Arthur Wilton Brown (nacido el 24 de junio de 1942) [4] es un cantante y compositor inglés mejor conocido por sus representaciones teatrales y extravagantes , su trabajo ecléctico (y a veces experimental) y su poderosa y amplia voz operística , en particular su aguda banshee. gritos . También se destaca por su personalidad única en el escenario, con pintura facial extrema y un casco en llamas.
Brown ha sido cantante principal de varios grupos, entre los que destaca Crazy World de Arthur Brown y Kingdom Come , seguido de una variada carrera en solitario, así como asociaciones con Hawkwind , The Who y Klaus Schulze . A finales de los años 1960, la popularidad de Crazy World of Arthur Brown era tal que el grupo compartía cartel con los Who, Jimi Hendrix , los Mothers of Invention , los Doors , Small Faces y Joe Cocker , entre otros. [5]
Es mejor conocido por el sencillo " Fire " de 1968 de The Crazy World of Arthur Brown, que alcanzó el número uno en la lista de singles del Reino Unido y Canadá, y el número dos en el Billboard Hot 100 de EE. UU. [6] , así como por su álbum principal The Crazy World of. Arthur Brown , que alcanzó el número 2 en el Reino Unido y el número 7 en Estados Unidos. [7] Tras el éxito del sencillo "Fire", la prensa a menudo se refería a Brown como " El Dios del Fuego Infernal ", [8] en referencia a la línea gritada inicial de la canción, un apodo que existe hasta el día de hoy. [9]
Aunque Brown ha tenido un éxito comercial limitado y nunca ha lanzado otra grabación tan exitosa comercialmente como "Fire", ha seguido siendo una influencia significativa en una amplia gama de músicos en numerosos géneros debido a su estilo vocal operístico, su personalidad salvaje en el escenario y sus conceptos a menudo experimentales. ; Se le considera un pionero del shock rock y el rock progresivo y ha tenido influencia tanto en la música electrónica como en el heavy metal . En 2005, Brown ganó el premio 'Showman del año' de la revista Classic Rock , recibiendo el premio en la ceremonia de premios Classic Rock Roll of Honor Awards celebrada en el Café de Paris de Londres .
Brown nació en Whitby, donde sus padres tenían una casa de huéspedes. Después de asistir a la Roundhay Grammar School en Leeds , Yorkshire, Brown asistió a la Universidad de Londres y a la Universidad de Reading [10] y estudió filosofía y derecho, pero se decantó por la música y formó su primera banda, Blues and Brown, mientras estaba en Reading. [10] Después de un período al frente de varias bandas en Londres, Brown se mudó a París en 1966, donde trabajó en sus habilidades teatrales. [10] Durante este período grabó dos canciones para la película de Roger Vadim sobre la novela La Curée de Émile Zola . [10] Al regresar a Londres entre 1966 y 1967, fue miembro temporal de un grupo de R&B /soul/ ska con sede en Londres , Ramong Sound , que pronto se convertiría en el exitoso grupo de soul Foundations . [11]
Cuando Foundations firmó con Pye Records , Brown había dejado el grupo para formar su propia banda, Crazy World of Arthur Brown . [12] La banda incluía a Vincent Crane ( órgano Hammond y piano), Drachen Theaker (batería) y Nick Greenwood (bajo). Brown rápidamente se ganó una reputación por sus actuaciones extravagantes, que incluían el uso de un casco de metal en llamas, lo que provocó contratiempos ocasionales, como durante una aparición temprana en el Festival de Windsor en 1967, donde llevaba un colador en la cabeza empapado en metanol. El combustible que se derramó sobre su cabeza se incendió accidentalmente; un transeúnte apagó las llamas vertiendo cerveza sobre la cabeza de Brown, evitando lesiones graves. [13] La cabeza en llamas se convirtió entonces en una firma de Arthur Brown. En ocasiones también se desnudó mientras actuaba, sobre todo en el Festival Pop 70 de Palermo en Sicilia, Italia, en julio de 1970, donde fue arrestado y deportado. [14] También se destacó por el maquillaje extremo que usaba en el escenario, que luego se reflejaría en los actos teatrales de Alice Cooper y Kiss . [15] [16] También era famoso por su poderosa voz operística y sus gritos agudos.
En 1968, el álbum debut, The Crazy World of Arthur Brown, se convirtió en un éxito en ambos lados del Atlántico. Producido por el manager de The Who, Kit Lambert , y productor ejecutivo por Pete Townshend en Track Records, el sello fundado por Lambert y Chris Stamp , generó un exitoso sencillo igualmente sorprendente, " Fire ", y contenía una versión de " I Hechizate " de Screamin' Jay Hawkins , un showman igualmente extraño. "Fire" vendió más de un millón de copias y recibió un disco de oro . [17] Desde entonces, la canción ha visto su primera línea "I am the God of Hellfire" muestreada en muchos otros lugares, más notablemente en el himno rave de 1992 de Prodigy, " Fire ". [15] [16] La banda grabó un segundo álbum, titulado Strangelands , cuyo lanzamiento estaba previsto para 1969, pero su sello lo archivó por temor a que careciera de potencial de ventas. El álbum presentó un sonido más experimental y vanguardista que se despojó de la sensibilidad pop del debut de Crazy World. Strangelands no se publicó hasta 1988. Theaker fue reemplazado debido a su aviofobia en 1968 por el baterista Carl Palmer , más tarde de Atomic Rooster y Emerson, Lake & Palmer , para la segunda gira estadounidense de la banda en 1969, en la que también se fue el tecladista Vincent Crane, aunque pronto regresó. [10] Sin embargo, Crane y Palmer finalmente se marcharon en junio de 1969 para formar Atomic Rooster , lo que supuso el fin del Crazy World of Arthur Brown. [10]
Aunque Brown nunca lanzó otra grabación tan exitosa comercialmente como "Fire", trabajó con un variado grupo de músicos en proyectos llamados Strangelands, Puddletown Express y (brevemente) Rustic Hinge, influenciado por Captain Beefheart , antes de lanzar tres álbumes con su nueva banda. Kingdom Come a principios de los años 1970. [10] [18] [N 1]
_&_DK-1_keyboard_(1969),_Mus%C3%A9e_de_la_Musique_de_Paris.jpg/1280px-EMS_VCS_3_synthesizer_(1969,_SN_297)_&_DK-1_keyboard_(1969),_Mus%C3%A9e_de_la_Musique_de_Paris.jpg)
Los tres álbumes de Kingdom Come tienen cada uno un carácter distintivo. El primero, Galactic Zoo Dossier, era un álbum conceptual muy complejo, aparentemente sobre el tema de la humanidad viviendo en un zoológico y siendo controlada por fuerzas cósmicas, religiosas y comerciales. El segundo, titulado simplemente Kingdom Come, trataba vagamente del tema del agua, que Brown había declarado cuatro años antes sería el tema del segundo álbum de Crazy World. Era musicalmente más convencional que el primero, mucho menos pesado, aunque más extraño en algunos aspectos. El tercer álbum, Journey (1973), grabado en Rockfield Studios en Gales, era un álbum de rock espacial, con Brown tocando una de las primeras cajas de ritmos y reemplazando así a una serie de bateristas. La banda también grabó tres de sus canciones en una Peel Session en vivo para el programa John Peel BBC Radio 1 el 25 de septiembre de 1972. [19] Richie Unterberger de Allmusic dijo que el álbum ha sido "más conocido en retrospectiva como uno de los primeros rock discos utilizar una caja de ritmos, lo que todavía era toda una novedad en 1973." [20] Esto fue especialmente notable en la canción "Time Captives". [21] Brown recordó que "todo el álbum se basa en la caja de ritmos, y teníamos muchas ideas que queríamos explorar usando esta tecnología. [22] La caja de ritmos que usaron fue la Bentley Rhythm Ace, la versión británica de el Ace Tone Rhythm Ace FR-1 [19 ]
Pasado por alto en el momento de su lanzamiento, Journey ha recibido críticas retrospectivas generalmente positivas de los críticos. Alan Holmes de Freq dijo que " Journey estaba tan adelantado a su tiempo que hay que seguir revisando la portada para asegurarse de que realmente dice 1973 y no 1983" y que el álbum era "no sólo la obra maestra de Arthur Brown, sino también Uno de los grandes álbumes de los años setenta." [23]
Los actos escénicos de los tres álbumes presentaron una mezcla salvaje de efectos especiales, vestuario dramático y teatralidad colorida, que a veces resultaron controvertidas. Brown había declarado cuando se formó Kingdom Come que la intención era crear una experiencia multimedia y la banda siempre siguió esa política. Los conceptos, la música y la teatralidad resultaron muy populares en el circuito universitario, pero resultaron demasiado alejados para el público general. La banda apareció en el Festival de Glastonbury de 1971 en Somerset, Inglaterra y apareció en la película Glastonbury Fayre que se proyectó en los cines. [24]
En años posteriores, Brown lanzó varios álbumes en solitario. En 1973, fue uno de los intérpretes del álbum Captain Lockheed and the Starfighters de Robert Calvert , junto con otros miembros de Hawkwind. [25] En 1975, apareció en la película de ópera rock de Who , Tommy , como "El Sacerdote". [10] Más tarde ese año contribuyó con la voz a la canción "The Tell-Tale Heart" en el álbum conceptual basado en Poe Tales of Mystery and Imagination del Alan Parsons Project . En 1979 y 1980 colaboró con el músico electrónico alemán Klaus Schulze , y se le puede escuchar en los álbumes Dune , ...Live... y Time Actor . [26] Además, en 1979 se mudó a África y vivió allí durante seis meses. Dirigió la Orquesta Nacional de Burundi, un grupo de rock de nueve integrantes que tocaba canciones de Jimi Hendrix y música local. [27]
En la década de 1980, Brown se mudó a Austin, Texas , de donde era su esposa, y obtuvo una maestría en consejería. [28] El 17 de enero de 1987, Brown interpretó "Fire" en el segmento "Flashback" del programa de televisión Solid Gold . [29] Junto con el ex baterista de Mothers of Invention, Jimmy Carl Black , también se convirtió en pintor y carpintero durante algunos años, [10] y lanzó un álbum con él, Brown, Black & Blue (1988). En 1992, Brown y su compañero consejero Jim Maxwell fundaron Healing Songs Therapy, un servicio que culminó con la creación de Brown de una canción para cada cliente sobre sus problemas emocionales. [30]
Brown regresó a Inglaterra en 1996. En 1997, volvió a grabar "Fire" con la banda alemana Die Krupps , mientras que en 1998, realizó una interpretación hablada en el álbum The Chemical Wedding de Bruce Dickinson , leyendo una parte de tres poemas. de William Blake , y apareció como Satanás en el vídeo musical de Dickinson para "Killing Floor". Fue narrador de la presentación en vivo de Pretty Things de su álbum SF Sorrow (1998) en Abbey Road Studios . También apareció en televisión, como invitado en la canción "Mystical Machine Gun" de Kula Shaker varias veces durante 1999. [ cita necesaria ]
Otro cambio de dirección musical se produjo cuando formó una banda acústica y se fue de gira con Tim Rose en 1999. Esta banda luego agregó a Stan Adler (violonchelo y bajo) y Malcolm Mortimore (percusión) y produjo el álbum Tantric Lover (2000). . Sin embargo, la formación no duró y Brown formó una nueva banda con el guitarrista Rikki Patten y el multiinstrumentista Nick Pynn . En 2002, se le pidió a Brown que apoyara a Robert Plant en su gira Dreamland. Para entonces, Patten había sido reemplazado por el guitarrista Chris Bryant. Brown ahora estaba obteniendo más exposición en los medios. Su banda se llamó brevemente Giant Pocket Orchestra y también Instant Flight. En medio de esto, en 2003, Brown lanzó Vampire Suite (2003), un álbum con Josh Philips y Mark Brzezicki de la banda Big Country , publicado en Track Records de Ian Grant . [31] También por esta época, Sanctuary Records relanzó el catálogo anterior de Brown . [ cita necesaria ]
.jpg/1280px-The_Crazy_World_of_Arthur_Brown_(15396473559).jpg)
En 2001 y 2002, Brown hizo varias apariciones especiales en conciertos en vivo de Hawkwind y posteriormente realizó una gira con ellos como vocalista invitado. En su gira de diciembre de 2002, Hawkwind tocó varias canciones de Brown de la era Kingdom Come, junto con "Song of the Gremlin", que Brown había cantado en Captain Lockheed and the Starfighters ; esto fue documentado en el DVD de Hawkwind Out of the Shadows . [25]
Brown también prestó su voz en dos de las pistas del álbum de estudio de Hawkwind, Take Me to Your Leader , lanzado en 2005. [32] Una es la palabra hablada "A Letter to Robert", donde Brown recuerda una conversación con Robert Calvert . [32] Brown continuó su asociación con Hawkwind, realizando giras con un grupo de apoyo para ellos en su gira del 40 aniversario en el Reino Unido en 2009. [ cita necesaria ]
Brown reunió a los miembros supervivientes de Kingdom Come (excepto Des Fisher) en 2005, para un concierto único en The Astoria en Londres, interpretando material del álbum Galactic Zoo Dossier de Kingdom Come , con un bis de "Spirit of Joy". Este espectáculo le valió a Brown el premio 'Showman del año' de la revista Classic Rock , y Brown recibió el premio en la ceremonia de premios Classic Rock Roll of Honor Awards celebrada en el Café de Paris de Londres . [33] En 2007, Brown y Pynn lanzaron Voice of Love en el sello discográfico Côte Basque, con varias grabaciones originales. [34]
En agosto de 2007, durante un concierto en Lewes , East Sussex, Inglaterra, Brown volvió a prenderse fuego a su propio cabello. Mientras intentaba apagar las llamas, Phil Rhodes, miembro de la banda, también se incendió. Brown continuó después de que se apagó el incendio; sin embargo, había perdido algunos mechones de pelo. [35] Apareció como un sacerdote en el vídeo de la canción de Darkness , " Is It Just Me? ". En 2009, Lemon Recordings, filial de Cherry Red Records , inició una reedición del catálogo anterior de Brown y continuó desde 2010 en adelante en su sello hermano Esoteric Recordings . [36]
En 2010, Brown tocó en el Festival de Glastonbury en Glade. El 10 de junio de 2011, días antes de cumplir 69 años, tocó en el Ray Davies Meltdown Festival en el Queen Elizabeth Hall de Londres, donde invitó a Z-Star a hacer un dueto con él. Seis semanas más tarde, de nuevo en Londres, tocó en el High Voltage Festival ; El concierto fue grabado y lanzado (solo en vinilo) como The Crazy World of Arthur Brown Live at High Voltage . En 2012, Brown y Rick Patten lanzaron The Magic Hat junto con un cómic del mismo título de Matt Howarth . En 2013, como resultado de una exitosa campaña de compromiso en PledgeMusic , Brown lanzó el álbum Zim Zam Zim , grabado en su yurta en Lewes . [37] En 2018, Brown fue vocalista invitado en las primeras cinco fechas de la gira de Hawkwind por el Reino Unido. [38]
En abril de 2019, se anunció que Brown se uniría a ELP Legacy de Carl Palmer como vocalista invitado en "The Royal Affair Tour", a partir de junio de 2019. [39] Los sets de ELP Legacy en esta gira incluyeron a Brown como vocalista en su canción distintiva. "Fire", así como en las canciones de Emerson, Lake & Palmer "Knife-Edge" y "Karn Evil 9: 1st Impression, Part 2". [40]
El 29 de marzo de 2022 se anunció que el nuevo álbum de Arthur Brown, titulado Long Long Road , se lanzaría en su 80 cumpleaños, el 24 de junio de 2022. [41]
Hace casi 50 años, el ícono musical Arthur Brown subió al escenario, con llamas de cinco pies de alto saltando de su cabeza, y pronunció una de las líneas más conmovedoras de la música rock: "I am the God of Hellfire". En ese momento, el rockero teatral británico que nos trajo El mundo loco de Arthur Brown en el 68 no tenía forma de saber que llegaría a ser visto como un gran pionero no sólo del rock progresivo y el heavy metal, sino de todo el concepto de rock. lo que hace un espectáculo escénico. Ha influido en generaciones de músicos que buscaban una ventaja, desde King Diamond , Kiss y Peter Gabriel hasta Marilyn Manson , Rob Halford y Alice Cooper .
—"El Dios del Fuego Infernal habla: 73 años dentro del loco mundo de Arthur Brown", revista Vice , 2013. [15]
La música de Brown abarca soul psicodélico , [3] [42] [43] soul , [44] blues , [44] ritmo y blues británico , [42] pop , [42] rock ácido , [45] psicodelia , [42] psicodélico. rock , [3] [46] rock progresivo , [44] shock rock [44] y música experimental . [3]
Aunque Brown ha tenido un éxito comercial limitado y nunca ha lanzado otra grabación tan exitosa comercialmente como "Fire", ha sido una influencia significativa en Alice Cooper , [47] David Bowie , Peter Gabriel , [48] Marilyn Manson , [15] George Clinton , [49] Kiss , King Diamond y Bruce Dickinson de Iron Maiden , [50] entre otros, y sus canciones han sido versionadas o muestreadas por una variedad de artistas, incluidos Ozzy Osbourne , the Prodigy , Marilyn Manson, the Who y Death . Puños . [15] [16]
La voz de Brown y, en particular, sus agudos gritos de alma en pena, son un precursor de los gritos de alma en pena de muchos cantantes de heavy metal posteriores , y sus conceptos teatrales y presencia en el escenario, como el maquillaje facial, especialmente su pintura facial en blanco y negro ( pintura de cadáver ), vudú. Dancing y Flaming Helmet fueron pioneros en gran parte de lo que se convertiría en shock rock y rock progresivo . [15] [16] [51] Alice Cooper dijo: "¿Te imaginas al joven Alice Cooper viendo eso con todo su maquillaje y su actuación infernal? ¡Fue como si todos mis Halloween vinieran a la vez!" [52] El cantante de Deep Purple, Ian Gillan , ha dicho que se inspiró en Brown para incorporar los gritos en su propio estilo de canto, afirmando: "Él cambió mi vida". [53]
Mike Knoop, que escribe para la revista Classic Rock , dijo que el estilo de canto de Brown recuerda a " Eric Burdon , Bob Calvert , Ian Gillan , Tim Curry , Brian Connolly y una pizca de King Diamond , todos saliendo de una sola persona". [42] Brian Carr, otro escritor de rock clásico , comparó la música del álbum debut con la de Alice Cooper y Frank Zappa . [42]
El tercer y último álbum de Kingdom Come, Journey (1973), destaca por ser uno de los primeros álbumes de rock en incluir una caja de ritmos , especialmente en el tema "Time Captives". [21]
{{cite AV media notes}}: Mantenimiento CS1: otros en citar medios AV (notas) ( enlace )Marshall, Polly. El dios del fuego del infierno, la loca vida y la época de Arthur Brown. Publicación SAF, 2005. ISBN 0-946719-77-2 .