« In Dreams » es una canción compuesta y cantada por el cantante Roy Orbison . Una balada rock operística de amor perdido, fue lanzada como sencillo en Monument Records en febrero de 1963. Se convirtió en la canción principal del álbum In Dreams , lanzado en julio del mismo año. La canción tiene una estructura única compuesta en siete movimientos en los que Orbison canta a través de dos octavas , más allá del rango de la mayoría de los cantantes de rock.
La canción alcanzó el puesto número 7 en la lista Billboard Hot 100 y se mantuvo en las listas del Reino Unido durante cinco meses mientras Orbison estaba de gira con los Beatles . Ganó notoriedad nuevamente en 1987 cuando Orbison lanzó una antología regrabada de sus grandes éxitos; el año anterior, el director David Lynch había usado la canción de manera provocativa en su película Blue Velvet , lo que ayudó a revivir el interés en la música de Orbison. El tema de la canción se entrelazó en composiciones similares a lo largo de su mandato como músico; como resultado, varias colecciones de la música de Orbison comparten el título de la canción. Rolling Stone incluyó "In Dreams" en el puesto número 319 de sus " 500 mejores canciones de todos los tiempos " en 2012. [3]
En 1956, Roy Orbison firmó con Sun Records , el sello con sede en Memphis que lanzó leyendas del rockabilly como Elvis Presley y Carl Perkins . Los primeros lanzamientos de Orbison reflejaban ese estilo, incluyendo "Ooby Dooby", " Go! Go! Go! ", y una canción que escribió para los Everly Brothers sobre su futura esposa, " Claudette ". Orbison encontró un éxito marginal en Sun Records, pero sintió que sus talentos no estaban siendo utilizados apropiadamente porque lo obligaban a cantar estándares de rock de doce compases con guitarras y baterías pesadas. [4]
En 1960, cuando se trasladó a Monument Records , el estilo de Orbison cambió al que sería conocido durante el resto de su carrera. Con « Only the Lonely », coescrita con Joe Melson y grabada por Bill Porter , las canciones de Orbison se convirtieron en baladas introspectivas y quejumbrosas que empleaban plenamente su potente rango vocal de tres octavas, respaldadas por arreglos más amplios e intrincados. [5] Un tema musical recurrente en muchas de las canciones de Orbison es un clímax representado por una confesión cruda y emocionalmente vulnerable cantada en un « falsete inquietantemente alto », según el autor Peter Lehman. [6]
Orbison era un intérprete atípico; mientras que muchos conciertos de rock and roll fueron acompañados con actuaciones frenéticas en el escenario, Orbison rara vez se movía. kd lang , que más tarde cantó " Crying " con él a dúo, escribió en 2004: "No era como Elvis: no era como si tus entrañas estuvieran en llamas ni nada de eso. Es más como si Roy fuera un lugar privado al que ir, un consuelo o un refugio". [7] El fundador de Monument Records, Fred Foster , dijo de él: "Utilizaba melodías tan intrincadas y hermosas. Trajo una especie de estilo barroco y clásico a la música pop". [8]
Orbison afirmó más tarde que «In Dreams» se le ocurrió mientras dormía, como muchas de sus canciones. A menudo escuchaba música mientras dormía, con un disc jockey de radio anunciando que era la nueva canción de Elvis Presley. [9] Orbison estaba medio despierto cuando imaginó «In Dreams» y pensó: «Vaya, eso es bueno. Necesito terminarlo. Qué lástima que no pasen cosas en mis sueños». Cuando se despertó a la mañana siguiente, escribió la canción en veinte minutos. [10]
Al igual que muchas de las canciones de Orbison, "In Dreams" rechaza la estructura típica de la canción rock. [11] Comienza como una canción de cuna con rasgueos mínimos de guitarra acústica, con Orbison presentando al oyente a "un payaso de color caramelo al que llaman el hombre de arena" medio hablado y medio cantado al estilo Sprechgesang . [6] El hombre de arena lo pone a dormir, y Orbison comienza a cantar sobre los sueños de su amante. Los tambores toman el ritmo para seguir la letra más allá de su subconsciente , y un piano se une mientras la letra cuenta cómo Orbison pasa tiempo con ella en sus sueños, acompañado por coristas entrecortados. Las cuerdas de la orquesta contrarrestan su melodía, con el efecto de representar una voz cantante en sí mismas. [12]
La voz de Orbison se eleva cuando se despierta y descubre que su amante se ha ido. El clímax es un poderoso crescendo , mientras grita "Es una lástima que todas estas cosas / Solo puedan pasar en mis sueños", y la resolución sigue su voz desde el falsete hasta la nota final una octava más abajo mientras canta "Solo en sueños / En hermosos sueños", mientras los otros intérpretes concluyen con él abruptamente. [12] La canción nunca repite una sección; en dos minutos y cuarenta y ocho segundos, se mueve a través de siete movimientos distintos compuestos de principio a fin . [6]
La atormentada narrativa del éxito de 1963 de [Orbison] "In Dreams" oscila de manera inquietante entre el melancólico romance adolescente y la mórbida obsesión adulta... Escuchar su distintiva y lastimera voz cantar "I can't help it! I can't help it!" significaba reconocer la posibilidad real de que tú tampoco pudieras. Los ecos de la música ranchera ofrecen un contrapunto agridulce desde la introducción apacible, pasando por los versos dolorosos hasta un final que simplemente parece evaporarse.
Robert Goldstein, Radio Pública Nacional (2011) [13]
"In Dreams" fue grabada en el RCA Studio B en Nashville el 4 de enero de 1963, [14] y lanzada más tarde el mismo mes. [15] "In Dreams" alcanzó el puesto número 7 en el Hot 100 de Billboard y pasó 13 semanas en las listas de éxitos en los EE. UU. [16] Cash Box la describió como "una hermosa obra de cha cha con apoyo coral y orco de Joe Tanner ". [17] Durante los cinco meses que la canción estuvo en las listas, Orbison reemplazó al guitarrista Duane Eddy en una gira por el Reino Unido junto a los Beatles , de quienes no estaba al tanto en ese momento. Los promotores británicos desconfiaban de Orbison como atractivo, no lo consideraban convencionalmente atractivo y notaban su quietud mientras actuaba. [9] Sin embargo, la gira se agotó en una tarde. El primer encuentro de Orbison con John Lennon fue incómodo, ya que Orbison estaba abrumado por la cantidad de publicidad dedicada a los Beatles cuando se suponía que era él quien encabezaría el espectáculo. Sin embargo, la Beatlemanía se estaba apoderando de la gira y Orbison aceptó que él no era el principal atractivo de la gira, por lo que decidió subir al escenario primero. [18] En la noche de apertura, el público reaccionó intensamente a las baladas de Orbison, que terminó con «In Dreams». Philip Norman , un biógrafo de los Beatles, escribió más tarde: «Mientras Orbison actuaba, sin barbilla y trágicamente, los Beatles se quedaron entre bastidores, preguntándose cómo se atreverían a seguirlo». Después de exigir que Orbison tocara el doble del tiempo programado, el público gritó pidiendo un decimoquinto bis, que Lennon y Paul McCartney se negaron a permitir. Los dos impidieron que Orbison volviera al escenario. [19] [20]
En enero de 1986 se volvió a grabar una recopilación de las canciones más exitosas de Orbison [21] y se publicó en 1987 bajo el título In Dreams: The Greatest Hits . Coincidió con el estreno de la película Blue Velvet de David Lynch , en la que «In Dreams» aparecía de forma destacada. Orbison se quedó atónito y al principio molesto por el uso de la canción en Blue Velvet . [22] En la película, el psicópata asesino Frank Booth ( Dennis Hopper ) está obsesionado con la canción, a la que llama «Candy Colored Clown», y exige que se reproduzca repetidamente. En una escena, su amigo Ben ( Dean Stockwell ) hace playback , lo que hace que Booth llore y se enfurezca alternativamente. Más tarde, Booth amenaza a Jeffrey Beaumont ( Kyle MacLachlan ) y lo golpea hasta dejarlo inconsciente mientras la canción suena en el estéreo de su coche y Dorothy Vallens ( Isabella Rossellini ) le ruega que pare. Lynch declaró más tarde: "Es una canción hermosa y fue escrita por Roy... Esa letra, esa sensación, significaba algo para él. Y sucedió que una canción en una situación determinada podía significar otra cosa. Y la forma en que Frank Booth usó esa canción en dos lugares diferentes, es simplemente increíble. Pero puedo entender por qué Roy estaba molesto porque para él significaba una tercera cosa". [23]
Orbison no sabía ni autorizó el uso de la canción en Blue Velvet , pero resultó beneficioso para su carrera, que se había estancado en la década de 1970. La revista BAM llamó a la canción "el epicentro emocional de la película". [22] El biógrafo de Orbison, Ellis Amburn, dijo que "In Dreams" era temáticamente apropiada en Blue Velvet porque implica que soñar es preferible a despertar, y sugiere que el poder y el control son el verdadero tema de la canción en lugar del amor perdido. [22] La película convirtió la canción en una favorita de culto, y después de ver Blue Velvet varias veces, Orbison llegó a apreciar su uso de la canción. [24] Orbison volvió a grabar "In Dreams" nuevamente en 1987, para lo cual Jeff Ayeroff trajo a Lynch para coproducir. [25] Leslie Libman dirigió un video musical para esta grabación, con escenas de Blue Velvet intercaladas con tomas de acción en vivo de la imagen de Orbison proyectada sobre una tela de lino ondeando al viento. [26]
En 2010, la canción se utilizó en una secuencia cinemática de apertura y al final del primer episodio del videojuego Alan Wake .
En 2022, la canción también se utilizó en el primer episodio de Wednesday en una escena en la que Morticia y Gomez Addams se cantan entre sí. [27]
Mientras escuchaba la banda sonora de Blue Velvet en repetición durante una noche de insomnio, Bono de U2 se obsesionó con «In Dreams». Después de finalmente quedarse dormido, se despertó con otra canción en su cabeza, que al principio supuso que era una melodía diferente de Orbison. Esta se convirtió en « She's a Mystery to Me », una canción escrita por Bono y The Edge para Orbison. Apareció en el último álbum de Orbison, Mystery Girl , lanzado en 1989. [28] En el mismo álbum, «In Dreams» recibió una pieza complementaria, «In the Real World», escrita por Will Jennings y Richard Kerr . [29] Muchas de las canciones de Orbison abordan los sueños o se presentan en un estilo onírico. [30] Además del álbum lanzado en 1963 y el álbum regrabado de éxitos en 1987, un documental canadiense sobre la vida de Orbison y su impacto en el rock and roll también abordó el tema ejemplificado por la canción; Se tituló In Dreams: The Roy Orbison Story y se lanzó en 1999. [5]