Allison Anders (nacida el 16 de noviembre de 1954) es una directora de cine independiente estadounidense cuyas películas incluyen Gas Food Lodging , Mi Vida Loca y Grace of My Heart . [1] [2] Anders ha colaborado con su compañero graduado de la Escuela de Teatro, Cine y Televisión de la UCLA, Kurt Voss , y también ha trabajado como directora de televisión. Las películas de Anders se han exhibido en el Festival Internacional de Cine de Cannes y en el Festival de Cine de Sundance . [3] Ha sido galardonada con una beca MacArthur Genius y un premio Peabody .
Anders nació en Ashland , Kentucky , de madre Alberta "Rachel" Anders (née Steed) y padre Robert "Bob" Anders. [4] [5] Tiene dos hermanas, una de las cuales, Luanna Anders, [6] protagonizó su primera película, Border Radio . Su lado paterno tiene ascendencia que se remonta a la familia Southern Hatfield y, más lejanamente, al espía de George Washington , Caleb Brewster , mientras que su lado materno incluye a otro espía de Washington, Abraham Woodhull . [5]
Cuando Anders tenía 4 años, su padre abandonó a la familia. La madre y el padre de Anders se divorciaron cuando ella tenía 5 años. A los 12 años, fue violada en grupo por tres chicos en una fiesta en Cabo Cañaveral, Florida, un evento que influyó en varias de sus películas. [7] Después de que su madre la trasladara a ella y a sus hermanas a Los Ángeles, Anders sufrió una crisis nerviosa a los 15 años y fue hospitalizada. Cuando salió del pabellón psiquiátrico, fue puesta en un hogar de acogida, pero se escapó. Hizo autostop por todo el país y en un momento terminó en la cárcel. Después de cumplir 17 años, Anders abandonó su escuela secundaria en Los Ángeles y regresó a Kentucky. Más tarde se mudó a Londres con el hombre que fue padre de su primer hijo. [8]
A sus 20 años, Anders regresó a Los Ángeles con su hija y asistió a la universidad secundaria, Los Angeles Valley College , [9] mientras trabajaba en trabajos ocasionales. Debido a la constante reubicación cuando era niña, Anders no había tenido una educación estable. Dijo que mientras crecía, la mayor parte de su tiempo lo pasaba viendo televisión e yendo al cine. Inspirada por las películas de Wim Wenders y otros cineastas, Anders solicitó ingresar a la Escuela de Cine de la UCLA . [10] Durante su tiempo en la UCLA, Anders produjo su primera película sonora. Wenders asistió a la proyección. [8] Ella ha llamado a la película de Wenders de 1974, Alice in the Cities "una de mis películas favoritas, y una luz guía, desde que la vi por primera vez en el Nuart en Santa Mónica en la década de 1970". [11] En 1986, Anders obtuvo su licenciatura en Cine y Televisión de la Universidad de California en Los Ángeles . [3]
En 1986, Anders ganó un premio de escritura Samuel Goldwyn por un guion llamado Lost Highway que escribió sobre su padre. [12] Dijo que después de escribir el guion lo compartió con su padre y pudo tener una relación con él nuevamente. [9]
La primera película de Anders, Border Radio , con un fuerte componente punk , fue coescrita y codirigida con Kurt Voss y Dean Lent y se realizó mientras estaban en la UCLA. Fue nominada a Mejor Película de 1988 por el Independent Feature Project como Mejor Ópera Prima. [13] La película contaba la historia de tres músicos que robaron dinero que se les debía en un trabajo y luego huyeron a México. La historia se desarrolla en medio de la escena punk-rock de Los Ángeles de la década de 1980. [13] Con una contribución de $2000 del actor Vic Tayback y préstamos de los padres de Voss para financiar la película, los realizadores compensaron el pequeño presupuesto utilizando ubicaciones locales y eligiendo a artistas que conocían. Para el papel protagónico, eligieron a la hermana de Anders, Luanna Anders, y al músico Chris D. , como protagonista, así como a la hija de Anders, Devon Anders, que interpretó a la hija de Luanna en la película. Violando la política de la UCLA, los realizadores montaron la película por la noche en las salas de edición de la escuela, mientras las dos hijas pequeñas de Anders dormían en el suelo. [13] En 2007, Border Radio recibió un lanzamiento especial en DVD como parte de la Criterion Collection [13] y fue elogiada como cine independiente innovador. [14]
El segundo largometraje de Anders, Gas Food Lodging (1992) , le valió un premio del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York y honores de la Sociedad Nacional de Críticos de Cine como Mejor Director Revelación; y nominaciones de los Premios Independent Spirit a Mejor Guion y Mejor Director. La actriz Fairuza Balk ganó un Premio Spirit por su papel en la película. La película también ganó el Premio de la Crítica del Festival de Cine de Deauville y también fue nominada al Oso de Oro en el 42º Festival Internacional de Cine de Berlín . [15] Gas Food Lodging es una historia de mayoría de edad sobre una camarera de una parada de camiones y sus dos hijas, tres mujeres vibrantes e inquietas en un pueblo aislado del Oeste. [16] El guion fue adaptado libremente por Anders de la novela Don't Look and It Won't Hurt de Richard Peck . [9]
Su siguiente película, Mi vida loca , trataba sobre las pandillas de chicas del pobre barrio hispano de Echo Park, en Los Ángeles, donde vivía Anders. Se estrenó en el Festival de Cine de Cannes en 1993 y se estrenó en gran escala en 1994. La historia presenta una perspectiva femenina sobre crecer en el centro de la ciudad.
La película de Anders de 1996, Grace of My Heart , fue un drama musical producido ejecutivamente por Martin Scorsese , sobre una compositora (interpretada por Illeana Douglas ) y su carrera a lo largo de varios años, incluido el trabajo a principios de la década de 1960 en oficinas de producción y publicación musical, un escenario basado en el Brill Building . Este matrimonio con un compañero compositor y su surgimiento como cantautora en la década de 1970 se encuentran entre los elementos paralelos a la carrera de Carole King , pero la película no es una biografía ni una ficción completa. La banda sonora original presenta nuevas canciones escritas en varios estilos de la época. [10] [17] Elvis Costello y Burt Bacharach tuvieron su primera colaboración componiendo una canción para la película, "God Give Me Strength", y fueron nominados a un premio Grammy .
A finales de los años 1980, Anders se había hecho amiga de los miembros del grupo pop Duran Duran , y con frecuencia insertaba pequeñas referencias a la banda en sus películas (nombres de personajes, carteles en las paredes, etc.). En 1999, después de que el bajista John Taylor dejara Duran Duran y comenzara a lanzar una carrera como actriz, ella y Voss coescribieron y codirigieron Sugar Town , sobre la industria cinematográfica y musical de Los Ángeles. La película estaba protagonizada por varios amigos musicales de Anders, incluidos Taylor, el cantante de X John Doe , el bajista de Spandau Ballet Martin Kemp y el cantante/actor Michael Des Barres . Sugar Town seguía las vidas interconectadas de un puñado de corredores de poder, aspirantes y fracasados. Gwen (interpretada por Jade Gordon), una aspirante a estrella de rock egocéntrica, trabaja como asistente de la diseñadora de producción Liz ( Ally Sheedy ); cuando Gwen descubre que Liz tiene una cita con un productor musical ( Larry Klein ), cualquier lealtad que tenga hacia su jefe desaparece. [18] La película recibió dos nominaciones al premio Independent Spirit , a Mejor Película y Mejor Revelación (Jade Gordon). La película también le valió a Anders y Voss el premio Fantasporto al Mejor Guion. [ cita requerida ]
Su película autobiográfica de 2001, Things Behind the Sun , [19] trata sobre las secuelas a largo plazo de una violación. [20] Fue lanzada en la cadena de televisión por cable Showtime . La película obtuvo una nominación al Emmy para el actor Don Cheadle como Mejor Actor de Reparto; y tres nominaciones al Premio Independent Spirit : Cheadle como Mejor Actor de Reparto, Kim Dickens como Mejor Actriz y Mejor Película. Anders y el coguionista Kurt Voss también recibieron una nominación al Premio Edgar . La película fue galardonada con el Premio SHINE y el Premio Peabody . Things Behind the Sun se inspiró en una experiencia que Anders tuvo en 1967 cuando fue violada por un grupo de niños. [21] Anders en realidad filmó parte de la película en el mismo lugar en Cocoa Beach , Florida , donde ocurrió la violación en grupo. [20]
La película de 2012 de Anders, Strutter , codirigida con Voss, completó una trilogía suelta de películas sobre músicos del sur de California que comenzó con Border Radio y Sugar Town. Una película en blanco y negro, la película presentaba a Luanna Anders de Border Radio , una escena en la habitación del motel donde murió Gram Parsons y una banda sonora con música de Ariel Pink y J Mascis . [22] La película fue financiada por una campaña de Kickstarter . [23]
En 2013, Anders estrenó la película para televisión producida por Lifetime Ring of Fire , una película biográfica de June Carter Cash en la que aparecía el músico Jewel . La película se inspiró en el libro de John Carter Cash , Anchored in Love: A Tribute to June Carter Cash . [24]
Anders comenzó a dirigir programas para televisión abierta y por cable en 1999, incluidos varios episodios de la segunda y tercera temporada de Sex and the City , así como episodios de Grosse Pointe , Cold Case , The L Word , Men In Trees , The Mentalist y What About Brian?.
En 2011, dirigió un episodio de la producción de John Wells , Southland , que incluía una escena de persecución de automóviles. [25] Anders dirigió un episodio de Turn: Washington's Spies , que fue especialmente interesante para ella porque tiene parientes lejanos en ambos lados de su familia que fueron espías de George Washington . [5]
En 2013, Anders entrevistó a la actriz de 94 años y leyenda de Hollywood Marge Champion , quien apareció en una proyección en un festival de cine de Hollywood de 2013 de la película de culto de 1968 The Swimmer , protagonizada por Burt Lancaster . La entrevista apareció entre el material complementario detrás de escena en un lanzamiento en Blu-ray/DVD de 2014 de la película por Grindhouse Releasing /Box Office Spectaculars Restauración en Blu-ray/DVD de la película. [26]
Anders y su hija músico, Tiffany Anders, iniciaron el Festival de Cine y Música Don't Knock the Rock en 2003 en Los Ángeles. [27]
En 2006, apareció en el documental de viajes por carretera Wanderlust . Anders también ha colaborado en la serie web Trailers from Hell .
En 2013, Anders pujó y ganó una colección de discos de rock and roll que había pertenecido a la actriz Greta Garbo . Creó un sitio web llamado "Greta's Records" para seleccionar y compartir la colección de 50 discos. [28]
Anders considera al cineasta Wim Wenders como su mentor. Comenzó como fan, enviándole cartas y música, y Wenders finalmente respondió. Anders dijo que creó una beca falsa que "ganó" para que ella y al menos otro amigo pudieran estudiar con Wenders en el lugar de rodaje de su película París, Texas . Han sido amigos durante más de 30 años. [31]
En 2003, Anders se convirtió en profesora distinguida de la Universidad de California en Santa Bárbara , donde enseña en el Departamento de Estudios de Cine y Medios un trimestre por año. Ha impartido cursos sobre temas que incluyen escritura autobiográfica, películas de rock and roll y supervisión musical. [3]
Anders tiene tres hijos. Sus dos hijas son Tiffany Anders, música y supervisora musical, y Devon Anders. Su hijo, Ruben Goodbear Anders, fue acogido (y finalmente adoptado) por la familia Anders durante tres años después de la muerte de su madre, Nica Rogers, [35] que apareció en Mi vida loca. [20] [36] [37] Tiffany recibió su nombre de la película Desayuno con diamantes . [9]