Something's Got to Give es unlargometraje estadounidense inacabado rodado en 1962 , dirigido por George Cukor para 20th Century Fox y protagonizado por Marilyn Monroe , Dean Martin y Cyd Charisse . Una nueva versión de Mi esposa favorita (1940), una comedia alocada protagonizada por Irene Dunne y Cary Grant , fue el último trabajo de Monroe, pero desde el comienzo de su producción se vio interrumpida por sus problemas personales, y después de su muerte el 4 de agosto de 1962, la película fue abandonada. La mayor parte de su metraje completo permaneció sin verse durante muchos años.
20th Century Fox revisó toda la idea de producción el año siguiente con un elenco y equipo mayoritariamente nuevos y produjo su remake de My Favorite Wife , retitulado Move Over, Darling (1963) y protagonizado por Doris Day , James Garner y Polly Bergen .
Ellen Arden, fotógrafa y madre de dos niños pequeños, ha sido declarada legalmente muerta , tras haberse perdido en el mar del Pacífico. Su marido, Nick , se ha vuelto a casar ; él y su nueva esposa, Bianca, están de luna de miel cuando Ellen, rescatada de una isla en la que ha estado varada durante cinco años, regresa a casa. El perro de la familia la recuerda, pero los niños no. Sin embargo, les agrada y la invitan a quedarse. Ellen asume un acento extranjero y finge ser una mujer llamada Ingrid Tic. Nick, nervioso por la revelación de que ahora está casado con dos mujeres, hace un gran esfuerzo por ocultarle la verdad a su nueva esposa mientras intenta aplastar sus avances amorosos. Al enterarse de que Ellen se quedó abandonada en la isla con un hombre, Stephen Burkett, a quien ella conocía como "Adán" para su "Eva", se pone celoso y sospecha de su fidelidad. Para calmar sus temores, Ellen recluta a un dócil vendedor de zapatos para que se haga pasar por su compañera de isla. [1]
El guion de la película fue escrito por Arnold Schulman , Nunnally Johnson y Walter Bernstein , y fue una actualización de la historia de la película de 1940 de Leo McCarey y Samuel y Bella Spewack , que a su vez era una actualización cómica de " Enoch Arden ", un trágico poema de 1864 de Alfred, Lord Tennyson . Esta iba a ser la sexta versión cinematográfica basada en el poema de Tennyson. [ cita requerida ]
Varias semanas antes de que comenzara la fotografía principal, el elenco y el equipo se reunieron para realizar pruebas de vestuario en un set que era una recreación completamente iluminada de la casa de George Cukor en Beverly Hills . El diseñador de producción Gene Allen había enviado un equipo de hombres a la casa de Cukor en 9166 Cordell Drive para fotografiar la casa y las áreas de la piscina de la propiedad. Según Allen, Cukor fue fotografiado en el patio del set con la intención de usar la foto como su tarjeta navideña de 1962. [ cita requerida ]
Marilyn Monroe había estado ausente de la pantalla durante más de un año. Recientemente se había sometido a una cirugía de vesícula biliar y había perdido más de 25 libras (11 kg), alcanzando el peso más bajo de su vida adulta. En seis horas de prueba, Monroe usó algunas de sus propias prendas y algunas de las encargadas por Fox para la película. [ cita requerida ] Su vestuario incluía una peluca rubia larga destinada al comienzo de la película, un traje de lana negro de dos piezas (también usado en Let's Make Love ), un vestido de seda con tirantes finos en blanco y negro y un traje de baño de dos piezas verde lima con una parte inferior diseñada para cubrir su ombligo. [ cita requerida ]
Antes de comenzar el rodaje, Monroe le había hecho saber al productor Henry Weinstein que la Casa Blanca le había pedido que actuara para el presidente John F. Kennedy en el Madison Square Garden en honor a su cumpleaños el 19 de mayo de 1962. El productor le dio permiso para asistir a la gala, creyendo que no habría problemas en el set. [ cita requerida ]
El protagonista masculino original iba a ser James Garner, quien optó por hacer The Great Escape ; Dean Martin lo reemplazó. [2] Garner interpretaría al protagonista masculino en Move Over, Darling . [ cita requerida ]
El primer día de producción, el 23 de abril de 1962, Monroe telefoneó a Weinstein para decirle que tenía una infección sinusal grave y que no estaría en el set esa mañana. Aparentemente había contraído la infección después de un viaje a la ciudad de Nueva York durante el cual había visitado a su profesor de interpretación, Lee Strasberg de The Actors Studio , para repasar su papel. El estudio envió al médico del personal, el Dr. Lee Siegel, para examinar a la estrella en su casa. Su diagnóstico habría pospuesto la película durante un mes, pero George Cukor se negó a esperar. En cambio, reorganizó el cronograma de rodaje para filmar escenas en torno a su protagonista femenina. A las 7:30 am, Cyd Charisse fue telefoneada y citada al estudio de Fox. Más tarde esa mañana, la primera escena filmada involucraba al personaje de Martin y a Charisse, en un encuentro con niños que estaban construyendo una casa en el árbol. [ cita requerida ]
Durante el mes siguiente, el rodaje continuó en su mayor parte sin Monroe, que sólo aparecía ocasionalmente debido a fiebre, dolores de cabeza, sinusitis crónica y bronquitis . La producción se retrasó 10 días. A medida que se acercaba el cumpleaños de Kennedy, nadie en la producción pensó que Monroe mantendría su compromiso con la Casa Blanca a pesar de que había obtenido autorización el 9 de abril para aparecer en el evento (ver artículo " Feliz cumpleaños, señor presidente "). Los documentos del estudio publicados después de la muerte de Monroe confirman su aparición en el evento de recaudación de fondos políticos que había sido aprobado por los ejecutivos de Fox. [ cita requerida ]
En ese momento, la producción había superado el presupuesto y el guion aún no estaba completamente terminado, a pesar de los esfuerzos del escritor Walter Bernstein. El guion se reescribía todas las noches, y Monroe se sentía cada vez más frustrada por tener que memorizar nuevas escenas todos los días. Cuando no estaba frente a la cámara, pasaba gran parte de su tiempo en el set en su camerino con Paula Strasberg , la esposa de Lee. [ cita requerida ]
A su regreso de Nueva York, Monroe decidió darle a la película un impulso publicitario haciendo algo que ninguna actriz importante de Hollywood había hecho antes. [ cita requerida ] En la escena en la que Ellen está nadando en la piscina por la noche, llama juguetonamente a la ventana del dormitorio de Nick y lo invita a unirse a ella. Nick le dice que salga de la piscina, luego se da cuenta de que está desnuda. Le hicieron una media de cuerpo entero, pero Monroe se la quitó y nadó solo con la parte inferior de un bikini de color carne. [3] [ verificación fallida ] [4] El set estaba cerrado para todos, excepto el equipo necesario, pero Monroe había pedido a los fotógrafos, incluido William Woodfield , que entraran. [ cita requerida ] Después de que se completó la filmación, Monroe fue fotografiada con la parte inferior del bikini y sin ella. [4] [ verificación fallida ]
Si Something's Got to Give se hubiera completado y estrenado como estaba previsto, Monroe habría sido la primera estrella de cine que aparecía en topless en un estreno cinematográfico de Hollywood de la era del sonido. [ cita requerida ] En cambio, esa distinción le corresponde a la actriz Jayne Mansfield en Promises! Promises! (1963). [5]
El viernes 1 de junio de 1962, el cumpleaños número 36 de Monroe, ella, Martin y Wally Cox filmaron una escena en el patio. La doble de Monroe, Evelyn Moriarty, compró una torta de siete dólares en el mercado de agricultores de Los Ángeles . Un ilustrador del estudio dibujó una caricatura de Monroe desnuda sosteniendo una toalla, que decía "Feliz cumpleaños (traje)". Se iba a usar como tarjeta de cumpleaños y la firmaría el elenco y el equipo. El elenco intentó celebrar cuando llegó Monroe, pero Cukor insistió en que esperaran hasta las 6:00 p. m. (el final de la jornada laboral) porque quería "sacarle un día completo de trabajo". [ cita requerida ]
Sería el último día de Monroe en el set. Se fue de la fiesta con Cox y había tomado prestado el traje gris con ribetes de piel que había usado durante el rodaje ese día porque esa noche asistiría a un evento de recaudación de fondos para la distrofia muscular en el Dodger Stadium con su ex marido Joe DiMaggio y el hijo pequeño de su coprotagonista Dean Martin, Dean Paul Martin . [ cita requerida ]
El lunes 4 de junio de 1962, Monroe llamó por teléfono a Henry Weinstein para informarle de que no volvería a estar en el plató ese día. Tenía un brote de sinusitis y su temperatura había alcanzado los 37,8 °C. En una reunión en el estudio, Cukor apoyó firmemente su despido y fue despedida del proyecto el 8 de junio de 1962. Life presentó a Marilyn, envuelta en una bata de felpa azul, en su portada del 22 de junio de 1962 con el titular: "El baño desnudo que nunca verás en la pantalla". [6]
La decisión de despedir a Monroe estuvo influenciada por el progreso de la película épica de Fox Cleopatra , también en producción ese verano y con un presupuesto muy superior al previsto. Los ejecutivos habían planeado un estreno en Navidad para Something's Got to Give , como una fuente de ingresos para compensar el aumento de los costos de Cleopatra . [ cita requerida ]
Monroe concedió rápidamente entrevistas y ensayos fotográficos para las revistas Life , Cosmopolitan y Vogue . La entrevista de Life con Richard Meryman , publicada el 3 de agosto de 1962, justo un día antes de su muerte, incluía sus reflexiones sobre los aspectos positivos y negativos de la fama. "La fama es voluble", dijo. "Ahora vivo en mi trabajo y en unas pocas relaciones con las pocas personas con las que realmente puedo contar. La fama pasará, y hasta ahora, te he tenido a ti, fama. Si pasa, siempre he sabido que era voluble. Así que, al menos, es algo que experimenté, pero no es donde vivo". [ cita requerida ]
Tras el despido de Monroe, su papel fue ofrecido a las actrices Kim Novak y Shirley MacLaine , pero ambas lo rechazaron. Pronto se informó que iba a ser reemplazada por Lee Remick , quien se puso los trajes de Monroe y fue fotografiada con Cukor junto con Bergen, quien fue filmada interpretando escenas seleccionadas de la película.
Dean Martin obtuvo la aprobación final de su actriz principal y se negó a continuar sin Monroe. Además de ser amiga de Martin, Monroe había seleccionado personalmente al elenco (incluidos Martin y Cox) por encima del deseo de Fox de que hiciera la película con James Garner y Don Knotts , las dos estrellas que terminaron en la versión de Doris Day . Fox cedió y la volvió a contratar, incluso accediendo a pagarle más que su salario anterior de $100,000, con la condición de que hiciera esta y una película más a $500,000 por película, más una bonificación si se completaba a tiempo. La segunda película estaba programada para ser What a Way to Go!, que finalmente se filmó con Shirley MacLaine . Monroe aceptó la oferta con la condición de que Cukor fuera reemplazado por Jean Negulesco , quien la había dirigido en Cómo casarse con un millonario . El rodaje estaba programado para reanudarse en octubre, pero no se realizó más trabajo después de la muerte de Monroe el 4 de agosto. [ cita requerida ]
En abril de 1963, Fox estrenó el documental de 83 minutos Marilyn , que incluía breves fragmentos de las pruebas de pantalla y de la película inacabada en la que aparecía Monroe. Este fue el único metraje de la película que el público vio hasta el documental de una hora de duración de 1990 Marilyn: Something's Got to Give , que utilizó amplios extractos del metraje. [ cita requerida ]
Fox produjo más tarde otra versión del guion de Arnold Schulman, quien abandonó la película cuando vio lo que Fox estaba planeando para Monroe. Los guiones de Nunnally Johnson y Walter Bernstein fueron reescritos por Hal Kanter y Jack Sher, para que se parecieran más a la película original de 1940. Fox le pidió a Kanter que creara una película en torno a todo el metraje de la película existente y luego la estrenara sin tener que traer de vuelta a Monroe, con una técnica utilizada previamente para Jean Harlow en Saratoga que hacía uso de un doble para ciertas escenas. Esta solicitud se produjo a pesar de la insistencia de Fox en que solo existían unos pocos minutos de Monroe en la película, a pesar de que había cajas llenas de escenas filmadas repetidamente sin una diferencia perceptible. Todas estas maniobras se abandonaron después de que Monroe y Fox llegaron a nuevos términos en su contrato ajustado. La versión más nueva utilizó algunos de los decorados de la versión abandonada, así como vestuario (con variaciones) y peinados diseñados para Monroe. Retitulada Move Over, Darling y protagonizada por Doris Day , James Garner y Polly Bergen , la película fue estrenada por 20th Century Fox el día de Navidad, el 25 de diciembre de 1963. [ cita requerida ]
Nueve horas de metraje sin editar y bandas sonoras separadas de la película inacabada permanecieron en las bóvedas de 20th Century Fox hasta 1989, cuando el material fue descubierto por productores de Fox Entertainment News (FEN) y reunidos en el documental de una hora Marilyn: Something's Got to Give . Encargada por el presidente de Fox Barry Diller , la película se emitió por primera vez en las estaciones de Fox en 1990, escrita, producida y presentada por Henry Schipper. Las secuencias de la película editadas por el equipo de posproducción de FEN fueron luego reutilizadas por Prometheus Entertainment para el documental Marilyn Monroe: The Final Days , que se emitió en AMC el 1 de junio de 2001, el 75 aniversario del nacimiento de Monroe. Durante las transmisiones originales, se incluyeron imágenes con Lee Remick en el documental, pero posteriormente se eliminaron y ya no están disponibles para el público.