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Du Yun

Du Yun ( chino tradicional : 杜韻, chino simplificado : 杜韵) es una compositora , intérprete , vocalista y artista de performance estadounidense nacida en China . Ganó el Premio Pulitzer de Música 2017 por su ópera Angel's Bone , con libreto de Royce Vavrek . [2] Fue becaria Guggenheim 2018. [ 3 ] Du Yun fue nombrada como una de los 38 Grandes Inmigrantes por la Carnegie Corporation de Nueva York en 2018, [4] y recibió una nominación al Grammy 2019 en la categoría de Mejor Composición Clásica Contemporánea por su obra Air Glow . [5] [6] [7] En su revisión de la década, Classic FM del Reino Unido incluyó la obtención del Pulitzer por parte de Du Yun como la número 6 en "10 formas en que la década de 2010 cambió la música clásica para siempre". [8] Rolling Stone Italia la nombró como una de las compositoras que definieron la década de 2010. [9]

Vida temprana y educación

Du Yun

Du Yun nació en Shanghái , China. Comenzó a estudiar piano a los cuatro años, asistiendo a la escuela primaria del Conservatorio de Música de Shanghái para piano. Estudió composición en la escuela secundaria del Conservatorio de Música de Shanghái con Deng Erbo. Du Yun más tarde se mudó a los Estados Unidos y se graduó del Conservatorio de Música de Oberlin con una licenciatura en Música en composición, con Randolph Coleman , y recibió un doctorado en composición musical de la Universidad de Harvard con Bernard Rands y Mario Davidovsky .

Sobre sus primeros años de infancia en Shanghái, Du Yun contó, en su contribución a WQXR, que ninguno de sus padres fue a la universidad y que ambos eran trabajadores de fábricas en China. [10]

Cuando Du Yun estudiaba en la escuela secundaria en Shanghái, coleccionaba cintas de casete de los cantantes Faye Wong , Chen Sheng , Dou Wei , Pink Floyd y Michael Jackson . Cuenta a Dou Wei y Faye Wong entre los músicos pop chinos que han tenido la mayor influencia en su vida musical. Ella atribuye a los cineastas Wong Kar-Wai y Quentin Tarantino como algunas de las principales influencias en su estilo. [11]

Cuando estudiaba en el instituto, gastaba su dinero de bolsillo en CD con portadas impactantes. Pink Floyd, Cocteau Twins , Björk , Sinead O'Connor y Kraftwerk entraron en su mundo de golpe. Se entregó al krautrock y al rock psicodélico .

Durante su primer año de universidad, la banda británica Portishead lanzó un nuevo álbum y Du Yun se adentró en el mundo del trip hop . Su estilo psicodélico se utilizó más tarde en muchas de sus obras y, en 2012, lanzó su primer álbum de estudio, Shark in You , que incluía una variedad de estilos, desde música de baile experimental hasta música electrónica de cabaret y jazz.

El director Stan Lai ha colaborado con Du Yun dos veces. Dijo que su música no solo tiene antecedentes de música clásica, sino que también es multifacética, influenciada por la música pop y folclórica. [12]

Carrera

Creo que los artistas deberían tener la libertad absoluta de trabajar como quieran y expresarse como quieran. También creo que crear obras que aborden temas sociales es igualmente importante y que esas cosas no son excluyentes. Cada vez me preocupa más la condición humana. Resulta que el arte es el medio con el que sé abordarlos.

– Du Yun [13]

Du Yun ganó el Premio Pulitzer de Música por su ópera Angel's Bone en 2017, convirtiéndose en la primera mujer asiática en ganar este premio en música. [14] La producción de la ópera en Hong Kong en 2018 ganó la mejor de las actuaciones del año por el South China Morning Post . [15]

En 2006, Du Yun se unió a la facultad de composición de la Universidad Estatal de Nueva York-Purchase . En 2017, se unió a la facultad de composición del Instituto Peabody de la Universidad Johns Hopkins . [16] Es profesora de composición en Peabody. [17] En 2017, también fue designada profesora visitante distinguida en el Conservatorio de Música de Shanghái . [18] [19]

De 2014 a 2018, Du Yun fue el director artístico del Festival MATA en la ciudad de Nueva York.

Du Yun es una artista ávida y sus compromisos incluyen la Bienal de Lahore de 2018 (Pakistán), la Trienal de Arte de Guangzhou de 2012 (Ópera de Guangzhou, China), el Museo de la Academia Nacional (EE. UU.) y el Proyecto inaugural de Shanghai (China). [20] También lidera su banda Ok Miss, que existe como banda de rock y conjunto de música de cámara.

En 2020, el sello discográfico líder de China, Modern Sky , anunció su contrato discográfico de tres años con Du Yun. [21]

Du Yun vive y trabaja en la ciudad de Nueva York. Utiliza su nombre completo, Du Yun, no Du, para usos profesionales y personales.

Composiciones

Sus obras incluyen composiciones para instrumentos solistas , música electroacústica , música de cámara , obras orquestales , ópera , indie pop , punk , teatro , música de tradición oral , instalaciones sonoras y piezas de performance . Las obras de Du se han interpretado internacionalmente en lugares como el Carnegie Hall , la Ópera de Guangzhou , la Salle Pleyel de París, la Academia Sibelius de Helsinki, la Escola de Música do Estado de São Paulo, el Darmstädter Ferienkurse de Alemania y el Southbank Centre de Londres . Ha escrito para la Filarmónica de Nueva York , la Orquesta Sinfónica de Seattle , la Orquesta Sinfónica de Detroit , la Filarmónica de Los Ángeles y los San Francisco Contemporary Music Players , así como para los artistas solistas Hilary Hahn y Matt Haimovitz .

El 10 de abril de 2017, recibió el Premio Pulitzer de Música por su segunda ópera, Angel's Bone . [22] [23] [24] [25] La cita del premio dice: "Estrenada el 6 de enero de 2016, en el Prototype Festival , 3LD Arts and Technology Center, Nueva York, una audaz obra operística que integra elementos vocales e instrumentales y una amplia gama de estilos en una desgarradora alegoría de la trata de personas en el mundo moderno. Libreto de Royce Vavrek". [26]

Es la compositora del musical Dim Sum Warriors , basado en una serie de novelas gráficas y aplicaciones bilingües para iPad sobre empanadillas de lucha de Kung Fu del cineasta, satírico y dibujante singapurense Colin Goh y Yenyen Woo. [27] Dim Sum Warriors se convirtió en un musical chino que fue producido por Stan Lai. El musical debutó el 11 de agosto de 2017, con entradas agotadas en el Theatre Above en Shanghái, y realizó una gira por 25 ciudades importantes de China el año siguiente. [28]

Su obra con el artista palestino Khaled Jarrrar, "Where We Lost Our Shadows", está basada en un viaje que Khaled realizó con una familia de refugiados sirios de Grecia a Berlín. La obra fue co-comisionada por el Carnegie Hall , el Southbank Centre de Londres , el Kennedy Center , American Composers Orchestra y CalPerformances. Su documental fue sobre la serie Human Journey de National Geographic . La obra es para tres solistas, orquesta y video. [29]

En 2020, su ópera específica Sweet Land , cocompuesta con la compositora Raven Chacon , se estrenó en Los Ángeles con la compañía de ópera The Industry, dirigida por Yuval Sharon y Cannupa Hanska Luger . Sweet Land es una obra de doble equipo, con libreto de Aja Couchois y Douglas Kearney. El Los Angeles Times la nombró uno de los mejores momentos de la música clásica en 2020, una parábola y fantasía sobre el destino manifiesto . [30] Ganó el premio a la Mejor Nueva Ópera de 2021 de la Asociación de Críticos de Música de Norteamérica . [31] El álbum, lanzado en 2021, fue una grabación notable de 2021 por The New Yorker . [32]

La música de concierto de Du Yun está publicada por G. Schirmer, Inc. [33]

Artista intérprete o ejecutante

Du Yun en el ensayo

La personalidad interpretativa de Du Yun en el escenario ha sido descrita como "una actuación absolutamente extraordinaria y desenfrenada". [34]

Du Yun lidera la banda Ok Miss. Según The New Yorker , "lo único predecible en Du Yun... es su imprevisibilidad. Sin embargo, si se investiga más a fondo, se pueden percibir los hilos combinados de curiosidad y compasión que recorren todo lo que hace. En las dos primeras noches de su residencia en Stone , su banda de pop artístico, OK Miss, se aventura a través del pop chino entrecortado, el trip-hop seductor y el skronk metálico". [35]

Arte visual

Du Yun ha realizado obras para la Trienal de Guangzhou, [36] el Proyecto de Shanghai, [37] el Centro de Artes Contemporáneas de Córdoba, [38] y la Bienal de Sharjah .

Trabajo social

Du Yun es una defensora de la mujer, la igualdad racial y la justicia social. En una entrevista con NPR sobre el género en la música clásica, dijo: "Creo que este es el problema, más grande y más profundo que el debate sobre la discriminación en cuestión. Cualquier trayectoria profesional sostenible y viable no puede ni debe depender de la suerte de unas pocas personas". [39] En una entrevista con Foreign Policy sobre el poder del arte en la política, dijo: "Muchas veces la política, los problemas globales, son muy en blanco y negro... Hay un lugar para eso, pero también es fantástico tener el arte al lado, desde diferentes puntos de vista abiertos a interpretaciones". [40]

Du Yun fundó y dirigió el Pan Asia Sounding Festival en National Sawdust en marzo de 2018, como parte de la Revolución de Primavera. [41] "Quiero desmitificar la cultura asiática. Quiero cuestionar quién es dueño de la cultura y unir las divisiones que tenemos en la sociedad", dijo al canal de noticias de Nueva York PIX11. [42]

Du Yun inició una iniciativa global, FutureTradition, para promover las artes populares y promover colaboraciones interregionales. Las obras implican muchas colaboraciones entre regiones. [43] Cuando All About Jazz cubrió su discurso inaugural en la Conferencia Europea de Jazz de 2019, Ian Patterson escribió:

Du destacó la ópera china y el raga indio como ejemplos de formas de arte cuyas tradiciones se han construido sobre la hibridez cultural y lingüística, la influencia en constante evolución de la geografía y el tiempo. Bien podría haber estado hablando del jazz. La cultura, insinuó Du, siempre ha tenido que ver con la aceptación de nuevas ideas. No había ninguna contradicción en los términos cuando Du pidió tanto reverencia como irreverencia hacia las tradiciones populares. [44]

Recepción crítica

La música de Du Yun, que ganó el Premio Pulitzer de música en 2017, es difícil de clasificar, e incluye aspectos de, según su propio sitio web, "música orquestal, ópera, música de cámara, teatro, cabaret, música pop, tradición oral, artes visuales, electrónica y ruido".

James Manheim, Allmusic.com [45]

Du Yun es considerada como una "fuerza líder en la escena de Nueva York", [46] y "una de las principales compositoras jóvenes de China". [47] Su personalidad interpretativa en el escenario ha sido descrita como "aventureramente ecléctica" y "una diva indie con un toque vanguardista" [48] por The New York Times . Ha sido seleccionada por NPR como una de las 100 compositoras jóvenes más influyentes menores de 40 años en 2011. [49] Fue nombrada una de las 35 mejores compositoras de música clásica por The Washington Post . [50] Su trabajo para Jennifer Koh , Give Me Back My Fingerprints , está catalogado como uno de los 25 mejores temas de música clásica de 2019 por The New York Times . [51] Sus álbumes de estudio Angel's Bone , Dinosaur Scar , A Cockroach's Tarantella y Sweet Land están catalogados como Grabaciones notables del año en 2017, 2018, 2020 y 2021 respectivamente, por The New Yorker . [52] [53] [54]

En su revisión de la década, la emisora ​​británica Classical FM incluyó la obtención del Pulitzer por parte de Du Yun en el puesto número 6 de "10 maneras en que la década de 2010 cambió la música clásica para siempre". [8] La revista Rolling Stone Italia la nombró como una de las compositoras que definieron la década de 2010. [9]

Obras

Discografía

Álbumes de estudio
Recopilaciones

Colaboraciones

Entre sus colaboraciones más destacadas se incluyen la de la artista visual Shahzia Sikander , la flautista Claire Chase , el libretista Royce Vavrek y el pipista Wu Man .

Honores y reconocimientos

Referencias

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