Hobart Van Zandt Bosworth (11 de agosto de 1867 - 30 de diciembre de 1943) fue un actor, director, escritor y productor de cine estadounidense. Bosworth comenzó su carrera en el teatro y, con el tiempo, pasó a la emergente industria cinematográfica. A pesar de luchar contra la tuberculosis, tuvo éxito en el cine mudo, se estableció como actor principal y fue pionero en la industria en California. Bosworth fundó su propia productora, Hobart Bosworth Productions, en 1913, centrándose en los melodramas de Jack London. Después de que la empresa cerró, Bosworth continuó actuando en papeles secundarios y sobrevivió a la transición al cine sonoro. Se lo conoce como el "Decano de Hollywood" por su papel en la configuración de la industria cinematográfica de California. En 1960, Bosworth recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood por sus contribuciones a la industria cinematográfica.
Bosworth nació el 11 de agosto de 1867 en Marietta, Ohio . Su padre fue capitán de barco durante la Guerra Civil. [1]
Cuando Bosworth tenía 12 años se escapó y se hizo a la mar. En junio de 1885, mientras estaba de permiso en tierra en San Francisco, se le presentó la oportunidad de unirse a la compañía teatral de McKee Rankin . Esto resultó ser el comienzo de su carrera teatral. [1]
_still_1.jpg/1280px-The_Strangers'_Banquet_(1922)_still_1.jpg)
Como aspirante a pintor de paisajes, le sugirieron que trabajara como director de escena para recaudar dinero para sus estudios de arte. Siguiendo el consejo de un amigo, Bosworth consiguió un trabajo con McKee Rankin como director de escena en el Teatro California de San Francisco. Allí también fue contratado como actor en un pequeño papel de sólo tres líneas. Aunque falló en las líneas, posteriormente le ofrecieron otros papeles pequeños. Bosworth tenía dieciocho años y estaba a punto de comenzar una vida en el teatro. [ cita requerida ]
Hobart firmó con Lewis Morrison para formar parte de una compañía itinerante durante una temporada, tanto como actor como ayudante de cámara de Morrison, interpretando Cymbeline y Measure for Measure de Shakespeare . Durante su tiempo en la compañía, Hobart y otro escritor escribieron una versión de Fausto que Morrison utilizó durante veinte años en el repertorio. En 1887, actuaba en el Teatro Alcazar de San Francisco. Se volvió lo suficientemente competente en el escenario como para dar un canon shakespeariano cuando tenía veintiún años, aunque admitió que era el peor Macbeth de todos los tiempos. [ cita requerida ]
Bosworth acabó en Park City, Utah , donde trabajó en una mina empujando un carro de mineral para recaudar dinero. Escapó de las minas para hacer una gira con el mago Hermann el Grande como asistente del mago en México. [ cita requerida ]
Por primera vez en once años, Bosworth, de 21 años, se encontró con su padre. Hobart recordó: "Me miró y dijo: '¡Hum! No podría vencerte ahora, hijo'". Nunca volvieron a verse. [ cita requerida ]
Bosworth firmó con Julia Marlowe , quien lo eligió para papeles protagonistas en obras de Shakespeare.
Justo cuando Bosworth empezaba a saborear el estrellato en Nueva York, se vio afectado por tuberculosis , una enfermedad a menudo mortal en los siglos XIX y principios del XX. Bosworth se vio obligado a abandonar el escenario y no se le permitió hacer ejercicio en espacios cerrados. Aunque se recuperó rápidamente, volvió a los escenarios demasiado pronto y sufrió una recaída . Durante el resto de su vida laboral, equilibró su actuación con períodos de descanso para mantener la tuberculosis en remisión.
Bosworth se mudó a Tempe, Arizona , para disfrutar del clima y mejorar su salud. Finalmente, logró controlar la enfermedad. Aunque no quedó gravemente discapacitado, se vio obligado a permanecer en un clima cálido para no sufrir una recaída. La enfermedad también le robó la voz, pero había un nuevo medio para los actores: el cine mudo .
Bosworth se mudó a San Diego y en 1908 fue contratado para hacer una película por la Selig Polyscope Company . El rodaje se haría al aire libre y no tuvo que usar su voz, que estaba en malas condiciones. Bosworth dijo una vez: "Creo, después de todo, que son las películas las que me han salvado la vida. ¿Cómo podría haber vivido y vivido sin poder llevar a cabo ninguna de mis ambiciones más preciadas? ¿Qué habría significado mi vida? Aquí, en las películas, estoy haciendo realidad mis mayores esperanzas". Al firmar con Selig Polyscope Co., Hobart finalmente convenció a la compañía cinematográfica de mudarse a Los Ángeles. A Bosworth se le atribuye ampliamente ser la estrella de la primera película hecha en la Costa Oeste. [2]
Debido a su papel como pionero de la industria cinematográfica en California, Bosworth fue a menudo llamado el "Decano de Hollywood". Escribió los guiones de la segunda y tercera película en las que actuó, y dirigió la tercera. Según sus propios cálculos, llegó a escribir 112 guiones y produjo ochenta y cuatro películas con Selig. Bosworth se sintió atraído por el trabajo de Jack London debido a su experiencia en filmaciones al aire libre y a las exigencias de su salud, que le impedían actuar en estudios. [ cita requerida ]
DW Griffith también estrenó una película de Jack London ese año, Two Men of the Desert . Hobart siguió a The Sea Wolf con The Chechako . The Chechako y algunas otras películas de Bosworth-London fueron distribuidas por Paramount Pictures . Bosworth también dirigió la continuación, The Valley of the Moon , en la que tuvo un papel de actor secundario. También apareció como actor en John Barleycorn , que codirigió con J. Charles Haydon . Produjo, dirigió, escribió y actuó en Martin Eden y An Odyssey of the North , interpretando el papel principal en esta última, que fue estrenada por Paramount. Terminó la serie produciendo, dirigiendo e interpretando el papel principal en la serie de dos partes " Burning Daylight ", The Adventures of Burning Daylight . Ambas fueron estrenadas por Paramount.
Poco después, Bosworth se unió a Oliver Photography Company. Posteriormente, Bosworth Inc. y Oliver Morosco Productions lanzaron un total de treinta y una películas, la mayoría de ellas protagonizadas por Bosworth. La compañía cesó sus operaciones después de producir The Sea Lion .
La fusión con Paramount puso fin a un período en la vida creativa de Bosworth en el que era una fuerza importante en la industria cinematográfica, que estaba experimentando cambios a medida que la industria maduraba y se consolidaba. Dirigió otra película antes de la fusión, The White Scar , que también escribió y protagonizó para Universal Film Manufacturing Company . Después de que su propia compañía de producción cerrara, Hobart terminó interpretando papeles secundarios como actor.
Se divorció de su primera esposa, Adele Farrington , en 1919. El 22 de diciembre de 1920 se casó con Cecile Kibre, viuda de G. Harold Percival, que había sido director de arte en Ince Studio y que había muerto de gripe en 1918. Cecile Kibre tuvo un hijo con Percival, llamado George, a quien Hobart Bosworth más tarde adoptó como su hijo.
Bosworth sobrevivió a la transición de las películas al cine sonoro, o "talkies". Aparte de aparecer en el escaparate de Warner Brothers , The Show of Shows (1929), su debut hablado propiamente dicho fue en el cortometraje A Man in Peace , para Vitaphone , mientras que su primer largometraje sonoro fue el romance ruritano de Vitaphone General Crack , protagonizado por John Barrymore . Aunque apareció en pequeños papeles en películas de primera categoría , Bosworth se ganó la vida principalmente como actor de personajes prominente en westerns de serie B y seriales producidos por los estudios Poverty Row . En todos sus papeles en películas de serie B, por lo general se le encasillaba en un papel paternal, como clérigo, juez, abuelo, etc.
En 1931, Hobart fue elegido para el papel principal de un famoso explorador ficticio en la Antártida, en "Dirigible" (1931) de Frank Capra. Cuando comenzó la producción de Hollywood, un antiguo aeródromo en la cercana Arcadia, California, se convirtió en un set, completo con "nieve artificial, montículos de hielo falsos y un telón de fondo pintado adherido a la parte trasera de los barracones del ejército en ruinas". Con el rodaje principal programado para septiembre, el hielo seco en contenedores de metal metidos en las bocas de los actores fue suficiente para el habitual aliento ártico. En una entrevista de 1972, el director Frank Capra, en el "Dick Cavett Show" de la televisión, Capra recordó un horrible accidente en el set. Capra pidió a los actores que usaran hielo seco encerrado en pequeñas jaulas en la boca, para simular el aliento brumoso en la escena. Debido a que las pequeñas jaulas eran incómodas en la boca, un frustrado Hobart Bosworth quitó el hielo y se lo metió directamente en la boca para la escena. Poco después, Bosworth fue llevado de urgencia al hospital con quemaduras por hielo en la boca, lo que provocó la extracción de algunos dientes, hueso maxilar y tejido. Aunque la recuperación fue intensiva, Hobart reanudó su carrera cinematográfica y prosiguió con tres docenas de películas más, durante los años 30 y 40, hasta su muerte en 1943.
El 30 de diciembre de 1943, Bosworth murió de neumonía en Glendale, California , a los 76 años. [2] Fue enterrado en el Forest Lawn Memorial Park de Glendale , en el Columbario de Utilidades del Gran Mausoleo, nicho 4616. [ cita requerida ]
Por sus contribuciones a la industria cinematográfica, Bosworth recibió una estrella cinematográfica en el Paseo de la Fama de Hollywood en 1960. La estrella está ubicada en 6522 Hollywood Boulevard . [3]
