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Kit Lambert

Christopher Sebastian "Kit" Lambert (11 de mayo de 1935 - 7 de abril de 1981) fue un productor discográfico británico, propietario de un sello discográfico y director de The Who .

Biografía

Primeros años de vida

Kit Lambert nació el 11 de mayo de 1935, [1] hijo del compositor Constant Lambert y de la actriz a tiempo parcial Florence Kaye. Era nieto de George Washington Lambert , escultor y pintor que fue artista de guerra oficial del gobierno australiano en Gallipoli durante la Primera Guerra Mundial . Su padrino fue el amigo y compañero compositor de su padre, William Walton . [2] Su madrina fue Margot Fonteyn , la primera bailarina que bailaba para la compañía de Constant, el Royal Ballet , y con quien Constant tuvo una aventura que le hizo abandonar a la madre de Lambert. [3] La vida hogareña era difícil para Lambert, quien fue enviado a vivir con su abuela a una edad temprana. Cuando tenía 16 años, su padre murió a la edad de 45 años.

Carrera en cine y música.

Después de estudiar historia en el Trinity College de Oxford, Lambert se formó en la Escuela de Cadetes de Oficiales de Mons y sirvió brevemente como oficial en el ejército británico para llevar a cabo sus obligaciones de servicio nacional ; estaba destinado en Hong Kong. Tras regresar a la vida civil, en mayo de 1961, se unió a una expedición con dos amigos de Oxford , Richard Mason y John Hemming , en un intento de descubrir el nacimiento del río Iriri en el Amazonas . Lambert esperaba filmar la expedición como un documental. El 3 de septiembre, Mason fue asesinado por una tribu amazónica aislada conocida como los Panará mientras estaba solo cazando comida. Lambert fue arrestado inicialmente bajo sospecha de asesinar a su amigo pero, después de una campaña concertada en Gran Bretaña por parte del periódico Daily Express , que había financiado la expedición, fue liberado. Después de regresar al Reino Unido, Lambert se convirtió en asistente de dirección (AD) en las películas The Guns of Navarone , [4] From Russia with Love y The L-Shaped Room , que fue cuando conoció al también AD Chris Stamp , hermano de el actor Terence Stamp .

Poco después, él y Stamp decidieron hacer un documental que mostraría la vida detrás de escena de un grupo de pop. La banda que eligieron fue The High Numbers (conocida anteriormente, y nuevamente después, como The Who). Lambert y Stamp comenzaron a filmar conciertos del grupo, pero finalmente abandonaron la idea del documental y decidieron convertirse en los managers de The Who, a pesar de que no tenían experiencia dirigiendo un grupo. Después de que EMI rechazó la banda, Lambert y Stamp los contrataron con Shel Talmy , que había producido éxitos de The Kinks y cuya compañía tenía un contrato de producción a través de Decca Records en el Reino Unido. Lambert finalmente reemplazó a Talmy como productor del grupo en 1966, [4] comenzando con " I'm a Boy ", que alcanzó el número dos en la lista de singles del Reino Unido .

Audio grabado

En 1967, Lambert y Stamp establecieron su propio sello discográfico independiente, Track Record , uno de los primeros de su tipo, contratando a varios artistas nuevos, entre ellos Jimi Hendrix , [5] [6] Arthur Brown (que produjo su sencillo número uno, " Fire ", y álbum principal The Crazy World of Arthur Brown en 1968), Thunderclap Newman , [7] John Lennon y Yoko Ono , y Golden Earring . En 1968, instalaron oficinas en Nueva York y firmaron con Labelle , cuyo primer álbum produjo Lambert, y The Parliaments . Inicialmente, el sello resultó muy lucrativo para el dúo, pero debido a la mala gestión fiscal y los continuos conflictos con The Who, pronto se endeudó y se disolvió en 1978.

tommy

Desde el comienzo de su relación laboral, Lambert había estado tratando de convencer a Pete Townshend de que se alejara de la composición simple y compusiera temas más maduros utilizando su problemática infancia como punto de partida. Townshend ha reconocido que fue Lambert quien le influyó para combinar la música rock y la ópera , lo que llevó a la creación de la ópera rock Tommy . Aunque The Who ya eran creadores de éxitos internacionales a finales de los años 1960, no fue hasta el lanzamiento de Tommy en 1969 que la banda se estableció firmemente tanto creativa como comercialmente.

Disparo

Mientras The Who luchaba por articular el siguiente concepto de Townshend, Lifehouse (que eventualmente sería abandonado y convertido en el popular álbum de rock Who's Next ), [8] Lambert comenzó a comprar una versión cinematográfica de Tommy sin la autorización de la banda. Esto llevó a diferencias significativas entre Lambert y el grupo.

A pesar de esto, en 1973, Townshend contactó a Lambert, pidiéndole ayuda con la grabación de Quadrophenia , [9] pero el abuso de drogas de Lambert y las acusaciones de falta de fondos paralizaron los esfuerzos de reconciliación. Después de que se inició un litigio por regalías impagas, tanto Lambert como Stamp fueron despedidos en 1974 y reemplazados por Bill Curbishley , quien todavía dirige la banda. Terminaron oficialmente su asociación con la banda dos años después. El 22 de enero de 1977, The Who resolvió su demanda contra Lambert y Stamp. Townshend recibió un acuerdo de 1 millón de dólares por sus derechos de autor en Estados Unidos hasta la fecha y The Who obtuvo los derechos de todas sus grabaciones desde "Substitute" en adelante. [10]

En 1978, Lambert trabajó con algunas de las primeras bandas de punk , incluida la producción de un par de sencillos para los grupos Razr y Chelsea , este último bajo el nombre de Kit "The Baron" Lambert. [11]

pupilo de la corte

En la cima de su éxito, Lambert poseía un piso en Knightsbridge , Londres, y el Palazzo Darío en el Gran Canal de Venecia, donde era conocido como el barón Lambert. Lambert afirmó que fue concebido en Venecia y, por tanto, estaba conectado con la ciudad. Su vecina era la heredera y renombrada coleccionista de arte moderno, Peggy Guggenheim , con quien se rumoreaba que Lambert tenía una relación sentimental. Sin embargo, de vuelta en el Reino Unido, su consumo excesivo de drogas llamó la atención de la policía británica y fue arrestado y acusado de posesión de heroína. Como defensa, y rara vez utilizada, un abogado convenció a Lambert para que se convirtiera en tutelado del Tribunal de Protección , con lo que evitaría cargos por drogas y una posible sentencia de prisión mientras un procurador oficial se haría cargo de sus asuntos. Como pupilo, Kit recibiría un pequeño estipendio semanal de su propio dinero para vivir, que ascendía aproximadamente a £ 150 por semana, a pesar de que las regalías de los álbumes que Lambert producía para The Who y Hendrix aumentaban constantemente cada año.

Reserva y últimos días

Monumento familiar, cementerio de Brompton, con el nombre de Lambert añadido

En 1980, Lambert, con la ayuda del periodista John Lindsay, comenzó a escribir una autobiografía en la que detallaba cómo descubrió a The Who. Incluía muchas historias nunca antes contadas sobre sus contemporáneos The Beatles , The Rolling Stones , Brian Epstein y Jimi Hendrix , y amigos como Princess Margaret y Liberace . Sin embargo, días antes de que Lambert firmara un contrato editorial, el procurador oficial a cargo de la vida de Lambert se puso en contacto con el editor y le dijo que todos los ingresos por la venta del libro debían pagarse al tribunal, que luego los repartiría. a Lambert. Ese fue el comienzo de la espiral descendente de Lambert, que aumentó su dependencia de las drogas y el alcohol.

Lambert murió el 7 de abril de 1981 de una hemorragia cerebral tras caer por un tramo de escaleras. [12] La noche de su muerte, fue visto bebiendo mucho en un popular bar de Kensington , El Sombrero, donde, según muchos, incluido Townshend, fue golpeado por un traficante de drogas por una deuda impaga, lo que contribuyó a su caída y muerte. En su autobiografía Bowie, Bolan and the Brooklyn Guy , el productor discográfico Tony Visconti afirmó: "Él [Lambert] ya estaba en etapas avanzadas de lo que sea. Murió cuando un traficante de coca lo empujó escaleras abajo". [13] Lambert fue incinerado y sus cenizas enterradas en el cementerio de Brompton , Londres, en la tumba de su padre, su abuelo paterno y su abuela.

En 2018, su inscripción original en la lápida familiar: "Christopher Sebastian 'Kit' Lambert - Hijo de Constant 1935-1981 Músico creativo", era prácticamente ilegible. Nick Salaman, amigo desde que estaban en la universidad, [14] escribió en la revista Friends of Brompton Cemetery : "Era más que un músico creativo. ¿Y quién era este Christopher Sebastian Lambert? ¿Alguien sabía o le interesaba su nombre completo? Se me ocurrió la idea de colocar una nueva lápida que explicara exactamente quién era Kit y por qué era famoso". Se agregó en la parte inferior una piedra nueva, pagada por Salaman y el único pariente sobreviviente de Kit, su media hermana Annie, en lugar de la original. Revelado en una ceremonia el mediodía del 12 de junio de 2018, lleva la inscripción: "También el hijo de Constant, Kit Lambert, 1935-1981, el hombre que hizo The Who". [15]

La biografía de Lambert

Parte del material compilado por Lambert y Lindsay se incluyó en un libro llamado The Lamberts del escritor y poeta Andrew Motion , el poeta laureado británico , que ganó el premio literario Somerset Maugham Award en 1986. [16] Las cintas hechas por Lindsay de las entrevistas de Lambert fueron de varias horas de duración y se convirtió en una importante referencia histórica tanto de la era de la música pop y rock como de la tumultuosa vida del propio Lambert. En las cintas disipó algunos de los rumores populares de que se había perpetuado deliberadamente para generar publicidad sobre sus cargos. Sin embargo, los métodos de Lambert para promocionar grupos como The Who eran mucho más excéntricos y extraños de lo que popularmente se creía.

Los dos miembros restantes de The Who, Townshend y Roger Daltrey , siempre han reconocido a Lambert como una gran influencia en el éxito de la banda, junto con su socio Chris Stamp . Después de su muerte, su patrimonio valía más de 490.000 libras esterlinas y las regalías que han fluido de sus diversas obras a sus herederos han ascendido a más de 1 millón de libras esterlinas.

Cultura popular

En 2014, se realizó un documental estadounidense sobre Kit Lambert y Chris Stamp titulado Lambert & Stamp . Fue producida y dirigida por James D. Cooper. Tuvo su estreno mundial en el Festival de Cine de Sundance 2014 el 20 de enero de 2014. Según Lapin (2015), Lambert era homosexual. [17] [18] [19]

En 2012, el productor independiente Orian Williams anunció que estaba produciendo una película biográfica sobre la vida de Lambert que sería dirigida por el actor Cary Elwes a partir de un guión del ex editor de la revista Mojo , Pat Gilbert. Los miembros de Surviving Who, Townshend y Daltrey, contribuirán a la película, que se basará en material grabado por Lindsay. [ cita necesaria ]

Referencias

  1. ^ Talevski, Nick (2010). Obituarios del rock: llamando a las puertas del cielo. Ventas de música. pag. 351.ISBN _ 978-0-85712-117-2.
  2. ^ Napier-Bell, Simon (1997). "Kit Lambert". Revista Sunday Times . Consultado el 13 de marzo de 2015 .
  3. ^ Perry, Jann (2004). "Igualmente en casa en la pradera: una revisión de Margot Fonteyn". El observador . Consultado el 28 de enero de 2017 .
  4. ^ ab "Biografía, canciones y álbumes de Kit Lambert". Toda la música . Consultado el 7 de marzo de 2023 .
  5. ^ Vulliamy, Ed (2010). "Jimi Hendrix - Nunca me dijiste que era tan bueno". El observador . Consultado el 28 de enero de 2017 .
  6. ^ La experiencia Jimi Hendrix, DVD en vivo en Monterey
  7. ^ "Simon Napier-Bell". Simonnapierbell.com . Consultado el 7 de marzo de 2023 .
  8. ^ Egan, Sean (2017). "Entrevista: Cómo rescató quién será el próximo de los restos de Lifehouse". Teamrock.com . Consultado el 28 de enero de 2017 .
  9. ^ Hughes, Rob (2016). "The Who: Cómo hicimos la cuadrofenia". Teamrock.com . Consultado el 28 de enero de 2017 .
  10. ^ Kent, Mateo (2000). "La OMS este mes". Thewhothismonth.com . Archivado desde el original el 2 de febrero de 2017 . Consultado el 28 de enero de 2017 .
  11. ^ Diario punk: la guía definitiva de Trainspotter sobre el rock underground, 1970-1982 por George Gimarc. Libros Backbeat (1 de agosto de 2005). 2005.ISBN _ 978-0-87930-848-3. Consultado el 28 de enero de 2017 .
  12. ^ Colin Larkin , ed. (1992). La Enciclopedia Guinness de Música Popular (Primera ed.). Editorial Guinness . pag. 1424.ISBN _ 0-85112-939-0.
  13. ^ Visconti, Tony, Bowie, Bolan y el chico de Brooklyn , Harper Collins, Londres, 2007
  14. ^ "Informe Trinity College 2015/16, ed. Tom Knollys (Oficial de relaciones con ex alumnos)" (PDF) . Trinity College, Oxford. pag. 42. Archivado desde el original (PDF) el 11 de abril de 2019 . Consultado el 11 de abril de 2019 .
  15. ^ Revista Friends of Brompton Cemetery, número 62, otoño de 2018
  16. ^ Motion, Andrew (5 de febrero de 1986). Los Lambert: George, Constant y Kit. Chatto y Windus. ISBN 978-0-7011-2731-2- a través de libros de Google.
  17. ^ Lapin, Andrew (2 de abril de 2015). "'Lambert y Stamp ': la historia de los hombres que ayudaron a crear The Who ". NPR.org . Consultado el 2 de febrero de 2021 .
  18. ^ "Lambert & Stamp || Un lanzamiento de Sony Pictures Classics". Sonyclassics.com . Consultado el 29 de julio de 2015 .
  19. ^ "Artes - Lambert & Stamp: Los hombres que hicieron The Who". BBC . Consultado el 29 de julio de 2015 .

Referencias de periódicos

enlaces externos