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Broche celta

Broche de Tara , pseudopenanular , el más ornamentado de todos, también decorado en la parte posterior (ver abajo). Irlandés, principios del siglo VIII.
Broche de época vikinga en plata del tesoro de Penrith

El broche celta , más propiamente llamado broche penanular , y su tipo estrechamente relacionado, el broche pseudopenanular , son tipos de broches que se usan para sujetar prendas de vestir, a menudo bastante grandes; penanular significa formado como un anillo incompleto. Se asocian especialmente con el comienzo del período medieval temprano en Irlanda y Gran Bretaña, aunque se encuentran en otras épocas y lugares; por ejemplo, forman parte de la vestimenta tradicional femenina en áreas del actual norte de África.

Los broches celtas , que comenzaron como elementos de sujeción utilitarios en la Edad del Hierro y el período romano, se asocian especialmente con los broches muy ornamentados producidos en metales preciosos para las élites de Irlanda y Escocia entre los años 700 y 900, que se conocen popularmente como broches celtas o términos similares. Son los objetos más importantes de la metalistería secular de alta calidad del arte celta medieval temprano , o arte insular , como prefieren llamarlo los historiadores del arte. El tipo continuó en formas más simples, como el broche de cardo, hasta el siglo XI, durante lo que a menudo se conoce como la Era Vikinga en Irlanda y Escocia.

Tanto los broches penanulares como los pseudopenanulares tienen un pasador largo unido por su cabeza a un anillo; el pasador puede moverse libremente alrededor del anillo hasta los terminales, que están muy juntos. En el tipo penanular verdadero, el anillo no está cerrado; hay un espacio entre los terminales lo suficientemente ancho para que pase el pasador. En el tipo pseudopenanular, el anillo está cerrado, pero todavía hay dos terminales definidos por separado, que están unidos por un elemento adicional. El tipo penanular es una forma simple y eficiente de sujetar telas de tejido suelto (donde el pasador no dejará un agujero permanente), pero el tipo pseudopenanular es notablemente menos eficiente.

Los broches eran usados ​​tanto por hombres como por mujeres, generalmente de uno en el hombro por los hombres y en el pecho por las mujeres, y con el alfiler apuntando hacia arriba; un código de leyes irlandés dice que en caso de daño a otra persona causado por un alfiler, el portador no es culpable si el alfiler no sobresalía demasiado y el broche era usado de estas maneras por ambos sexos. [1] Los ejemplos más elaborados eran claramente expresiones significativas de estatus en la cima de la sociedad, que también usaba el clero, al menos en Irlanda, [2] aunque probablemente para sujetar capas y otras vestimentas en lugar de como ropa de uso diario. [3] El Senchas Mór , un antiguo tratado de leyes irlandés , especificaba que los hijos de los reyes mayores, cuando eran acogidos , debían tener "broches de oro con cristal insertado en ellos", mientras que los hijos de los reyes menores solo necesitaban usar broches de plata. [4]

Terminología

"Anular" significa formado como un anillo y "penanular" formado como un anillo incompleto; ambos términos tienen una variedad de usos. "Pseudo-penanular" es un término acuñado restringido a los broches, y se refiere a aquellos broches en los que no hay una abertura en el anillo, pero el diseño conserva las características de un broche penanular, por ejemplo, enfatizando dos terminales. Algunos broches pseudo-penanulares son muy similares en diseño a otros broches penanulares, pero tienen una pequeña sección que une los dos terminales. [5] Otros tienen terminales completamente unidos y enfatizan en su diseño el área central donde estaría el espacio, por ejemplo, el broche Tara. Los broches pseudo-penanulares también pueden describirse como "anulares" o como "broches de anillo". [6]

Broche Rogart , Museos Nacionales de Escocia, FC2. Broche penanular picto , siglo VIII. Plata con dorado y cristal. Clasificado como tipo Fowler H3. [7]

Los términos "broche abierto" o "broche de aro abierto" también se utilizan a veces para los broches penanulares. [8] Existe un esquema de clasificación establecido originalmente, en relación con los tipos anteriores, por Elizabeth Fowler en la década de 1960, que desde entonces se ha ampliado en varias versiones para cubrir los tipos posteriores. [9]

Los broches de tipo penanular o anular, en los que el pasador es muy grande en relación con el anillo, de modo que el anillo no puede desempeñar ningún papel en la sujeción del broche, pueden llamarse "broches de anillo", "broches de alfiler" o "broches-alfileres"; o, especialmente cuando el anillo es pequeño y sencillo, "alfileres anillados". [10] En estos, el diseño de la cabeza del alfiler muestra típicamente que el alfiler está destinado a colocarse debajo del anillo (visto desde el frente), en lugar de encima de él como en los broches más grandes. [11]

Los especialistas evitan el término "celta" a la hora de describir objetos, y especialmente estilos artísticos, de la Alta Edad Media de las Islas Británicas, pero está firmemente arraigado en la mente popular. El término arte insular se utiliza para describir el estilo distintivo de arte originario de las Islas Británicas y que combina elementos germánicos, celtas, pictos y mediterráneos. Aunque se encuentran algunos broches penanulares más simples y relativamente tempranos en contextos anglosajones , y algunos subtipos de forma predominante, [12] hasta donde se sabe, los anglosajones no utilizaron estos estilos de broches para joyas de élite de prestigio. Sin embargo, hay elementos en el estilo de los broches irlandeses y escoceses que derivan del arte anglosajón y están relacionados con el trabajo insular en otros medios, especialmente manuscritos iluminados .

Fibula es la palabra latina para "broche" y se utiliza en los idiomas modernos para describir los muchos tipos de broches romanos y postrromanos de la Alta Edad Media con alfileres y cierres detrás de la cara principal del broche. Los broches que se analizan aquí a veces también se denominan fibulae , pero rara vez lo hacen los especialistas de habla inglesa.

Fijación de los broches

Maqueta con tela moderna, mostrando cómo se utilizaban los broches. [13]
Broche de Cashel, siglo IX o X, de la Roca de Cashel .

En el caso de los broches penanulares, el alfiler se introduce por los pliegues de la tela, que luego se retraen hacia el interior del anillo; el extremo libre del alfiler pasa por el hueco del anillo. A continuación, el alfiler se gira alrededor del anillo unos 90 grados, de modo que mientras se mantenga presionado con una ligera presión, no pueda escaparse por los terminales y la sujeción sea segura. [14]

En el caso de los broches pseudopenanulares, las cosas no son tan sencillas y todavía se debate la forma en que se utilizaban; probablemente el método no era el mismo para todos los broches. Un método puede haber sido tirar de los pliegues de la tela a través del anillo hasta que pudieran ser perforados por el alfiler, y luego tirar de la tela hacia atrás hasta que el alfiler descansara sobre el anillo. Esto funcionaría mejor con broches con un alfiler no mucho más largo que el diámetro del anillo, que algunos tienen, pero otros no. El segundo método puede haber sido simplemente fijar la tela verticalmente, dejando el anillo colgando sin sujetar a la tela; esto no parece muy seguro. El tercer método se basaba en un trozo de cadena o cordón unido al anillo cerca de los "terminales" (que en los broches pseudopenanulares no terminan realmente), que se utilizaba para asegurar el alfiler atándolo, tal vez con un pequeño alfiler en el extremo, que también se introducía a través de la tela. El broche de Tara probablemente se sujetaba de esta manera. [15] En algunos casos, el pasador estaba equipado con un perno o remache para hacerlo removible. [16] Una complicación adicional es que en algunos broches pseudopenanulares, el pasador está fijado para que quede frente al anillo, como en el broche de Londesborough (abajo), pero en otros cruza el anillo, comenzando con el extremo de la cabeza frente al anillo, pero el medio del pasador detrás del anillo por el punto donde cruza en el otro lado; el broche de Tara se ha mostrado configurado de ambas formas. [17] La ​​última disposición parece ser más común en broches posteriores, del siglo IX. [18]

Es justo decir que los estudiosos siguen un poco desconcertados por el hecho de que el broche penanular, tan sencillo y eficaz, haya evolucionado en esta dirección [19], aunque se presume que la reunificación de los terminales de los broches pseudopenanulares se hizo en parte para reforzar el broche. En muchos broches penanulares, el espacio entre los terminales es ahora demasiado estrecho para que pase el alfiler; no se sabe con certeza si siempre fue así.

Historia

Período romano y principios del período insular

Broche de plata dorada con forma de "trompeta" y espirales celtas similares a las del Libro de Durrow . Británico, siglo I o II, Trinity College Dublin

Los broches penanulares pequeños y sencillos de bronce, hierro y, raramente, plata eran comunes en el período romano como un cierre práctico, pero no se usaban para objetos de alto estatus, y cualquier decoración normalmente se limitaba a bandas alrededor del anillo u otros patrones simples. [20] A menudo, el grosor adicional en la terminal, necesario para evitar que el broche se caiga, se logra simplemente girando hacia atrás los extremos del anillo. [21]

Broche esmaltado en forma de S, siglo I, Trinity College de Dublín. Tradición celta y romano-británica

En el período romano tardío en Gran Bretaña, en los siglos III y IV, apareció un tipo de broche penanular con decoración zoomorfa en los terminales, con cabezas humanas o de animales, todavía no mucho más ancho que el resto del anillo. Algunos ejemplos tenían decoración de esmalte y el alfiler no se extendía mucho más allá del anillo. [22] Estos se encuentran especialmente en el suroeste de Gran Bretaña y Gales , y parecen haberse desarrollado en estas áreas. Este tipo cayó en desgracia en el sur de Gran Bretaña en el siglo V, [23] pero se desarrolló en Irlanda en los siglos VI y VII.

Estos tipos ampliaron considerablemente el tamaño de los terminales, que ahora presentaban una zona plana decorada a menudo con esmalte o incrustaciones de vidrio, en su mayoría con patrones abstractos pero a veces con decoración zoomorfa. La longitud del pasador ahora suele ser aproximadamente el doble del diámetro del anillo. [24] La zona cultural irlandesa en este período incluía gran parte de Escocia occidental, y en la Escocia oriental picta tuvo lugar un desarrollo similar, aunque las formas son algo diferentes aquí. La decoración era paralela a la de otros accesorios de metal, como piezas de aparejos de arneses, [25] y los pocos relicarios cristianos primitivos que quedan y otras piezas de metalistería de iglesia.

Edad de oro

Broche Tara , vista trasera.

Poco después del año 700, se empezaron a producir broches de gran tamaño y gran elaboración en metales preciosos y gemas. Eran claramente expresiones de alto estatus para el portador y utilizaban todo el repertorio de técnicas de orfebrería con un nivel muy alto de habilidad. Se siguieron produciendo durante unos 200 años; los broches pictos tienen un diseño mucho más homogéneo que los irlandeses, lo que puede indicar un período de producción más corto, posiblemente desde "mediados del siglo VIII hasta principios del siglo IX". [26] Cada diseño superviviente es único, pero la gama de tipos establecida en los broches anteriores más modestos se ha desarrollado y elaborado. No existía una tradición previa de broches muy ornamentados en Irlanda, y este desarrollo puede haber surgido del contacto con las élites continentales que usaban grandes fíbulas como marcas de estatus. Sin duda, dichos contactos se produjeron, especialmente por monjes viajeros. [27]

La evidencia arqueológica y algo de literatura sugiere que los broches de metales preciosos eran una marca de estatus real, junto con el uso de una capa púrpura, y es probablemente como tal que los usa Cristo en una cruz alta en Monasterboice y la Virgen María en otra. [28] Todos los ejemplos sobrevivientes, que suman más de 50 (no todos completos) en el caso de los irlandeses, [29] se han recuperado mediante excavaciones, o al menos hallazgos en el suelo, pero donde se conocen las circunstancias detalladas del hallazgo, pocos son de tumbas, y los hallazgos en tesoros son mucho más comunes. Cuando estaban en tumbas, los entierros son a menudo mucho posteriores a la fecha del broche, [30] como en un broche en el estilo irlandés del siglo VIII encontrado en un entierro nórdico en Westray , Orkney , [31] y posiblemente el broche de Kilmainham. [32] Los broches elaborados suelen tener uno o más nombres (que se presume que son los de los propietarios) grabados en el reverso, a menudo en runas . Se siguen encontrando broches más sencillos de bronce y aleaciones similares en cantidades mucho mayores.

El broche de Kilmainham (irlandés, finales del siglo VIII o principios del IX) contiene influencias del arte picto y la metalistería. [33]

Los broches irlandeses más elaborados son pseudopenanulares, mientras que los escoceses en su mayoría conservan formas penanulares verdaderas. [34] La mayoría son de plata dorada , el dorado a menudo parcial. Algunos son de metal base dorado, de aleación de bronce o cobre; [35] solo se conoce un broche irlandés de oro macizo, uno del siglo IX de Loughan, condado de Londonderry , que es menos elaborado que la mayoría de la serie, aunque el estándar de trabajo es muy alto. [36] Sin embargo, algunos broches tienen un hueco oculto que puede haber contenido pequeñas pesas de plomo para hacer que el metal precioso utilizado parezca más valioso de lo que realmente era. [37]

En Irlanda, la cabeza del alfiler podía convertirse en un foco de decoración, a veces utilizando una placa con forma de "cometa", como la del broche Tara; en Escocia, las cabezas de los alfileres eran simples círculos formados doblando el alfiler sobre sí mismo. [38] Los terminales escoceses suelen tener formas lobuladas o cuadradas distintivas que se extienden más allá del círculo del anillo en ambos lados, mientras que en los ejemplos irlandeses, los terminales normalmente se extienden dentro del anillo formando otra curva, pero no mucho más allá de ella, o a veces forman una línea recta a través del interior del anillo. Los broches irlandeses pueden unir los dos terminales solo mediante tiras estrechas, o no solo eliminar el espacio por completo, sino tener una zona central de decoración donde habría estado el espacio entre los terminales; los broches encontrados con el cáliz de Ardagh muestran ambos tipos. [39]

Detalle del broche de Londesborough (finales del siglo VIII o principios del IX)

El cuerpo principal normalmente estaba fundido, y se han encontrado varios elementos de moldes de dos piezas. [40] Muchos broches tienen celdas para pernos o protuberancias que, en la mayoría de los casos, son hemisferios redondos, pero pueden ser cuadrados, romboidales u otras formas; muy a menudo, los pernos mismos ahora faltan. Estos están en una variedad de materiales que incluyen vidrio, esmalte, ámbar y piedras preciosas que se encuentran localmente, aunque no incluyen ninguna de las "piedras preciosas" modernas clásicas, o incluso los granates que se encuentran en la joyería anglosajona. Sin embargo, las varillas de vidrio millefiori que a veces se usan parecen haber sido importadas de Italia, como las que se usan en la joyería anglosajona de Sutton Hoo ; se han excavado ejemplos de las varillas tanto en Irlanda como en Inglaterra. [41]

Al igual que los cálices insulares y otras piezas de metal, los broches irlandeses, muy ornamentados, se hacían en su mayoría en muchas piezas que se unían con alfileres o ranuras. La decoración de filigrana se hacía a menudo en "bandejas" que encajaban en el anillo principal; en el broche Tara, muchas de ellas faltan (la mayoría todavía estaban en su lugar cuando se encontró en 1850).

El broche Breadalbane , irlandés, siglo VIII, reconvertido de su forma pseudopenanular original en Escocia en el siglo IX. [42]

Las técnicas incluyen tallado de virutas , "imitación de tallado de virutas" fundida, filigrana , grabado , incrustaciones de varios tipos, incluyendo niel , vidrio y esmalte champlevé , y varias técnicas de martillado y cincelado: "la gama de materiales y técnicas es casi la gama completa conocida por el hombre". [43] Dos técnicas que no aparecen son el "verdadero interasile calado perforado , muy utilizado en la joyería bizantina", [44] y el trabajo cloisonné que tipificó gran parte de la joyería de Europa occidental, y especialmente las grandes fíbulas, en ese momento, ya sea en esmalte o incrustaciones de piedra como los granates utilizados con tanta eficacia en Sutton Hoo y en el tesoro anglosajón de Staffordshire . En los broches dorados, el esmalte se limita a los pernos que marcan la composición como gemas; las áreas más grandes de champlevé encontradas en los terminales ensanchados de tipos anteriores tal vez continúen en tipos más simples, aunque la datación es difícil.

En algunos broches, la decoración es demasiado detallada para ser apreciada cuando se usa el broche, y algunos de los broches más elaborados tienen sus partes traseras, invisibles cuando se usan, decoradas casi tan elaboradamente como sus partes delanteras. El broche Tara muestra ambas características y, además, comparte con algunos otros una diferencia en los estilos decorativos entre la parte delantera y trasera, con triskeles "celtas" y otros motivos en espiral restringidos a la parte trasera, mientras que la parte delantera tiene más elementos entrelazados y zoomórficos. [45] Estas características también las comparten los broches más ornamentados de Londres y Edimburgo, respectivamente los broches de Londesborough y Hunterston . [46] Esto puede deberse a que la decoración en las partes traseras se basa más en el grabado que en la filigrana, lo que correría el riesgo de que los cables se engancharan en la ropa sobre la que se usaba el broche. [47]

Pocos de los broches más importantes, o incluso otros trabajos en metal, se han encontrado en contextos que puedan fecharse fácilmente, y gran parte de la datación de al menos los más antiguos proviene de la comparación con los manuscritos iluminados insulares , aunque la datación de estos a menudo está lejos de ser segura. El broche de Tara ha sido reconocido durante mucho tiempo por tener claras similitudes estilísticas con los Evangelios de Lindisfarne , que se cree que datan de alrededor de 698-715. Muchas de las similitudes son con las páginas de alfombra , páginas ornamentales muy detalladas llenas de decoración, que comparten con el broche un cierto horror vacui que no deja ninguna zona sin embellecer, y también una decoración compleja que es extremadamente pequeña y perfectamente ejecutada, y se aprecia mejor cuando se ve a una escala mayor que la real, ya sea en el original o en fotografías. Ambos combinan elementos de muchos orígenes estilísticos en un estilo que es claramente insular: el arte celta de La Tène, el estilo animal germánico y los estilos clásicos y otros estilos mediterráneos.

Broches posteriores y los vikingos

Broches penanulares del período vikingo del tesoro de Penrith , tres del tipo " cardo ".

Los vikingos comenzaron a atacar Irlanda a partir de 795, con efectos catastróficos para los monasterios en particular. Sin embargo, aunque los vikingos establecieron varios longphorts , inicialmente campamentos fortificados para pasar el invierno, y más tarde ciudades como Dublín , Wexford , Cork y Waterford (los primeros centros urbanos reales en Irlanda), los irlandeses nativos tuvieron más éxito que los ingleses y los escoceses en evitar que los vikingos tomaran posesión a gran escala de áreas para el asentamiento de agricultores. Hacia el año 1000, la situación era relativamente estable, con una población mixta de nórdicos-gaélicos en las ciudades y áreas cercanas a ellas, mientras que los irlandeses gaélicos, cuya élite a menudo formaba alianzas políticas, asociaciones comerciales y matrimonios mixtos con líderes vikingos, seguían controlando la gran mayoría de la isla y podían obtener tributos de las ciudades vikingas. [48]

El broche de Roscrea , siglo IX. Museo Nacional de Irlanda
Broche de plata con motivos de cardos, siglos IX-X d. C. Museo Hunt ( Limerick , Irlanda)

El período se caracteriza por una disponibilidad mucho mayor de plata, presumiblemente como resultado de las incursiones y el comercio vikingos, y la mayoría de los broches están hechos de plata en su totalidad, ya que el dorado y la decoración en otros materiales casi desaparecen. Los broches suelen ser grandes y relativamente macizos, pero más sencillos que los más elaborados anteriores, y no utilizan estilos decorativos locales más antiguos ni los estilos vikingos que se adoptaron en otros medios. Esto continúa una tendencia que se puede detectar en broches posteriores del período anterior, antes de que se pudiera sentir mucha influencia vikinga. El broche Roscrea del siglo IX es uno de varios broches de transición; aunque su forma es muy ornamentada, con una gran cabeza de alfiler triangular plana, el anillo es de plata lisa gruesa, los paneles de filigrana de oro ocupan áreas relativamente pequeñas y su mano de obra es una imitación "tosca" o "burda" de la de las obras anteriores. [49] El broche Kilamery es otro ejemplo ornamentado y de alta calidad, con un marcado énfasis en las superficies de plata planas. [50] Hay raras excepciones en las que un broche muy decorado muestra influencia técnica y estilística escandinava, en particular un broche irlandés de la isla Rathlin , con áreas estampadas donde la tradición irlandesa habría utilizado fundición. [51]

Los broches parecen haber sido hechos por trabajadores del metal "nativos", pero los usaban tanto los vikingos como los gaélicos. [52] Los populares broches de cardo tienen terminales y, a menudo, cabezas de alfiler que son como flores de cardo , con una bola rematada por una proyección redonda, a menudo ensanchada; se los llama por este término independientemente de si la bola es o no "zarzamorada", es decir, formada con un patrón regular de pequeñas proyecciones cónicas, como los dos broches más bajos del Tesoro de Penrith ilustrados aquí. Estos y otros finales globulares para terminales y cabezas de alfiler eran comunes, pero se siguieron haciendo terminales aplanados, ahora adornados con protuberancias redondas de plata en medio de patrones simples repetidos, o entrelazados de mayor escala que en las insignias ornamentadas anteriores. En estos, el anillo a menudo termina en una "bestia que agarra" que muerde la placa terminal. La mezcla de tipos que se ve en el Tesoro de Penrith del siglo X es típica. [53]

Broches fabricados en Escandinavia, en su mayoría de metales comunes.

Los broches insulares habían sido llevados de vuelta a Escandinavia, y comenzaron a producirse allí en el siglo X para que los hombres los usaran individualmente en el hombro; las mujeres vikingas usaban pares de broches ovalados característicos en la parte superior del pecho. [54] La mayoría eran más simples que los ejemplos insulares, y se conocen varios cientos en "bronce estañado en lugar de plata". [55] El broche danés Møllerløkken del siglo X es el ejemplo más elaborado conocido, con un diseño general simple con terminales de bola y cabeza de alfiler, pero con ricos detalles como paneles entrelazados en el anillo y secciones de filigrana en las bolas. [56] También se produjeron otros tipos insulares en áreas vikingas de Inglaterra, especialmente en York, Escandinavia . [57] El broche penanular cayó en desuso a fines del siglo XI, una época en la que Irlanda, Escocia y Escandinavia estaban adoptando estilos generales de Europa occidental en muchas áreas tanto del arte como de la vida.

Un tipo de broche claramente irlandés encontrado al final del período vikingo es el broche de cometa , cuyo nombre deriva de la forma de almendra llamada "cometa" en heráldica , aunque las formas de las cabezas son en realidad muy variables. Al parecer, se usaban, como los broches más grandes, de forma individual con el alfiler apuntando hacia arriba. Solo existen "alrededor de media docena" en plata, incluidos ejemplos que son mucho más grandes que el promedio, con alfileres de hasta 7,9 cm de largo. [58] En estos, no hay anillo, pero la elaborada cabeza está conectada a un alfiler de longitud muy variable por una pequeña pestaña de metal que puede moverse sobre juntas en ambos extremos; también suele haber un cordón para enrollar alrededor del alfiler para asegurarlo. Hasta la fecha, solo se han encontrado 14 de estos broches en Irlanda, muchos incompletos, y ninguno en otro lugar; [59] cinco de ellos son de Dublín, el más antiguo de la década de 940. Aparecen durante unos dos siglos más; [60] Los broches de anillo medievales típicos que datan de después de 1200 tienen pocas características distintivamente irlandesas. [61]

Renacimiento celta

Los broches que tenemos hoy en día se descubrieron a partir del siglo XVII y sus probabilidades de supervivencia una vez encontrados aumentaron considerablemente durante ese período, ya que su valor como artefactos superó su valor como chatarra. En el siglo XIX, como parte del Renacimiento celta , se fabricaron muchos broches que copiaban o se inspiraban en estilos anteriores. [62]

Broche irlandés medieval temprano, de bronce y cristal. En este ejemplo, el alfiler se encuentra completamente delante del anillo.

Gran parte de la responsabilidad de la moda de la joyería de alta calidad de estilo celta pertenece a George Waterhouse, un joyero de Sheffield , Inglaterra, que se mudó a Dublín en 1842. Antes de que terminara la década, él y la firma dublinesa West & Son de College Green (que luego se mudó a Grafton Street ) se vieron en la necesidad de registrar sus diseños para evitar copias. De los diversos tipos de objetos fabricados, los broches eran los "más resonantes" y los que podían venderse con la menor alteración de la forma y el diseño originales, aunque los joyeros generalmente reducían su tamaño y los equipaban con alfileres y cierres convencionales en la parte posterior, a pesar de que los chales de Cachemira que también estaban de moda en ese momento a menudo estaban tejidos de manera suelta y no eran inadecuados para sujetarlos de la manera original. [63] Se hicieron diferentes versiones a diferentes niveles de precio, aunque incluso las más caras luchaban por recrear la complejidad total de los originales.

El Museo Nacional de Irlanda claramente no tiene razón al decir que la moda comenzó después de que a la Reina Victoria le regalaran una réplica del "broche Cavan" en su visita a Dublín para ver la Gran Exposición Industrial en 1853; [64] la Colección Real tiene dos broches que el Príncipe Alberto le compró a West & Son en 1849 en una visita anterior a Dublín, que ya se estaban haciendo en ediciones. Alberto se los regaló en noviembre y en Navidad de ese año: "... unos recuerdos tan hermosos, ambos hechos a imagen de esos antiguos adornos irlandeses muy curiosos que vimos en el College de Dublín, uno de ellos un broche de chal de plata, en un tamaño más pequeño que el original", fue su reacción al regalo de noviembre. [65] Un regalo posterior de Alberto incluía un engaste de un cairngorm que había recogido mientras caminaba por las Tierras Altas de Escocia , un tipo de gema más auténtica que las piedras extranjeras de colores brillantes que se usan en muchas joyas del Renacimiento celta. [66]

El descubrimiento del broche Tara en 1850 no podía haber sido más oportuno para atraer el interés del público. Fue reconocido inmediatamente como la obra maestra culminante (aunque temprana) del desarrollo irlandés de broches grandes y magníficamente elaborados, un estatus que ha conservado desde entonces. El broche fue adquirido pronto por George Waterhouse, quien lo utilizó como centro de exposición de sus réplicas e imitaciones de broches celtas en su tienda de Dublín, y también lo exhibió en la Gran Exposición de Londres en 1851 y en la Exposición Universal de París (1855) , así como en la exposición de Dublín que visitó la Reina en 1853 (Victoria ya lo había visto; había sido enviado especialmente al Castillo de Windsor para su inspección).

Waterhouse había inventado el nombre del broche; de ​​hecho, no tiene nada que ver con la Colina de Tara , y aunque es probable que se haya encontrado a unos 28 km de distancia, las circunstancias reales de su hallazgo aún no están claras (esencialmente para evitar una reclamación por parte del terrateniente), y Waterhouse decidió vincularlo al sitio asociado con los Grandes Reyes de Irlanda, "plenamente consciente de que esto alimentaría la fantasía de la clase media irlandesa de descender de ellos". [67] Al describir la tendencia a mediados del siglo XX, Adolf Mahr describió la tendencia a dar a los broches -y más importante aún a sus réplicas- títulos como "fantasiosos (y a veces ridículos)... por una firma de joyeros de Dublín". [68] Cuando el broche de Tara pasó a lo que ahora es el Museo Nacional de Irlanda en la década de 1870, el "broche de Tara" se había convertido en un término genérico para los broches del Renacimiento celta, algunos de los cuales ahora estaban siendo fabricados por talleres indios para exportarlos a Europa. [69]

Fíbulas bereberes o amazigh del sur de Marruecos

Región del Magreb en el norte de África

Los broches penanulares son un tipo característico de joyería tradicional bereber de plata , usado hasta la segunda mitad del siglo XX por las mujeres bereberes ( endónimo : amazigh) en el Magreb . Por lo general, se usaban en pares simétricos y se usaban para fijar partes de prendas drapeadas sin coser, uno a cada lado, con los alfileres apuntando hacia arriba. Tradicionalmente hechos por plateros judíos , algunos son broches simples y grandes, no muy diferentes de algunos ejemplos celtas o vikingos posteriores, [70] y otros tipos tienen una base triangular muy elaboradamente decorada en el alfiler, que puede empequeñecer el anillo. A menudo, un collar pesado cuelga entre los dos broches, generalmente unido a un anillo en la parte inferior del broche. [71] Se dice que los nombres locales de los broches incluyen melia , melehfa , bzima , kitfiyya y khellala en árabe magrebí , y tabzimt , tizerzay y tazersit en lenguas bereberes . [ cita requerida ] Como se conocen broches similares en forma y función de la Edad del Bronce y broches posteriores romanos y visigodos , [72] se cree que dichas fíbulas han estado en uso en el Magreb desde la antigüedad. [73] [74]

Notas

  1. ^ Jóvenes, 89, NMI, O'Floinn, 172-173
  2. ^ Jóvenes, 72, NMI, O'Floinn, 177.
  3. ^ Laing, 304
  4. ^ Laing, 304
  5. ^ Por ejemplo, este broche del Museo Británico. Broche de plata con forma de anillo
  6. ^ El último favorecido por NMI, O'Floinn, 177 y entradas.
  7. ^ Youngs, núm. 111; Laing, 310
  8. ^ Básicamente, en el material destinado al público en general, para evitar la palabra que empieza por "p" (por ejemplo, "broche abierto" en los títulos de la base de datos de los Museos Nacionales de Escocia, pero no en las descripciones detalladas). Los títulos de las exhibiciones del Museo Británico prefieren "anillo abierto".
  9. ^ Los dos artículos de Fowler se encuentran en Further Reading. Laing 304–316 resume una versión de la tipología ampliada.
  10. ^ Laing, 316 y 318-320, utiliza ambos, pero los distingue. Youngs utiliza el segundo y el tercero (núms. 90-92, 95-96), Edwards, 141, el último.
  11. ^ Por lo general, el pasador se dobla para formar un anillo simple y, aunque se puede girar para quedar frente al anillo, sobresaldrá del mismo.
  12. ^ Dickinson, 52-54
  13. ^ En el Museo Británico; este video de YouTube muestra la operación desde aproximadamente 1:20
  14. ^ Whitfield (2001), 229–230, con diagramas. Aquí se incluye una breve secuencia de vídeo. Véase también Johns, 150.
  15. ^ Whitfield (2001), 229–230, con un diagrama del broche de Tara; véase también una serie de fotografías de los Museos Nacionales de Escocia
  16. ^ Laing, 310
  17. ^ Las fotografías que aparecen aquí, que muestran el pin en la parte superior, fueron tomadas en el NMI en 2010; las ilustraciones en "NMI" de 2002 y Youngs de 1989, lo muestran atravesando el anillo.
  18. ^ Por ejemplo, los broches de Roscrea, Ardagh y Killamery (Youngs, núms. 79, 76 y 80, respectivamente, y también de NMI). No siempre queda claro en las fuentes qué broches tienen alfileres extraíbles para poder modificar su disposición.
  19. ^ Véase, por ejemplo, Youngs, 89.
  20. ^ Johns, 150–151. Ejemplos de broches penanulares romano-británicos de Darwin Country Archivado el 17 de abril de 2021 en Wayback Machine.
  21. ^ Ejemplo de la base de datos de hallazgos de detectores del Reino Unido
  22. ^ Jóvenes, 21 años y no. 15. NMI, O'Floinn, 172-173
  23. ^ NMI, O'Floinn, 173; otra cuenta resumida
  24. ^ Youngs, 21–22, y números de catálogo 16–19; NMI, núm. 5:5; ejemplo del Museo Británico
  25. ^ Véase Youngs, 117–120 para ver ejemplos.
  26. ^ Jóvenes, 90
  27. ^ Whitfield (2001), 217
  28. ^ Whitfield (2001), 223-226
  29. ^ NMI, O'Floinn, 177
  30. ^ Laing, 304,
  31. ^ Youngs, núm. 195.
  32. ^ Barco, Harrison, 72; Youngs, núm. 74; NMI, 185
  33. ^ Swift, Catherine. "Términos ingleses y pictos para broches en un texto legal irlandés del siglo VIII". Arqueología medieval , 2004. Consultado el 29 de octubre de 2021.
  34. ^ Jóvenes, 89-90
  35. ^ Por ejemplo, Youngs núms. 195 y 75
  36. ^ Youngs, núm. 83; NMI, 184; foto
  37. ^ Museo Británico, menciona dos ejemplos.
  38. ^ Jóvenes, 90
  39. ^ NMI, 245
  40. ^ Youngs, 170-171, 189-193; NMI, 176-177
  41. ^ Jóvenes, 202–204
  42. ^ Jóvenes, 94-95
  43. ^ Youngs, 171–173, cita 171
  44. ^ Jóvenes, 171–173
  45. ^ NMI, O'Floinn, 177; Jóvenes, 207
  46. ^ Youngs, núms. 69 y 71; Broche Hunterston de NMI; consulte los enlaces externos para las otras páginas del museo.
  47. ^ NMI, 183
  48. ^ Barco, Doherty, 34–35
  49. ^ NMI, 215-216 y 230, "crudo"; Youngs, núm. 79, "grueso". Ilustración aquí
  50. ^ NMI, 215; foto
  51. ^ Barco, O'Floinn, 90;
  52. ^ NMI, Wallace, 213-216
  53. ^ Compare las selecciones muy similares de broches ilustradas en NMI 238 y 240.
  54. ^ Vikingos, 102
  55. ^ Barco, O'Floinn, 89
  56. ^ Vikingos, 112-113, 146; Barco, O'Floinn, 89
  57. ^ Laing, 312
  58. ^ NMI, 227
  59. ^ Whitfield (2005), 64–67; El broche de cometa de Waterford, más uno en la siguiente referencia.
  60. ^ broches de cometa
  61. ^ El broche de anillo de Waterford
  62. ^ Broches penanulares victorianos del Museo V&A .
  63. ^ Gere y Rudoe, 444.
  64. ^ NMI, 5:21
  65. ^ Colección Real Archivado el 9 de junio de 2011 en Wayback Machine . Broche donado en noviembre de 1849 y en Navidad de 1849. Su fabricación fue subcontratada al taller de Edward Johnston. Véase también el texto del V&A en el enlace anterior, que también data la moda en la década de 1840.
  66. ^ Réplica del broche Tara del Museo Británico Waterhouse, con texto del "catálogo de obsequios de Hull Grundy (Gere et al 1984) n.° 989" que cubre otras réplicas y el broche recuperado en general
  67. ^ Gere y Rudoe, 444; Museo Británico: réplica de Waterhouse del broche de Tara, véase la nota anterior.
  68. ^ Briggs (2017), pág. 82
  69. ^ Gere y Rudoe, 455
  70. ^ Los broches bereberes son similares en forma y función a los grandes broches penanulares que se encuentran en el arte celta medieval temprano. Véase Johns, Catherine (1996). The jewellery of Roman Britain : Celtic and classic traditionals . Londres: UCL Press. ISBN 1-85728-566-2.OCLC 35732358  .
  71. ^ Camps-Fabrer, Henriette (1 de agosto de 1997). "Peroné". Encyclopédie berbère (en francés) (18): 2817–2825. doi : 10.4000/encyclopedieberbere.2050 . ISSN  1015-7344.
  72. ^ "Fibula de águila". Museo de Arte Walters . Consultado el 8 de marzo de 2022 .
  73. ^ Victoria and Albert Museum. «Broche penanular | Desconocido | V&A Explore The Collections». Victoria and Albert Museum: Explore the Collections . Consultado el 7 de marzo de 2022 .
  74. ^ En su artículo sobre la historia y el uso de las fíbulas , Camps-Fabrer (1997) menciona los ejemplares más antiguos conocidos de fíbulas en el Magreb: "Sin embargo, a partir de la Edad del Bronce, aparecieron dos tipos de fíbulas. El primero está representado por una fíbula en arco que procede del dolmen de Beni Messous, desgraciadamente perdido pero descrito por el doctor Bertherand. El segundo tipo, también hallado en Beni Messous, es una fíbula omega que se conserva en el Museo del Bardo de Argel: se trata de un anillo abierto cuyos extremos están reforzados por poliedros; una púa que se mueve a lo largo del anillo está hecha de una estrecha lámina de bronce, un extremo del cual se envuelve alrededor del anillo, y el otro termina en punta". Traducido del original francés en Camps-Fabrer, H. (1997-08-01). "Fibule". Encyclopédie berbère (en francés) (18): 2817–2825. doi : 10.4000/encyclopedieberbere.2050 . ISSN  1015-7344.

Referencias

Lectura adicional

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