la nave y, en consecuencia, las campanas se colgaron más abajo de lo apropiado, lo que significaba que podían no sonará correctamente. En 1902, se lanzó un llamamiento en un intento de recaudar 500 libras esterlinas para colocar correctamente las campanas, y al año siguiente se colgaron de un marco de acero en lo alto de la catedral. [44] Debido a la corrosión del marco en 2007, el marco fue reemplazado, lo que creó una oportunidad para ampliar la colección de campanas: en 2008 se agregaron cuatro triples, junto con la segunda campana adicional. [42] [43] Entre su instalación inicial y la actualidad, muchas de las campanas han sido refundidas y todas fueron restauradas en 2008. [42] [44]
Las agujas tuvieron una construcción problemática: era una construcción técnicamente difícil y, por lo tanto, costosa de financiar. El coste alcanzó las 40.000 libras esterlinas al principio de la construcción, y se gastaron otras 60.000 libras esterlinas cuando las agujas estuvieron en su lugar. En el camino, se contrató y despidió a varios subcontratistas; El contrato finalmente lo completó el constructor de Cork John Delaney, contratado en mayo de 1876. A finales del año siguiente, las agujas principales y las dos auxiliares estaban terminadas. [25]
Una estimación de 1881 del cantero local McLeod sugiere que Burges proporcionó alrededor de 844 esculturas, de las cuales alrededor de 412 eran para el interior. [28] El total de unas 1.260 esculturas incluye 32 gárgolas, cada una con diferentes cabezas de animales. [45] Burges supervisó casi todos los aspectos del diseño, desde su oficina en Buckingham Street y en numerosas visitas al sitio. La mayoría de los eruditos modernos coinciden en que su control general sobre el diseño de la arquitectura, las estatuas, las vidrieras y las decoraciones internas condujo a la unidad de estilo de la catedral. [8] Consideraba la escultura un "atributo indispensable del efecto arquitectónico" [46] y, en Saint Fin Barre's, creía que estaba ocupado en "una obra que no se había intentado desde el frente occidental de la Catedral de Wells ". [46] En los diseños de las piezas que decoran la catedral, Burges trabajó estrechamente con Thomas Nicholls , quien construyó cada figura en yeso, [46] y con McLeod y los canteros locales, quienes tallaron casi todas las esculturas in situ . [46]
Los diseños de Burges para la fachada occidental se basaron en la iconografía francesa medieval . Consideró que esta fachada era el elemento exterior más importante, ya que estaría iluminada por el sol poniente y, por tanto, la más espectacular. [47] El tema es El Juicio Final , con representaciones de los Doce Apóstoles portando instrumentos de su martirio, las Vírgenes Prudentes y las Insensatas , la Resurrección de los Muertos y las Bestias de Los Evangelistas . [48] El "ángel de la resurrección" de cobre dorado que mira hacia el este en la aguja principal es localmente la característica más emblemática de la catedral y se conoce coloquialmente como el "ángel dorado". [32] Fue diseñado por Burges y erigido en 1870 de forma gratuita como su regalo a la ciudad, en reconocimiento a la voluntad de Cork de financiar su diseño original, y colocado en lugar de una cruz de hierro forjado prevista. [41]
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La imaginería del tímpano está tomada del Libro del Apocalipsis , con lo divino en el registro superior y los mortales debajo. Muestra a un ángel, acompañado por Juan Evangelista , midiendo el templo de Jerusalén , mientras debajo de ellos los muertos se levantan de sus tumbas. [25] De estas esculturas, el crítico victoriano Charles Eastlake escribió en Una historia del Renacimiento gótico , "no se han producido mejores ejemplos de escultura decorativa durante el Renacimiento". [1]
A Burges le resultó difícil realizar algunas de sus imágenes originales para las esculturas y los paneles de vidrieras; varios de ellos contenían desnudos frontales, incluidos los diseños para la creación de los planetas, las figuras de Adán y Eva , Cristo en Gloria, Nuestro Señor Rey Crucificado, los muertos levantándose de sus tumbas y los ángeles de bienvenida. [49] En agosto de 1868, algunos miembros del comité protestante, encabezados por el canciller George Webster, rechazaron el uso de imágenes del cuerpo humano desnudo en la iconografía eclesiástica, especialmente en imágenes de Cristo, y obligaron a Burges a proporcionar diseños de vestidos, modestia- proporcionando taparrabos o follaje o libros estratégicamente colocados. [25] Frustrado, Burges escribió: "Lamento ver el puritanismo tan rampante en Cork... Ojalá pudiéramos trasplantar el edificio a Inglaterra". [47] Sus diseños revisados fueron revisados en abril y mayo de 1869, pero nuevamente rechazados. Tanto Gregg como el decano, Arthur Edwards, apoyaron a Burges y trasladaron la decisión del comité general a un subcomité selecto de la junta parroquial . Webster siguió objetando, pero los diseños modificados finalmente fueron aprobados. [47]
El plan de la catedral es convencional; el frente occidental se abre por tres puertas de entrada que conducen a la nave , con bóveda interior, arcada , triforio y triforio , que se eleva hasta un techo de madera. Más allá de la nave, el púlpito , el coro , el trono episcopal y el altar terminan en una girola . [51] El pequeño plano de planta generó críticas tanto en ese momento como en años posteriores. El edificio es relativamente corto, mide 180 pies, pero contiene todos los elementos tradicionales de una catedral más grande. Un crítico contemporáneo, Robert Rolt Brash, escribió: "el efecto de esto es hacer que el edificio parezca extremadamente corto y desproporcionadamente alto". [51] Aunque de tamaño modesto, el diseño compacto aprovecha al máximo el espacio reducido. Las tres agujas permiten la ilusión de un mayor espacio interior. [52]
Burges diseñó la mayor parte del interior, incluido el pavimento de mosaico, el altar, el púlpito y el trono del obispo. [52] [53] La estrecha e inusualmente alta nave de mármol, de piedra roja y violeta , está sostenida por grandes columnas que sostienen la torre central y la aguja. El exterior da la impresión de una gran estructura, lo que contrasta con las reducidas dimensiones del interior, donde el coro, el presbiterio y la girola ocupan casi la mitad del espacio. [54] El interior está lleno de color, especialmente por las vidrieras. Este aspecto del interior contrasta marcadamente con el exterior gris uniforme y austero. [54]
El púlpito cilíndrico está cerca de la entrada y se completó en 1874, pero no se pintó hasta 1935. Al igual que la pila bautismal, está colocada sobre cuatro patas esculpidas. Contiene cinco figuras en relieve de piedra , que se supone que son los cuatro evangelistas , y el apóstol Pablo sentado en un altar "pagano" volcado hacia arriba, y un dragón alado debajo del atril de lectura. [28] La pila bautismal está cerca de la entrada. Su cornisa está decorada con una talla de la cabeza de Juan Bautista . El cuenco de la pila es de mármol rojo corcho, [55] y está sostenido por un tallo, también de mármol rojo, un eje de mármol con capiteles esculpidos y una base octogonal. [56] Las letras de latón dicen "Somos sepultados con Él por el bautismo en la muerte". [55]
El atril (escritorio de lectura) está hecho de latón macizo, según un diseño que Burges pretendía originalmente para la catedral de Lille. Está decorado con las cabezas de Moisés y del rey David . [55] Hay una "Columna de los Héroes" ( War Memorial ) junto al Coro , en la capilla del Decano. Contiene los nombres de 400 hombres de las diócesis muertos en batalla durante la Primera Guerra Mundial . Frente a la capilla del Deán hay una cruz procesional, terminada en 1974 por Patrick Pye . El 'Gran Trono de Roble' de 46 pies del obispo de la diócesis de Cork se instaló en 1878, junto a una estatua de Fin Barre de Cork y un ángel arrodillado. [28]
Burges concibió el esquema iconográfico de las vidrieras, diseñó los paneles individuales para cada una de las 74 ventanas y supervisó cada etapa de su producción. Según Maurice Carey, "en consecuencia, las ventanas tienen un estilo coherente y cohesivo y siguen una secuencia lógica en el tema". [54] Los paneles fueron caricaturizados por HW Lonsdale y fabricados en Londres entre 1868 y 1869 por William Gualbert Saunders , quien trabajó en la oficina de Burges antes de formar su propia empresa de vidrieras. [19] [57] Las objeciones doctrinales a algunas de las figuras, particularmente de Cristo, provocan un retraso de cuatro años, con su eventual instalación entre 1873 y 1881. Cuatro ventanas permanecen incompletas. [58] Las caricaturas de Lonsdale se conservan en la catedral. [58]
El impacto creado por todas estas imágenes religiosas de colores brillantes es abrumador y embriagador. Entrar en la catedral de St Fin Barre es una experiencia incomparable en Irlanda y rara vez igualada en ningún otro lugar.
—David Lawrence escribiendo en las vidrieras de la catedral de Saint Fin Barre [29]
Muchas de las figuras se relacionan con la iconografía cristiana y hacen eco de las del tímpano, incluida, en el deambulatorio, una ventana que muestra a Dios como Rey del Cielo mirando a los evangelistas Mateo , Marcos , Lucas y Juan . En el panel, Mateo toma forma humana, Marcos es representado como un león, Lucas como un buey, mientras que Juan toma la forma de un águila. [52] Como en el resto de la catedral, las ilustraciones se pueden dividir entre lo divino, lo sabio y lo tonto. [57]
El esquema comienza y termina con dos rosetones , en el frente oeste y en el crucero sur respectivamente. [59] El rosetón occidental muestra a Dios como el creador descansando sobre un arco iris y en acto de bendición. Está rodeado por ocho compartimentos, cada uno inspirado en las escenas del Libro del Génesis , comenzando con la creación de la luz y terminando con el nacimiento de Eva y Adán nombrando a los animales. [60] El rosetón del crucero sur, conocido como las "Jerarquías Celestiales", sitúa a Cristo Rey en el centro, con los compartimentos que contienen una serie de ángeles , arcángeles y querubines . Entre cada compartimento angelical se colocan láminas de vidrio separadas que contienen herramientas de construcción. [59]
Las ventanas de la nave contienen los signos del Zodíaco . Cada lanceta junto a la arcada contiene un panel de grisalla . Estas escenas son en su mayoría del Antiguo Testamento , mientras que las del crucero en adelante son de profetas que predijeron la venida de Cristo, o del Nuevo Testamento . [58] Los paneles del triforio sobre el altar mayor representan a Cristo reinando desde su cruz junto a su Madre , Juan, las Tres Marías y varios discípulos. Las ventanas que rodean la girola incluyen escenas de la vida de Cristo , que culminan con una representación del cielo en adoración del Libro del Apocalipsis. [54]
El órgano fue construido en 1870 por William Hill & Sons . Constaba de tres manuales , más de 4.500 tubos y 40 paradas . [61] El órgano principal utilizaba una acción tubular-neumática , con acción de seguimiento para los otros dos manuales. Estuvo en su lugar para la gran inauguración de la catedral el día de San Andrés de 1870, y se ubicó en la galería oeste, pero se trasladó al crucero norte en 1889, para mejorar la acústica, maximizar el espacio y evitar su interferencia con la vista de las ventanas. [62] Ese año, se cavó un pozo de 14 pies en el piso al lado de la nave, como nueva ubicación para el órgano. [11]
Su mantenimiento ha sido una de las partes más caras del mantenimiento de la catedral. [11] Fue reacondicionado en 1889 por la firma de Cork TW Magahy, que añadió tres nuevas paradas. El órgano fue trasladado desde la galería oeste (balcón) hasta un foso en el crucero norte, donde se encuentra hoy. [63] La mayor parte del órgano del coro está alojado en un recinto adjunto a la consola, cuya tapa el organista puede subir o bajar eléctricamente. [64] La siguiente revisión importante fue en 1906 por Hele & Company de Plymouth, que añadió un cuarto manual (el Solo). En esta etapa, la acción del órgano era enteramente neumática. En 1965-1966, JW Walker & Sons Ltd de Londres revisó las cajas de resonancia, instaló una nueva consola con acción electroneumática y bajó el tono. [sesenta y cinco]
En 2010, el sistema eléctrico del órgano no era fiable. Se contrató a Trevor Crowe para reconstruir y aumentar el número de tubos [66] y realizar mejoras tonales, incluida una extensión de 32 ′ al trombón de pedal . [67] El proyecto costó 1,2 millones de euros y tardó tres años en completarse. [66]
