Justin Vivian Bond (nacido el 9 de mayo de 1963) es un cantautor y actor estadounidense, que es transgénero . [1] Descrito como "el mejor artista de cabaret de [su] generación" [2] y un "tornado de arte y activismo", [3] alcanzó prominencia por primera vez bajo el seudónimo de Kiki DuRane en el dúo teatral Kiki and Herb , un acto nacido de una colaboración con su coprotagonista de mucho tiempo Kenny Mellman . Con una voz musical que se describe a sí mismo como "algo amaderada y llena con mucha vibración", [4] Bond es un intérprete nominado al Tony (2007) que ha recibido premios GLAAD (2000), Obie (2001), Bessie (2004), Ethyl (2007) y una Fundación para las Artes Contemporáneas Becas a Artistas (2012). En 2024, Bond fue nombrado MacArthur Fellow . [5]
Bond creció en Hagerstown, Maryland .
Como "un niño trans en un pueblo pequeño", Bond recuerda sentir que "no me aceptaban por lo que era, pero en ese momento ni siquiera tenía las palabras para expresar quién era". [6] Mientras tanto, tomaban lecciones de canto y cantaban en la iglesia y en el teatro comunitario local.
Bond estudió teatro en la Universidad Adelphi en Long Island de 1981 a 1985. [7] Vieron a Simon y Garfunkel en concierto en Central Park, pero fue la primera vez que visitó el Carnegie Hall para ver a Judy Collins lo que le hizo darse cuenta de que "había escapado de mi ciudad natal y finalmente estaba empezando a vivir la vida que había soñado". [8]
Después de graduarse, Bond trabajó brevemente en la revista Details . Al regresar a Maryland, consiguió papeles en restaurantes regionales, a menudo haciendo de camarero. Bond se mudó a San Francisco en 1988.
Bond comenzó trabajando como empleado en una librería gay, [9] y en algún momento adoptó el nombre artístico de Justin. [10]
Un punto de inflexión se produjo cuando Kate Bornstein eligió a Bond para su obra Hidden: A Gender , utilizando la vida de la persona intersexual francesa Herculine Barbin como recurso autobiográfico. Bond "no estaba seguro de que realmente pudieran interpretar a una chica", según Bornstein, y temía la censura de "[sus] amigos gais". [11] Con la ayuda de Kenny Mellman , crearon el espectáculo lounge Patterns for Living de Dixie McCall en torno al personaje de la actriz y cantante Julie London . [12] El dúo realizó varios conciertos, tanto dentro como fuera del personaje; tres años después de asistir al Orgullo por primera vez, Bond presentó el espectáculo al final del desfile. [13] En 1993, Bond presentó el primer concurso Drag King de San Francisco en el DNA Lounge con Elvis Herselvis . [14] En 1994, aparecieron en una película por primera vez, como Amphetamine en Mod Fuck Explosion de John Moritsugu , y nuevamente al año siguiente en Persuasion de Fanci .
Kiki y Herb se conocieron en el Eerie Childrens Institute, en el oeste de Pensilvania, en 1934. Cuando eran unos adolescentes ya tocaban profesionalmente en el circuito burlesco, donde Kiki, que acababa de dar a luz a su primer hijo (un bastardo llamado Bradford), era conocida como "La completamente loca señorita Kiki DuRane". En 1957, Kiki y Herb lanzaron su primer LP, "The Hazy Days of Kiki", ante la indiferencia universal.
— Parte de la biografía ficticia de Kiki y Herb. [15]
Bond es más conocido por haber interpretado el papel de la cantante de salón fracasada Kiki DuRane, "una alcohólica con una garganta llena de hojas de afeitar". [16] El acompañante de Kiki, Herb, interpretado por el pianista Kenny Mellman , que también estaba dañado , formaba la otra mitad del dúo, anunciado como Kiki y Herb . [17] Los críticos elogiaron tanto la actuación como el repertorio atrevido y ecléctico. Descrito en un lugar como "trágicamente moderno", [18] la inspiración surgió "de mi propio trauma con respecto al SIDA y a tanta gente que estaba muriendo", [19] según Bond. "Todos nuestros amigos se estaban muriendo de SIDA, y era una forma de sacar toda nuestra rabia", dijo Mellman. [11]
Bond se mudó a la ciudad de Nueva York en 1994 en medio de la campaña contra los clubes gays por parte del entonces alcalde Rudy Giuliani . El periodista John Russell vio en Kiki "un ícono que rivalizaba con Hedwig ". [20] El New York Times llamó a Kiki "la cantante más entrañable y desquiciada de la ciudad", [21] comparando a Bond favorablemente con artistas más convencionales para quienes "lo importante nunca es la belleza de la voz". [22] Bond ha dicho que "creo que la razón por la que a la gente le gustaba tanto Kiki es que tenía casi todo lo malo". [23]
Kiki y Herb recibieron más elogios de la crítica y desarrollaron un culto de seguidores. Recibieron su primera reseña del New York Times por Have Another (1999), [24] un espectáculo que ganó un premio de medios GLAAD al año siguiente. [25] Actuaron ampliamente, a saber, en el Soho Theatre y el Queen Elizabeth Hall de Londres y en The Knitting Factory y el Carnegie Hall de Nueva York , así como en una gran cantidad de otros lugares en todo el mundo. Entre sus numerosos colaboradores se encontraban Debbie Harry de Blondie , la comediante Sandra Bernhard y Antony de Antony and the Johnsons . Sus grabaciones incluyeron el álbum navideño, Do You Hear What We Hear? (2000), y Kiki and Herb Will Die for You: Live at Carnegie Hall (2005). En 2004, Bond y Mellman hicieron un cameo en el lanzamiento de Sony Pictures Imaginary Heroes , con guion de Dan Harris . [26] Junto a Sigourney Weaver , Jeff Daniels y Emile Hirsch , el dúo repitió la composición de Melanie Safka Tonight's the Kind of Night de Do You Hear What We Hear? Su actuación en el escenario fue capturada en video en Kiki and Herb Live at the Knitting Factory (2007). Hicieron dos giras por los EE. UU., incluida la gira "Year of Magical Drinking Tour" de 2007. [27]
El dúo viajó repetidamente a Londres, donde Bond continuó trabajando en una maestría en escenografía en el Central St. Martin's College of Art and Design cuando no estaba actuando. Los espectáculos de Londres incluyeron Where Are We Now?, Kiki & Herb: There's a Stranger in the Manger y Kiki & Herb Mount The President , este último realizado a bordo del HMS President en el río Támesis. Bond tuvo un sencillo Top 20 en la lista alternativa del Reino Unido y fue nombrado una de las cincuenta personas más divertidas de Inglaterra por Time Out London . [28] Los falsos documentales titulados Kiki and Herb on the Rocks (2005) y Kiki and Herb Reloaded (2005) siguieron a la pareja a Londres y alrededor del Reino Unido, respectivamente.
Su espectáculo Kiki & Herb: Alive on Broadway se presentó durante cinco semanas en 2006 y fue nominado a un Tony 2007 por Evento Teatral Especial. [29] Un crítico señaló que en el escenario están "vivos con A mayúscula, con toda la vitalidad humana y falibilidad que eso implica". [30] Un usuario de tribe.net informó haberlos escuchado mencionados en un episodio de Will and Grace a principios de 2006, y señaló que "ahora han cruzado el charco". [31]
Después de su cierre en Broadway, Bond regresó para su última gira estadounidense. [32] A esto le siguió un regreso al Carnegie Hall para un espectáculo de una sola noche el 12 de diciembre de 2007, anunciado como Kiki and Herb: The Second Coming – A Christmas Concert . [33]
Antes de retirarse de Kiki en 2008, Bond estuvo de gira a nivel nacional e internacional, apareciendo en películas y grabando bajo el nombre de Justin Bond.
El primer álbum de Bond fue el resultado de un concierto improvisado con el artista de sonido electrónico experimental Bob Ostertag y un turntablista japonés del underground noise de Tokio, Otomo Yoshihide , en el Great American Music Hall de San Francisco en 1997. Ya habían aparecido en dos temas ("Not Your Girl" y "The Man in the Blue Slip") en el álbum de Ostertag de 1995 "Fear No Love", compartiendo las tareas de co-voz principal con Mike Patton . Otros invitados en el disco fueron Fred Frith y Lynn Breedlove . A instancias del sello discográfico Asphodel, se grabó un álbum en este lugar y en el estudio Toast, con pistas adicionales y músicos agregados más tarde. Debido a que Otomo hablaba poco inglés y no podía entender lo que Bond estaba diciendo, miró al ingeniero de grabación a través del cristal y "cuando lo veo reír, toco algo gracioso". [34] El álbum fue lanzado bajo el sello Seeland en 1999 como PantyChrist , con una gira promocional europea. Aunque fracasó comercialmente, Ostertag lo consideró desde un punto de vista artístico como "uno de mis proyectos más exitosos". [35]
Bond lanzó un EP de cinco canciones, Pink Slip , en junio de 2009, con cuatro canciones originales ("The New Depression", "May Queen", "The Puppet Song", "Michael in Blue") y una versión de "Arpeggi/Weird Fishes" de Radiohead . Pink Slip se grabó en Le Poisson Rouge y Bond esperaba que los ingresos del EP ayudaran a financiar la grabación de un álbum. [20] Ambos álbumes fueron autofinanciados y ambos fueron el resultado de una colaboración con el pianista/productor Thomas Bartlett de la banda Doveman . [36] El primero, Dendrophile (2011), contenía una mezcla de composiciones originales y versiones inspiradas en un tipo de "álbum de variedades de folk-pop de principios de los 70" [36] en el espíritu de Judy Collins, con un dueto con la cantautora inglesa Beth Orton . [37] Bond utilizó Kickstarter para financiar el lanzamiento de un segundo álbum, Silver Wells , en 2012. El álbum fue concebido como un homenaje a la novela de Joan Didion de 1970 Play it as it Lays .
En 2012, Bond realizó una gira nacional con el colectivo de palabra hablada lésbico-feminista Sister Spit para promocionar el nuevo álbum. [37] Más tarde ese año, abrieron el espectáculo navideño Snow Angel .
En junio de 2006, Bond apareció con David Hoyle en When David Met Justin en el Bush Hall de Londres . [38] Actuando con House of Whimsy Players en The Kitchen en octubre, Bond presentó Re:Galli Blond (A Sissy Fix) , "un espectáculo musical de su propia autoría sobre la opresión y la elevación de las personas transgénero". [39] También aparecieron en Apparition of the Eternal Church (2006) de Paul Festa . [40]
Bond ha presentado el programa de variedades Weimer New York desde su creación en 2007. [41] [42] Justin Bond Is Close to You reinterpretó el álbum Close to You de Karen Carpenter como parte de Joe's Pub in the Park en Central Park en 2007, y luego se mudó a la Ópera de Sídney, Australia.
En 2008, el espectáculo nominado a los premios GLAAD, Lustre, se estrenó en PS122 en el East Village y luego realizó una gira por el Reino Unido con paradas en Londres y Manchester como parte del It's Queer Up North Arts Festival. En diciembre de 2008, Bond apareció en el Southbank Centre de Londres en Sinderella , escrita por Martyn Jacques de Tiger Lillies .
Justin Bond: Christmas Spells se estrenó en diciembre de 2010 en el Abrons Arts Center de Grand Street en el Lower East Side de Manhattan. El espectáculo de dos partes incluyó una actuación de cabaret característica de melodías navideñas, mostrando una composición original Could Baby Jesus in His Manger Foresee the Hate Sprung from That Night? A esto le siguió una adaptación teatral de un cuento de la teórica de género Kate Bornstein . En diciembre de 2015, se lanzó un EP titulado Christmas Spells , que incluía tres canciones ( Have Yourself a Merry Little Christmas , Remember (Christmas) y Christmas Spells ). [43]
En cuanto a Vivian, ese es el segundo nombre que me puse yo misma. Justin es un nombre que se identifica mucho con los hombres y yo quería algo que lo equilibrara. Tenía un tío llamado Vivian Francis. Era una persona maravillosa, pero cambió su nombre a Victor. No le gustaba que le llamaran Vivian, pero a mí me parece bien.
—Justin Vivian Bond, 2010. [39]
Bond protagonizó a la superestrella de Warhol, Jackie Curtis, en Jukebox Jackie como parte de la temporada del 50 aniversario de La MaMa Experimental Theatre Club entre mayo y junio de 2012. "Siempre me han interesado mucho Jackie, Holly Woodlawn y Candy Darling ", relataron en una entrevista en ese momento, "porque ellas, junto con Renée Richards y Christine Jorgensen , fueron las primeras personas trans famosas. Cuando era joven, eran realmente las únicas personas trans a las que había estado expuesto". [37] Según Bond, el proyecto se originó como un renacimiento de una de las obras "locas y alimentadas por anfetaminas" de Jackie, pero Bond (y el director Scott Wittman ) "realmente no podían entenderlas" y recurrieron al reportaje. “Siempre me gustó Jackie”, dijeron, “porque Jackie no estaba dispuesta a decir ‘soy una mujer atrapada en el cuerpo de un hombre’, decía ‘soy trans, no soy un hombre. No soy una mujer. Soy Jackie’. Lo cual, por cierto, era la última línea del programa”. [37]
El espectáculo de Bond, Mx America, estaba previsto que se estrenara en Australia en febrero de 2013. [44]
En enero de 2014, Bond apareció junto a Stephen Spinella en la producción de la Classic Stage Company de la obra de Bertolt Brecht Un hombre es un hombre ( El hombre es igual al hombre ), con nueva música de Duncan Sheik . El espectáculo se presentó en el Off-Broadway en el teatro de la compañía en la calle 13 en el East Village de Manhattan, con Bond interpretando el papel de Leokadia Begbick, un papel originado por la esposa de Brecht, Helene Weigel . [45]
En diciembre de 2014, Bond actuó en Star of Light! An Evening of Bi-Polar Witchy Wonder , que se inauguró en Joe's Pub en Lafayette, cerca de Astor Place en Manhattan .
En 2006, Bond apareció en la película Shortbus . [19] En la película, dirigida por su compañero Radical Faerie John Cameron Mitchell , interpretaron a la maestra de ceremonias en el salón de vanguardia homónimo Shortbus, cantando el número de Scott Matthew "In the End" con la música de Hungry March Band .
Jake Shears , cantante principal de Scissor Sisters , ha citado el Kiki and Herb Christmas Show como inspiración. Bond y Shears se hicieron amigos, y las Scissor Sisters fueron las cantantes principales de Kiki y Herb en The Knitting Factory . [7] Bond apareció en la presentación de 2017 del musical Tales of the City en el Music Box Theatre , con banda sonora de Shears. [46]
En 2008, Bond participó en un espectáculo navideño en Knitting Factory que incluyó a Rufus Wainwright , miembros de la familia de Wainwright, Emmylou Harris , Lou Reed , Velvet Underground y la artista de performance Laurie Anderson . Revelation Films lanzó el DVD del concierto en noviembre de 2009 bajo el título A Not So Silent Night (Kate & Anna McGarrigle/Rufus & Martha Wainwright) . [47] En mayo de 2011, aparecieron con varios artistas en A Celebration of Kate McGarrigle en el Town Hall de la ciudad de Nueva York para conmemorar el fallecimiento de la madre de los Wainwright, que había sucumbido al cáncer el año anterior. Se lanzó un DVD en 2013. En agosto de 2012, Bond ofició la boda de Rufus Wainwright en Long Island. [48]
Bond participó en el evento original Gay Shame en Nueva York en 1998, actuando como Kiki y Herb y grabó en el documental de Scott Berry Gay Shame '98 . El 25 de septiembre de 2012, organizaron una edición especial de Weimar como recaudación de fondos para la reelección del presidente estadounidense Barack Obama . En noviembre, Bond anunció una actuación para beneficiar al Centro Ali Forney para jóvenes LGBT a raíz del huracán Sandy . [49] Antes de los Juegos Olímpicos de 2014 en Sochi, aparecieron en un video de Potpourri of Pearls, con sede en Brooklyn, en protesta por el maltrato ruso a las personas LGBT. [50]
En julio de 2009, Bond hizo una aparición en la serie de comedia de televisión Logo Jeffery & Cole Casserole , interpretando a una monja católica que se desempeña como directora de la escuela católica para niñas del programa. [ cita requerida ]
En 2012, Bond anunció la creación de una fragancia exclusiva de Ralf Schwieger, un "aroma trans" para todos los géneros llamado La siesta de un fauno en honor al poema francés y ballet modernista del mismo nombre, y publicado bajo el sello francés État libre d'Orange . [51] Se lanzó en febrero de 2013, en el Museo de Artes y Diseño de Manhattan en Columbus Circle.
Bond recibió un premio literario Lambda en 2012 por sus memorias Tango: My Childhood Backwards and in High Heels . También en 2012, PowerHouse Books publicó Susie Says , un libro ilustrado que combina fotos de Gina Garan de la muñeca de moda de los años 70, Susie Sad Eyes, con frases ingeniosas de la cuenta de Twitter de Bond. [52]
En el verano de 2014, Bond organizó y presentó una temporada de cabaret en el Spiegeltent del Bard SummerScape Festival en el valle del Hudson, Nueva York. Está previsto que repita este papel de maestro de ceremonias en el verano de 2015, con invitados como Alan Cumming , Suzanne Vega , Martha Wainwright , Stephen Merritt y Lea Delaria . [53]
En julio de 2020, Bond fue anunciado como parte del elenco de la adaptación de Audible de la serie The Sandman de Neil Gaiman , interpretando el papel de Desire of the Endless . [54]
Bond es transgénero y ha dicho: "Para mí, afirmar que soy hombre o mujer, se siente como una mentira. Mi identidad se encuentra en algún punto intermedio y cambia constantemente". [55] Se someten a una terapia hormonal feminizante para parecer más femeninos, [56] y reportaron sentirse muy bien como resultado, señalando que "me gusta cómo se ve mi cuerpo. Emocionalmente, me ha equilibrado". [19] No tienen la intención de someterse a una cirugía de reasignación de sexo , explicando que "me gusta mi pene y lo mantengo, pero estoy creando un cuerpo trans: un registro físico en mi cuerpo y un registro médico de que soy una persona transgénero". [7] En 2011, Bond adoptó el segundo nombre de Vivian, identificándose como Justin Vivian Bond en lugar de Justin Bond. [56] [39] Usan el honorífico inclusivo de género Mx. (en lugar de Ms./Mr.) y el neopronombre v (con vself en lugar de her/himself), una referencia al segundo nombre de Bond. [56]
En un concierto a finales de 2014, Bond reveló haber recibido una invitación para volver a casa para el Día de Acción de Gracias, con la condición de que dejara atrás a "esa mujer falsa". Reconociendo que "a muchos niños transgénero los echan de sus hogares", reflexionó. "Yo no lo hice hasta que cumplí 51 años. Así que creo que lo voy a lograr". [57] En otro lugar, ha dicho que "si no fuera por mi familia y la rabia que engendraron en mí, no estaría aquí". [11]
Se hizo referencia a Bond en la canción de Le Tigre de 1999 " Hot Topic ". [58]
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