42nd Street es una película musical estadounidense de 1933 dirigida por Lloyd Bacon , con canciones de Harry Warren (música) y Al Dubin (letra). Los números de la película fueron escenificados y coreografiados por Busby Berkeley . Está protagonizada por un elenco coral formado por Warner Baxter , Bebe Daniels , George Brent , Ruby Keeler , Dick Powell y Ginger Rogers .
Adaptada de la novela homónima de 1932 de Bradford Ropes , el guion de la película fue escrito por Rian James y James Seymour, con contribuciones no acreditadas de Whitney Bolton. La historia gira en torno al elenco y al equipo que ensayan para un espectáculo de Broadway en el apogeo de la Gran Depresión .
La calle 42 fue una de las películas más exitosas de 1933 , recaudando casi 1,5 millones de dólares en taquilla. En la sexta edición de los Premios Óscar , la película fue nominada a Mejor Película .
En 1998, la Biblioteca del Congreso seleccionó la Calle 42 para su preservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa".
En 2006, la película ocupó el puesto número 13 en la lista de los mejores musicales de todos los tiempos del American Film Institute .
Una adaptación teatral de Broadway debutó en 1980 y ganó dos premios Tony , incluido el de Mejor Musical.
En 1932, durante la Gran Depresión , los famosos productores de Broadway Jones y Barry están poniendo en escena Pretty Lady , un musical protagonizado por Dorothy Brock. Ella está involucrada con el adinerado Abner Dillon, el patrocinador financiero del espectáculo, pero está viendo en secreto a su antiguo compañero de vodevil Pat Denning, quien está sin trabajo.
Julian Marsh es contratado para dirigir, aunque su médico le advierte que arriesga su vida si continúa con su profesión de alta presión. A pesar de una larga lista de éxitos, se empobrece tras el desplome de la Bolsa de 1929 , por lo que debe hacer que su último espectáculo sea un éxito para ganar suficiente dinero para jubilarse.
La selección del reparto y los ensayos comienzan en medio de una feroz competencia. La recién llegada Peggy Sawyer es ignorada hasta que dos coristas experimentadas, Lorraine Fleming y Ann Lowell, la toman bajo su protección. A Lorraine se le asegura un trabajo debido a su relación con el director de baile Andy Lee, y ella se asegura de que Ann y Peggy sean las elegidas. Peggy es engañada para que irrumpa en el camerino del protagonista juvenil del espectáculo, Billy Lawler, quien se encariña con ella de inmediato.
Cuando Marsh se entera de la relación de Dorothy con Pat, envía a unos matones liderados por su amigo gánster Slim Murphy para intimidar a Pat. Dorothy y Pat acuerdan no verse durante un tiempo. Pat acepta un trabajo de repartidor de acciones en Filadelfia .
Los ensayos continúan durante cinco semanas, para total insatisfacción de Marsh, hasta que la noche anterior al estreno sorpresa de la obra en Filadelfia, Dorothy se rompe el tobillo. A la mañana siguiente, Abner se ha peleado con ella y quiere que Marsh la reemplace por su nueva novia, Annie. Annie confiesa que no puede llevar adelante el espectáculo, pero convence al director de que la inexperta Peggy sí puede. Julian está desesperado y ensaya con Peggy sin piedad hasta una hora antes del estreno.
Billy finalmente reúne el coraje para decirle a Peggy que la ama. Se abrazan y se besan, justo cuando Dorothy aparece y cruza la puerta. Le desea suerte a Peggy y le revela que ella y Pat finalmente se casarán. El espectáculo se presenta entre aplausos entusiastas. Mientras el público del teatro se va, Julian se queda de pie en las sombras afuera de la puerta del escenario, escuchando comentarios de que Peggy es la estrella y que él no merece el crédito por el éxito del espectáculo. [6]
La película fue la primera de Ruby Keeler y la primera en la que Busby Berkeley, Harry Warren Al y Dubin trabajaron para Warner Bros. Mervyn LeRoy , el director original, enfermó y contrataron a Lloyd Bacon para reemplazarlo. LeRoy estaba saliendo con Ginger Rogers en ese momento y le había sugerido que asumiera el papel de Ann. [8]
Los actores que fueron considerados para los papeles principales incluyen a Warren William y Richard Barthelmess para el papel de Julian Marsh, finalmente interpretado por Warner Baxter; Kay Francis y Ruth Chatterton en lugar de Bebe Daniels para el papel de Dorothy Brock; Loretta Young como Peggy Sawyer en lugar de Ruby Keeler; Joan Blondell en lugar de Ginger Rogers para Anytime Annie; Glenda Farrell para el papel de Lorraine, interpretada por Una Merkel ; y Frank McHugh en lugar de George E. Stone como Andy.
La película comenzó a rodarse el 5 de octubre de 1932. El rodaje duró 28 días en el estudio Warner Bros. de Burbank (California) . Se estima que el coste total de producción fue de entre 340.000 y 439.000 dólares. [9] [10]
La música de la película fue escrita por Harry Warren con letras de Al Dubin. [11] Los números fueron coreografiados y dirigidos por Busby Berkeley .
El "Love Theme", escrito por Harry Warren, se reproduce en las escenas entre Ruby Keeler y Dick Powell, y Bebe Daniels y George Brent. No tiene título ni letra y no está publicado.
La música que se reproduce durante los ensayos de baile y la apertura del espectáculo es una pieza instrumental de piano que Warren escribió titulada "Pretty Lady", el nombre del espectáculo que se produce en la película.
La película se estrenó en Nueva York el 9 de marzo de 1933 en el Strand Theatre y se estrenó en el mercado dos días después, convirtiéndose en una de las películas más rentables del año, con una recaudación estimada de 2.300.000 dólares. Según los registros de Warner Bros., la película recaudó 1.438.000 dólares en Estados Unidos y 843.000 dólares en el extranjero. [3]
En una reseña contemporánea para The New York Times , el crítico Mordaunt Hall llamó a 42nd Street "la comedia musical cinematográfica más animada y una de las más melodiosas que ha surgido de Hollywood" y escribió: "Aunque tiene sus momentos serios, es en su mayor parte un asunto alegre... Es una película que revela los avances logrados en este medio en particular desde que los primeros musicales cinematográficos llegaron a Broadway. Aunque tiene sus momentos bulliciosos, '42nd Street' es invariablemente entretenida". [12]
El New York World-Telegram describió la película como "un entretenimiento vivaz, que combina una historia bastante plausible de la vida detrás del escenario, algunos números musicales y rutinas de baile excelentes y un elenco de actores que está considerablemente por encima del promedio que se encuentra en los musicales de cine". [13]
Variety escribió: "Cada elemento es profesional y convincente. Conmoverá a los fanáticos de los musicales en pantalla con el mismo grado que lo hicieron los musicales pioneros de Metro ". [14]
John Mosher de The New Yorker la llamó "una película brillante" con "una pequeña fantasía de Broadway tan bonita como cualquiera podría esperar ver" y elogió la actuación de Baxter como "una de las mejores que nos ha dado", aunque describió la trama como "la más convencional que se puede encontrar en tales hechos". [15]
En 1980, la película fue adaptada como musical teatral por Harry Warren y Al Dubin. Incluía canciones adicionales de Warren y letras de Dubin y Johnny Mercer y un libreto de Michael Stewart y Mark Bramble . La producción original de Broadway dirigida y coreografiada por Gower Champion (cuya muerte en la noche del estreno fue anunciada en el final por el productor David Merrick ) ganó el premio Tony al mejor musical . Desde entonces, se ha producido a nivel regional y profesional en todo el mundo. La banda sonora incluía todos los números musicales de la película excepto "It Must Be June".
42nd Street recibió nominaciones al Premio de la Academia a Mejor Película y Mejor Sonido y fue nombrada una de las diez mejores películas de 1933 por Film Daily . [8] [16] [17]
Reconocimiento del American Film Institute
