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Carl Maria Friedrich Ernst von Weber ( 18 de noviembre de 1786 - 5 de junio de 1826) fue un compositor, director de orquesta, pianista virtuoso , guitarrista y crítico alemán del período romántico temprano. Más conocido por sus óperas , fue una figura crucial en el desarrollo de la Romantische Oper (ópera romántica alemana). [1]
Durante su juventud, su padre, Franz Anton , trasladó implacablemente a la familia entre Hamburgo , Salzburgo, Friburgo , Augsburgo y Viena . En consecuencia, estudió con muchos maestros: su padre, Johann Peter Heuschkel , Michael Haydn , Giovanni Valesi , Johann Nepomuk Kalcher y Georg Joseph Vogler , bajo cuya supervisión compuso cuatro óperas, ninguna de las cuales sobrevive completa. [1] Tuvo una modesta producción de música no operística, que incluye dos sinfonías, dos conciertos y un concertino para clarinete y orquesta, un concierto para fagot , un concertino para trompa , dos conciertos y un Konzertstück para piano y orquesta, piezas para piano como Invitación a la danza ; y muchas piezas que incluían el clarinete, generalmente escritas para el virtuoso clarinetista Heinrich Baermann .
Sus óperas maduras: Silvana (1810), Abu Hassan (1811), Der Freischütz (1821), Die drei Pintos ( comp. 1820–21), Euryanthe (1823), Oberon (1826), tuvieron un gran impacto en los compositores alemanes posteriores. incluidos Marschner , Meyerbeer y Wagner ; sus composiciones para piano influyeron en las de Mendelssohn , Chopin y Liszt . Su obra más conocida, Der Freischütz , sigue estando entre las óperas alemanas más importantes . [2]
Carl Maria Friedrich Ernst von Weber nació alrededor del 18 de noviembre de 1786 en Eutin , Obispado de Lübeck . [1] [3] Fue el mayor de los tres hijos de Franz Anton von Weber y su segunda esposa, Genovefa Weber , una cantante vienesa. Fue bautizado católico el 20 de noviembre de 1786 con el nombre de Carl Friedrich Ernst; el segundo nombre alternativo Maria apareció solo más tarde. Su hermano y hermana murieron en la infancia. [4] Ambos padres eran católicos y originalmente vinieron del extremo sur de Alemania. El " von " era una afectación de su padre, que no era un aristócrata y que afirmaba descender de una familia noble del sur de Alemania que ya estaba extinta en ese momento.
En abril de 1779, Franz Anton había sido nombrado director de la orquesta del príncipe-obispado, Eutin, que, sin embargo, se disolvió en 1781 debido a los recortes de gastos. Entonces asumió el puesto de director musical municipal de Eutin. Insatisfecho con este puesto, dimitió en 1787 y fundó una compañía de teatro en Hamburgo. Después de una breve estancia en Viena, se unió a la compañía de teatro de Johann Friedrich Toscani (marido de Elisabeth Toscani ) y Peter Carl Santorini, que actuó en Kassel , Marburgo y Hofgeismar . Intentó en repetidas ocasiones establecer una compañía propia duradera, pero solo tuvo un éxito intermitente. [4]
El medio hermano de Franz Anton, Franz Fridolin , se casó con Cäcilia Stamm y tuvo cuatro hijas: Josepha , Aloysia , Constanze y Sophie , todas ellas cantantes destacadas. Wolfgang Amadeus Mozart intentó cortejar a Aloysia, componiendo varias piezas para ella. Después de que ella rechazara sus avances, Mozart se casó con Constanze; por lo tanto, la esposa de Mozart era prima de Carl Maria von Weber.
Franz Anton, un violinista talentoso, tenía la ambición de convertir a Weber en un niño prodigio como Mozart. Weber nació con un trastorno congénito de la cadera y no empezó a caminar hasta los cuatro años, pero para entonces ya era un cantante y pianista competente.
Franz Anton impartió a Weber una formación integral, que se vio interrumpida con frecuencia por los traslados de la familia. En 1796, Weber continuó su formación musical en Hildburghausen , donde recibió clases del oboísta Johann Peter Heuschkel . Tras trasladarse a Salzburgo en otoño de 1797, Weber estudió a partir de 1798 con Michael Haydn, hermano menor del más conocido Joseph Haydn , que aceptó dar clases a Weber de forma gratuita.
Su estancia en Salzburgo se vio ensombrecida por la muerte de su madre Genovefa, que sucumbió a la tuberculosis el 13 de marzo de 1798, y la de su hermana Antonetta, de un año de edad, el 29 de diciembre de 1798 en Múnich . Tras la muerte de la madre de Carl, su tía paterna Adelaide se hizo cargo de su cuidado.
Una visita a Joseph Haydn en Viena, presumiblemente con la esperanza de recibir una enseñanza superior, fue infructuosa. En el otoño de 1798, Weber se trasladó a Múnich, donde estudió canto con Johann Evangelist Wallishauser y composición con Johann Nepomuk Kalcher, quien supervisó la primera ópera de Weber, Die Macht der Liebe und des Weins ( El poder del amor y del vino ). Al igual que otras composiciones suyas de ese período, esta ópera se ha perdido. Seis fughettas para piano de Weber, de doce años, se publicaron en Leipzig .
La formación musical de Weber se amplió con el dominio de la litografía , que aprendió en el taller de Alois Senefelder (el inventor del procedimiento) y Franz Gleißner (otoño de 1799). Una serie de sus Variaciones para piano fue litografiada por el propio Weber.
En 1800 la familia se trasladó a Freiberg, en Sajonia , donde Weber, que entonces tenía 14 años, escribió una ópera titulada Das stumme Waldmädchen ( La doncella silenciosa del bosque ). Se representó en los teatros de Freiberg y Chemnitz y más tarde en San Petersburgo (1804), Viena ( 1805/1805 [ aclarar ] ) y Praga (1806). El joven Weber también comenzó a publicar artículos como crítico musical, por ejemplo en el Leipziger Neue Zeitung en 1801.
En 1801, la familia regresó a Salzburgo, donde Weber reanudó sus estudios con Michael Haydn. Weber compuso su tercera ópera Peter Schmoll und seine Nachbarn ( Peter Schmoll y sus vecinos ), que fue aprobada por su maestro. Después de una gira de conciertos en 1802, los Weber regresaron a Augsburgo, donde se cree que se estrenó Peter Schmoll .
A mediados de 1803, Weber continuó sus estudios en Viena con el abad Vogler, fundador de importantes escuelas de música en Mannheim , Estocolmo y Darmstadt . Otro alumno famoso de Vogler en Darmstadt fue Jakob Meyer Beer, más tarde conocido como Giacomo Meyerbeer , quien se convirtió en un amigo cercano de Weber. En las cartas se dirigían el uno al otro como "hermano". [4]
En 1804 , Vogler recomendó a Weber, de 17 años, para el puesto de director de la Ópera de Breslavia ; Weber recibió la oferta y aceptó el puesto. Intentó reformar la Ópera jubilando a los cantantes mayores, ampliando la orquesta y abordando un repertorio más desafiante. Su ambiciosa y dedicada labor como director de la orquesta fue reconocida, aunque sus tempi fueron frecuentemente criticados por ser demasiado rápidos. Como la rutina diaria no le dejaba tiempo suficiente para su propio trabajo creativo, Weber no buscó extender su nombramiento por dos años. [ cita requerida ]
Después de un interludio en la corte del duque Eugenio de Wurtemberg , que residía en Silesia , Weber sirvió de 1807 a 1810 en Stuttgart como secretario privado del duque Luis , hermano del rey Federico I de Wurtemberg . El tiempo de Weber en Wurtemberg estuvo plagado de problemas. Cayó en grandes deudas y se enredó en las manipulaciones financieras de su empleador, por ejemplo, la venta de confirmaciones del servicio ducal que eximían al comprador del servicio militar. Weber fue arrestado y acusado de malversación y soborno. Como pudo refutar las acusaciones, el caso se llevó bajo la ley civil para evitar comprometer al manipulador de facto , el hermano del rey. Weber aceptó pagar los costos (el último pago se realizó en 1816) y fue desterrado de Wurtemberg junto con su padre. [4]
Como efecto secundario que le hizo reflexionar, Weber comenzó a llevar un diario para enumerar sus gastos y correspondencia, y a hacer comentarios ocasionales sobre eventos especiales. [ cita requerida ]
Weber siguió siendo prolífico como compositor durante este período, escribiendo una cantidad de música religiosa , principalmente para la misa católica . Sin embargo, esto le valió la hostilidad de los conservadores que trabajaban por el restablecimiento del canto tradicional en la liturgia . En su biografía de Weber, Warrack señala que Weber era un guitarrista consumado. [5] [6] Fue en este año que se imprimió su primera canción con acompañamiento de guitarra, "Liebeszauber". Algunas de sus canciones más originales e innovadoras fueron escritas durante los años siguientes, incluyendo "Er an Sie" (1808) y "Was zieht zu deinem Zauberkreise" (1809).
En 1810, Weber visitó varias ciudades de Alemania; 1811 fue un año crucial en su carrera cuando conoció y trabajó con el clarinetista de la corte de Múnich Heinrich Baermann y compuso el Concertino en mi bemol mayor, Op. 26, J. 109 , y los dos conciertos J. 114 y J. 118 para él; desde diciembre de 1811 hasta marzo de 1812, Weber realizó una gira con Baermann tocando las obras para clarinete, y fueron algunos de los conciertos finales de esta gira los que cambiaron las opiniones del público, la crítica y la realeza sobre la obra de Weber, y lo ayudaron a montar una exitosa interpretación de Silvana en Berlín más tarde ese año. [7] [8]
De 1813 a 1816 fue director de la Ópera de Praga; de 1816 a 1817 trabajó en Berlín, y a partir de 1817 fue director de la prestigiosa Ópera de Dresde , trabajando duro para establecer una ópera alemana , en reacción a la ópera italiana que había dominado la escena musical europea desde el siglo XVIII. Se inspiró en este esfuerzo en los ideales del período Sturm und Drang , y también en la colección de canciones populares alemanas " Des Knaben Wunderhorn " de Arnim y Brentano . Fue en 1816 que escribió el Dúo Op. 38 para guitarra y piano, posiblemente inspirado en obras similares impresas en Viena por compositores como Hummel y Diabelli . El 4 de noviembre de 1817, se casó con Caroline Brandt , una cantante que creó el papel principal de Silvana . [9] En 1819, escribió quizás su pieza para piano más famosa, Invitación a la danza .
El estreno de Der Freischütz , el 18 de junio de 1821 en Berlín, fue un gran éxito, lo que dio lugar a representaciones en toda Europa. La misma mañana del estreno, Weber terminó su Konzertstück en fa menor para piano y orquesta , que estrenó una semana después.
En 1823, Weber compuso su primera (y única) ópera de larga duración, Euryanthe , con libreto de Helmina von Chézy , varios pasajes de la cual (notablemente la música para la pareja de villanos Lysiart y Eglantine) anticipan las primeras óperas románticas de Richard Wagner . [ ¿según quién? ] En 1824, Weber recibió una invitación de la Royal Opera de Londres para componer y producir Oberon , basada en el poema homónimo de Christoph Martin Wieland . Weber aceptó la invitación y en 1826 viajó a Inglaterra para terminar la obra y dirigir el estreno el 12 de abril.
Weber ya padecía tuberculosis cuando visitó Londres. Dirigió el estreno y doce funciones con entradas agotadas de Oberon en Londres durante abril y mayo y, a pesar de que su salud empeoraba rápidamente, siguió cumpliendo con sus compromisos de conciertos privados y actos benéficos.
Murió mientras dormía durante la noche del 5 de junio de 1826 en la casa de su buen amigo y anfitrión Sir George Smart ; tenía 39 años. [1] [10] Fue enterrado en Londres.
Dieciocho años después, en diciembre de 1844, sus restos fueron trasladados al cementerio familiar en el Antiguo Cementerio Católico de Dresde, junto a su hijo menor, Alexander, que había muerto de sarampión siete semanas antes a los 19 años. La sencilla lápida, diseñada por Gottfried Semper , se encuentra contra el muro norte del cementerio. Wagner compuso un panegírico "An Weber's Grabe" WWV 72 para el nuevo entierro. [11] La pieza para coro masculino a capela se estrenó el 16 de diciembre de 1844 en Dresde. [12] Para esta ocasión, Wagner también compuso Música fúnebre para instrumentos de viento sobre temas de "Euryanthe" de Weber, WWV 73.
La ópera cómica inacabada de Weber, Die drei Pintos ( Los tres pintos ), fue originalmente entregada por su viuda a Meyerbeer para que la terminara; finalmente fue terminada por Gustav Mahler , quien dirigió la primera representación en Leipzig el 20 de enero de 1888.
Las óperas de Weber Der Freischütz , Euryanthe y Oberon influyeron enormemente en el desarrollo de la Romantische Oper (ópera romántica) en Alemania. [1] Der Freischütz llegó a ser considerada como la primera ópera alemana, [2] Euryanthe desarrolló la técnica del leitmotiv a un grado sin precedentes, mientras que Oberon puede haber influido en la música de Mendelssohn para El sueño de una noche de verano y, al mismo tiempo, reveló el interés de toda la vida de Weber en la música de culturas no occidentales. Este interés se manifestó por primera vez en la música incidental de Weber para la traducción de Schiller de Turandot de Gozzi , para la que utilizó una melodía china, lo que lo convirtió en el primer compositor occidental en usar una melodía asiática que no era del tipo pseudo-turco popularizado por Mozart y otros.
Las composiciones de Weber para clarinete, fagot y trompa ocupan un lugar importante en el repertorio musical. Sus composiciones para clarinete, que incluyen dos conciertos, un concertino , un quinteto , un dúo concertante y variaciones sobre un tema de su ópera Silvana , se interpretan regularmente en la actualidad. Su Concertino para trompa y orquesta requiere que el intérprete produzca simultáneamente dos notas tarareando mientras toca, una técnica conocida como " multifónica ". Su concierto para fagot y el Andante e Rondo ungarese (una reelaboración de una pieza originalmente para viola y orquesta) también son populares entre los fagotistas.
La contribución de Weber a la música vocal y coral también es significativa. Su obra de música religiosa católica fue muy popular en la Alemania del siglo XIX y compuso uno de los primeros ciclos de canciones , Die Temperamente beim Verluste der Geliebten ( Los cuatro temperamentos sobre la pérdida de un amante ). Weber también fue conocido por ser uno de los primeros directores en dirigir sin piano ni violín.
La orquestación de Weber también ha sido muy elogiada y emulada por generaciones posteriores de compositores: Berlioz se refirió a él varias veces en su Tratado de instrumentación, mientras que Debussy comentó que el sonido de la orquesta de Weber se obtenía a través del escrutinio del alma de cada instrumento.
Sus óperas influyeron en la obra de compositores de ópera posteriores, especialmente en Alemania, como Marschner, [13] Meyerbeer y Wagner, [14] así como en varios compositores nacionalistas del siglo XIX como Glinka . Muchos compositores del siglo XX han rendido homenaje a Weber, como Debussy y Stravinsky . Mahler completó la ópera cómica inacabada de Weber , Die drei Pintos , e hizo revisiones de Euryanthe y Oberon, mientras que Hindemith compuso la popular Metamorfosis sinfónica de temas de Carl Maria von Weber , basada en las obras para teclado menos conocidas de Weber y la música incidental de Turandot .
Weber también escribió periodismo musical y se interesó por la canción popular , y aprendió litografía para grabar sus propias obras.
Weber , un pianista virtuoso, compuso cuatro sonatas , dos conciertos y la Konzertstück en fa menor ( Pieza de concierto ), que inspiró a compositores como Chopin, Liszt y Mendelssohn. [15] La Konzertstück proporcionó un nuevo modelo para el concierto de un movimiento en varias secciones contrastantes (como la de Liszt, que a menudo tocaba la obra), y fue reconocida por Stravinsky como el modelo para su Capriccio para piano y orquesta . Las piezas para piano más breves de Weber, como la Invitación a la danza , fueron orquestadas posteriormente por Berlioz, mientras que su Polacca brillante fue posteriormente puesta en escena para piano y orquesta por Liszt. Sin embargo, la música para piano de Weber prácticamente desapareció del repertorio. Existen varias grabaciones de las principales obras para piano solo, incluidas grabaciones completas de las sonatas para piano y las piezas para piano más breves, y hay grabaciones de las sonatas individuales de Claudio Arrau (1.ª sonata), Alfred Cortot y Emil Gilels (2.ª sonata), Sviatoslav Richter (3.ª sonata) y Leon Fleisher (4.ª sonata). La Invitación a la danza , aunque más conocida en la orquestación de Berlioz (como parte de la música de ballet para una producción parisina de Der Freischütz ), ha sido interpretada y grabada durante mucho tiempo por pianistas (por ejemplo, por Benno Moiseiwitsch [en el arreglo de Carl Tausig ]). La Invitación a la danza también sirvió como base temática para la canción de swing de Benny Goodman para el programa de radio Let's Dance .
