Batman: La máscara del fantasma (también conocida como Batman: La película animada - La máscara del fantasma ) es una película animada estadounidense de superhéroes de 1993 protagonizada por elpersonaje de DC Comics Batman . Fue dirigida por Eric Radomski y Bruce Timm , y escrita por Alan Burnett , Paul Dini , Martin Pasko y Michael Reaves . La película está basada en Batman: La serie animada (1992-1995), y es la primera película del Universo animado de DC y la única en recibir un estreno en cines. Kevin Conroy , Mark Hamill , Efrem Zimbalist Jr. , Bob Hastings y Robert Costanzo repiten sus papeles de voz de Batman: La serie animada , junto con Dana Delany , Hart Bochner , Stacy Keach Jr. , Abe Vigoda , Dick Miller y John P. Ryan .
Producida entre la primera y la segunda temporada de la serie, la película sigue a Batman mientras se reconcilia con una ex amante, Andrea Beaumont , y se enfrenta a un misterioso justiciero, el Phantasm titular, que está asesinando a los jefes criminales de Ciudad Gótica . La trama refleja en parte el arco argumental del cómic Batman: Año Dos de Mike W. Barr , con el Reaper de él inspirando vagamente al personaje Phantasm creado para la película, mientras que también toma prestados elementos del arco Batman: Año Uno , contando cómo Bruce Wayne se convirtió en Batman y sus primeros intentos de luchar contra el crimen.
Originalmente planeada para un lanzamiento directo a video , Warner Bros. finalmente le dio a Mask of the Phantasm un lanzamiento en cines, condensando su producción en un extenuante cronograma de ocho meses. La película fue el primer largometraje cinematográfico producido por Warner Bros. Animation , y fue lanzada a través de la división Family Entertainment [1] del estudio el 25 de diciembre de 1993, con críticas generalmente positivas de los críticos, que elogiaron la animación estilizada, las actuaciones de voz, la historia y la música.
Debido a la decisión de estrenarla en cines con poca antelación, Mask of the Phantasm fracasó en taquilla . Después de su lanzamiento en formato doméstico, se convirtió en un éxito financiero. Hasta el estreno limitado de Batman: The Killing Joke en 2016, Mask of the Phantasm fue la única película animada de Batman que se estrenó en cines, así como la única que recibió un estreno completo en cines hasta The Lego Batman Movie en 2017.
Bruce Wayne y Andrea Beaumont comienzan una relación después de conocerse en el cementerio de Gotham. Durante este tiempo, Bruce hace su primer intento de lucha contra el crimen frustrando a un grupo de secuestradores de camiones como justiciero con pasamontañas. Aunque la misión fue un éxito, está decepcionado de que los criminales no le tuvieran miedo y cree que necesita "infundirles miedo desde el principio". Esto crea un conflicto para él sobre si defender Ciudad Gótica para vengar la muerte de sus padres o establecerse y casarse. Finalmente, Bruce le pide la mano de Andrea en matrimonio y ella acepta. Sin embargo, abandona Gotham abruptamente con su padre, el empresario Carl Beaumont, terminando el compromiso en una carta de Dear John . Con el corazón roto, Bruce asume el manto de Batman .
Diez años después, Chuckie Sol propone inundar Gotham con dinero falso , pero Batman se lo impide. Cuando Sol intenta escapar en su coche, el Fantasma, un justiciero enmascarado que se parece a la Parca , lo ataca. Sol intenta matar al asaltante con su coche , pero el Fantasma lo esquiva y Sol se estrella hasta morir. Los testigos ven a Batman en la escena y creen que él ha matado a Sol. El concejal de la ciudad Arthur Reeves, una vez abogado de Carl Beaumont, jura hacer arrestar a Batman.
El Fantasma asesina a otro gánster, Buzz Bronski, mientras visita la tumba de Sol en el cementerio de Gotham. Los guardaespaldas de Bronski creen erróneamente que el Fantasma es Batman debido a su silueta similar en la oscuridad. Batman investiga la escena de la muerte de Bronski y se encuentra con Andrea, a quien sin darse cuenta le revela su identidad. Tras una investigación más a fondo, encuentra una fotografía que vincula la participación de Beaumont con una tríada de la mafia que incluye a Sol, Bronski, su líder Salvatore Valestra y un ejecutor anónimo. Paranoico de que Batman vendrá por él a continuación, Valestra, ahora anciano, le pide ayuda a Reeves, pero este se la niega. Al hacerlo, Valestra revela que ayudó ilegalmente a Reeves en su carrera política. Desesperado, Valestra recurre al Joker .
El Fantasma va a matar a Valestra en su ático, solo para descubrir que Valestra ya está muerta por el veneno del Joker. El Joker tiene el lugar equipado con explosivos, esperando matar a Batman, solo para ver a través de una cámara de vigilancia que no es él. El Fantasma escapa de la explosión y es perseguido por Batman, pero desaparece. La policía, bajo la nómina de Reeves, intenta emboscar a Batman, pero Andrea lo salva en el último momento. En Wayne Manor, Andrea le revela a Bruce que su padre malversó dinero de Valestra y se vio obligado a huir a Europa cuando no pudo pagarles. Incluso cuando finalmente pagó su deuda, la mafia todavía lo quería muerto. Mientras Bruce considera reanudar su relación con Andrea, concluye que Carl Beaumont es el Fantasma. Más tarde, mientras examina la foto de la tríada de la mafia de cerca, reconoce al ejecutor anónimo de Valestra como el Joker antes de su transformación.
Mientras tanto, el Joker se enfrenta a Reeves en su oficina y revela que Batman no cometió los asesinatos y acusa a Reeves de apuntarlo para borrar sus conexiones con la mafia. Reeves luego se expone al veneno del Joker y sufre sus efectos secundarios. En el hospital, Batman interroga a Reeves, y él confiesa que mientras trabajaba anteriormente como abogado de Beaumont, ayudó a los Beaumont a escapar. Sin embargo, cuando se quedó sin dinero durante su campaña electoral, traicionó a su antiguo empleador al exponer su ubicación a Valestra. Con esta información, Batman deduce que Beaumont ha estado muerto durante años y que el Fantasma es Andrea, que quiere vengar la muerte de su padre. Su objetivo final es el Joker, quien asesinó personalmente a su padre en su casa.
Andrea sigue la pista del Joker hasta su escondite en la Feria Mundial abandonada de Gotham. Luchan, pero son interrumpidos por Batman, quien le ruega que renuncie a esta venganza personal, pero sin éxito. El Joker luego prepara el lugar para que explote en cinco minutos e intenta escapar, pero falla. Se entrega a Andrea, quien se despide de Bruce antes de que detonen los explosivos. Bruce sobrevive a la explosión, pero no encuentra rastros ni de Andrea ni del Joker. [b]
Alfred consuela más tarde a Bruce en la Baticueva , asegurándole que no se pudo haber ayudado a Andrea, antes de encontrar el relicario de Andrea que contiene una foto de ellos juntos. En un crucero, una triste Andrea parte de Gotham. Batman, libre de acusaciones en su contra, reanuda la lucha contra el crimen en Gotham.
Impresionado por el éxito de la primera temporada de Batman: The Animated Series en Fox , Warner Bros. le asignó a Alan Burnett escribir una historia para una película animada de larga duración. La idea original de la película era que Batman fuera capturado por sus enemigos en Arkham Asylum y se enfrentara a un tribunal canguro en el que los villanos lo juzgaran por convertirlos en lo que son. Sin embargo, el concepto de la idea se consideró "demasiado inteligente", ya que requería que Batman estuviera inmóvil durante mucho tiempo, por lo que la idea se usó más tarde en el episodio "Trial" de la serie, que se emitió después del estreno de la película. [3] Aunque el Joker juega un papel fundamental en la película, la intención de Burnett era contar una historia muy alejada de la galería de villanos habitual de la serie de televisión . Burnett también citó que "quería hacer una historia de amor con Bruce porque nadie lo había hecho realmente en el programa de televisión. Quería una historia que se le metiera en la cabeza". [4] Los miembros del equipo creativo han afirmado que no tenían la intención de que el Joker apareciera en la película; Paul Dini ha contradicho esto, afirmando que el papel del Joker siempre fue parte de la historia desde el comienzo de la producción de la película. [5] Los escritores fueron muy cautelosos al colocar al Joker en la película, ya que no querían ninguna conexión con la película Batman de Tim Burton de 1989 , pero el escritor Michael Reaves dijo: "Entonces nos dimos cuenta de que podíamos hacer que su aparición sirviera a la historia de una manera que nunca podríamos en acción en vivo". [6] Para mantener al Joker como una amenaza en solitario, Bruce Timm y Burnett convencieron al frecuente escritor de series animadas Dini de no usar a Harley Quinn en la película por esa razón (aunque Arleen Sorkin hizo un pequeño papel en la película prestando su voz a un personaje secundario). La misma técnica se utilizó previamente en los episodios "El extraño secreto de Bruce Wayne" y "Joker's Wild". [7] Por el contrario, el episodio "Harley's Holiday" se hizo con Harley Quinn y no presentó al Joker.
Ayudando a Burnett a escribir el guion estuvieron Martin Pasko , quien manejó la mayoría de los segmentos de flashback; Reaves, quien escribió el clímax ; y Dini, quien afirma que "llenó agujeros aquí y allá". [4] El clásico de Orson Welles de 1941, Ciudadano Kane, sirvió como influencia para los flashbacks, una historia sobre la pérdida y el paso del tiempo. [8] Según Kevin Conroy, Andrea Beaumont recibió su nombre en honor al director de voz Andrea Romano . [9] El personaje de Hazel, el robot cocinero de la Feria del Mundo del Futuro, fue nombrado por Burnett en honor a Hazel the Maid (interpretada por la actriz ganadora del Oscar Shirley Booth ), protagonista del Saturday Evening Post de la serie de televisión Hazel del dibujante Ted Key . [10] Por otro lado, el diseño del Fantasma pasó por 20 versiones diferentes hasta que se encontró una que convenció al equipo de la película. Según Burnett, el Fantasma era como la Parca con capa, aunque la idea era hacerla parecerse al Fantasma de las Navidades por venir de la novela Un cuento de Navidad de Charles Dickens , [11] algo que incluso el Joker menciona en la versión terminada de la película.
"Básicamente, fue un episodio ampliado. Recibimos el guión, hicimos todos nuestros diseños y lo enviamos al extranjero. Lo tratamos con más calidad, pero originalmente no lo pensábamos para la pantalla grande".
— Eric Radomski sobre la decisión de Warner Bros. de estrenar la película en cines [12]
Al principio de la producción, Warner Bros. decidió estrenar Phantasm en cines, en lugar de hacerlo directamente en vídeo . Eso dejó menos de un año para el tiempo de producción (la mayoría de las películas animadas tardan más de dos años desde la historia terminada hasta el estreno final). Debido a esta decisión, los animadores repasaron las escenas para adaptarlas a la relación de aspecto de la pantalla ancha de las salas de cine . [13] El estudio cooperó bien, otorgando a los cineastas una gran cantidad de control creativo. [14]
Warner Bros. también aumentó el presupuesto de producción a 6 millones de dólares, [12] lo que dio a los cineastas oportunidades para realizar escenas más elaboradas. La secuencia del título de apertura presentaba un vuelo a través de una Ciudad Gótica completamente generada por computadora . [4] Como broma visual, el director de secuencia Kevin Altieri estableció el clímax de la película dentro de un modelo automatizado en miniatura de Ciudad Gótica, donde Batman y el Joker son gigantes. Este fue un homenaje a un pilar de los cómics de Batman de la era de Dick Sprang , que a menudo presenta al héroe luchando contra un fondo de accesorios gigantescos (más tarde harían otro homenaje a las obras de Sprang en el episodio "Legends of the Dark Knight" de The New Batman Adventures ). [13] De principio a fin, la película se completó en ocho meses. [12] La animación de la película fue proporcionada por los estudios extranjeros habituales de Batman: The Animated Series : Dong Yang Animation en Corea del Sur y Spectrum Animation en Japón. Si bien la mayor parte de la animación fue realizada por Dong Yang, Spectrum manejó el trabajo de diseño.
La trama de la película se parece mucho a la miniserie de 1987 Batman: Year Two , escrita por Mike W. Barr e ilustrada por Alan Davis , Paul Neary , Alfredo Alcala , Mark Farmer y Todd McFarlane . [15] Bruce Timm llamó a Year Two una "inspiración accidental" al diseñar el Fantasma, afirmando que no basó conscientemente la apariencia del Fantasma en el villano visual y temáticamente similar del Año Dos , Reaper, y Alan Burnett dijo que modeló el modus operandi del Fantasma según el villano de Spider-Man Mysterio , es decir, "la idea de alguien que podría desaparecer en el humo". [16] Por el contrario, en mayo de 2017, Barr declaró que creía que las similitudes entre La máscara del fantasma y Año dos eran intencionales, afirmando: "Pasé por las oficinas del personal de BTAS dos veces [y] cada vez que pasaba por allí veía a un tipo, un tipo diferente cada vez, escribiendo a máquina con una copia de Batman: Año dos abierta a su lado. Fue entonces cuando me di cuenta por primera vez de su uso de Año dos [para la película]", y los primeros diseños del Fantasma en particular lo convencieron de plantear el asunto de la compensación financiera a Paul Levitz en DC Comics. Después de decirle a Levitz: "Realmente quiero mantener esto en la familia", Barr recibió una parte de las ganancias de la película, así como dinero para la creación del propio Fantasma. [7]
Paul Dini pretendía que cada uno de los flashbacks de la vida amorosa de Batman "tuviera una tendencia a empeorar, cuando esperas que las cosas mejoren". La relación de Bruce con Andrea, que al principio parece prometedora, finalmente se convierte en un caos. [17] Al principio, Bruce y Andrea están listos para casarse, pero luego Bruce recibe una nota de despedida de Andrea cortando su relación. Esto sella la decisión de Bruce de convertirse en Batman después de haberlo abandonado previamente para establecerse con ella. [17] Richard Corliss de Time sintió que esta escena era paralela a la decisión de Andrea de vengar a sus propios padres y rechazar el amor cuando encuentra a su propio padre asesinado. Ambos eventos transforman a las dos personas (Bruce se convierte en Batman, Andrea se convierte en el Fantasma). [18] Una escena muestra a Bruce Wayne en la lápida de sus padres diciendo: "No contaba con ser feliz". Según Reaves, esta escena iba a ser un momento crucial en la trágica vida de Bruce, ya que se niega a sí mismo la oportunidad de vivir una vida normal. [6] Reaves también afirmó: "Cuando Bruce se pone la máscara por primera vez, [después de que Andrea rompe su compromiso], y Alfred dice '¡Dios mío!', está reaccionando con horror, porque está viendo a este hombre al que ayudó a criar desde la infancia, este hombre que ha dejado que el deseo de venganza y retribución consuma su vida, finalmente abrazar lo indecible". [6]
La banda sonora fue compuesta por Shirley Walker , la compositora principal de The Animated Series . Walker citó la banda sonora como una de sus favoritas entre sus propias composiciones. [19] En una entrevista con Cinemusic.com, Walker explicó que las letras en "latín" utilizadas en el título principal eran en realidad nombres de personal clave de Warner Bros. leídos al revés. [20] La canción "I Never Even Told You" fue escrita por Siedah Garrett y Glen Ballard . Fue interpretada por Tia Carrere . Hans Zimmer , quien más tarde compondría la banda sonora de The Dark Knight Trilogy , tocó el sintetizador en la banda sonora.
La banda sonora fue lanzada originalmente el 14 de diciembre de 1993 por Reprise Records . [21] El 24 de marzo de 2009, La-La Land Records lanzó una edición ampliada limitada. [22] El lanzamiento incluye todas las pistas que se encuentran en el lanzamiento original con algunas pistas ampliadas. También presenta casi 30 minutos de material inédito.
En diciembre de 1993 se publicaron dos novelizaciones : una para lectores jóvenes escrita por Andrew Helfer [23] y la otra para adultos escrita por Geary Gravel [24] .
DC Comics lanzó una adaptación de cómic escrita por Kelley Puckett y dibujada por Mike Parobeck . [25] La adaptación de cómic se incluyó más tarde con el lanzamiento de VHS. Kenner , que ya había lanzado juguetes para la serie de dibujos animados, produjo varias figuras vinculadas a la película, incluyendo Joker y Phantasm (empaquetado sin máscara, estropeando un punto crucial de la trama de la película). Batman & Robin Adventures Annual #1: Shadow of the Phantasm es una secuela de cómic de la película. Fue escrito por Dini y lanzado en 1996. En 2015, se lanzó un paquete de 2 figuras de acción de DC Collectibles con Batman y Phantasm. [26]
Mask of the Phantasm fue lanzada en LaserDisc en abril de 1994 [27] y en VHS en mayo del mismo año. [28] El VHS fue reeditado en abril de 2003 como parte de un paquete de tres cintas con Batman & Mr. Freeze: SubZero y Batman Beyond: Return of the Joker . [29] Mask of the Phantasm fue lanzada por primera vez en DVD en diciembre de 1999 como un estuche a presión [30] y en octubre de 2005 como un estuche para guardar con el inserto. [31] La película fue relanzada en abril de 2004 como una caja de DVD de tres discos que incluía SubZero y Return of the Joker . Esa versión está actualmente agotada. [32] Warner Home Video relanzó la película nuevamente en febrero de 2008 como un DVD de doble función con SubZero . [33]
La película se estrenó como parte de la Colección Warner Archive en Blu-ray el 25 de julio de 2017, presentando nuevas transferencias de alta definición en presentaciones 16:9 y open mate 4:3 . [34] La película también se incluyó en el lanzamiento en Blu-ray de la caja Batman: The Complete Animated Series a fines de 2018. [35]
La película se estrenó en Blu-ray Ultra HD el 12 de septiembre de 2023. Incluía un documental de 26 minutos sobre el legado de Kevin Conroy, quien murió 9 meses antes del relanzamiento en 4K. [36]
Batman: Mask of the Phantasm se estrenó el día de Navidad de 1993 en Estados Unidos en 1506 cines, acumulando 1,2 millones de dólares en sus dos primeros días. La película recaudó 5,8 millones de dólares en taquilla nacional. [2] Los cineastas culparon a Warner Bros. por la campaña de marketing fallida, que se suele atribuir al apresurado cronograma de producción debido a la decisión de último minuto del estudio de estrenar la película en cines. A pesar de esto, Mask of the Phantasm finalmente obtuvo ganancias con sus diversos lanzamientos en medios domésticos. [13]
La máscara del fantasma es posiblemente la mejor película de Batman jamás realizada; ciertamente tiene la mejor historia... Esa película siempre resistirá el paso del tiempo y es un testimonio de la calidad del programa que Bruce (Timm) lanzó en 1992.
—productor Michael Uslan [37]
En el sitio web de agregación de reseñas Rotten Tomatoes , el 83% de las 58 reseñas de los críticos son positivas, con una calificación promedio de 7,1/10. El consenso del sitio web dice: "Elegante y admirablemente respetuosa del material original, Batman: Mask of the Phantasm tiene éxito donde muchas de las adaptaciones de Batman en acción real han fallado". [38] Metacritic , que utiliza un promedio ponderado , le asignó a la película una puntuación de 65 sobre 100, basada en 18 críticos, lo que indica críticas "generalmente favorables". [39]
Empire la citó como la mejor película animada de 1993, y sintió que contenía mejores historias que Batman y Batman Returns de Tim Burton . [40] La revista TV Guide quedó impresionada con el diseño art déco noir que se presentó. Además, el clímax de la película y el escape de Batman del Departamento de Policía de Ciudad Gótica se consideraron secuencias de acción elaboradas. [41] Richard Harrington de The Washington Post estuvo de acuerdo con aspectos generales que incluían la animación, el diseño, el diálogo y la historia, así comola banda sonora de Shirley Walker . [42] Gene Siskel y Roger Ebert lamentaron no haber visto la película durante su estreno en cines y le dieron una crítica positiva en su serie de televisión, At the Movies , cuando la película se estrenó en los medios domésticos, con Siskel sintiendo que Phantasm era mejor que Batman Returns y Batman Forever de Joel Schumacher , y solo ligeramente por debajo de Batman . [43]
Sin embargo, Chris Hicks del Deseret News consideró que "la película no cobró vida hasta el tercer acto" y consideró que los animadores sacrificaron las imágenes por la historia. [44] Leonard Klady de Variety tuvo reacciones encontradas hacia la película, pero su crítica fue negativa en general. Consideró que los temas y la moraleja generales eran cliché y citó que la animación estaba al "punto de la autoparodia". [45]
Scott Thill de Wired llamó a Kevin Conroy "el mejor Batman registrado" en 2009. [46] En una lista de 2010, IGN clasificó a Mask of the Phantasm como la 25.ª mejor película animada de todos los tiempos. [47] Ese mismo año, IGN también declaró que era "la mejor historia de pantalla grande del Caballero de la Noche" hasta Batman Begins . [48] En 2011, Total Film también nombró a Mask of the Phantasm como una de las mejores películas animadas de todos los tiempos, quedando en el puesto 47 de 50. [49] Time clasificó a Phantasm como una de las 10 mejores películas de superhéroes de la historia en 2011. [50] En 2017, Screen Rant nombró a la película como la mejor película de Batman de todos los tiempos. [51] En 2018, la revista Paste llamó a la película "la mejor película de Batman". [52] En 2022, la revista Empire nombró a Mask of the Phantasm como la mejor película de Batman. [53] También en 2022, casi 30 años después de su estreno, Rolling Stone colocó a Mask of the Phantasm en el puesto número 19 de su lista de las 50 mejores películas de superhéroes de todos los tiempos, siendo la única película animada tradicionalmente incluida, la tercera mejor película animada de superhéroes y la segunda mejor película de Batman de todos los tiempos, solo detrás de The Dark Knight (número 8). [54]
La máscara del fantasma fue citada como un ejemplo de una película que personificó efectivamente la "burbuja interior" y la psique del personaje por el actor Robert Pattinson , quien interpretó a Batman en la película de Matt Reeves The Batman (2022). [55] [56]
Para conmemorar el 20.º aniversario de la película, se realizó una proyección de la película en Santa Mónica con la presencia de los miembros del elenco Kevin Conroy, Dana Delany y Mark Hamill. [37] Para conmemorar el 25.º aniversario de la película, Fathom Events relanzó la película durante un día el 12 de noviembre de 2018. [57]
Junto con El Rey León y Pesadilla antes de Navidad , La máscara del fantasma fue nominada a un premio Annie en la categoría de Mejor película de animación , pero perdió ante la primera. [58]
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