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Corporación Mego

Mego Corporation ( / ˈm ɡ / ) es una empresa de juguetes estadounidense que en su versión original se fundó por primera vez en 1954. [3] Originalmente conocida como proveedora de juguetes de tiendas de diez centavos , [4] en 1971 la empresa cambió de dirección y se hizo famosa por producir figuras de acción con licencia (incluida la línea de larga duración "World's Greatest Super Heroes"), muñecos de celebridades y la línea de juguetes Micronauts . Durante un tiempo en la década de 1970, su línea de figuras de acción a escala de 8 pulgadas con cuerpos intercambiables se convirtió en el estándar de la industria.

En 1982, Mego se declaró en quiebra y, en 1983, Mego Corporation dejó de existir; [5] hoy en día, las figuras de acción y los juegos de Mego pueden ser objetos de colección muy preciados, algunos de los cuales se venden por cientos o, incluso, en algunos casos, miles de dólares (según la rareza) en el mercado de objetos de colección. [6]

En julio de 2018, la recién reformada Mego Corporation anunció que produciría una edición limitada de sus muñecas vestidas de estilo clásico en su escala tradicional 1/9, así como algunas figuras 1/5 vendidas exclusivamente a través de Target . Estas muñecas, que incluyen recreaciones de figuras de acción lanzadas en la década de 1970, comenzaron a lanzarse más adelante en el año.

Historia corporativa

Mego fue fundada en 1954 por D. David Abrams y Madeline Abrams. La empresa prosperó en los años 50 y principios de los 60 como importadora de juguetes de baratijas hasta que el aumento del coste de la publicidad en los periódicos obligó a Mego a cambiar su modelo de negocio. En 1971, el hijo de los Abrams, Martin, recién graduado de la escuela de negocios , fue nombrado presidente de la empresa.

Bajo la dirección de Martin Abrams, la empresa cambió su producción hacia muñecas con cuerpos intercambiables. Se podían producir cuerpos genéricos en serie y crear diferentes muñecas interponiendo sobre ellos distintas cabezas y trajes.

En 1972, Mego obtuvo las licencias para crear juguetes tanto para National Periodical Publications ( DC Comics ) como para Marvel Comics . [6] La popularidad de esta línea de muñecas de 8", apodada "Los superhéroes más grandes del mundo", creó la escala de figuras de acción estándar para la década de 1970.

Mego comenzó a comprar los derechos de licencia de películas , programas de televisión y cómics , y acabó produciendo líneas de muñecos para El planeta de los simios , Star Trek y El mago de Oz . Mego también obtuvo licencias de Edgar Rice Burroughs para sus creaciones, como Tarzán .

A principios de 1974, Mego lanzó las figuras de acción de El planeta de los simios , los primeros juguetes de este tipo vendidos como complemento de películas. En 1975, se lanzaron las figuras de Star Trek: La serie original , que fue ganando cada vez más seguidores en la sindicación. Las figuras de El planeta de los simios y Star Trek resultaron populares e inspiraron el surgimiento de series de figuras de acción basadas en franquicias de la cultura popular. [7]

Durante este período, Mego era conocida por las fastuosas fiestas que organizaba la compañía en la Feria Internacional del Juguete de Nueva York . En 1975, Mego lanzó sus muñecas de la película El mago de Oz con una gala cuyos invitados especiales fueron todos los miembros supervivientes del reparto principal de la película. La fiesta de Mego en el Waldorf-Astoria con Sonny y Cher presentando sus muñecas atrajo a mil personas. [8] [9] Ambas muñecas se dieron a conocer formalmente en The Mike Douglas Show . [10] La muñeca Cher fue la muñeca número uno en ventas en 1976, [11] ayudando a convertir a Mego en el sexto fabricante de juguetes estadounidense, según las ventas minoristas. [12]

En 1976, Martin Abrams llegó a un acuerdo con el fabricante de juguetes japonés Takara para traer sus populares figuras de Microman de 3" totalmente articuladas de metacrilato a los Estados Unidos bajo el nombre de " Micronauts ". Mientras Marty estaba en Japón, el abogado de Fox, Mark Peders, pasó por la oficina para mostrar imágenes de la próxima película Star Wars , pero nadie en la oficina pudo firmar el trato, por lo que Peders visitó a Kenner en el mismo edificio y el presidente de Kenner, Bernie Loomis, estaba en la oficina y firmó el trato. Esta decisión pareció de poca importancia para Mego al principio, porque las figuras de Micronauts inicialmente se vendieron bien, ganando a la compañía más de $30 millones en su apogeo. [13] Por otro lado, la película de Star Wars fue extremadamente popular y el competidor Kenner Products vendió una cantidad sustancial de figuras de acción de Star Wars . [14] [15]

Tras el enorme impacto cultural de Star Wars y el gran éxito de Kenner con su línea de figuras de acción, Mego negoció licencias para los derechos de fabricación de una serie de películas de ciencia ficción y programas de televisión, incluidos Moonraker , Buck Rogers in the 25th Century , The Black Hole y Star Trek: The Motion Picture . Aunque estas líneas de muñecas Mego eran de mucha mayor calidad que las figuras de Star Wars de 12" de Kenner , ninguna tuvo tanto éxito. [16] El éxito generalizado de la línea de juguetes Star Wars de 3-3/4" de Kenner pronto hizo que el tamaño más nuevo y más pequeño se convirtiera en el estándar de la industria, alejando las ventas del estándar de 8" popularizado por Mego.

A finales de los años 1970, Mego estaba ganando alrededor de 100 millones de dólares en ventas. [13] En esa época, Mego empezó a centrar su atención en los juguetes electrónicos, como el robot de juguete 2-XL y el mando de juegos portátil Fabulous Fred, pero las ventas no eran proporcionales a la inversión de la empresa y Mego se endeudó profundamente. [12] Otros problemas incluyeron una plaga de ratas en el almacén de Mego y una demanda de Kenner por la apropiación ilegal de secretos comerciales relacionados con la fabricación de sus figuras elásticas. [6] En los años fiscales 1980 y 1981, [17] Mego informó de pérdidas combinadas de 40 millones de dólares. [12] En el año fiscal 1982, la empresa informó de pérdidas de entre 18 y 20 millones de dólares. [17]

En febrero de 1982, el personal restante fue despedido y las oficinas de Mego fueron cerradas. [1] El 14 de junio de 1982, [8] Mego se declaró en quiebra según el Capítulo 11 ; [18] la empresa cerró oficialmente en 1983. [8]

En 1986, Martin Abrams cofundó Abrams Gentile Entertainment (AGE), [19] con el fin de conservar y gestionar los contratos de licencia, derechos y acuerdos de Mego. En octubre de 1995, AGE intentó recuperar la marca registrada Mego. [20] En marzo de 2002, abandonaron el esfuerzo. [20] A principios de 2009, Martin Abrams anunció que AGE había recuperado los derechos del nombre Mego. [5]

Mego Corporation tiene su sede en Great Neck, Nueva York , con instalaciones de fabricación en China y México. [21] En julio de 2018, Mego Corporation estrenó una línea exclusiva con las tiendas Target de sus clásicas figuras de acción vestidas de 8 pulgadas, así como varias figuras de superhéroes de DC de 14 pulgadas en la Comic-Con de San Diego con Joe Namath presente para autografiar su propia figura de acción de 14 pulgadas. La exclusiva de Target presentó tres oleadas de figuras que llegaron a las tiendas Target en agosto, octubre y noviembre. Estas figuras estaban limitadas a 10,000 de cada personaje.

A partir de 2019, Mego ha seguido trabajando con Target y otros grandes minoristas como Wal-Mart para traer el clásico Star Trek, los monstruos, las celebridades y los superhéroes de vuelta a las estanterías de las tiendas y en línea. Mego creó figuras de acción de la icónica película Star Trek II: La ira de Khan , dando a los fanáticos de ese clásico de 1982 las figuras de Mego que esperaban ver en ese entonces. Mego también ha ampliado la distribución a nivel internacional, trabajando con distribuidores en otros países para llevar la magia de Mego también al resto del mundo.

En 2020, Mego lanzó nuevas olas de figuras de acción y productos con la ayuda del Dr. Mego (Paul Clarke) a una amplia audiencia a través de las tiendas Target Corporation en todo Estados Unidos; Marty Abrams está saludando a viejos y nuevos fanáticos en comic-convenciones y convenciones en todo el país.

Historial de productos

Yanqui luchador

Un juguete similar a GI Joe ; tan similar, de hecho, que Hasbro pudo demostrar que el cuerpo del juguete había sido copiado directamente de las herramientas auténticas de GI Joe. Hasbro amenazó con demandarlo y Mego descontinuó el producto.

Joe Namath, actor de Broadway

Un muñeco de acción basado en el mariscal de campo de los New York Jets, Joe Namath . La línea de juguetes de la década de 1970 incluía a Broadway Joe con el uniforme de fútbol de los New York Jets, además de prendas adicionales que se vendían por separado.

Acción Jackson

Uno de los primeros juguetes de Mego bajo la dirección de Martin Adams fue un personaje original, Action Jackson , pensado para competir con la popular línea GI Joe de Hasbro . La línea Action Jackson, muy promocionada en anuncios de televisión y periódicos, incluía muñecos, vehículos y sets de juego. Fue un éxito de ventas en su lanzamiento en 1971, pero pronto perdió popularidad y se discontinuó después de 1974. El diseño del cuerpo se reutilizó para muñecos con licencia de 8 pulgadas.

Dinah Ácaro

Una muñeca de moda producida como contraparte femenina de Action Jackson. La muñeca no tuvo éxito, pero el diseño del cuerpo se reutilizó para muñecas femeninas de 8 pulgadas con licencia.

¡Los superhéroes más grandes del mundo!

A partir de 1972, Mego lanzó la primera línea completa de muñecos de superhéroes y villanos de DC Comics y Marvel Comics , acuñando el término "World's Greatest Super Heroes!" (WGSH) como título general para todos los muñecos lanzados en esta línea. Para iniciar la línea, Mego produjo muñecos de Batman , Robin , Aquaman y Superman . [22] (Para el mercado sudafricano , se incluyó en la serie a un héroe de una obra de radio local , Jet Jungle ). Los primeros muñecos se lanzaron en una caja sólida, pero estas cajas a menudo eran dañadas por los compradores que querían ver la figura en el interior. El diseño se cambió rápidamente a una caja estilo "ventana". La línea WGSH se ofreció desde 1972 hasta 1983.

Muñecas de moda

Mego comercializó varias líneas de muñecas de moda diseñadas para competir con la popular línea Barbie de Mattel . El primer intento de la compañía fue la línea "Maddie Mod" de 1973, que incluía un amplio guardarropa y el novio de Maddie, "Richie", que no fue un éxito. Luego, Mego creó "Dinah-Mite", una muñeca articulada de ocho pulgadas (203 mm) similar a Barbie con un novio llamado Don. [23] Otras muñecas de moda incluyeron "Beautiful Lainie", una muñeca de 19" que bailaba de un lado a otro desde las caderas; y Candi, una línea que incluía "Coppertone Candi", una muñeca "bronceadora" de marca compartida con el protector solar Coppertone .

Muñecas de cine y televisión

La popularidad de los lanzamientos de 1974 de las líneas El planeta de los simios y Star Trek: La serie original llevó a Mego a producir una variedad de figuras con licencia basadas en películas y programas de televisión, incluidos Los Picapiedra , Días felices , Laverne y Shirley , Nuestra pandilla , Starsky y Hutch , Los Walton y El mago de Oz .

Muñeca Nubia de 1976 de la serie Wonder Woman

Mego presentó una línea de muñecas Wonder Woman de Lynda Carter en 1977. La primera edición de las muñecas y accesorios de Wonder Woman incluía:

Mego agregó muñecos de 12 12 pulgadas de la película Superman en 1978, que incluían a Superman , Jor-El , Lex Luthor y el General Zod .

A principios de la década de 1980, Mego produjo muñecos y vehículos para los populares programas de televisión CHiPs , Dallas , Dukes of Hazzard y The Greatest American Hero . Los muñecos de Dukes of Hazzard se vendieron bien, pero Mego fracasó con sus muñecos CHiPs y Dallas . [8]

¡Héroes de acción cómica!

Siempre pensando en formas de reducir los costos de producción, en 1975 Mego lanzó una línea de juguetes de acción de plástico más pequeña llamada Comic Action Heroes ! que tenía los disfraces moldeados en la figura (y luego adoptados por las líneas Star Wars y Super Powers), eliminando así el costo adicional de crear los trajes. La línea presentaba a Batman, Robin, The Joker y The Penguin, así como otros personajes de DC Comics y personajes de Marvel como Spider-Man, Captain America y Hulk. Más tarde, en 1979, Mego relanzó la línea bajo el nuevo nombre Pocket Super Heroes .

Muñecas de celebridades

En 1976, Mego lanzó un exitoso modelo 12+Línea de muñecas de celebridades de 12 pulgada. Las primeras muñecas fueron Sonny y Cher , [10] [24] con el famoso diseñador de moda Bob Mackie diseñando un amplio guardarropa para Cher . [25] [26] Farrah Fawcett , Jaclyn Smith , Diana Ross , [8] Suzanne Somers , Captain y Tennille , y las muñecas de celebridades Kiss siguieron en 1977 y 1978.

Micronautas

De 1976 a 1980, Mego produjo una línea de figuras Microman de Takara bajo licencia con el nombre Micronauts . La popularidad de la línea de juguetes de 3-3/4" llevó a Marvel Comics a lanzar un cómic de Micronauts en 1979, que se publicó hasta 1986.

Robot 2-XL

En 1978, Martin Abrams compró el robot de juguete del inventor Michael J. Freeman , el 2-XL , [27] que fue presentado al público y se convirtió en un éxito. [27] [28] El juguete se vendió en diferentes países y tenía voces en siete idiomas, incluido el inglés. [29] 2-XL fue una idea revolucionaria, que combinaba juguetes y educación. [30] También se desarrollaron muchos juegos para el juguete. En 1981, la popularidad del 2-XL había disminuido y luego se suspendió. [27] Sin embargo, el robot 2-XL fue actualizado y reintroducido a principios de la década de 1990 por Tiger Electronics, una empresa de juguetes con sede en EE. UU. Los programas para esta versión también fueron expresados ​​por Freeman y se vendieron en todo el mundo. [31]

El 2-XL era parte de la línea de juegos electrónicos de Mego, que incluía los dispositivos portátiles Mini-Vid y Fabulous Fred.

Muñecas militares

En 1976, Mego comenzó a producir una pequeña colección de muñecos militares con temática de la Segunda Guerra Mundial que se comercializaron en Francia, Italia (bajo el nombre de Polistil ), Alemania, Australia y el Reino Unido con diferentes nombres. La mayoría de estos productos llevaban la marca "Lion Rock", el brazo de fabricación de Mego. Estos muñecos se lanzaron en Estados Unidos a principios de los años 80 como "Johnny Action" o "Combat Man". Utilizando el formato de 6 pulgadas (150 mm), se produjeron después de que los muñecos GI Joe de 12 pulgadas (300 mm) hubieran perdido su popularidad y antes del resurgimiento de la línea GI Joe en 3+Formato de 34 pulgadas; también estaban destinados a competir con la línea de muñecos soldados Madelman de España. La línea de combate de 6 pulgadas (150 mm) no tuvo éxito.

Fuerza del águila

Una de las últimas grandes líneas de productos de Mego fue Eagle Force , una+Línea de juguetes de figuras de acción de fundición a presión de 34 pulgadas de alto (70 mm)co-diseñada por Paul Kirchner [1] y comercializada en 1981-1982. [17] Producida durante el primer mandato de Ronald Reagan como presidente, la línea de juguetes Eagle Force se comercializó como un grupo de trabajo antiterrorista, para enviar el mensaje de que Estados Unidos ya no iba a ser "manejado". [17] La ​​línea era similar a las muñecas GI Joe: A Real American Hero de Hasbro . [32]

Reedición de los sets de juego de Marx

Mego adquirió los moldes de los soldados, vehículos y terrenos de la Segunda Guerra Mundial de Louis Marx and Company , reeditando sus sets de juego Battleground (1980) y Navarone (1981) . Mego también reeditó los sets de juego Prehistoric Dinosaur, Fort Apache y Galaxy Command.

Juguetes y juegos fabricados por Mego

Muñecas

Muñecas de televisión y cine

Muñecas de celebridades

Muñecas de moda

Juegos y juguetes electrónicos

Juegos

Otro

"Mego derretido"

Varias muñecas de plástico diferentes (pero no todas) fabricadas por Mego han sufrido el fenómeno de "Mego Melt" (también conocido como "Mego Molt"), [38] un término acuñado por los coleccionistas de juguetes para describir el deterioro del material con el paso del tiempo. El plástico utilizado para el torso de la muñeca reacciona con el plástico engomado utilizado para los brazos y las piernas. El resultado es un derretimiento del torso en los puntos de unión: hombro, axila, caderas y nalgas. Incluso cuando se almacenan con cuidado, este derretimiento a menudo hace que los disfraces se queden pegados a las muñecas. El calor excesivo del almacenamiento en áticos o garajes calurosos agrava este problema. El cabello y las pestañas de las muñecas son propensos a un deterioro similar cuando se exponen a altas temperaturas.

En la cultura popular

Entre 1996 y 2011, las muñecas de 200 mm (8 pulgadas) de Mego, particularmente la línea de superhéroes, encontraron nueva vida en Twisted ToyFare Theater (originalmente llamada " Twisted Mego Theatre "), una tira cómica con fotos humorísticas que apareció en ToyFare , una revista mensual publicada por Wizard Entertainment . [38] El personal de ToyFare posó y tomó fotos que mostraban a las muñecas en situaciones extrañas, con globos de diálogo agregados. La serie era bien conocida en los círculos de cómics y coleccionistas por su distintivo y extravagante sentido del humor. [38] Las populares tiras se publicaron más tarde por separado en sus propias colecciones.

Las muñecas Mego, así como otras figuras de estilo similar, se utilizan en situaciones de perversión sexual orientadas a adultos en el programa Robot Chicken de Cartoon Network / Adult Swim . El programa, que debutó en febrero de 2005, está basado directamente en Twisted ToyFare Theater y cuenta con la participación de tres de sus escritores. [38]

Véase también

Referencias

Fuentes consultadas

Lectura adicional

Notas

  1. ^ abc Kirchner, Paul. "Creating the Eagle Force", Mego Museum (2005). Consultado el 26 de diciembre de 2014.
  2. ^ Caringer, Kevin. "El ascenso y la caída de un gigante de los juguetes", archivado el 4 de marzo de 2016 en Wayback Machine. White's Guide to Collecting Figures vol. 2, n.° 1 (enero de 1996). Archivado en el sitio web de New Force Comics.
  3. ^ "Mego Toys | El sitio oficial de Mego".
  4. ^ Steinberg, Shirley R., Michael Kehler y Lindsay Cornish, editores. Boy Culture: An Encyclopedia (ABC-CLIO, 17 de junio de 2010).
  5. ^ ab "Juguetes y figuras de acción de Mego - World Collectors Net". World Collectors Net . Consultado el 8 de diciembre de 2015 .
  6. ^ abcd Cimino, John (verano de 2018). "Las leyendas y la tradición del increíble Hulk, Stretch Armstrong y los superhéroes elásticos de Mego". RetroFan (1). TwoMorrows Publishing : 9–13.
  7. ^ Scott 2010, págs. 3, 204.
  8. ^ abcde Caringer, Kevin. "El ascenso y la caída de un gigante de los juguetes", archivado el 30 de mayo de 2015 en Wayback Machine. White's Guide to Collecting Figures vol. 2, n.° 1 (enero de 1996). Archivado en el sitio web de New Force Comics.
  9. ^ Stern, Sydney Ladensohn Stern y Ted Schoenhaus. Toyland: el juego de alto riesgo de la industria del juguete, pág. 235 (Contemporary Books, 1990)
  10. ^ ab "Mego Catalog Library: 1976 Cher". Mego Corporation . Consultado el 4 de julio de 2011 .
  11. ^ Cherry, Rona (19 de diciembre de 1976). Jugando con un nombre, The New York Times ("La muñeca más vendida de este año, por ejemplo, es Cher, presentada por Mego a un precio minorista sugerido de $6,94 para competir con la famosa Barbie..."; el artículo incluye una gran foto de la muñeca Cher)
  12. ^ abc "Business Day: La selección de juguetes deshizo a Mego", New York Times (16 de junio de 1982).
  13. ^ Neal Kublan, vicepresidente de investigación y desarrollo de Mego, citado en "Mego Micronauts", Mego Museum. Consultado el 28 de diciembre de 2014.
  14. ^ "Los fabricantes de juguetes están listos meses antes que Santa Claus", The Free Lance Star , 18 de febrero de 1980 , consultado el 11 de enero de 2012
  15. ^ "Juguetes asesinos", Ellensburg Daily Record , 19 de junio de 1980 , consultado el 11 de enero de 2012
  16. ^ "Mego: la mejor empresa de figuras de acción del mundo", archivado el 22 de diciembre de 2014 en Wayback Machine Action Figure Resource (enero de 2012), págs. 20-22.
  17. ^ abcd Alexander, Ron. "La feria del juguete presenta sus últimas novedades", New York Times (17 de febrero de 1982).
  18. ^ "Business Day: Mego en el capítulo 11", New York Times (15 de junio de 1982).
  19. ^ "Descripción general de la empresa: Abrams Gentile Entertainment LLC", [ enlace roto ] Bloomberg Businessweek . Consultado el 21 de diciembre de 2014.
  20. ^ ab "MEGO by: Abrams/Gentile Entertainment, Inc.", Trademarkia.com. Consultado el 21 de diciembre de 2014.
  21. ^ Palitoy (20 de julio de 2018). «La icónica marca de figuras de acción Mego revela los personajes de la primera ola». The Mego Museum . Consultado el 14 de mayo de 2019 .
  22. ^ Los primeros muñecos de Batman y Robin tenían máscaras removibles, pero se perdían fácilmente y Mego notó que era menos costoso crear una nueva escultura para Batman con una máscara moldeada; de manera similar, comenzaron a pintar sobre la máscara de Robin.
  23. ^ Catálogo Mego 1974, archivado en el Museo Mego. Consultado el 28 de diciembre de 2014.
  24. ^ (1 de marzo de 1976). Gente, Tiempo
  25. ^ "Los fans de Sonny y Cher pueden tener sus favoritos en casa". Warsaw, Indiana: Times Union. 24 de noviembre de 1976. Los fans de Sonny y Cher pueden tener sus favoritos en casa, además de los 32 trajes que Cher diseñó para ella Bob Mackie
  26. ^ Heron, R. Lane. Mucho ruido y pocas nueces sobre las muñecas: una guía para principiantes sobre el coleccionismo de muñecas, pág. 113 (Wallace-Homestead Book Co., 1979) ("Mego ha lanzado una campaña publicitaria de un millón de dólares para promocionar estas nuevas ofertas. Las muñecas estaban programadas para salir al mercado minorista en mayo de 1976. Con el éxito de las muñecas Sonny y Cher, espere una muñeca Baby Bono en el futuro cercano").
  27. ^ abc "Consola de juegos electrónica y reproductor de cintas 2-XL". The Strong . Consultado el 6 de diciembre de 2013 .
  28. ^ Mannes, George (1 de septiembre de 2001). "Almost Famous Interactive television company ACTV has been the next big thing in the entertainment field during 18 years. Here's how the startup has successfully kept the dream alive. Sort of the dream". Fortune Small Business . CNN . Consultado el 6 de diciembre de 2013 .
  29. ^ Kaminski, Joseph (22 de mayo de 2008). "Retro Tech: Mego's 2-XL". CNET . Consultado el 6 de diciembre de 2013 .
  30. ^ Fue una idea revolucionaria, que combinaba juguetes y educación;
  31. ^ "Robot 2XL". 29 de septiembre de 2004.
  32. ^ Mansour, David (2005). De Abba a Zoom: una enciclopedia de la cultura pop de finales del siglo XX . Andrews McMeel Publishing. pág. 2. ISBN 0-7407-5118-2
  33. ^ Tarzán fue originalmente licenciado a Mego por el creador Edgar Rice Burroughs ; DC posteriormente adquirió los derechos.
  34. ^ Coopee, Todd (10 de julio de 2017). "Star Trek Super Phaser II Target Game de Mego (1976)". ToyTales.ca .
  35. ^ Coopee, Todd (15 de febrero de 2016). "Robot 2-XL de Mego (1978)". ToyTales.ca .
  36. ^ Coopee, Todd (8 de febrero de 2016). "Batman Command Console". ToyTales.ca .
  37. ^ Salvador, Phil. "¿Es este el primer anuncio de Nintendo?". Video Game History Foundation . Archivado desde el original el 27 de junio de 2024. Consultado el 2 de julio de 2024 .
  38. ^ abcd Thomas, Jr., Dr. Ronald C. "Jugando con ellos mismos: Robot Chicken y 'Twisted Toyfare Theatre'", The New York Review of Science Fiction (octubre de 2010), págs. 17-19.

Enlaces externos