El barroco español es una corriente de arquitectura barroca que evolucionó en España , sus provincias y antiguas colonias .
El desarrollo del estilo pasó por tres fases. Entre 1680 y 1720, los Churriguera popularizaron la combinación de columnas salomónicas y orden compuesto de Guarini , conocida como el "orden supremo". Entre 1720 y 1760, la columna churrigueresca, o estípite , en forma de cono invertido u obelisco, se establece como elemento central de la decoración ornamental. En los años comprendidos entre 1760 y 1780 se produjo un cambio gradual en el interés, que se alejó del movimiento retorcido y la ornamentación excesiva y se dirigió hacia un equilibrio y una sobriedad neoclásicos.
A diferencia del arte del norte de Europa, el arte español de la época apelaba a las emociones en lugar de buscar complacer el intelecto. La familia Churriguera , especializada en el diseño de altares y retablos, se rebeló contra la sobriedad del clasicismo herreresco y promovió un estilo de decoración superficial intrincado, exagerado y casi caprichoso conocido como churrigueresco . En medio siglo transformaron Salamanca en una ciudad churrigueresca ejemplar.
A medida que las influencias del barroco italiano penetraron a través de los Pirineos , gradualmente fueron reemplazando en popularidad el moderado enfoque clasicista de Juan de Herrera , que había estado de moda desde finales del siglo XVI. Ya en 1667, las fachadas de la Catedral de Granada (de Alonso Cano ) y de la Catedral de Jaén (de Eufrasio López de Rojas) sugieren la fluidez de los artistas a la hora de interpretar motivos tradicionales de la arquitectura catedralicia española en el lenguaje estético barroco.
En Madrid , un barroco vernáculo con raíces herrerianas y en la construcción tradicional de ladrillo se desarrolló en la Plaza Mayor y en el Palacio Real del Buen Retiro , que fue destruido durante la invasión francesa por las tropas de Napoleón. Sus jardines aún permanecen como Parque del Buen Retiro . Este sobrio barroco de ladrillo del siglo XVII todavía está bien representado en las calles de la capital en palacios y plazas.
Tres de las creaciones más llamativas del barroco español son las enérgicas fachadas de la Universidad de Valladolid (Diego Tomé y Fray Pedro de la Visitación, 1719), la fachada occidental (o Fachada del Obradoiro) de la Catedral de Santiago de Compostela ( Fernando de Casas y Novoa , 1750), y el Hospicio de San Fernando de Madrid ( Pedro de Ribera , 1722), cuya extravagancia curvilínea parece presagiar a Antonio Gaudí y el Modernismo . En este caso como en muchos otros, el diseño implica un juego de elementos tectónicos y decorativos con poca relación con la estructura y la función. El foco de la ornamentación florida es un marco elaboradamente esculpido que rodea la entrada principal. Si eliminamos el intrincado laberinto de frontones rotos, cornisas onduladas, conchas de estuco, cirios invertidos y guirnaldas de la pared bastante sencilla contra la que se asienta, la forma del edificio no se vería afectada en lo más mínimo. Sin embargo, el barroco churrigueresco ofreció algunas de las combinaciones de espacio y luz más impresionantes con edificios como la Cartuja de Granada (sacristía de Francisco Hurtado Izquierdo ), considerada la apoteosis del estilo churrigueresco aplicado a los espacios interiores, o El Transparente de la Catedral de Toledo de Narciso Tomé , donde escultura y arquitectura se integran para conseguir notables efectos dramáticos lumínicos. [ opinión ]
Mención especial merecen el Palacio Real de Madrid y las intervenciones del Paseo del Prado ( Salón del Prado y Puerta de Alcalá ) de la misma ciudad. Fueron construidas en un sobrio estilo barroco internacional, muchas veces confundido con neoclásico, por los reyes Felipe V y Carlos III . El Palacio Real de La Granja de San Ildefonso en Segovia y el Palacio Real de Aranjuez en Aranjuez son buenos ejemplos de integración barroca de arquitectura y jardinería, con notable influencia francesa (La Granja es conocida como el "Versalles español"), pero con influencias locales. concepciones espaciales que de alguna manera muestran la herencia de la ocupación árabe.
En Flandes , la provincia imperial más rica de la España del siglo XVII, los detalles decorativos floridos estaban más unidos a la estructura, eliminando así preocupaciones de superfluidad. En la Abadía de Averbode (1667) se puede observar una notable convergencia de la estética barroca española, francesa y holandesa . Otro ejemplo característico es la Iglesia de San Miguel en Lovaina (1650-1670), con su exuberante fachada de dos pisos, grupos de medias columnas y la compleja agregación de detalles escultóricos de inspiración francesa.
Seis décadas después, el arquitecto Jaime Bort y Meliá fue el primero en introducir el rococó en España ( Catedral de Murcia , fachada oeste, 1733). El mayor practicante del estilo rococó español fue un maestro nativo, Ventura Rodríguez , responsable del deslumbrante interior de la Basílica de Nuestra Señora del Pilar de Zaragoza (1750).
En el norte, la provincia más rica de la Nueva España del siglo XVIII –México– produjo una arquitectura increíblemente extravagante y visualmente frenética conocida como churrigueresco mexicano. Este enfoque ultrabarroco culmina en las obras de Lorenzo Rodríguez, cuya obra maestra es el Sagrario Metropolitano en la Ciudad de México (1718-1769). Otros buenos ejemplos de este estilo se pueden encontrar en los remotos pueblos mineros de plata. Por ejemplo, el Santuario de Ocotlán (iniciado en 1745) es una catedral barroca de primer nivel recubierta de brillantes azulejos rojos, que contrastan deliciosamente con una gran cantidad de adornos comprimidos profusamente aplicados a la entrada principal y las esbeltas torres flanqueantes (exterior, interior). . La Iglesia de Santa Prisca de Taxco (1758) y San Martín de San Luis Potosí (1764) son otros excelentes ejemplos del churrigueresco en México.
La verdadera capital del barroco mexicano es Puebla , donde una gran cantidad de estatuillas pintadas a mano ( talavera ) y piedra gris vernácula llevaron a su evolución hacia una forma de arte personalizada y altamente localizada con un pronunciado sabor indio. Hay unas sesenta iglesias cuyas fachadas y cúpulas muestran azulejos de muchos colores, a menudo dispuestos con diseños árabes. Sus interiores están densamente saturados con elaboradas ornamentaciones en pan de oro. En el siglo XVIII, los artesanos locales desarrollaron una marca distintiva de decoración de estuco blanco, llamada "alfeñique", en honor a un dulce poblano elaborado con clara de huevo y azúcar.
La combinación de influencias decorativas nativas americanas y moriscas con una interpretación extremadamente expresiva del idioma churrigueresco puede explicar el carácter variado y con cuerpo del barroco en las colonias americanas de España. Incluso más que su homólogo español, el barroco americano se desarrolló como un estilo de decoración de estuco. Las fachadas de torres gemelas de muchas catedrales americanas del siglo XVII tenían raíces medievales y el barroco en toda regla no apareció hasta 1664, cuando se construyó el santuario jesuita en la Plaza de Armas de Cuzco . Incluso entonces, el nuevo estilo apenas afectó la estructura de las iglesias.
El barroco peruano fue particularmente exuberante, como lo demuestra el monasterio de San Francisco en Lima (1673), que tiene una intrincada fachada oscura intercalada entre las torres gemelas amarillas. Siguiendo el modelo de Il Gesù (también el caso de la Basílica y Convento Jesuita de San Pedro, Lima , surgieron estilos provinciales "mestizos" en Arequipa , Potosí y La Paz . En el siglo XVIII, los arquitectos de la región se volvieron como inspiración para el arte mudéjar de la España medieval El tipo de fachada peruana del barroco tardío aparece por primera vez en la Iglesia de Nuestra Señora de la Merced, Lima (1697-1704). De manera similar, sugiere la Iglesia de La Compañía , Quito (1722-1765) . un retablo tallado con su fachada ricamente esculpida y un exceso de columna salomónica .