Una serie de catastróficas desafortunadas de Lemony Snicket (también conocida simplemente como Una serie de catastróficas desafortunadas ) es una película de comedia negra estadounidense de 2004 dirigida por Brad Silberling a partir de un guion de Robert Gordon , basada en las tres primeras novelas de la serie de libros Una serie de catastróficas desafortunadas : Un mal comienzo (1999), La habitación de los reptiles (1999) y La ventana ancha (2000), de Lemony Snicket (el seudónimo del autor estadounidense Daniel Handler ). Está protagonizada por Jim Carrey , Liam Aiken , Emily Browning , Timothy Spall , Catherine O'Hara , Billy Connolly , Cedric the Entertainer , Luis Guzmán , Jennifer Coolidge y Meryl Streep , y Jude Law como la voz de Lemony Snicket.
Nickelodeon Movies compró los derechos cinematográficos de la serie de libros de Handler en 2000 y pronto comenzó el desarrollo de una película con Barry Sonnenfeld como director. Handler adaptó el guion y cortejó a Carrey para El conde Olaf. Sonnenfeld se fue por cuestiones presupuestarias en enero de 2003 y Brad Silberling tomó el mando. Robert Gordon reescribió el guion de Handler y la fotografía principal comenzó en noviembre de 2003. La película se rodó íntegramente en platós y sets de rodaje en Paramount Pictures y Downey Studios .
Una serie de catastróficas desdichas de Lemony Snicket se estrenó en los cines de Estados Unidos el 17 de diciembre de 2004 por Paramount Pictures y DreamWorks Pictures distribuyó la película internacionalmente. Recibió críticas positivas de los críticos, muchos elogiaron sus valores de producción, la banda sonora de Newman y las actuaciones (particularmente la actuación de Carrey), mientras que algunos criticaron su tono cómico y su corta duración. La película recaudó 211 millones de dólares en todo el mundo. En la 77.ª edición de los Premios Óscar , ganó el Premio Óscar al Mejor Maquillaje (el segundo en el que participaba Carrey, después de Cómo el Grinch robó la Navidad en 2000) y recibió nominaciones a Mejor Dirección Artística , Mejor Diseño de Vestuario y Mejor Banda Sonora Original .
En una torre de reloj , la investigadora Lemony Snicket comienza a escribir una documentación sobre el paradero de los niños Baudelaire: la inventora Violet de 14 años , su hermano bibliófilo Klaus de 12 años y su mordaz hermana menor Sunny de 2 años. Un día, los niños quedan huérfanos cuando un misterioso incendio destruye su mansión, matando a sus padres. El Sr. Poe, el banquero de la familia, administra sus asuntos y los deja al cuidado del Conde Olaf, un nefasto actor de teatro decidido a obtener en secreto su fortuna familiar, que permanecerá bajo la custodia del banco hasta que Violet cumpla 18 años. Olaf los obliga a realizar tareas pesadas y los menosprecia.
De regreso en coche desde el juzgado donde Olaf ha obtenido legalmente la custodia de los niños, se detiene para entrar en una tienda general , dejándolos encerrados en el coche aparcado en las vías del tren con un tren dirigiéndose hacia ellos, el Sr. Poe llama y Violet intenta decirle que iban a ser atropellados por el tren, pero no puede oírla debido a que él conduce al lado del tren. Los niños desvían el tren construyendo un dispositivo para activar de forma remota el cambio de vía. El Sr. Poe llega y se los lleva, pensando que Olaf estaba permitiendo que los niños condujeran el coche solos.
Los huérfanos son llevados a casa del tío Dr. Montgomery "Monty" Montgomery, un herpetólogo excéntrico que los trata con una amabilidad increíble. Un día, Olaf llega disfrazado de un nuevo asistente "Stephano". Los huérfanos intentan advertir al tío Monty sobre la llegada del Conde Olaf, pero él cree que Stephano está buscando a la Víbora Increíblemente Mortal, una pitón gigante con un nombre inapropiado , en su laboratorio que él descubrió. El tío Monty es descubierto muerto poco después, y se culpa de su muerte a la víbora, aunque los niños están seguros de que el Conde Olaf lo asesinó. El Sr. Poe casi los pone al cuidado de Stephano, pero Sunny prueba su culpabilidad al mostrar que la serpiente es inofensiva, y Stephano escapa.
El Sr. Poe lleva a los niños a casa de su tía Josephine, una viuda obsesionada con la gramática y con panfobia, que vive en una casa al borde de un acantilado. Olaf aparece más tarde, disfrazado de un capitán de barco llamado "Capitán Sham", para entrometerse de nuevo en sus planes. Un día, Josephine no está en la casa, dejando una aparente nota de suicidio en la que se los confía al Capitán Sham. Klaus deduce que Olaf la obligó a falsificar la nota, pero ella dejó un mensaje oculto que revelaba su ubicación. Un huracán hace que la casa caiga al lago; sin embargo, los niños escapan. Navegan hasta la cueva donde se esconde la tía Josephine y la rescatan, pero atraen sanguijuelas debido a que Josephine se comió un plátano. Olaf aparece y se lleva a los niños, dejando a Josephine para que se la coman las sanguijuelas. El Sr. Poe lo encuentra con los niños, y Olaf finge haberlos rescatado. El Sr. Poe es engañado y devuelve los niños a Olaf, creyendo que se ha redimido.
Olaf planea una obra titulada "El matrimonio maravilloso", protagonizada por Violet y él como novios, respectivamente. Las sospechas de Klaus revelan que Olaf planea aprovechar la obra para casarse realmente con Violet en un intento de obtener la fortuna, utilizando votos legalmente reconocidos y un juez de paz de buena fe. Olaf encierra a Sunny en una jaula de pájaros, amenazando con dejarla caer a su muerte si Violet se niega a participar en la obra. Klaus escapa y encuentra una torre oculta en la casa de Olaf, donde descubre una gran ventana con un juego de lentes que, si se colocan correctamente, pueden enfocar los rayos del sol. Klaus se da cuenta de que Olaf la usó para prender fuego a la mansión Baudelaire. Usando la ventana, Klaus logra quemar el certificado de matrimonio, lo que lleva al arresto de Olaf. Como castigo, Olaf es obligado a sufrir todas las dificultades que impuso a los niños Baudelaire.
Violet, Klaus y Sunny son llevados a visitar los restos carbonizados de su antiguo hogar por última vez. Finalmente llega una carta perdida de sus padres, y dentro hay un catalejo que anuncia la sociedad secreta de su familia antes de que se convirtieran en huérfanos. Snicket termina de escribir su documentación y esconde los papeles en la torre del reloj para que su editor los encuentre. Mientras el Sr. Poe conduce a los Baudelaire a su próximo hogar, Snicket concluye que a pesar de los recientes y desafortunados eventos de los hermanos, se tienen el uno al otro.
Daniel Handler , el escritor de las historias de Lemony Snicket , aparece como fotógrafo.
Handler inicialmente vio al Conde Olaf como un tipo de James Mason . [3] Carrey no estaba familiarizado con la serie de libros cuando fue elegido, pero se convirtió en un fanático de la serie. "Los libros de Handler son simplemente una forma audaz y original de contar una historia para niños", dijo. Carrey también se sintió atraído por el papel a pesar de las preocupaciones de autoparodia . [4] Silberling estaba abierto a la idea de Carrey de improvisar para varias escenas, especialmente los alter egos de Stephano y el Capitán Sham . [5] Para hacer que su maquillaje protésico fuera más cómodo y fácil de aplicar, Carrey se afeitó la cabeza para el papel. [4] Su inspiración para la voz de Olaf fue combinar las voces de Orson Welles y Bela Lugosi . [6]
Emily Browning fue elegida para interpretar a Violet Baudelaire cuando audicionó en un casting en Australia. Le enviaron el guion original de Handler cuando Barry Sonnenfeld planeaba dirigir, y realizó una prueba de pantalla para el papel usando acento inglés. Browning se convirtió en fanática de los libros después de leer el guion original de Handler. [7] La actriz no fue elegida hasta que Silberling tomó el mando, luego el acento de su personaje se cambió a americano.
Nickelodeon Movies compró los derechos cinematográficos de la serie de novelas Una serie de catastróficas desdichas en mayo de 2000. [8] Paramount Pictures , propietaria de Nickelodeon Movies, aceptó cofinanciar, junto con Scott Rudin . [9] Varios directores, entre ellos Terry Gilliam y Roman Polanski , estaban interesados en hacer la película. Uno de los candidatos favoritos de Daniel Handler era Guy Maddin . [3] En junio de 2002, se anunció que Barry Sonnenfeld fue contratado para dirigir. Fue elegido porque colaboró anteriormente con Rudin y por su estilo de dirección de comedia negra de La familia Addams , Los valores de la familia Addams y Get Shorty . [10] Sonnenfeld se refirió a las novelas de Lemony Snicket como sus historias infantiles favoritas. [11] El director contrató a Handler para escribir el guion [12] con la intención de hacer de Lemony Snicket un musical, [7] y eligió a Jim Carrey como el Conde Olaf en septiembre de 2002. [12]
La película sufrió reveses en su desarrollo en diciembre de 2002. Rudin abandonó Unfortunate Events por cuestiones presupuestarias. Aunque Sonnenfeld y Carrey se quedaron, Sonnenfeld admitió que era escéptico sobre el presupuesto de 100 millones de dólares de Paramount. El estudio decidió que cambiar el rodaje de Hollywood a Wilmington, Carolina del Norte , sería menos costoso. [11] La fecha de inicio de abril de 2003 también se retrasó. [13] Paramount finalmente resolvió la situación en enero de 2003 al solicitar la ayuda de DreamWorks Pictures para cofinanciar la película, pero Sonnenfeld dejó vacante el puesto de director. Rudin y Sonnenfeld no tuvieron participación en la película después, pero fueron acreditados como productores ejecutivos . Carrey se quedó con la aprobación sobre la contratación del próximo director. [14]
Muy poco de lo que escribí está en la película, lo cual creo que es apropiado, ya que la estaba escribiendo para Barry Sonnenfeld. Es un medio para directores y Brad Silberling hace películas completamente diferentes a las de Barry Sonnenfeld. No me sentí resentido porque no usaran mi guion, simplemente estaba decepcionado porque había trabajado mucho tiempo en él y Scott Rudin, Barry Sonnenfeld y yo estábamos listos para comenzar, junto con Jim Carrey, con la película que teníamos. Así que fue un viaje largo y accidentado, pero eso es todo [el pasado].
— Autor de la serie Daniel Handler [3]
Brad Silberling firmó como director en febrero de 2003. [15] No estaba familiarizado con la serie cuando se le propuso por primera vez. Leyó rápidamente las tres primeras novelas y estaba entusiasmado de que "Hollywood se arriesgara a invertir más de 100 millones de dólares para adaptar estos ingeniosos libros infantiles a la gran pantalla". [16] Handler, que escribió ocho borradores del guion de Sonnenfeld, [3] fue reemplazado por Robert Gordon en mayo de 2003. [17] Handler aprobó los cambios que se hicieron a su guion. [18] "El Writers Guild of America me ofreció crédito por la película como guionista ", continuó Handler, "pero no lo acepté porque no lo escribí. Sentí que sería un insulto para el tipo que lo hizo". [3]
El rodaje estaba previsto que comenzara en octubre de 2003, pero se retrasó. [15] La fotografía principal comenzó el 10 de noviembre de 2003, [19] utilizando los estudios de sonido y el backlot de Paramount Studios en Hollywood. Silberling evitó utilizar demasiados efectos digitales o de croma porque quería que los actores más jóvenes se sintieran como si estuvieran trabajando en un entorno realista. La mansión de Olaf ocupaba dos estudios de sonido, mientras que el cementerio y las ruinas de la mansión Baudelaire se construyeron en el backlot de Paramount. Después de 21 semanas de rodaje en Paramount, [20] la producción se trasladó a Downey Studios , una antigua instalación de la NASA en Downey, California , [21] durante ocho semanas más. Downey albergaba el set circular del cruce de ferrocarril completo con escenario de perspectiva forzada , así como un tanque de agua de nueva construcción completo con más de un millón de galones de agua. El tanque de agua fue fundamental para filmar escenas ambientadas en Briny Beach, Lake Lachrymose, Damocles Dock y Curdled Cave. [20] El rodaje de Una serie de catastróficas desdichas finalizó el 29 de mayo de 2004. [22]
Silberling, el diseñador de producción Rick Heinrichs y la diseñadora de vestuario Colleen Atwood buscaron que la ambientación de la película fuera ambigua, dándole una sensación "atemporal". Heinrichs también agregó diseños steampunk a la época. [20] Para contribuir a la ambientación, Silberling contrató a Emmanuel Lubezki como director de fotografía porque estaba impresionado con el trabajo del trío en Sleepy Hollow . [23]
Lubezki comparó las similitudes cinematográficas con Sleepy Hollow , en particular el aspecto monocromático de ambas películas. También eligió una paleta de colores específica para el fondo de Una serie de catastróficas desdichas . "La historia es muy episódica, por lo que elegimos un esquema de color diferente para cada sección. Por ejemplo, la casa del Conde Olaf tiene muchos verdes, negros y grises; la casa del tío Monty tiene muchos verdes y marrones y un poco de amarillo; y la casa de la tía Josephine tiene azules y negros". [23] El decorado del cruce ferroviario se construyó sobre un ciclorama , que fue la pieza más ambiciosa para el departamento de arte en cuanto al uso de elementos de efectos especiales "internos" y pinturas mate. [20]
Industrial Light & Magic (ILM), supervisado por Stefen Fangmeier , [23] creó las 505 tomas de efectos visuales de la película. [24] Los realizadores utilizaron la menor cantidad posible de efectos digitales, [23] aunque el tren y el humo de la escena del cruce de ferrocarril se crearon completamente mediante animación por computadora. ILM también utilizó técnicas de gradación de color para la escena del lago Lachrymose, que requirió una animación completa para las sanguijuelas. Los animadores digitales estudiaron imágenes de la temporada de huracanes del Atlántico de 2003 para representar con precisión el huracán Herman, que fue el uso más ambicioso de imágenes generadas por computadora (CGI) de ILM para la película. [24] Nexus Productions diseñó la secuencia animada de apertura "Littlest Elf" modelándola a partir de la animación stop-motion y completándola con animación por computadora. [19] Las serpientes en la casa de Monty eran una combinación de serpientes reales y animatrónicos . Los animatrónicos, principalmente la Víbora Increíblemente Mortal, se utilizaron como modelos de referencia que ILM mejoró más tarde utilizando CGI. [20] Debido a que trabajar con bebés a veces era arriesgado en la producción de una película, cuatro escenas que involucraban a Sunny Baudelaire requirieron CGI con tecnología de captura de movimiento . [25] Entre ellas se encuentran la toma de Sunny colgada de una mesa por los dientes, atrapando un huso con la boca y la escena en la que está enredada con la Víbora Increíblemente Mortal. El supervisor de animación Colin Brady usó a su hija bebé para la grabación de captura de movimiento . [25] Kevin Yagher diseñó un animatrónico de Sunny controlado a distancia. [26]
En octubre de 2002, Nickelodeon Movies contrató a Activision (que en realidad tenía una asociación con DreamWorks) para crear el videojuego relacionado con la película. El acuerdo también incluía opciones para secuelas. [27] Silberling entregó su primer corte de la película al estudio en agosto de 2004. Temiendo que su versión original fuera "demasiado oscura", Paramount y DreamWorks realizaron proyecciones de prueba . Luego, la película fue reeditada por preocupaciones sobre su idoneidad para la familia . Dado su estreno en diciembre, la campaña de marketing de la película fue criticada como una comedia deliberadamente anti-festiva con eslóganes como "Quitarle la alegría a la Navidad" y "Desgracias. Desventuras. Caos. Oh, alegría". [28] El estreno de Una serie de catastróficas desafortunadas de Lemony Snicket se celebró en el Cinerama Dome el 13 de diciembre de 2004. Una carpa de exhibición de 20.000 pies cuadrados (1.900 m 2 ) en Vine Street estaba decorada con piezas de los decorados de la película. [18]
Una serie de catastróficas desafortunadas de Lemony Snicket se lanzó en DVD y VHS el 26 de abril de 2005. [29] [30] Se lanzó un Blu-ray para todas las regiones con etiqueta portuguesa en 2012 y luego se lanzó un Blu-ray para la región A de Estados Unidos el 9 de septiembre de 2014. [31] La película se relanzó en DVD el 24 de enero de 2017.
Una serie de catastróficas desdichas de Lemony Snicket recaudó 118,6 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá y 92,8 millones de dólares en otros territorios, para un total mundial de 211,5 millones de dólares, frente a un presupuesto de 140 millones de dólares. [1]
La película se estrenó en Estados Unidos y Canadá el 17 de diciembre de 2004, en 4.400 pantallas en 3.620 cines, recaudando 30,1 millones de dólares en su primer fin de semana y quedando primera en taquilla. [1] En su segundo fin de semana, la película cayó al segundo lugar detrás de Meet the Fockers , recaudando 12,6 millones de dólares. [32] Fue la película más taquillera bajo el estandarte de Nickelodeon Movies hasta que The Last Airbender la superó. [33]
En Rotten Tomatoes , la película recibió una calificación de aprobación del 72% basada en 162 críticas, con una calificación promedio de 6.7/10. El consenso crítico del sitio dice: "Aunque suaviza los bordes desagradables de su material original, Una serie de catastróficas desdichas de Lemony Snicket es un regalo visual gótico, y presenta una interpretación hilarantemente maníaca de Jim Carrey como el malvado Conde Olaf". [34] En Metacritic , la película tiene una puntuación de 62 sobre 100, basada en 37 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". [35]
Robert K. Elder del Chicago Tribune elogió el diseño de producción de Rick Heinrichs y la actuación equilibrada de Carrey como un ladrón de escenas , calificando la película de "excepcionalmente inteligente, hilarantemente sombría y mordazmente subversiva". [36] Desson Thomson del Washington Post razonó sobre la caracterización del Conde Olaf de un compañero cinéfilo: "Olaf es un villano sin humor en el libro. No es divertido como Carrey en absoluto. A lo que yo respondería: si no puedes dejar que Carrey sea Carrey, pon a alguien aburrido y menos costoso en el papel. En sus diversos disfraces es elástico, inventivo e inspirado en la improvisación. Me gustó especialmente su imitación pasajera de un dinosaurio". [37] Ty Burr , en The Boston Globe , observó: "El director Brad Silberling ha hecho esencialmente una película de Tim Burton sin los extraños dardos del dolor adolescente. Al mismo tiempo, Silberling no es un chapucero como Chris Columbus , y Snicket tiene más energía y una cinematografía inspirada que las dos primeras películas de Harry Potter . La película no es una obra maestra, pero al menos estás en manos de gente que sabe lo que hace. La película, como los libros, halaga la sensación innata de los niños de que el mundo no es un lugar perfecto y que cualquiera que insista en lo contrario está tratando de venderte algo. Cómo lidias con la disonancia cognitiva de una película de Hollywood de 125 millones de dólares que te dice esto es cosa tuya. Al menos no hay Happy Meals de Lemony Snicket . Todavía". [38]
El crítico de Internet James Berardinelli sintió que "la película es ante todo una fantasía, pero hay corrientes oscuras corriendo justo debajo de la superficie. Le doy crédito a Silberling por no permitirles tragarse la película. Una serie de catastróficas desdichas de Lemony Snicket logra seguir siendo ingeniosa en todo momento". [39] Roger Ebert dio una crítica mixta: "Jim Carrey es exagerado como el Conde Olaf, pero supongo que un personaje llamado Conde Olaf es exagerado por definición. Me gustó la película, pero te diré algo. Creo que esta es una puesta a punto para la serie, una prueba en la que descubren qué funciona y qué necesita ser ajustado. El Spider-Man original fue una decepción, pero el mismo equipo regresó e hizo Spider-Man 2 , la mejor película de superhéroes jamás realizada". [40] Scott Foundas de Variety dio una crítica negativa, criticando a los realizadores por sacrificar la historia a favor de elementos visuales como el diseño de escenarios y la cinematografía. Escribió: " Una serie de catastróficas desdichas sugiere cómo habría sido Mary Poppins si la hubiera dirigido Tim Burton. No es sorprendente que el diseñador de producción de Burton, Rick Heinrichs, fuera responsable de los decorados, mientras que el as Emmanuel Lubezki ( Sleepy Hollow de Burton ) contribuyó con los esquemas de iluminación expresionistas". [41]
Paramount Pictures y Nickelodeon Movies esperaban que la película se convirtiera en una serie como la serie de películas de Harry Potter . [10] Carrey pensó que su personaje sería bueno como base para una franquicia cinematográfica, ya que le permitiría sumergirse en un nuevo papel, [16] aunque dijo que no "tenía un acuerdo" para una secuela. [6] En mayo de 2005, el productor Laurie MacDonald dijo que " Lemony Snicket sigue siendo algo que Paramount está interesado en seguir y vamos a hablar más con ellos". [45]
En octubre de 2008, Handler dijo que "parece que se está trabajando en una secuela. Paramount ha tenido bastantes cambios corporativos, lo que ha provocado muchos retrasos. Por supuesto, muchos, muchos planes en Hollywood quedan en nada, pero estoy seguro de que se hará otra película. Algún día. Tal vez". [46] En junio de 2009, Silberling confirmó que todavía hablaba sobre el proyecto con Handler y sugirió que la secuela fuera una película en stop motion , con cada película en un nuevo medio, debido a que los jóvenes actores principales se habían vuelto demasiado mayores para continuar con sus papeles, diciendo: "De alguna manera extraña, lo mejor que se podría hacer es que Lemony Snicket le diga a la audiencia: 'Está bien, hemos presentado la primera película como una mera dramatización con actores. Ahora, me temo que voy a tener que mostrarles la cosa real'". [47]
En noviembre de 2014, Netflix anunció sus planes para una adaptación televisiva de toda la serie de novelas. [48] La serie está protagonizada por Neil Patrick Harris , Malina Weissman , Louis Hynes y Presley Smith, con Patrick Warburton como Lemony Snicket. [49] [50] La serie, también titulada Una serie de catastróficas desafortunadas , se estrenó el 13 de enero de 2017. [51] La primera temporada consistió en ocho episodios y adapta los primeros cuatro libros de la serie. La segunda temporada de Una serie de catastróficas desafortunadas se lanzó el 30 de marzo de 2018 y contiene 10 episodios, adaptando los libros cinco al nueve de la serie de novelas. La tercera y última temporada se lanzó el 1 de enero de 2019 y adapta los cuatro libros restantes en siete episodios. [52] [53]
En 2004, Activision lanzó un videojuego basado en la película para PlayStation 2 , GameCube , Xbox , Game Boy Advance y Microsoft Windows . El jugador juega como los tres huérfanos en algunos puntos del juego. [54]
