Howard Victor Chaykin [1] ( / ˈ tʃ eɪ k ɪ n / ; nacido el 7 de octubre de 1950) [2] es un dibujante y escritor de cómics estadounidense . Las influencias de Chaykin incluyen a su antiguo empleador y mentor, Gil Kane , y a los ilustradores de mediados del siglo XX, Robert Fawcett y Al Parker .
Howard Chaykin nació en Newark, Nueva Jersey , de Rosalind Pave y Norman Drucker, quienes pronto se separaron. [3] Chaykin fue criado inicialmente por sus abuelos en Staten Island , Nueva York, hasta que su madre se casó con Leon Chaykin en 1953 y la familia se mudó a East Flatbush y más tarde a 370 Saratoga Avenue, Brownsville, Brooklyn . A los 14 años, [1] Chaykin se mudó con su madre ahora divorciada a la sección Kew Gardens de Queens . [3] Dijo que en 2000 se crió con asistencia social después de que sus padres se separaron y que su padre biológico ausente finalmente fue declarado muerto, aunque Chaykin, como adulto, lo localizó con vida. El padre adoptivo "chiflado y cruel" de Chaykin, a quien Chaykin hasta la década de 1990 creía que era su padre natural, [3] alentó el interés de Chaykin por el dibujo y le compró cuadernos de bocetos. [1]
Su primo le presentó los cómics y le regaló una caja de nevera llena de ellos. [4] Se graduó de Jamaica High School a los 16 años, en 1967, y a mediados de 1968 trabajó en Zenith Press. Asistió al Columbia College en Chicago ese otoño, pero dejó la escuela y regresó a Nueva York al año siguiente. [3] Chaykin dijo que después de la secundaria, "hice autostop por todo el país" antes de convertirme, a los 19 años, en un "cafe" del dibujante de cómics Gil Kane , radicado en la ciudad de Nueva York , [5] a quien nombraría como su mejor influencia. [4]
Los primeros trabajos de Chaykin con cómics fueron bajo la tutela de Gil Kane, a quien más tarde llamaría su mentor. [6] [7]
Había oído rumores de que el asistente de Gil había muerto de un ataque cardíaco a los 23 años. Llamé a Gil y me dijo: 'Sí, puedo ayudarte'. Así que me puse a trabajar para él. ... Él estaba haciendo [la primera novela gráfica ] Blackmark , e hice un muy mal trabajo pegando el diálogo y poniendo [ Zip-a-Tone ]... Fue un gran aprendizaje. Aprendí mucho viendo trabajar a Gil. [5]
En 1970, comenzó a publicar su arte en cómics y fanzines de ciencia ficción , a veces bajo el seudónimo de Eric Pave . [3] Dejando a Kane, comenzó a trabajar como asistente del dibujante de cómics Wally Wood [8] en el estudio que compartía con Syd Shores y Jack Abel en Valley Stream , Long Island . Trabajó allí durante un "par de meses", [5] y en 1971 publicó su primer trabajo de cómic profesional, para el artículo occidental de temática adulta Shattuck en el periódico militar Overseas Weekly , [3] uno de los clientes de Wood. También " hizo fantasmas en algunas cosas" para Gray Morrow : "Escribí a lápiz una historia de Hombre-Cosa que él hizo [para Marvel Comics ' Fear #10 ( portada con fecha de octubre de 1972)], y escribí algo para [la revista] National Lampoon llamado " Michael Rockefeller y las selvas de Nueva Guinea". [5] [9] Luego fue aprendiz de Neal Adams , trabajando con el artista en la casa de Adams en El Bronx . [5] Esto lo llevó a su primer trabajo en DC Comics. , una de las dos mayores empresas de cómics:
Neal me mostró a [los editores] Murray Boltinoff y Julius Schwartz . Murray me dio una página de relleno. También conseguí algo de trabajo de Dorothy Woolfolk , quien editó los cómics de amor . Todo fue algo espantoso, pero uno avanza a tropezones y aprende. Un problema para mí fue que cuando me convertí en profesional, perdí todo interés en los cómics de superhéroes . No soy un tipo de [cómics] de terror , ¡y no sabía qué diablos hacer! (risas) Lo que quería dibujar eran tipos con pistolas, tipos con espadas y mujeres con grandes tetas, y ese era el alcance de mi interés por los cómics en ese momento. [10]
El "relleno de una página", titulado "Vecino extraño", fue inventariado y finalmente publicado en Secrets of Sinister House # 17, editado por Boltinoff (mayo de 1974). [3] [11] Su otro trabajo más antiguo conocido en DC fue dibujar y entintar la historia de tres páginas "Not Old Enough!" en Young Romance #185 (agosto de 1972), y dibujando la historia sobrenatural de ocho páginas "Eye of the Beholder" en Forbidden Tales of Dark Mansion #7 (octubre de 1972) y la página de una página "Enter the Portals of Weird War". " en Weird War Tales #9 (diciembre de 1972). [11]
En un momento, Chaykin vivió en el mismo edificio de apartamentos de Queens que los artistas Allen Milgrom , Walter Simonson y Bernie Wrightson . Simonson recuerda: "Nos reuníamos a las 3 de la mañana. Venían, comíamos palomitas de maíz y nos sentábamos y hablábamos de cualquier cosa de la que hablaran chicos de 26, 27 y 20 años. Nuestro arte, televisión, lo que sea. Prácticamente lo sabía en ese momento: 'Estos son los buenos tiempos'". [12]
El primer trabajo importante de Chaykin fue para DC Comics dibujando "El precio del alivio del dolor" de 23 páginas, la adaptación del escritor Denny O'Neil de los personajes del autor Fritz Leiber, Fafhrd y el Ratonero Gris , en Sword of Sorcery #1 (marzo 1973). [11] [13] Aunque el título fue bien recibido, duró sólo cinco números antes de la cancelación. Chaykin dibujó el personaje Ironwolf en la antología de ciencia ficción Weird Worlds [14] para DC, e hizo los lápices y la tinta para una historia de Batman de 12 páginas escrita por Archie Goodwin y publicada en Detective Comics #441 en 1974. En 2018, lució Vuelve a esta historia de Batman como una de las peores cosas que jamás haya dibujado y agrega: "Cualquier cosa de valor en esa historia era de Archie". [15] Al pasar a Marvel Comics , comenzó a trabajar como coartista con Neal Adams en la primera historia de Killraven , vista en Amazing Adventures #18 en 1973. [16]
Después de esto, Chaykin recibió varias tiras de aventuras para dibujar para Marvel, incluida su propia creación, Dominic Fortune (inspirada en su personaje Scorpion , originalmente dibujado para Atlas Comics ), ahora en las páginas de Marvel Preview . [17] En 1978, escribió y dibujó su creación de Cody Starbuck para el título de antología Star Reach , uno de los primeros títulos independientes de la década de 1970. Estas tiras lo vieron explorar temas más adultos lo mejor que pudo dentro de las restricciones que a menudo le imponían los editores y la Comics Code Authority . El mismo año, produjo para Schanes & Schanes un portafolio de seis láminas que mostraba su carácter.
En 1976, Chaykin consiguió el trabajo de dibujar la adaptación de Marvel Comics de la primera película de Star Wars , escrita por Roy Thomas . [11] [18] [19] Chaykin se fue después de 10 números para trabajar en cómics más adultos y experimentales, y para hacer portadas de libros de bolsillo.
A finales de 1978, [20] Chaykin, Walt Simonson , Val Mayerik y Jim Starlin formaron Upstart Associates , un espacio de estudio compartido en West 29th Street en la ciudad de Nueva York. La membresía del estudio cambió con el tiempo. [21]
Chaykin dibujó la primera miniserie de DC Comics, World of Krypton (julio-septiembre de 1979). [22] [23]
En los años siguientes produjo material para Heavy Metal , dibujó una adaptación de novela gráfica de The Stars My Destination de Alfred Bester y produjo ilustraciones para obras de Roger Zelazny . Chaykin colaboró en dos novelas gráficas originales: The Swords of Heaven, the Flowers of Hell con el escritor Michael Moorcock y Empire con Samuel R. Delany , y encontró tiempo para dedicarse al diseño cinematográfico trabajando en la versión cinematográfica de Heavy Metal .
En 1980 diseñó la portada del álbum The Legend of Jesse James , un álbum conceptual sobre el legendario forajido Jesse James . [24]
Chaykin tuvo una publicación de seis números en la serie Micronauts de Marvel , con números del n.° 13 (enero de 1980) al n.° 18 (junio de 1980). [25] Volvió a Cody Starbuck con una historia en Heavy Metal entre mayo y septiembre de 1981, en el mismo estilo artístico pintado que había usado para la novela gráfica de Moorcock.
En junio de 1980, se publicó en Marvel's Epic Illustrated #2 una historia en la que colaboró con Samuel R. Delany, llamada "La luz de las siete lunas proyecta sombras complejas" . [26]
En 1983, Chaykin lanzó American Flagg! para Primeros cómics . Con Chaykin como escritor y artista, la serie fue un éxito para First y resultó muy influyente, mezclando todas las ideas e intereses anteriores de Chaykin: jazz, aventuras pulp , ciencia ficción y sexo. Chaykin hizo un amplio uso de los tableros de ilustración Craftint Duoshade, que en el período anterior a las computadoras le permitían agregar una textura sombreada al arte terminado. [27] ¡ Bandera americana! Causó un gran revuelo en los Eagle Awards de 1984 , los premios de cómic más destacados del Reino Unido. ¡Chaykin y American Flagg! fueron nominados a diez premios, [28] y finalmente ganaron siete. [29]
Después de los primeros 26 números de American Flagg! , Chaykin comenzó a trabajar en nuevos proyectos. La participación de Chaykin en su ejecución original de la serie fue la de escritor de 29 números, artista de interiores de los números 1 a 12 y 14 a 26, y artista de portada de los números 1 a 33. ¡Regresó al arte y a escribir para American Flagg! One-shot especial en 1986. En 1987, se lanzó una tirada de cuatro números, luego el título fue cancelado y relanzado como American Flagg de Howard Chaykin. , que publicó 12 números.
El primer proyecto nuevo fue una renovación de The Shadow en una miniserie de cuatro números para DC Comics en 1986. [30] En lugar de situar la serie en su entorno tradicional de los años 30, Chaykin la actualizó a un entorno contemporáneo e incluyó su propio estilo de extremado. violencia. En una entrevista de 2012, Chaykin declaró: "La razón por la que lo saqué de la época fue porque pensé que sería un suicidio comercial hacer un personaje de época en ese momento". [31]
¡La bandera americana! El one-shot especial presentó Chaykin's Time² , una serie de novelas gráficas de dos volúmenes con una gran dosis de jazz, cine negro y una versión fantástica de la ciudad de Nueva York: Time²: The Epiphany ( ISBN 0-915419-07-6 ) y Time². : La satisfacción de Black Mariah ( ISBN 0-915419-23-8 )). En 1987, Chaykin describió los planes para un tercer volumen, diciendo: "Probablemente será muy diferente de los dos primeros, porque estoy tomando las cosas en otra dirección... Quiero hacer una historia que sea a la vez muy divertida. .. y al mismo tiempo muy, muy feo. Realmente desagradable y desagradable porque, francamente, es el lugar para hacer ese tipo de cosas". [32] Aunque Chaykin esperaba que estuviera disponible en 1988, [32] el tercer volumen se incluirá en Time² Omnibus, lanzado en febrero de 2024 a través de Image Comics .
Chaykin ha descrito Time² como el trabajo del que está más orgulloso. [4] "A decir verdad, mi primer interés sería hacer otro Time² porque era un producto muy personal para mí", dijo en 2008. "Es una fantasía de la historia de mi familia". [33]
¡Antes de regresar a American Flagg! , Chaykin renovó otro personaje de DC Comics con Blackhawk , una miniserie de tres números sobre un equipo de heroicos aviadores, ambientada en la década de 1930.
En 1987, DC propuso un sistema para etiquetar los cómics con contenido violento o sexual, Chaykin, Alan Moore y Frank Miller boicotearon a DC y se negaron a trabajar para la empresa. [34]
En 1988, Chaykin creó quizás su título más controvertido [35] : Black Kiss , una serie de 12 números publicada por Vortex Comics que contenía sus representaciones más explícitas del sexo y la violencia, con una historia de vampiros obsesionados con el sexo en Hollywood . Aunque Black Kiss se envió sellado en una bolsa de plástico transparente "sólo para adultos", su contenido generó muchas críticas. [36] Esto no impidió que se vendiera lo suficientemente bien como para que Chaykin lo describiera como "probablemente, por página, el libro más rentable que he escrito". [37]
Chaykin regresó a DC para escribir la miniserie de tres números Crepúsculo , dibujada por José Luis García-López y que renueva algunos de los héroes de ciencia ficción de DC de las décadas de 1950 y 1960, como Tommy Tomorrow y Space Cabby . Más tarde, Chaykin colaboró dos veces con el artista Mike Mignola : en 1990-1991, produjeron la miniserie Fafhrd and the Gray Mouser para Epic Comics con el coguionista John Francis Moore y el entintador Al Williamson . A esto le siguió la novela gráfica Ironwolf: Fires of the Revolution en 1992. [38] Chaykin luego escribió e ilustró Midnight Men para el sello Epic de Marvel en 1993. Co-creó y diseñó Firearm para Malibu Comics ese mismo año, y luego con Varios colegas formaron el sello Bravura, propiedad del creador, para Malibu Comics. Chaykin creó la miniserie de cuatro números Power and Glory en 1994, una sátira de relaciones públicas con temática de superhéroes .
En 1996, el sello Helix de DC publicó Cyberella , una distopía cyberpunk escrita por Chaykin y dibujada por Don Cameron.
Chaykin comenzó a alejarse de los cómics a mediados de la década de 1990. Con la excepción de varias historias de Elseworlds que escribió para DC Comics, incluida Batman: Dark Allegiances , que escribió y dibujó en 1996, su producción cómica se volvió mínima a medida que se involucró más en el trabajo de cine y televisión. Fue consultor ejecutivo de guiones para la serie de televisión The Flash de 1990-1991 en CBS , [39] y más tarde trabajó en programas de acción y aventuras como Viper , Earth: Final Conflict y Mutant X.
Cerca del final de la década, Chaykin regresó a los cómics y coescribió con David Tischman la miniserie de tres números Pulp Fantastic para el sello Vertigo de DC, con arte de Rick Burchett .
Chaykin comenzó a coescribir American Century con David Tischmann para Vertigo. [40] Esta historia, ambientada en los Estados Unidos de la posguerra, sería una tira de aventuras pulp inspirada en personajes como Terry y los Piratas, así como en las historias de guerra de EC Comics creadas por Harvey Kurtzman . Ese año, Chaykin pasó a formar parte del equipo creativo de Mutant X , una serie de televisión inspirada en la serie de títulos mutantes de Marvel Comics .
Su siguiente trabajo fue Mighty Love , una novela gráfica original de 96 páginas publicada en 2004 y descrita como " Tienes un correo con superpoderes". [41] ¡Esto fue aclamado como un regreso al tipo de trabajo que hizo en American Flagg! y contenía su primer arte en un título desde principios de los años 1990.
Ese año, Chaykin y Tischmann renovaron Challengers of the Unknown en una miniserie de seis números para DC, además de escribir una miniserie sobre vampiros gánsteres llamada Bite Club para Vertigo. [42] La pareja escribió ¡Barnum!: In Secret Service to the USA , una novela gráfica en la que el showman de la vida real PT Barnum acude en ayuda del gobierno de Estados Unidos. [43]
En 2005, Chaykin produjo City of Tomorrow en seis partes , una producción de DC/ Wildstorm que involucra una ciudad futurista poblada por robots gánsteres . Chaykin describió la miniserie como " Los Intocables se encuentran con West World en Epcot ". [44] Ese mismo año, escribió la miniserie de cuatro números Legend actualizando el personaje de Hugo Danner para Wildstorm.
Ilustró 24 College Ave. , una historia serializada en línea en 54 capítulos para la sección Página 2 de ESPN.com . El columnista de ESPN.com, Jim Caple, escribió el texto, cada episodio del cual estuvo acompañado por un dibujo de Chaykin de un solo panel. [45]
En 2006, comenzó a trabajar en su primer título de superhéroe para DC Comics, dibujando a Hawkgirl , con Walter Simonson escribiendo, comenzando con el número 50. [46] Con el número 56, dejó de dibujar la serie, principalmente para tener tiempo para trabajar en Marvel's Blade con Marc Guggenheim, aunque continuó dibujando portadas de Hawkgirl para ocho números más.
También en 2006, DC Comics publicó una historia de dos páginas sobre el origen de Black Canary dibujada por Chaykin para la serie 52 . Más tarde ese año, DC lanzó Guy Gardner : daño colateral . La serie de dos números, escrita y dibujada por Chaykin, gira en torno al papel del Green Lantern Corps en una guerra interestelar.
Después de que Blade fuera cancelado con el número 12, dibujó a lápiz el número 50 de Punisher , Wolverine (vol. 3) #56–61, Punisher War Journal (vol. 2) (#16–24) y un número de Immortal Iron Fist . Chaykin ilustró el cómic de Marvel MAX de 2008 War Is Hell : The First Flight of the Phantom Eagle , con guión de Garth Ennis . El escribio Poder Supremo vol. 3 # 1–12 (septiembre de 2008 - julio de 2009) para Marvel. En 2009, escribió y dibujó Dominic Fortune .
En 2010 escribió Die Hard: Year One , un cómic sobre John McClane de la serie Die Hard para Boom! Estudios . [47] Marvel publicó en junio de 2010 una miniserie de Rawhide Kid dibujada por Chaykin y escrita por Ron Zimmerman. [11]
Chaykin escribió y dibujó la miniserie de cinco números de Los Vengadores de 1959 , un derivado de una historia introducida en Los nuevos Vengadores . El primer número se publicó en octubre de 2011. [48]
Chaykin dirigió un reinicio del personaje de ciencia ficción Buck Rogers a partir de agosto de 2013, nuevamente en calidad de artista y escritor. [49]
En 2018, Chaykin comenzó ¡Hola niños! ¡Historietas! , una parodia cínica de la historia del auge de la industria del cómic y de los numerosos creadores explotados en el proceso (en particular los explotados por Marvel Comics ). Al 15 de noviembre de 2018, Image Comics publicó cuatro números de esta serie. [50]
En abril de 2022, se informó que Chaykin se encontraba entre las más de tres docenas de creadores de cómics que contribuyeron al libro de antología benéfica de Operation USA , Comics for Ukraine: Girasol Seeds , un proyecto encabezado por el editor de proyectos especiales de IDW Publishing , Scott Dunbier , cuyas ganancias serían donadas. a los esfuerzos de socorro para los refugiados ucranianos resultantes de la invasión rusa de Ucrania en febrero de 2022 . [51] [52] ¡ La contribución de Chaykin fue una historia protagonizada por American Flagg! . [53]
En 1972, Chaykin se casó con Daina Graziunas. [3] El matrimonio terminó en 1977, y al año siguiente se casó con Leslie Zahler. [54] Ese matrimonio terminó en 1986, y en 1989, en Los Ángeles, Chaykin se casó con Jeni Munn, una unión que duró hasta 1992. [55] En noviembre de 2002, en Ventura, Chaykin se casó con Laurel Beth Rice.
A partir de 2013, Chaykin forma parte del Comité de Desembolsos de la organización benéfica de la industria del cómic The Hero Initiative . [56]
Su trabajo como artista (arte interior a lápiz, excepto donde se indique) incluye:
La fantasía se convirtió en una realidad de DC Comics cuando el escritor y editor Denny O'Neil y el artista Howard Chaykin crearon un nuevo cómic basado en los aventureros y virtuosos guerreros del mito de Fritz Leiber, Fafhrd y el Ratonero Gris.
{{cite book}}: |first2=tiene nombre genérico ( ayuda )Mantenimiento CS1: varios nombres: lista de autores ( enlace )Roy Thomas concibió la idea inicial de una secuela terrestre en un futuro alternativo de la clásica novela de ciencia ficción de HG Wells, La guerra de los mundos ... Neal Adams trazó la primera historia con un guión de Gerry Conway y arte de Adams y Howard Chaykin.
{{cite book}}: |first2=tiene nombre genérico ( ayuda )Mantenimiento CS1: varios nombres: lista de autores ( enlace )Black Kiss
rompió intencionalmente varios límites de la propiedad del cómic y fue un gran éxito de ventas. También fue uno de los cómics más duramente criticados de su época.
Llegamos a otra de las obras de Chaykin, sumida en tal controversia que el cómic fue censurado e incluso prohibido en algunos países:
Black Kiss
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