Sing Street es una comedia dramática musical de 2016 escrita y dirigida por John Carney a partir de una historia de Carney y Simon Carmody. Protagonizada por Ferdia Walsh-Peelo , Lucy Boynton , Maria Doyle Kennedy , Aidan Gillen , Jack Reynor y Kelly Thornton , la historia gira en torno a un chico que forma una banda para impresionar a una chica en Irlanda en los años 80. Es una coproducción internacional entre productores de Irlanda, Reino Unido y Estados Unidos.
La película tuvo su estreno mundial en el Festival de Cine de Sundance el 24 de enero de 2016. [6] Se estrenó en Irlanda el 17 de marzo de 2016, [7] en los Estados Unidos el 15 de abril y en el Reino Unido el 20 de mayo. [8] La película recibió críticas positivas de los críticos, recaudó $13 millones en todo el mundo con un presupuesto de $4 millones y fue nominada a Mejor Película - Musical o Comedia en los 74.º Premios Globo de Oro .
En 1985, en el centro de Dublín, Robert Lalor [9] tiene problemas con su estudio de arquitectura y su matrimonio, y bebe y fuma en exceso. En una reunión familiar, anuncia que sacará a su hijo menor, Conor, de su costosa escuela y lo trasladará a una escuela de los Hermanos Cristianos, Synge Street CBS , que, según Robert, tiene la misma reputación. El hermano mayor de Conor, Brendan, se burla de él por el cambio y por el estado de la unidad familiar.
Conor aparece con su nuevo uniforme, pero sin los zapatos negros reglamentarios. El director de la escuela, Br. Baxter, lo reprende a pesar de las súplicas de Conor de que no puede permitirse zapatos nuevos. Para evitar ir descalzo, pinta sus zapatos de negro. Un encuentro con el matón de la escuela, Barry, presenta a Conor a Darren, un aliado y empresario en ciernes. Cuando Conor recluta a la aspirante a modelo Raphina para un video musical, Darren acepta ser el manager de su banda y le presenta al multiinstrumentista Eamon.
La banda practica en la sala de estar de Eamon, tocando versiones hasta que Brendan lo anima a desarrollar el estilo propio de la banda. Escribe canciones originales con Eamon, describiéndose a sí mismos como "futuristas". La banda filma su primer video musical con disfraces cómicos; Raphina actúa como ingenua y maquilladora. Conor va a la escuela al día siguiente con maquillaje, y el hermano Baxter se lo quita a la fuerza. Raphina le da a Conor su apodo "Cosmo", que dice que es más acorde con la imagen de su nueva banda. Después de pasar el día filmando un video musical para una nueva canción, Conor y Raphina se besan. Conor también se enfrenta a su matón, Barry, señalando la insignificancia de sus vidas, lo que molesta mucho a Barry.
El matrimonio de Robert y Penny se desmorona mientras que la relación de Raphina y Conor florece. Conor lleva a Raphina a la isla Dalkey en el yate de su abuelo. Allí, ven el transbordador que sale de Dún Laoghaire hacia el Reino Unido y hablan sobre el sueño de Raphina de dejar Irlanda para ir a Londres .
Conor, Raphina y la banda se preparan para filmar un video musical inspirado en Regreso al futuro para su nueva canción, pero Conor se desanima cuando Raphina no aparece. Ella revela que tenía previsto irse a Londres con su novio, pero él la abandonó. Herido por su falta de revelación y ofendido por su despreocupación, Conor rompe con Raphina. Debido a la ruptura y los problemas de su familia, Conor encuentra dificultades para escribir o tocar música, pero Brendan insta a Conor a continuar para que pueda forjarse un futuro mejor. Penny y Robert anuncian a la familia que se van a separar legalmente y vender la casa. Penny planea mudarse con su amante y jefe, Tony, mientras que Robert planea conseguir un pequeño apartamento. Compartirán la custodia. Surge una oportunidad para que la banda toque en vivo en una fiesta de fin de año en la escuela. Conor entabla una amistad con Barry, ofreciéndole la oportunidad de ser el roadie de la banda y escapar de su familia abusiva.
Conor prepara una nueva canción burlándose de Baxter, que la banda interpreta como bis mientras distribuyen máscaras caseras del rostro de Baxter. Raphina llega antes de que la banda termine y se reconcilia con Conor. Ambos abandonan la fiesta y la escuela alborotados. Después de despedirse en secreto de su familia más tarde esa noche, Conor y Raphina convencen a Brendan de que los lleve a Dalkey, para que puedan escapar en el crucero a motor y dirigirse a Londres. Brendan acepta y los lleva al puerto, donde Brendan y Conor se abrazan. Conor y Raphina navegan hacia el mar, siguiendo el ferry a través del agitado Mar de Irlanda hacia una nueva vida en Londres. Brendan los ve desaparecer en la distancia y aplaude, encantado de que su hermano menor se haya ido para ir a cosas más grandes.
En febrero de 2014, se anunció que John Carney dirigiría la película, a partir de un guion que escribió sobre un chico que forma una banda para impresionar a una chica. Carney produciría a través de su sello Distressed Films, junto con Anthony Bregman a través de su sello Likely Story, Kevin Frakes para PalmStar Media y Raj Brinder Singh para Merced Media Partners, con Paul Trijbits y Christian Grass para FilmWave. [10] La película es una representación semiautobiográfica de la educación de Carney en Dublín. [11]
En una entrevista de julio de 2014, Carney anunció que elegiría actores desconocidos para la película. [12] [13] Los actores desconocidos resultaron ser Ferdia Walsh-Peelo , Ben Carolan, Mark McKenna, Percy Chamburuka , Conor Hamilton, Karl Rice e Ian Kenny. [14] En septiembre de 2014, se anunció que Aidan Gillen , Maria Doyle Kennedy y Jack Reynor se habían unido al elenco de la película, interpretando el papel del padre, la madre y el hermano de Conor respectivamente. [15] [16]
La fotografía principal de la película comenzó en septiembre de 2014 en Dublín y concluyó el 25 de octubre de 2014. [17] Su escuela homónima, Synge Street CBS , estuvo entre los lugares de rodaje de la película. [18]
Gran parte de la música original de la banda "Sing Street" fue compuesta por el líder de Danny Wilson , Gary Clark , [19] [20] [21] con Carney, Ken y Carl Papenfus de la banda Relish , [22] Graham Henderson y Zamo Riffman también recibiendo créditos de escritura. [23] Adam Levine coescribió (con Carney y Glen Hansard ) y canta en la canción "Go Now". [24]
La película también presenta música de la época de The Cure , a-ha , Duran Duran , The Clash , Hall & Oates , Spandau Ballet , The Blades y The Jam . [25]
El álbum de la banda sonora fue lanzado por Decca Records el 11 de marzo de 2016. [26]
En febrero de 2014, se anunció que FilmNation Entertainment había sido seleccionado para vender los derechos internacionales de la película. [27] En mayo de 2014, se anunció que The Weinstein Company había adquirido los derechos de distribución de la película en Estados Unidos, por 3 millones de dólares. [28]
La película tuvo su estreno mundial en el Festival de Cine de Sundance el 24 de enero de 2016. [6] La película se proyectó en el Festival de Cine de Dublín el 18 de febrero de 2016, [29] y en South by Southwest el 11 de marzo de 2016. [30] La película se estrenó en Irlanda el 17 de marzo, [31] y en el Reino Unido el 20 de mayo de 2016. [7] Se estrenó en los Estados Unidos el 15 de abril de 2016. [8]
La película se estrenó en DVD y Blu-ray el 8 de agosto de 2016. [32]
Sing Street recaudó 13,6 millones de dólares. [5]
En Estados Unidos, la película recaudó 63.573 dólares en cinco salas en su primer fin de semana, un promedio de 13.796 dólares por sala. [33]
El agregador de reseñas Rotten Tomatoes informó una calificación de aprobación del 95% basada en 214 reseñas, con una calificación promedio de 8/10. El consenso crítico del sitio web dice: " Sing Street es un musical reconfortante con un gran corazón y un optimismo irresistible, y su elenco encantador y melodías tarareables ayudan a elevar su trama familiar". [34] En Metacritic , la película tiene una puntuación promedio ponderada de 79 sobre 100 basada en 38 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". [35] Las audiencias encuestadas por PostTrak le dieron a la película una puntuación general positiva del 96% y un 85% de "recomendación definitiva". [33]
Guy Lodge de Variety.com le dio a la película una crítica positiva, escribiendo: "Encaramada en un precipicio complicado entre el realismo cutre y la fantasía exuberante de cumplimiento de deseos, esta mini- Commitments se sale con la suya incluso en sus indulgencias más tiernas gracias a un conjunto absolutamente adorable de jóvenes talentos irlandeses y las melodías pop más ajustadas, que hacen riffs de Duran Duran y The Cure con igual abandono y afecto, que cualquier grupo de escolares católicos podría esperar escribir por sí mismos. Con el marketing adecuado y el boca a boca, este lanzamiento de Weinstein Co. podría cantar una canción de mucho más que seis peniques". [36]
En The Observer , Mark Kermode le dio a la película cuatro de cinco estrellas, escribiendo: "Cuando se trata de capturar la magia extraña y romántica de hacer música, pocos cineastas modernos están más acertados que John Carney". Añadió: "El drama agridulce y 'feliz y triste' que sigue ha generado inevitables, aunque equivocadas, comparaciones con The Commitments , pero en cuanto al tono, está más cerca del espíritu adolescente de la película de 2009 de Todd Graff , Bandslam ... o incluso de la sublime Escuela de rock de Richard Linklater . Como Carney ha demostrado anteriormente, sabe cómo cruzar la línea entre el sonido de la habitación y el sonido de tu cabeza: una secuencia que pasa de la composición en el dormitorio al ensayo en la sala de estar (con té y galletas) y a la producción completa en el estudio negocia perfectamente el espacio entre el realismo de la cocina y la fantasía musical en la que esta hermosa y lírica película lanza su hechizo". Kermode concluyó diciendo: "Feliz y triste, de hecho. Me reí, lloré, compré el álbum de la banda sonora". [37]
Sing Street , al igual que la película Once de Carney , fue adaptada para el teatro como un musical, también llamado Sing Street . El guion fue adaptado por Enda Walsh (quien también escribió el libro del musical Once ) y la producción fue dirigida por Rebecca Taichman . El espectáculo se estrenó en el New York Theatre Workshop el 16 de diciembre de 2019 después de extensos talleres. [53] El musical estaba programado para estrenarse en el Lyceum Theatre en preestrenos el 26 de marzo de 2020 y oficialmente el 19 de abril. [54] pero suspendió su producción debido a la pandemia de COVID-19 . Sin embargo, una grabación del elenco con el elenco original de Broadway se lanzó el 22 de abril de 2020. [55]