No Depression es el primer álbum de estudio dela banda de country alternativo Uncle Tupelo , lanzado en junio de 1990. Después de su formación a finales de la década de 1980, Uncle Tupelo grabó la cinta de demostración Not Forever, Just for Now , que recibió una crítica positiva del College Media Journal. en 1989. [1] La revisión llevó a la banda a firmar con lo que se convertiría en Rockville Records más tarde ese año. El álbum fue grabado con los productores Sean Slade y Paul Q. Kolderie en Fort Apache Studios , con un presupuesto de 3500 dólares.
No Depression fue aclamado por la crítica y se vendió bien como lanzamiento independiente . Vendiendo más de 15.000 copias al año de su lanzamiento, el éxito del álbum inspiró la revista de música de raíces No Depression . El disco se considera uno de los álbumes de country alternativo más importantes y su título se utiliza a menudo como sinónimo del género country alternativo después de haber sido popularizado por la revista No Depression . Después de recuperar los derechos del álbum a través de una demanda, Uncle Tupelo lanzó una versión remasterizada en 2003 a través de Legacy Records , ampliada para incluir seis pistas extra.
Jay Farrar , Jeff Tweedy y Mike Heidorn comenzaron sus carreras musicales en la década de 1980 tocando en una banda de garage , The Plebes. [2] Después de algunos conciertos, las diferencias creativas entre los miembros llevaron al desarrollo de un sonido punk rock para la banda. [3] Como el punk rock era impopular en la región de St. Louis , la banda cambió su estilo a blues-rock y se rebautizó como Uncle Tupelo. En ese momento, dejaron de realizar covers y comenzaron a escribir sus propias canciones. [4]
La banda descubrió un nicho musical alrededor de la Universidad de Washington en St. Louis , donde bandas como Chicken Truck de Brian Henneman actuaron con un estilo similar. [5] El trío grabó sus primeros temas profesionales en Champaign, Illinois, con el futuro productor de punk de Chicago Matt Allison. La cinta de demostración , Not Forever, Just for Now , contenía las primeras versiones de varias canciones que luego aparecerían en su álbum debut, incluidas "Train", "Whiskey Bottle", "Flatness", "Screen Door" y "Before I Break". ". [6]
Esa demostración, así como el riguroso calendario de giras de la banda, atrajeron la atención de varios buscadores de música. Inicialmente, los sellos discográficos se mostraron cautelosos a la hora de contratar a la banda a la que percibían como a caballo entre "la división entre el punk rural de principios de los 80, como Green on Red , Jason & the Scorchers y X (ninguno de los cuales había arrasado en las listas) y los Grunge del noroeste del Pacífico de Mudhoney y Nirvana , que aún estaba a años de estallar comercialmente". [6] Sin embargo, el influyente CMJ New Music Report le dio a la cinta de demostración una crítica favorable en 1989, elogiando su "composición madura, desarrollada y seriamente pensada". Esta revisión llevó al distribuidor Dutch East India Trading, con sede en la ciudad de Nueva York, a proporcionar fondos para que la banda grabara un álbum en su sello Giant Records, poco antes de que el sello cambiara su nombre a Rockville Records. [3] [7]
Seis meses antes de firmar un contrato completo con Giant/Rockville, el tío Tupelo grabó las pistas de No Depression durante diez días en enero de 1990 en Fort Apache South , un estudio dirigido por músicos en el barrio de Roxbury de Boston , Massachusetts . [3] [8] Como el trío no podía permitirse el coste de grabar en un estudio de veinticuatro pistas en la cercana Cambridge , se decidieron por el estudio más barato de Fort Apache. La producción del álbum costó 3.500 dólares, de los cuales 1.000 dólares se destinaron a los productores internos Sean Slade y Paul Q. Kolderie . La banda estaba interesada en trabajar con Slade y Kolderie después de escuchar su producción del álbum Bug de Dinosaur Jr. . [9] Los productores permitieron a Farrar usar la misma guitarra Gibson Les Paul de 1961 que J. Mascis usó en Bug , lo que dio a los poderosos acordes de No Depression un tono más rico. [10]
Slade y Kolderie sugirieron que la banda restara importancia a las influencias del rock de raíces escuchadas en Not Forever, Just for Now y los convencieron de reemplazar las partes de la armónica con una guitarra de pedal de acero . Para ello, Slade y Kolderie reclutaron al guitarrista Rich Gilbert de Human Sexual Response para la grabación. [10] Las pistas fueron grabadas usando poca sobregrabación ; Más tarde, sólo se agregaron a las canciones algunas partes de banjo y guitarra acústica . Por sugerencia de Slade y Kolderie, No Depression se grabó en ocho pistas, por lo que "la música se comprimiría y" saltaría "de la cinta durante la reproducción". [3] Las sesiones de grabación ocurrieron antes de que Uncle Tupelo se afiliara oficialmente a Giant Records, por lo que hubo poca aportación por parte del sello. [3]
Líricamente, las canciones reflejaban las experiencias de los miembros de la banda al crecer en Belleville. Farrar y Tweedy romantizaron cuentos sobre el desempleo, el alcoholismo y la sensación de vivir en un pueblo pequeño en un esfuerzo por emular la profundidad de compositores como Woody Guthrie . [11] Musicalmente, No Depression fue influenciado por el patrón musical start-stop de los Minutemen . [12] La portada del álbum presenta una foto borrosa de la banda, tomada por J. Hamilton, que recuerda a los álbumes lanzados en Folkways Records . [13]
No Depression fue lanzado por Rockville Records el 21 de junio de 1990. [13] La gira promocional del álbum comenzó en Cicero's Basement, un bar de St. Louis asociado con la Universidad de Washington. [13] La gira llevó al tío Tupelo tanto a la costa este como al suroeste de los Estados Unidos . Las estaciones de radio de Missouri, KDHX y KCOU, reproducían con frecuencia pistas del álbum. [3] En marzo de 1991, No Depression había vendido más de 15.000 unidades, un éxito para los estándares discográficos independientes. Las ganancias del álbum recuperaron el costo de $ 3500 del álbum, pero Rockville se negó a pagar regalías a la banda. [24] Farrar y Tweedy posteriormente demandaron con éxito al director ejecutivo de Rockville , Barry Tenenbaum, para obtener las regalías. [25] El éxito sorpresa del álbum llevó a Columbia Records a pagar a la banda para grabar pistas adicionales con Slade y Kolderie en Fort Apache Studio en el verano de 1990, pero los resultados no fueron publicados. [24] Rolling Stone no publicó una reseña del álbum en su lanzamiento inicial, aunque la revista presentó más tarde al tío Tupelo en un artículo sobre estrellas en ascenso junto a The Black Crowes . [3] [24] Rolling Stone calificó más tarde el álbum como "uno de los gemidos más fuertes y solitarios de los últimos tiempos que surgió de las llanuras plagadas de recesión del Medio Oeste". [26] Robert Christgau descartó el álbum como un "fracaso". [27]
Después del pleito con Tenenbaum, Farrar y Tweedy recibieron los derechos de sus tres primeros álbumes (incluido No Depression ), que anteriormente estaban en manos de Rockville. En 2003, Uncle Tupelo remasterizó y relanzó No Depression con seis pistas extra a través de Legacy Records , un sello de Sony Music . [24] Entre los bonus tracks se encontraban versiones de "Sin City" de Flying Burrito Brothers , "Blues Die Hard" de Carter Family y "Left in the Dark" de The Vertebrats . Las notas del relanzamiento incluían un artículo escrito por Mike Heidorn sobre los primeros días del tío Tupelo y la creación de No Depression . [3] Tras su relanzamiento, AllMusic se refirió al álbum como "la histórica salva de apertura del tío Tupelo ", elogiando su "innegable electricidad" y comentando que trajo "nueva vida" a la fusión de country y punk rock. [14] El crítico de Rolling Stone, Tom Moon , elogió "el impresionante rango de composición de la banda", pero señaló que el material extra era "agradable pero intrascendente". [28] Pitchfork le dio a la reedición posterior de 2014 una calificación de 8,4 sobre 10, proclamando que " No Depression es un récord significativo". [18]
RealNetworks cita a No Depression como uno de los álbumes más importantes del género country alternativo. [29] Esto se debió en parte al éxito del periódico country alternativo No Depression , que tomó su nombre en parte del álbum. [30] [31] Debido al impacto del álbum en el country alternativo, "No Depression" se utiliza a veces como sinónimo del género. [32] [33] El crítico de AllMusic Jason Ankeny señaló que el álbum ayudó a la banda a "iniciar una revolución que resonó en todo el underground estadounidense". [14] En 1999, Spin incluyó el álbum en el puesto 63 en su ranking de los "90 mejores álbumes de los 90". [ cita necesaria ]
Todas las canciones escritas por Jay Farrar, Jeff Tweedy y Mike Heidorn excepto lo indicado.
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