Cavalleria rusticana ( pronunciada [kavalleˈriːa rustiˈkaːna] ; italiano para ' Caballería rústica') es una ópera en un acto de Pietro Mascagni con libreto en italiano de Giovanni Targioni-Tozzetti y Guido Menasci , adaptado de un cuento de 1880 del mismo nombre y posterior. obra de Giovanni Verga . Considerada una de las óperas clásicas del verismo , se estrenó el 17 de mayo de 1890 en el Teatro Costanzi de Roma. Desde 1893 , Ruggero Leoncavallo lo ha interpretado frecuentemente en el llamadodoble programa Cav/Pag con Pagliacci . [1]
En julio de 1888, el editor musical milanés Edoardo Sonzogno anunció un concurso abierto a todos los jóvenes compositores italianos que aún no hubieran representado una ópera en el escenario. Se les invitó a presentar una ópera en un acto que sería juzgada por un jurado formado por cinco destacados críticos y compositores italianos. Los tres mejores se representarían en Roma a expensas de Sonzogno.
Mascagni se enteró del concurso sólo dos meses antes de la fecha de cierre y pidió a su amigo Giovanni Targioni-Tozzetti, poeta y profesor de literatura en la Real Academia Naval Italiana de Livorno , que le proporcionara un libreto. Targioni-Tozzetti eligió Cavalleria rusticana , un cuento (y obra de teatro) popular de Giovanni Verga , como base para la ópera. Él y su colega Guido Menasci se propusieron componer el libreto y enviárselo a Mascagni en fragmentos, a veces sólo unos pocos versos a la vez en el reverso de una postal. Como Mascagni creyó que la obra había sido escrita apresuradamente y no reflejaba sus mejores esfuerzos, le abandonó el coraje y guardó el borrador en un cajón, de donde su esposa, Argenide Marcellina "Lina" Mascagni, lo sacó y lo entregó en el último día en que se aceptarían las inscripciones. [2] En total, se presentaron 73 óperas, y el 5 de marzo de 1890, los jueces seleccionaron las tres finalistas: Labilia de Niccola Spinelli , Rudello de Vincenzo Ferroni y Cavalleria rusticana de Mascagni . [3]
Ha habido otras dos óperas basadas en la historia de Verga. ¡La primera, Mala Pasqua! (¡Mala Pascua!) de Stanislao Gastaldon , se presentó al mismo concurso que el de Mascagni. Sin embargo, Gastaldon la retiró cuando tuvo la oportunidad de representarla en el Teatro Costanzi, donde se estrenó el 9 de abril de 1890. [4] En el concurso Sonzogno de 1907, Domenico Monleone presentó una ópera basada en la historia, también llamada Cavalleria rusticana . La ópera no tuvo éxito en la competición, pero se estrenó ese mismo año en Ámsterdam y realizó una exitosa gira por toda Europa, que finalizó en Turín. Sonzogno, deseando proteger la lucrativa propiedad en la que se había convertido la versión de Mascagni, emprendió acciones legales y logró que se prohibiera la representación de la ópera de Monleone en Italia. [5] Monleone cambió la ópera "más allá del reconocimiento", poniendo la música a un nuevo libreto. De esta forma se presentó como La giostra dei falchi en 1914. [5]
Cavalleria rusticana se estrenó la tarde del 17 de mayo de 1890 en el Teatro Costanzi de Roma con la sala medio vacía. Sin embargo, entre el público se encontraban no sólo los críticos musicales más autorizados del país, sino también la reina Margarita , una gran melómana. Fue un éxito desde sus notas iniciales. Tras la interpretación de Stagno de la Siciliana detrás del telón, el público se puso de pie de un salto con un estruendoso aplauso que no se había oído desde hacía muchos años. Se hicieron bises en la Siciliana , al igual que en varios otros números de la ópera. [6] Fue una sensación, con Mascagni realizando 40 llamadas de telón y ganando el Primer Premio. [6] [7]
Aunque Mascagni había comenzado a escribir otras dos óperas antes ( Pinotta , estrenada en 1932, y Guglielmo Ratcliff , estrenada en 1895), Cavalleria rusticana fue la primera ópera que completó y representó. Sigue siendo la más conocida de sus quince óperas y una opereta ( Sì ). Aparte de Cavalleria rusticana , sólo Iris y L'amico Fritz han permanecido en el repertorio estándar, con Isabeau e Il piccolo Marat al margen del repertorio italiano. Su éxito ha sido fenomenal desde su primera presentación. En el momento de la muerte de Mascagni en 1945, la ópera se había representado más de 14.000 veces sólo en Italia. [8]
En 1890, tras una serie de representaciones con entradas agotadas en el Teatro Costanzi, la ópera se produjo en toda Italia y Berlín. Recibió su estreno en Londres en el Teatro Shaftesbury el 19 de octubre de 1891 y su estreno en Covent Garden el 16 de mayo de 1892 .
Los productores estadounidenses compitieron entre sí (a veces a través de los tribunales) para ser los primeros en presentar la ópera en ese país. Cavalleria rusticana finalmente tuvo su estreno americano en Filadelfia en la Grand Opera House el 9 de septiembre de 1891, seguido de una representación en Chicago el 30 de septiembre de 1891. La ópera se estrenó en la ciudad de Nueva York el 1 de octubre de 1891, con dos representaciones rivales el mismo día. : una actuación por la tarde en el Casino, dirigida por Rudolph Aronson , y una actuación por la noche en el Lenox Lyceum, dirigida por Oscar Hammerstein . [9]
La ópera tuvo su primera representación en la Metropolitan Opera el 30 de diciembre de 1891 en un programa doble con un fragmento de Orfeo ed Euridice de Gluck , y desde entonces ha recibido más de 700 representaciones allí.
La ópera se representó durante la década de 1920 en teatros afroamericanos de Chicago. Por ejemplo, el Vendome, con la orquesta de Erskine Tate , tocó música de esta ópera. En particular, Louis Armstrong interpretó y memorizó el solo de trompeta, salió del foso y subió al escenario para tocarlo. [10]
Antes de que se desarrolle la acción, el joven aldeano Turiddu regresa del servicio militar y descubre que su prometida Lola se había casado con el carretero [13] Alfio mientras él estaba fuera. En venganza, Turiddu sedujo a Santuzza, una joven del pueblo. Cuando comienza la ópera, Lola, abrumada por los celos de Santuzza, ha iniciado una aventura adúltera con Turiddu.
La plaza principal del pueblo.
Fuera del escenario, se escucha a Turiddu cantando una siciliana , "O Lola ch'ai di latti la cammisa" ("O Lola, tu blusa es tan blanca como la leche", comúnmente traducida en inglés como "¡O Lola! como la nieve, pura en tu blancura!”). A un lado está la iglesia; al otro está la tienda de vinos de Lucía y la casa donde vive con su hijo, Turiddu. Los aldeanos se mueven por la plaza cantando el hermoso día de primavera, "Gli aranci olezzano sui verdi margini" (literalmente, "Las naranjas huelen bien en los bordes verdes", traducido como "El aire es dulce con flores de azahar" en el libreto en inglés). ) y un himno a la Santísima Virgen María . Algunos aldeanos entran a la iglesia y otros se alejan cantando.
Santuzza, después de haberse acostado con Turiddu y sospechando que la ha traicionado por Lola, está angustiada y se acerca a Lucía cuando ella sale de su casa. Santuzza pregunta por Turiddu, pero Lucía responde que se ha ido a otro pueblo a buscar vino. Santuzza le dice que fue visto durante la noche en el pueblo. Lucía la invita a entrar para hablar, pero justo en ese momento llega Alfio en su carreta, acompañado de los aldeanos. Elogia las alegrías de la vida de un camionero y la belleza de Lola, su novia. Alfio le pide a Lucía un poco de su buen vino añejo. Ella le dice que se ha acabado y que Turiddu se ha ido a comprar más. Alfio responde que había visto a Turiddu esa mañana temprano cerca de su cabaña. Lucía empieza a expresar sorpresa, pero Santuzza la detiene.
Alfio se va. Se escucha al coro dentro de la iglesia cantando el " Regina coeli ". Afuera, los aldeanos cantan un himno pascual, "Inneggiamo, il Signor non è morto" ("Cantemos himnos, el Señor no está muerto", o "¡Nos regocijamos de que nuestro Salvador vive!" en la versión en inglés), acompañados por Santuzza. Los aldeanos entran a la iglesia, mientras Santuzza y Lucía permanecen afuera. Lucía le pregunta a Santuzza por qué le indicó que permaneciera en silencio cuando Alfio dijo que había visto a Turiddu esa mañana. Santuzza exclama: "Voi lo sapete" ("Tú bien lo sabes") y le cuenta a Lucía la historia de su seducción por parte de Turiddu y su romance con Lola. Lucía se compadece de Santuzza, quien se siente deshonrada al haber sido seducida por Turiddu sólo para ser abandonada por su antiguo amor, Lola. Santuzza siente que no puede entrar a la iglesia, pero le ruega a Lucía que entre y ore por Santuzza, quien se queda atrás para intentar suplicarle a Turiddu que deje a Lola y regrese con ella.
Llega Turiddu. Santuzza le reprende por fingir que se ha ido, cuando en realidad estaba saliendo con Lola. Lola entra a la plaza cantando. Se burla de Santuzza y entra a la iglesia. Turiddu se da vuelta para seguir a Lola, pero Santuzza le ruega que se quede. Turiddu la empuja. Ella se aferra a él. Le suelta las manos, la arroja al suelo y entra a la iglesia. Alfio llega buscando a Lola. Santuzza le dice que su mujer le ha traicionado con Turiddu. Alfio jura vengarse , lo que hace que Santuzza se arrepienta de haber revelado el asunto y le ruega a Alfio que se detenga, pero fue en vano.
La plaza está vacía mientras la orquesta toca el famoso Intermezzo .
Los aldeanos salen de la iglesia. Turiddu está de muy buen humor porque está con Lola y Santuzza parece haberse ido. Invita a sus amigos a la tienda de vinos de su madre, donde canta una canción para beber, "Viva, il vino spumeggiante" ("¡Salve al vino burbujeante!"). Alfio se une a ellos. Turiddu le ofrece vino, pero él lo rechaza. Todos entienden que los problemas están en el aire. Las mujeres se van llevándose a Lola con ellas. En un breve intercambio de palabras, Alfio desafía a duelo a Turiddu. Siguiendo la costumbre siciliana, los dos hombres se abrazan y Turiddu, en señal de aceptación, muerde la oreja de Alfio, sacándole sangre, lo que significa una lucha a muerte. Alfio se va y Turiddu llama a Lucía. Él le dice que va a salir a tomar un poco de aire y le pide que sea una madre amable con Santuzza si no regresa: "¡Un bacio, mamá! ¡Un altro bacio! ¡Addio!" ("¡Un beso, madre! ¡Un beso más! – ¡Adiós!").
Turiddu sale corriendo. Lucía, llorando, deambula sin rumbo fuera de su casa. Santuzza se acerca y la abraza. Los aldeanos comienzan a aglomerarse. Se oyen voces a lo lejos y una mujer grita: "¡Han asesinado a Turiddu!". Santuzza se desmaya y Lucía se desploma en los brazos de las aldeanas.
Mascagni pide una orquesta de tamaño estándar compuesta por 2 flautas , 2 flautines , 2 oboes , 2 clarinetes , 2 fagotes , 4 trompas , 2 trompetas , 3 trombones , tuba , timbales , percusión ( triángulo , platillos , bombo , tambor lateral , tamtam , campanas tubulares ), arpa , órgano y cuerdas .
Se han publicado más de 100 grabaciones completas de Cavalleria rusticana desde que se registró por primera vez en Alemania en 1909. [14] [15] Al igual que en las presentaciones en vivo de la ópera, las grabaciones de la obra a menudo se han combinado con la de Ruggero Leoncavallo. Pagliacci . Además del original italiano, se han publicado grabaciones de la obra en inglés, francés, alemán y húngaro. [16] El propio Mascagni dirigió la ópera en dos grabaciones, la más conocida de las cuales es la grabación de EMI de 1940 realizada para conmemorar el 50 aniversario del estreno de la ópera. La actuación de la orquesta y el coro de La Scala con Lina Bruna Rasa como Santuzza y Beniamino Gigli como Turiddu también cuenta con una introducción hablada de Mascagni. Lanzado originalmente como LP, está disponible en CD bajo varios sellos discográficos históricos. [17]
Una actuación de doble programa de Cavalleria y Pagliacci fue transmitida como la primera transmisión por la Ópera Metropolitana de la ciudad de Nueva York el 11 de diciembre de 1910. [18] El pionero de la radio Lee de Forest convenció a Giulio Gatti-Casazza , el director del Met, para que enviara el programa por ondas de radio utilizando un transmisor de radio detrás del escenario y una antena en la azotea, "usando una caña de pescar larga como mástil". Enrico Caruso y Emmy Destinn estaban en los papeles principales. [19]
Pocos escucharon. No había radios. Pero se habían instalado receptores públicos en varios lugares muy publicitados de la ciudad de Nueva York, y la gente podía captar al menos una idea de la música con los auriculares. Al día siguiente, The New York Times informó que la estática y otras interferencias "impedían que las ondas de canciones de las personas sin hogar se encontraran". [19]
En Los Ángeles, un concierto de "Noche italiana" se escuchó en vivo "en su totalidad" el 6 de mayo de 1930, como tercer programa de la serie de ópera Adohr en la estación de radio KFI , con "Un elenco distinguido... encabezado por Lisa Roma ". , destacó la soprano lírica... Los amantes de la música no deberían dejar de sintonizarnos." [20]
Un uso notable del Intermezzo de Cavalleria rusticana en los Estados Unidos fue como tema de una transmisión de radio regular, Symphony of the Rockies, que presentaba "un pequeño grupo de cuerdas tocando música clásica ligera" en las décadas de 1930 y 1940 en la estación de radio KOA de Denver . , entonces propiedad y operado por la cadena NBC . "Fue una 'transmisión' a toda la red desde los estudios KOA". [21]
Aparte de grabaciones en vídeo de actuaciones en directo, han existido varias versiones cinematográficas de Cavalleria rusticana , siendo las más destacables:
En las populares películas de Mario Lanza El gran Caruso (1951) y Porque eres mía (1952) se representan extractos disfrazados de la ópera . El Intermezzo sinfónico de la ópera ha figurado en la banda sonora de varias películas, sobre todo en los créditos iniciales y finales de Toro salvaje [22] y en el final de El Padrino III , que también contó con una representación de la ópera como parte clave de el clímax de la película. [23]
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