Vol. 4 es el cuarto álbum de estudio dela banda de rock inglesa Black Sabbath , lanzado en septiembre de 1972 por Vertigo Records . Fue el primer álbum de Black Sabbath que no fue producido por Rodger Bain ; el guitarrista Tony Iommi asumió las tareas de producción. Patrick Meehan , el entonces manager de la banda, fue mencionado como coproductor, aunque su participación real en la producción del álbum fue mínima.
Aunque la producción del Vol. 4 se le atribuye oficialmente a Black Sabbath y Patrick Meehan, la mayor parte de la producción real estuvo a cargo del guitarrista Tony Iommi . [2] "Es el primer álbum que hemos producido nosotros mismos", dijo el vocalista Ozzy Osbourne en 1972. "Anteriormente teníamos a Rodger Bain como productor y, aunque es muy bueno, realmente no sentía lo que estaba haciendo la banda. Era una cuestión de comunicación. Esta vez, lo hicimos con Patrick (Meehan), nuestro manager, y creo que todos estamos muy contentos... Fue genial trabajar en un estudio estadounidense". [5] Meehan tuvo poca participación real en la producción del álbum, pero no obstante insistió en que se lo incluyera como productor, según Iommi. [2]
La grabación estuvo plagada de problemas, muchos de ellos debidos al abuso de sustancias . En el estudio, la banda recibía regularmente cajas de altavoces llenas de cocaína . [2]
En su lucha por grabar "Cornucopia" después de "sentarse en medio de la habitación, simplemente consumiendo drogas", [6] el baterista Bill Ward temía que lo estuvieran a punto de despedir: "Odiaba la canción, había algunos patrones que eran simplemente horribles. Al final lo logré, pero la reacción que obtuve fue la indiferencia de todos. Fue como 'Bueno, vete a casa, no estás siendo de ninguna utilidad en este momento'. Sentí que lo había arruinado, estaba a punto de ser despedido". [7] Según el libro How Black Was Our Sabbath , Ward "siempre fue un bebedor, pero rara vez parecía borracho. Retrospectivamente, eso podría haber sido una señal de peligro. Ahora, su autocontrol claramente estaba fallando". Iommi afirma en su autobiografía que Ward casi muere después de una broma que salió mal durante la grabación. La mansión de Bel Air que la banda estaba alquilando pertenecía a John du Pont y la banda encontró varias latas de aerosol de pintura dorada de DuPont en una habitación de la casa; Al encontrar a Ward desnudo e inconsciente después de beber mucho, procedieron a cubrir al baterista con pintura dorada de la cabeza a los pies, bloqueando sus poros y provocando que sufriera una convulsión .
En su autobiografía I Am Ozzy , Osbourne habla extensamente sobre las sesiones: "A pesar de todo el alboroto, musicalmente esas pocas semanas en Bel Air fueron las más fuertes que habíamos tenido nunca". Pero admite: "Al final empezamos a preguntarnos de dónde coño venía toda la cocaína... esa cocaína era la sustancia más blanca, pura y fuerte que puedas imaginar. Una inhalación y eras el rey del universo". Durante un concierto en apoyo de Vol. 4 en el Hollywood Bowl , el abuso de cocaína alcanzó a Iommi. "Tony había estado consumiendo cocaína literalmente durante días. Todos lo habíamos hecho, pero Tony había perdido el control. Se bajó del escenario y se desplomó", dijo Osbourne. Durante la prueba de sonido ese mismo día, un hombre cristiano enloquecido intentó asaltar el escenario y apuñalar a Iommi con una daga, pero fue abordado por miembros del equipo de la banda. Según Butler, "queríamos tomarnos un descanso" en ese momento. [8]
Osbourne también relata la ansiedad constante de la banda ante la posibilidad de ser atrapados, que empeoró después de que fueron al cine a ver The French Connection (1971), sobre policías encubiertos de la ciudad de Nueva York que desmantelan una red internacional de contrabando de heroína . "Cuando aparecieron los créditos", recordó Osbourne, "estaba hiperventilando ". En 2013, Butler admitió a la revista Mojo que la heroína también había entrado en escena: "La esnifábamos, nunca nos inyectamos... No me di cuenta de lo locas que se habían vuelto las cosas hasta que volví a casa y la chica con la que estaba no me reconoció".
En el Vol. 4, Black Sabbath comenzó a experimentar con el sonido pesado por el que se habían hecho conocidos. En junio de 2013, Mojo declaró: "Si el alcohol y la droga habían ayudado a impulsar los álbumes anteriores de Sabbath, el Vol. 4 es su cocaína... A pesar de sus adicciones en espiral, musicalmente el Vol. 4 es otro lanzamiento ambicioso. El lado pesado de la banda permanece intacto en temas como 'Tomorrow's Dream', 'Cornucopia' y el sísmico 'Supernaut' (un firme favorito de Frank Zappa , con el breakdown inspirado en el soul de Bill Ward), pero la introducción de guitarra en 'St. Vitus Dance' posee una calidad alegre con sabor a Led Zeppelin , mientras que 'Laguna Sunrise' es un instrumental neoclásico evocador de Iommi". Después de estar despierto toda la noche y ver el amanecer en Laguna Beach , Iommi compuso la canción. [2] En el estudio, una orquesta acompañó la guitarra de Iommi, aunque se negaron a tocar hasta que sus partes estuvieran escritas correctamente . [2] La misma orquesta tocó en "Snowblind". [2]
"Snowblind" es la referencia más obvia de la banda a la cocaína , su droga preferida durante este período. Snowblind también era el título provisional del álbum , pero los ejecutivos de Vertigo Records se mostraron reacios a lanzar un álbum con una referencia tan obvia a las drogas. [2] Las notas del álbum agradecen "la gran COKE-cola" [2] y, en su autobiografía, Osbourne señala: " Snowblind fue uno de los mejores álbumes de Black Sabbath, aunque la compañía discográfica no nos permitió mantener el título, porque en esos días la cocaína era un gran problema y no querían la molestia de una controversia. No discutimos".
Aunque la mayor parte del álbum tiene el estilo pesado característico de la banda, algunas canciones demuestran un enfoque más sensible. " Changes ", por ejemplo, escrita por Iommi con letra de Butler, es una balada de piano con mellotron . Iommi aprendió a tocar el piano por su cuenta después de encontrar uno en el salón de baile de la mansión de Bel-Air que estaban alquilando. Fue en este piano que se compuso "Changes". [2] "Tony simplemente se sentó al piano y se le ocurrió este hermoso riff", escribe Osbourne en sus memorias. "Tarareé una melodía por encima, y Geezer escribió estas letras desgarradoras sobre la ruptura por la que estaba pasando Bill con su esposa. Pensé que era brillante desde el momento en que lo grabamos".
"FX" surgió inesperadamente en el estudio. Después de fumar hachís , el crucifijo que colgaba del cuello de Iommi golpeó accidentalmente las cuerdas de su guitarra y la banda se interesó en el extraño sonido producido. [2] Se agregó un efecto de eco y la banda procedió a golpear la guitarra con varios objetos para generar extraños efectos de sonido. Iommi llama a la canción "una broma total". [2]
De "Wheels of Confusion", Henry Rollins dijo: "Trata sobre la alienación y el sentirse perdido en las ruedas de la confusión, que es como me encuentro a mí mismo la mayor parte del tiempo. Sabbath podría ser mi banda favorita. Es el rock del hombre solitario por excelencia. Hay algo en su música que es tan doloroso y a la vez tan poderoso". [9]
El álbum, dijo Tony Iommi a la revista hermana de Circus , Circus Raves , "fue un cambio tan completo, sentimos que nos habíamos saltado un álbum, realmente... Habíamos tratado de ir demasiado lejos". [10]
El álbum originalmente iba a titularse Snowblind en referencia tanto a la canción "Snowblind" como a la cantidad de cocaína que consumieron durante la grabación. Sin embargo, según Geezer, el sello discográfico pensó que esto era demasiado atrevido y retituló el álbum Vol. 4 y cambió la portada mientras la banda estaba de vacaciones. La portada final de Vol. 4 presenta una fotografía monocromática de Ozzy Osbourne con las manos levantadas y dos dedos extendidos, [11] tomada durante un concierto de Black Sabbath en Birmingham Town Hall en enero de 1972 por Keith McMillan (acreditado como Keef). [12] El lanzamiento original del álbum (en Vertigo en el Reino Unido, en Warner Bros. en los Estados Unidos y en Nippon Phonogram en Japón) presenta una funda desplegable con una página pegada en el medio. A cada miembro de la banda se le da su propia página de fotos, con la banda en el escenario en el centro. Todas las fotos fueron del concierto de Birmingham antes mencionado.
La portada original del álbum ha demostrado ser icónica y ha sido imitada y parodiada en numerosas ocasiones, como en el álbum recopilatorio Peaceville Volume 4 de 1992, el EP Volume Two de 1992 de la banda Sleep , Longmont Potion Castle Vol. 4 del bromista Longmont Potion Castle y el EP Planet Caravan de 1994 de Pantera .
Las ediciones en casete y cinta de 8 pistas del álbum en Estados Unidos presentan un diseño alternativo: un fondo amarillo con la silueta de Ozzy en negro.
Vol. 4 fue lanzado en septiembre de 1972, y aunque la mayoría de los críticos de la época fueron despectivos con el álbum, alcanzó el estatus de oro en menos de un mes, y fue el cuarto lanzamiento consecutivo de la banda en vender un millón de copias en los Estados Unidos. [23] Alcanzó el puesto número 13 en la lista de álbumes pop de Billboard [24] y el número 8 en la lista de álbumes del Reino Unido . [25] La canción "Tomorrow's Dream" fue lanzada como sencillo, pero no logró entrar en las listas. [26] Después de una extensa gira por los Estados Unidos, la banda realizó una gira por Australia por primera vez en 1973, y luego por Europa.
El crítico de rock Lester Bangs , que se había burlado de los álbumes anteriores de la banda, aplaudió Vol. 4 , escribiendo en Creem : "Hemos visto a los Stooges enfrentarse a la noche ferozmente y caer en las fauces, y Alice Cooper está explotándola actualmente al máximo, convirtiéndola en un circo. Pero solo hay una banda que la ha abordado honestamente en términos significativos para vastas porciones de la audiencia, no solo lidiando con ella en una estructura mítica que es a la vez personal y poderosa, sino que también logra prosperar. Y esa banda es Black Sabbath". Bangs también comparó las letras de la banda con las de Bob Dylan y William S. Burroughs . En junio de 2000, Q [27] colocó Vol. 4 en el número 60 en su lista de Los 100 mejores álbumes británicos de todos los tiempos [28] y describió el álbum como "el sonido de los vándalos drogadictos y bebedores de cerveza de la axila cultural británica a menudo ridiculizada sueltos en Los Ángeles". En su biografía de 2013 sobre la banda Black Sabbath: Symptom of the Universe , Mick Wall insiste en que "Under the Sun" se convertiría en el "señal sonora" para las bandas que seguirían a Sabbath en los años venideros, como Iron Maiden y Metallica . Frank Zappa ha identificado a " Supernaut " como uno de sus favoritos de todos los tiempos. [29] (En una entrevista de 1994 con Guitar for the Practicing Musician , Butler reveló: "Me encantó el enfoque lírico de Zappa. Eso me influyó líricamente, definitivamente"). "Supernaut" también fue una de las canciones favoritas del baterista de Led Zeppelin, John Bonham . [30]
La revista Kerrang! incluyó al álbum en el puesto n.º 48 entre los "100 mejores álbumes de heavy metal de todos los tiempos". [31] Rolling Stone lo ubicó en el puesto 14 en su lista de 2017 de los "100 mejores álbumes de metal de todos los tiempos". [32] El álbum también fue incluido en el libro 1001 Albums You Must Hear Before You Die . [33] En 1991, Chuck Eddy clasificó a Vol. 4 en el puesto n.º 139 en su lista de los 500 mejores álbumes de heavy metal . Al notar que algunos de los primeros fanáticos "abandonaron" Vol. 4 , Eddy dice que otros fans lo consideran como el mejor álbum de Black Sabbath, lo que atribuye al ' jazz ' del álbum, destacando partes de "Cornucopia" y una sección cerca del final de "Wheels of Confusion" por presumir de una cautivadora "malla de trance de golpes" en el ritmo, añadiendo también que "Supernaut" es un "funk-frug asombroso" que es comparable a" Black Satin " de Miles Davis (1972). [34] "FX", un experimento electrónico , ha sido citado por Eddy como " pre- dub dub-metal" por su delay de estilo psicodélico , con "ecos protodub". [34] [35]
Toda la música fue escrita por Black Sabbath (Geezer Butler, Tony Iommi, Ozzy Osbourne y Bill Ward); todas las letras por Geezer Butler. Algunas ediciones norteamericanas tienen partes de las canciones tituladas como "The Straightener" y "Every Day Comes and Goes"; la primera es la coda de "Wheels of Confusion", mientras que la segunda es un segmento de dos minutos que sirve como puente para "Under the Sun". [36] Estas partes no tienen título en los lanzamientos originales ni en ningún lanzamiento europeo.
Sabbath negro
Adicional